lindes

Was sind deine einfachsten Fotografie Anfänger Tipps?


Lernen Tipps Fotografie-grundlagen Foto

Im Laufe der Zeit habe ich festgestellt, dass es eine Handvoll wirklich einfacher Dinge gibt, die jeder tun kann, um bessere Bilder zu machen.

Was sind deine Favoriten?

  • Verstehen Sie die Grundlagen von Blende, Verschlusszeit und ISO.

  • Nehmen Sie Ihre Kamera überall mit hin, auch wenn Sie nicht beabsichtigen, sie zu benutzen.

  • Mach viele Fotos. Wenn Sie das finden, was Sie als ein interessantes Motiv oder Bild wahrnehmen könnten, nehmen Sie viele Bilder auf, die Winkel, Höhe, Rahmen, Arbeitsabstand, Blende, Brennweite usw. variieren.

  • Wenn Sie Ihre eigenen Bilder überprüfen, denken Sie darüber nach, was Sie mögen und nicht mögen. Was könnte getan werden, um es zu verbessern (nicht nur im Postprozess, aber wenn Sie es genommen haben, oder sogar Zeug wie wenn dieser Baum nicht da wäre, wären die Wolken besser, ein bestimmter Gesichtsausdruck, usw.).

  • Schau dir auch Fotos und Fotos an, die du magst, und versuche zu verstehen, warum dir die Arbeit gefällt und wie du das machst.

  • Reichen Sie Ihre guten ein, um Foren und Websites zu kritisieren.

  • Kritisieren Sie die Fotos anderer Leute, es wird Ihnen helfen, bessere Bilder zu sehen und zu machen.

  • Nehmen Sie an Foto-Herausforderungen teil. Sobald Sie eine Woche damit verbracht haben, sich über ein gutes Konzept für ein Thema zu quälen, können Sie sich ansehen, was andere Leute getan haben. Die Schmerzen deines eigenen kreativen Prozesses kombiniert mit großartigen Ideen, die andere ausgeführt haben, werden dir neue Einblicke geben.

  • Vergessen Sie den Gang.

  • Beschränken Sie sich für einen Tag auf eine Brennweite.

  • Beschränke dich auf eine bestimmte Anzahl von Bildern (sobald du begonnen hast, ein fotografisches Auge zu entwickeln, indem du viele Bilder nimmst und betrachtest), wird es dich lehren, vorsichtig zu sein und überlegt zu sein, ein Foto zu erstellen.

  • Habe Spaß.

  • "check your edges" - denke über alles nach, was im Rahmen ist, und stelle sicher, dass du es dort haben willst. ("check your edges" bedeutet, dass man sich an den Rändern des Rahmens umschaut - oft sind Dinge, die über den Rand des Rahmens reichen, gute Kandidaten, um weiter einzudringen (z. B. Spitzen von Köpfen oder Füße) oder auszuschließen (zufällige Objekte) , ein Übergang, der nicht da sein muss, usw.)).

txwikinger
Sollte ein Community-Wiki sein

Anonymous
Dies ist eine rhetorische Frage, die nur dazu benutzt wird, eine Diskussion zu beginnen, aber das ist kein Diskussionsforum und Diskussionslisten sind nicht wirklich das, was wir wollen .

gabr
Dies ist eine gute Frage (vorausgesetzt, es ist ein Community-Wiki, das es ist) und hat bereits eine Reihe von ausgezeichneten Antworten zur Verfügung gestellt, so dass es definitiv nicht geschlossen werden sollte.

Hamish Downer
@Roger Pate - der zweite Link, den Sie haben, sagt eine Schlüsselfrage ist "kann ein durchschnittlicher Benutzer etwas von dieser Frage lernen?" und für diese Frage ist die Antwort definitiv Ja.

Jarrod Dixon♦
Ausgezeichnete Frage!

Antworten


Anonymous

Ändern Sie Ihre Perspektive

Für Anfänger geht es viel mehr um Technik als um Ausrüstung. Versuchen Sie, das Foto aus einem nicht standardmäßigen Winkel aufzunehmen. Das heißt, steh nicht einfach da und nimm das Bild aus Augenhöhe. Das ist der Standpunkt, den jeder sowieso hat. Es ist nicht so interessant. Kauer dich hin, steh auf etwas, kippe die Kamera. Alles, um Ihr Foto aus einer Perspektive zu machen, die anders ist als das, was Menschen jeden Tag sehen.

Jarrod Dixon♦
Sehr schön - ich muss das viel öfter machen!

Nathan Campos
+1 Dies ist eindeutig der beste Anfänger Tipp, weil es sofort angewendet werden kann. Es gibt keine Notwendigkeit, darüber zu kaufen oder zu studieren, es ist auch sehr einfach. :)

Anonymous

Wenn es sich lohnt, etwas zu fotografieren, lohnt es sich, zweimal zu fotografieren. (mindestens)

Für jedes Bild, das du nimmst, schau es dir später an und male ein deutlich anderes Bild - ob unterschiedlicher Blickwinkel, anderer Rahmen, anderer Fokus, versuche absichtlich etwas anderes. Wiederhole das so oft du willst.

Grundsätzlich besteht der Schlüssel darin zu experimentieren und zu sehen, wie verschiedene Ideen das Bild beeinflussen, das Sie gemacht haben.

che
Auf der anderen Seite ist es gut, sich die zwei (oder mehr) Fotos ansehen zu können und dasjenige auszuwählen, das Sie den Leuten zeigen möchten. Nichts ist schlimmer, wenn man mehr als 100 Urlaubsfotos betrachtet.

Peter Boughton
Oh definitiv! Nur weil Sie eine Speicherkarte gefüllt haben, müssen Sie nicht alle verwenden! Holen Sie sich gute Foto-Management-Software (Lightroom / etc) und wählen Sie nur Ihre Favoriten für den Export in eine Galerie / Diashow / was auch immer.

chills42
Ein toller Tipp, den ich einmal gehört habe, war 24 Aufnahmen (eine 35mm Filmrolle) eines einzelnen Themas als Lernerfahrung zu machen. Jede Aufnahme sollte deutlich anders sein, und am Ende sollten Sie in der Lage sein, 2-3 auszuwählen, die wirklich die Ideen vermitteln, die Sie vom Thema haben.

chills42

Bleib aktiv, mache mehr Fotos.

Sobald Sie sie genommen haben, überprüfen Sie sie und denken Sie darüber nach, was Sie an ihnen mögen / nicht mögen.

Gib dir auch ein Projekt , an dem du arbeiten kannst. Es muss nicht unbedingt etwas Großes sein, aber ein Ziel zu haben, wird Sie motivieren, sich weiter zu verbessern.


Anonymous

Wo auch immer du hingehst, nimm deine Kamera!

snostorm
Und dann daran denken, Fotos mit ihm zu machen!

Marc
@snostorm: Guter Punkt! LOL: D

Anonymous

Drittelregel - http://en.wikipedia.org/wiki/Rule_of_thirds .

Verfassen Sie Ihre Fotos so, dass sich das Hauptmotiv an einem der Schnittpunkte befindet. Zentrieren Sie nicht Ihre Themen (bis Sie herausfinden, wann die Regel zu brechen ist).

Rog
Sehr wahr, wenn man weiß, wann man es bricht. Es ist wichtig, wirklich hart zu versuchen, Drittel als Trinkgeld zu betrachten, und nicht in der Regel. Ich sehe so viele Menschen in die Falle fallen, nur auf diese Weise zu schießen und ihre Kreativität einzuschränken. Es gibt viele fantastische Gründe, diese "Regel" zu ignorieren, und das Herausfinden über diese Ausnahmen ist Teil des Spaßes. :)

Anonymous

Deine ersten 10.000 Fotos sind deine schlimmsten. - Henri Cartier-Bresson

Jared Updike
Dies wurde (wahrscheinlich) über Film gesagt. Mit digitalen und vor allem einer Kamera, die so viele Bilder pro Sekunde aufnehmen kann, bedeutet dies wahrscheinlich eher "Ihre ersten 100.000 Fotos sind Ihre schlimmsten". Ich habe 40.000 in vier Jahren geschossen, also stelle ich mir vor, dass ich 40% des Weges durch die Mittelmäßigkeitsstufe bin.

lindes
Ich werde an die 10.000-Stunden-Regel erinnert ... Siehe de.wikipedia.org/wiki/Outliers_(book)

Anonymous

Entspannen Sie Sich!

Und lies nicht zu viel im Internet. Du wirst eine Million Gründe lesen, warum deine Ausrüstung unzureichend ist und wie du X kaufen musst, um Y zu machen, was du dir nicht leisten kannst, und wie die Kamera, die du hast, kleinere schreckliche Fehler A, B und C hat.

Alle Kameras haben Fehler. Mit der Kamera, die Sie haben, können Sie tolle Fotos machen, ganz gleich, was es ist.

Scott Lawrence
Lassen Sie sich auch nicht von "mehr Megapixeln = besser" täuschen.

Rish
Ja. Höhere MegaPixel sind nur notwendig, wenn Sie große, großformatige Fotos drucken möchten. Für grundlegende Betrachtung auf dem Computerbildschirm und das Teilen in sozialen Netzwerken (oder sogar Drucken eines Bildes im A4-Format), alles, was Sie brauchen, ist maz von 5MP

Anonymous

LICHT - Erfahren Sie, wie sich dies auf die Fotos auswirkt, die Sie aufgenommen haben. Egal, welche Kamera und was dein Skillhebel ist, das Licht ist der wichtigste Faktor.

Ich mache zum Beispiel Landschaften, stehe morgens früh auf, wenn die Sonne sehr tief ist, und ich garantiere dir, dass Fotos viel besser aussehen werden, als wenn du sie mitten am Tag nehmen würdest.

Das Licht vor dem Sonnenuntergang gibt Ihnen ein warmes Gefühl - schön für Porträts.

Im Allgemeinen Fotos schießen, wenn die Sonne niedrig ist - geben Sie viel bessere 3D-Look für Ihre Fotos.

Experimentieren Sie zum Beispiel mit der Sonne, wenn die Objekte zu dunkel sind, verwenden Sie eine Art Reflektor oder füllen Sie den Blitz ein.


Anonymous

Auf der Seite des Heranzoomens weniger - ich kann nicht zählen, wie oft ich ein Album sortiert habe, und ich wünschte, ich hätte ein bisschen mehr Bild um das Thema herum. Sie können danach immer zuschneiden, und es ist ziemlich selten, dass jedes einzelne Pixel im letzten Bild benötigt wird.

Haben Sie niemals Angst, die ISO zu erhöhen, anstatt einen Moment der unerwünschten Unschärfe zu verlieren.

Machen Sie etwas mit Ihren Fotos - lassen Sie sie nicht auf Ihrer Festplatte schmachten, denn Sie können nicht die Zeit finden, um alle notwendigen Bearbeitungen durchzuführen. Wählen Sie zumindest eine Handvoll, um Menschen zu zeigen, die sie gerne sehen würden!

Gordon Wrigley
Was das Zoomen betrifft, was ich mache, ist eine Einstellung auf die Ernte, die ich für richtig halte, dann mache ich einen Schritt zurück und nimm eine andere.

Richard
Noch besser: Bewegen Sie sich. Zu oft habe ich erkannt, dass ich zoome, wenn es einfacher ist, die Position zu verschieben.

Anonymous

Schalten Sie eine automatische Einstellung an Ihrer Kamera auf manuell pro Monat (oder Woche oder beliebiges Intervall) um.

Dies macht es einfacher herauszufinden, wie sich diese Einstellung auf Ihre Fotos auswirkt.

DrDanielSwan
Ich denke, das ist ein viel besserer Vorschlag, als einen Monat lang manuell zu drehen. So habe ich meine Kamera in den Griff bekommen.

snostorm
Die meisten Kameras, die ein Anfänger wahrscheinlich hat, fehlen die meisten manuellen Kontrollen.

Scott Lawrence
@snostorm Das könnte wahr sein, wenn sie mit einem alten P & S beginnen, aber nicht anders. Das einzige Merkmal, das mit den heutigen Kameras von p & s scheinbar aus der Mode gekommen ist, sind optische Sucher. Die Canon Powershot S90, die ich vor ein paar Monaten gekauft habe, lässt mich fast genauso viel manuell steuern wie meine alten Nikon D70s.

Anonymous

Das wichtigste Werkzeug, um die Bildkomposition zu verbessern, sind Ihre Beine!

Beine entfernen störende Elemente vom Foto. Sie werden ein Vordergrundinteresse hinzufügen. Sie bieten einen Rahmen, um die Aufmerksamkeit des Betrachters auf das Hauptobjekt zu lenken.

Haben Sie keine Angst, sich dem Objekt zu nähern. Haben Sie keine Angst, einen sehr niedrigen oder hohen Standpunkt einzunehmen.

Ein kleiner Perspektivwechsel kann das Bild verändern oder verändern.


Anonymous

Hier sind ein paar der Dinge, die ich im Laufe des Jahres gelernt habe oder so mache ich Fotografie:

  • Mach Bilder, immer, immer, von der gleichen Sache, von verschiedenen Dingen
  • Die Beleuchtung ist der beste Freund eines Fotografen ... benutze es, lerne seine Stimmungen
  • Die Komposition ist der Schlüssel, komponieren Sie in Ihrem Kopf und Auge, bevor Sie in der Linse komponieren
    • Verwenden Sie allgemeine Richtlinien wie:
      • Drittelregel
      • Goldener Schnitt
  • Nimm dir Zeit und warte auf den Moment
  • Immer in RAW schießen !!! : D
  • Seien Sie Ihr eigener Kritiker und unterwerfen Sie Ihre Arbeit der kritischen Überprüfung anderer
    • Freunde und Familie werden deine Arbeit immer lieben und sind daher selten Kritiker
  • Finde einen Weg, dich selbst herauszufordern, und setze ein Ziel, von dem du weißt, dass es höher ist als deine derzeitige Fähigkeit
  • Lassen Sie sich nicht durch ein technisches Verständnis von Blende, Blende und Empfindlichkeit der Kunst und dem Instinkt in die Quere kommen (ich mache diesen Fehler die ganze Zeit).
lindes
Der kritische Review-Teil ist eigentlich ziemlich wichtig, um gut zu werden ... Nicht sicher, ob es als Anfänger-Tipp zählt oder nicht, aber ich nehme an, es könnte auch ... Es gibt eine interessante Sicht auf alles hier: groupf56.com/ nwrg.htm - und sicherlich ein Rezept für "nicht aufhören" könnte sicherlich nützlich sein, um einen Anfänger darüber hinaus zu machen.

Anonymous

Mach zuerst ein Foto!

Dann atmen Sie durch, stellen Sie das Bild richtig zusammen, überprüfen Sie die Kameraeinstellungen und beginnen Sie mit der Aufnahme "für echt".

Zu oft wird ein Bild nicht aufgenommen, weil der goldene Moment verloren ist, während der Fotograf sich auf ein Foto vorbereitet.

Regmi
+1 Ich konzentriere mich zuerst auf die Einstellungen :( Toller Tipp! Wird die Schritte wechseln, wie Sie von jetzt an erwähnen.

Anonymous

Erfahren Sie, wie Sie die Nachbearbeitung Ihrer Fotos durchführen. Sie brauchen kein Photoshop oder etwas, das so teuer ist; Große Dinge wurden sogar in kostenlosen Tools wie GIMP und Paint.net gemacht. Einfaches Bearbeiten wie Beschneiden, Helligkeit / Kontrast-Einstellung und Farbanpassung wird viele Fotos erheblich verbessern.

David Schmitt
... und dann geh zurück und finde heraus, wie du den gleichen Effekt in der Kamera bekommen hättest! Ich habe kürzlich die manuelle Belichtungskorrektur entdeckt und die Menge der benötigten Nachbearbeitung deutlich reduziert.

Regmi
@davidSchmitt Gut gesagt, +1!

Anonymous

Schalten Sie Ihren Blitz aus. Stellen Sie dann Ihren ISO-Wert auf die niedrigste Einstellung ein, ohne dass das Foto verschwommen ist (aber haben Sie keine Angst, einen hohen ISO-Wert zu verwenden - ich hätte lieber eine "laute" Aufnahme ohne Blitz als eine ausgeblasene mit Blitz )

Nichts ruiniert einen Schuss mehr als einen schlecht benutzten / platzierten Blitz (was 99% der Zeit ist)

Gordon Wrigley
:) DSLR-Blitz, das universelle Zeichen von jemandem, der Tausende von Dollar für Werkzeug zahlte, wissen sie nicht, wie man verwendet.

lindes
Oder nehmen Sie einfach Ihren Blitz aus der Kamera. Es ist der "on-axis" Blitz, der uns so schrecklich aussieht. Wir sind nicht daran gewöhnt, dass unsere Stirn die Quelle der Erleuchtung in einer Szene ist. :)

Anonymous

Lesen Sie das Handbuch

Mark
In diesem Handbuch erfahren Sie, wie Sie die verschiedenen Funktionen verwenden, aber nicht, warum Sie sie verwenden möchten. Sicher, es ist etwas, was Sie tun sollten, aber ich bin mir nicht sicher, wie viel es für jemanden wäre, der die Grundlagen nicht kennt.

GoodSp33d
Manchmal passiert es, dass Sie einige der Funktionalisten übersehen, die Ihre Kamera bietet. Es ist besser, im Voraus zu wissen, was ein Knopf tut, bevor er realisiert, dass er die ganze Zeit da war

Eruditass

Lesen Sie das Buch Understanding Exposure.

Nehmen Sie Ihre Kamera überall mit hin, auch wenn Sie nicht beabsichtigen, sie zu benutzen.

Mach viele Fotos. Wenn Sie das finden, was Sie als ein interessantes Motiv oder Bild wahrnehmen könnten, nehmen Sie viele Bilder auf, die Winkel, Höhe, Rahmen, Arbeitsabstand, Blende, Brennweite usw. variieren.

Wenn Sie Ihre eigenen Bilder überprüfen, denken Sie darüber nach, was Sie mögen und nicht mögen. Was könnte getan werden, um es zu verbessern (nicht nur im Postprozess, aber wenn Sie es genommen haben, oder sogar Zeug wie wenn dieser Baum nicht da wäre, wären die Wolken besser, ein bestimmter Gesichtsausdruck, usw.).

Schau dir auch Fotos und Fotos an, die du magst, und versuche zu verstehen, warum dir die Arbeit gefällt und wie du das machst.

Reichen Sie Ihre guten ein, um Foren und Websites zu kritisieren.

Kritisieren Sie die Fotos anderer Leute, es wird Ihnen helfen, bessere Bilder zu sehen und zu machen.

Nehmen Sie an Foto-Herausforderungen teil. Sobald Sie eine Woche damit verbracht haben, sich über ein gutes Konzept für ein Thema zu quälen, können Sie sich ansehen, was andere Leute getan haben. Die Schmerzen deines eigenen kreativen Prozesses kombiniert mit großartigen Ideen, die andere ausgeführt haben, werden dir neue Einblicke geben.

Vergessen Sie den Gang.

Beschränken Sie sich für einen Tag auf eine Brennweite.

Beschränke dich auf eine bestimmte Anzahl von Bildern (sobald du begonnen hast, ein fotografisches Auge zu entwickeln, indem du viele Bilder nimmst und betrachtest), wird es dich lehren, vorsichtig zu sein und überlegt zu sein, ein Foto zu erstellen.

Habe Spaß.

Gordon Wrigley
Sie sollten das wahrscheinlich in eine Reihe getrennter Antworten aufteilen

Anonymous

Tiere, Menschen und bewegende Dinge brauchen Platz vor ihnen, um hineinzuschauen.

Jemand hat mir das nach einem Jahr oder so von der Fotografie erzählt und es war eine echte Begegnung mit der Stirn für mich.

Wenn Sie ein Tier von der Seite fotografieren, ist es verlockend, den Rahmen größtenteils mit dem Tier zu füllen, da sie das Motiv sind. Das Foto wird jedoch besser funktionieren, wenn Sie das Tier außermittig haben, um Platz vor dem Tier zu lassen. Wenn Sie es nicht tun, fühlt es sich an, als würden sie gegen den Rand des Fotos stoßen.

Dies gilt auch für alles, was aussieht oder sich bewegt. Ein subtileres Beispiel wäre ein geparktes Fahrzeug, die Menschen betrachten die Autogrills als Gesichter und benötigen daher Platz, um hineinzuschauen.

Hier ist ein klassisches Beispiel dafür, was ich nicht direkt aus meinem flickr heraus tun soll.

GoodSp33d
Wäre ein schönes Bild gewesen, wenn das Reptil in der entgegengesetzten Position war, also nach unten schaute. Schön, was nicht zu tun ist: P

Anonymous

Nimm deine Kamera überall mit hin. Du solltest immer nach etwas Ausschau halten, um zu schießen. Je mehr du aussiehst, desto besser wird dein Auge darin, würdige Dinge zu entdecken, um ein Foto von dir zu machen und desto besser werden deine Schüsse.


Anonymous

Wenn Sie Ihre Fotos hochladen, sollten Sie nicht alle 400 veröffentlichen. Wählen Sie einfach diejenigen aus, die sich abheben und diese öffentlich machen.

Ich habe das auf dem Hardway gelernt.

Regmi
+1 Ich erzähle das gleiche an alle, denen ich meine Bilder mit auf G + teile.

Anonymous

Um interessantere Fotos zu machen, konzentriere dich darauf, interessantere Orte zu besuchen, viele Fotos zu machen und zu wiederholen, und lerne von tollen Fotos, die dich inspirieren (Galerien, Flickr usw.).


vanden

Ich denke, dass die wichtigste Regel ist, "jede Regel zu verletzen, wenn die fotografische Situation oder Ihre beabsichtigte Wirkung erfordert, dass die Regel verletzt wird."

Eine wirklich nützliche Übung ist es, eine Regel (besser: Richtlinie) zu nehmen und sich eine halbe Stunde Zeit zu nehmen, 15 Fotos zu machen, die es verletzen. Für die Drittelregel können Sie also nur Fotos aufnehmen, deren Mittelpunkt in der Bildmitte oder am Rand des Bildes steht. Ein anderes Mal könnten Sie versuchen, Porträts aufzunehmen, die alle hinterleuchtet sind, und so weiter.

In der Regel wird Ihnen die Übung helfen, besser zu verstehen, warum die Richtlinie da ist, als wenn Sie sie nur lesen und befolgen würden. Manchmal entdeckst du etwas, das dir gefällt, das du nur durch das vorsätzliche Missachten der Richtlinie gefunden hast. In diesem Fall besteht die Folgebewegung darin, Zeit damit zu verbringen, zu erkunden, was Ihnen an den Ergebnissen gefallen hat, indem Sie die Leitlinie noch mehr verletzen. Sie werden die Richtlinie besser verstehen und verstehen, wie Sie die Verletzung besser ausnutzen können.

David Schmitt
Das entspricht sehr stark den drei Ebenen des Lernens: Als Anfänger müssen Sie die Regeln genau befolgen. Als Intermediate musst du alle Regeln brechen, um das Verständnis eines Meisters zu erlangen.

Anonymous

Wissen, wie man das Histogramm liest. Es scheint vielleicht ein bisschen mehr Beratung, aber es ist eigentlich nicht so schwer und ich wünschte, ich hätte es früher gelernt. Das Histogramm zeigt Ihnen auf einen Blick, ob Ihr Foto korrekt belichtet ist.

Hier ist ein Link für eine kurze Erklärung: http://www.basic-digital-photography.com/how-to-use-the-camera-histogram.html

Der Sensor ist ein lineares Gerät und kann nur über einen bestimmten Bereich erfassen. Das Histogramm wird Ihnen sagen, dass Sie einige Informationen verloren haben, die Sie nicht wiederherstellen können. Dies ist, wenn der blaue Himmel in Ihrem Foto weiß aussieht.

Jetzt wissen Sie, wie Sie ein falsch belichtetes Foto erkennen können. Jetzt können Sie es korrigieren, indem Sie die Belichtungskorrektur ändern. Nimm noch einen Schuss und Tada! der Himmel ist blau.


Anonymous
  1. Schalten Sie den Blitz aus (es sei denn, es ist wirklich dunkel)
  2. Bringen Sie Ihr Thema so weit wie möglich vom Hintergrund weg
  3. Fülle den Rahmen mit deinem Motiv

Eine Totale von Onkel Joe, der mit blitzblinkenden Blicken auf Onkel Joe und einem Blitzschatten an der Wand vor einer Wand steht, wird schrecklich aussehen. Eine Kopf-und-Schulter-Aufnahme des guten alten Joe ohne Blitz und nichts hinter ihm für 10 Fuß wird viel besser aussehen.


Anonymous

Holen Sie sich eine digitale Spiegelreflexkamera für eine bessere Kontrolle. Dann geh raus und benutze es!

Ich hatte unaussprechliche deprimierende Ergebnisse mit der allgegenwärtigen Mini-Digitalkamera (z. B. Powershot), die keine Verschlusszeit, Objektivoption oder Empfindlichkeitskontrolle hatte, bis ich zu einer digitalen Spiegelreflexkamera wechselte. Beim Aufnehmen von Fotos und dem Entwickeln Ihres "Auges" ist es wichtig, dass Sie ein Bild beim Drücken der Aufnahmetaste erhalten .


Anonymous

Erlernen Sie die Einschränkungen Ihres Blitzes. Erkenne, wann es hilft und erkenne, wenn es nicht hilft. Fotografen lieben es, auf Blitz zu hassen, aber es gibt Zeiten, in denen ein Bild nur mit dem Blitz möglich ist: Hintergrundbeleuchtete Motive, hartes Licht, usw. Das Wissen, wann man den Aufhellblitz benutzt, verbessert deine Tages- und Abendfotos.


Anonymous

Sieh dir Fotos an.

Okay, tu mehr als nur gucken. Nutzen Sie Ihr Gehirn und das Auge des Fotografen. Sehen Sie, welche Sie mögen oder nicht mögen, und fragen Sie sich warum. Versuchen Sie herauszufinden, wie das Foto aufgenommen wurde. Niedriger Winkel, hoher Winkel, gerahmt, mit Blitz usw. Wenn Sie Zeitschriften lesen, sehen Sie sich Werbefotografie an. Was bringt Sie dazu, sich eine Anzeige gegenüber einer anderen anzuschauen?


Anonymous

Zwingen Sie sich dazu, einen Monat lang manuell zu fotografieren, und erwarten Sie, dass alles lutschen wird. Dann zwing dich dazu, danach rohe Aufnahmen zu machen.

Stellen Sie sicher, dass Sie die Beziehung zwischen drei Beinen, ISO, Verschlusszeit und Blende verstehen.

Scott Lawrence
Die ersten beiden Tipps klingen wie eine ziemlich demoralisierende Art zu beginnen.

reuscam
@Scott: Du hast Recht, aber es funktioniert. Erprobte und wahre Technik für mich persönlich, und dann an einen Freund oder drei weitergegeben.

Scott Lawrence
+1 für ISO, Verschlusszeit, Blendenverhältnis. RAW-Aufnahmen sind ebenfalls eine gute Idee, die Sie später bearbeiten können. Post-Processing ist definitiv etwas, was ich lernen muss.

Anonymous

Sichern Sie Ihre digitalen Fotos an mehreren Orten.

Lass sie nicht einfach auf deiner Festplatte liegen. Eine Katastrophe könnte jederzeit eintreten.


Anonymous

Menschen fotografieren:

  1. Das Gesicht ist NICHT der einzige Teil des menschlichen Körpers, der Emotionen ausdrückt.
  2. Ein Foto wird NICHT als gut angesehen, wenn es einen menschlichen Kopf enthält.
  3. Leute müssen nicht in der Mitte des Fotos sein. Denken Sie über die Aufmerksamkeit gegenüber den Menschen und ihrer Umgebung nach.
  4. Es ist NICHT notwendig, Bilder auf Augenhöhe parallel zum Boden zu machen. Sie leben in einer 3D-Welt, nutzen Sie Ihre sechs Freiheitsgrade.
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