Ich bin seit langem Standfotograf und fange an, mit Video zu arbeiten. Ich verstehe die Beleuchtung ziemlich gut, aber was mir schwer fällt, ist die Ausgangsleistung (Wattleistung?), Die ich für die Aufnahme verschiedener Projekte benötige.
Größtenteils versuche ich nur, kleinere „Sets“ zu beleuchten. Ich stehe vor der Frage, wie ich Dauerlicht-Rigs messen kann, damit ich Artikel nicht ein paar Mal zurücksenden muss.
Ich habe eine kleine Gruppe von 5 oder 6 Personen in einer Umgebung (Couch und ein paar Stühle), die ich von ein paar festen Punkten etwa 5 oder 6 Fuß von den Motiven entfernt fotografiere, und eine Hauptaufnahme aus 10 oder 12 Fuß Entfernung. Ich muss die Beleuchtung aus dem Rahmen für die Hauptkamera heraushalten.
Welche Art von Ausgang würde ich für ein einzelnes Schlüssellicht benötigen, um eine "normale" Videoset-Beleuchtung zu erreichen (normale Bedeutung: nicht dramatisch oder künstlerisch, nur eine "erwartete" Beleuchtungsstärke für Interviews?
Sie müssen ein wenig experimentieren, um herauszufinden, was für Sie am besten funktioniert, aber hier sind ein paar Dinge, die Sie beachten sollten:
Erstens hängt die Mindestmenge an Licht, die Sie benötigen, von der Leistung Ihrer Kamera und Ihres Objektivs ab. Stanley Kubrick fotografierte Teile von Barry Lyndon bei Kerzenlicht, aber er verwendete eine f0,7 Zeiss Prime, die für die NASA gebaut und nach seinen Vorgaben angepasst wurde.
Zweitens fällt Licht als Funktion eines inversen Quadrats ab . Es ist also wirklich wichtig, wie nah Sie Ihr Licht an Ihr Talent heranbringen können. Ein Licht, das 22 Fuß vom Motiv entfernt ist, erscheint doppelt so hell, wenn es 16 Fuß vom Motiv entfernt platziert wird. Diese Verdoppelung erfolgt in Entfernungsintervallen, die Sie als Fotograf kennen: 22, 16, 11, 8, 5,6, 4, 2,8, 2, 1,4, 1.
Natürlich möchten Sie wahrscheinlich kein 1K-HMI direkt neben Ihrem Motiv platzieren, da es schmelzen oder Feuer fangen könnte. Damit komme ich zu meinem dritten Punkt:
Nicht alle Lichter sind gleich. Für Film und Video stehen Tag für Tag effizientere Leuchten zur Verfügung. LEDs, Leuchtstofflampen und Plasma gibt es jetzt in einer Vielzahl von Formfaktoren. Diese effizienten Lampen sind besonders nützlich, da sie in der Nähe Ihres Talents platziert werden können, ohne zu viel Wärme zu erzeugen. Wenn Sie sich jedoch für eine dieser Arten von Lampen entscheiden, achten Sie darauf, ihre Farbgenauigkeit ( Farbwiedergabeindex oder CRI ) zu bewerten. Wolframlichter geben Vollspektrum aus, 100 CRI. Billige Leuchtstofflampen sind berüchtigt dafür, einen grünlichen Schimmer zu haben. Das Problem mit schlechter Farbgenauigkeit ist, dass es fast unmöglich ist, es zu beheben. Ein einfacher Weißabgleich funktioniert nicht.
Da Sie schließlich über Interviews sprechen, möchten Sie wahrscheinlich, dass Ihr Schlüssellicht weich ist, damit es schmeichelhafter ist. LED-Panels oder Kinos sind großartige weiche Lichtquellen, aber der Preis, den Sie zahlen, ist die Vielseitigkeit. Eine harte Quelle kann weich gemacht werden (durch Diffusion oder Reflexion), aber ein weiches Licht kann nicht hart gemacht werden.
Wenn ich persönlich nur nach einem Schlüssellicht für eine mittlere bis Nahaufnahme in einer Interviewsituation suchen würde, wäre ich bereit, etwa 1500 US-Dollar für eine 2-Bank-Kino-Leuchte, Glühbirnen, Halterung, Verlängerungskabel, Vorschaltgerät und mehr auszugeben c-Ständer. [Bearbeiten] Aber jetzt, wo ich Ihre Frage noch einmal gelesen habe und sehe, dass Sie über die Beleuchtung von 5-6 Personen sprechen, würde ich wahrscheinlich damit rechnen, näher an 4000 US-Dollar auszugeben. Wir haben gerade 6.000 US-Dollar für Lampen ausgegeben, was uns die Kapazität gibt, 22 4-Zoll-Glühbirnen auf einmal zu zünden. Ich denke, das wäre etwas übertrieben für Ihre Situation.
Eine objektivere Antwort könnte sein, dass laut Wikipedia 1000 Lux typisch für Studiobeleuchtung sind . ARRI hat einen praktischen Taschenrechner , der Ihnen eine Vorstellung davon gibt, was Sie brauchen, um Ihre Szene auf dieses Niveau zu bringen.
Timonku
Horace