Der Notenschlüssel der unteren Notenzeile sieht in Lilypond nicht richtig aus, wie kann man das beheben?

Ich versuche, ein Pipa-Stück mit Lilypond 2.20 auf Ubuntu 20.04 zu gravieren. Die ersten Noten werden wie folgt wiedergegeben:

Geben Sie hier die Bildbeschreibung ein

Was sieht nicht richtig aus:

  1. Der Schlüssel im unteren Teil beginnt nicht mit einem Basssymbol, aber der Bass erschien danach.
  2. Das angepasste Taktartsymbol サ erscheint nicht in der unteren Notenzeile. Stattdessen ein großes C.
  3. Der gesamte erste Abschnitt sollte eine Kadenz sein (sowohl der obere als auch der untere Teil), aber der Taktstrich erscheint immer noch im unteren Teil.

Jede Hilfe wird sehr geschätzt!

Hier ist mein Lilypond-Quellcode:

\version "2.20.0"

\header {
  title = "Yi Dance"
  subtitle = "彝族舞曲"
  subsubtitle = "1960"
  instrument = "Pipa · 琵琶"
  composer = "WANG Huiran · 王惠然"
  arranger = "Pipa Fingering: YANG Wei · 楊惟"
}

\markup {
  \vspace #1
}

%% fingering symbols

fngs = \finger\markup{\override #'(font-name . "pipa") \fontsize #5 "s"}
fngw = \finger\markup{\override #'(font-name . "pipa") \fontsize #5 "w"}

fngDaiLunBoxed = ^\markup{\translate #'(-2.25 . 1.25) \box{\pad-markup #0.2 \override #'(font-name . "pipa") \fontsize #2 "s w"}}

\layout {
  indent = #0
  \context {
    \Score
    \remove "Bar_number_engraver"
  }
  \context {
    \Voice
    \consists "Melody_engraver"
    \override Stem #'neutral-direction = #'()
  }
}

global = {
  \key a \minor
  \numericTimeSignature
}

upper = \relative c'' {
  \clef treble
  \global
  % Music follows here.
 
  %% for the symbol サ  
  \once\override Staff.TimeSignature.stencil = #ly:text-interface::print
  \once\override Staff.TimeSignature.text = \markup{\bold \fontsize #3 "サ" }
  \once\override Staff.TimeSignature.extra-offset = #'(0 . -1.5)
  
  %% section title and tempo hint
  \once \override Score.RehearsalMark.self-alignment-X = #LEFT
  \tempo "[1] liberamente, lento poi accelerando【一】自由地、慢起漸快"
  \cadenzaOn
    \appoggiatura{d16 c} a4\fngDaiLunBoxed \appoggiatura{d16 c} a4 \appoggiatura{d16 c} a4  \appoggiatura{d16 c} a4 
  \cadenzaOff
  \revert Score.TimeSignature.stencil
   
  
}

lower = \relative c {
  \clef bass
  \global
  % Music follows here.
  
  %% for the symbol サ  
  \once\override Staff.TimeSignature.stencil = #ly:text-interface::print
  \once\override Staff.TimeSignature.text = \markup{\bold \fontsize #3 "サ" }
  \once\override Staff.TimeSignature.extra-offset = #'(0 . -1.5)
  
  \cadenzaOn
    c1 c
  \cadenzaOff
  \revert Score.TimeSignature.stencil
 
}

\score {
  \new PianoStaff   
  <<  
  \new Staff = "upper" \upper  
  \new Staff = "lower" \lower
  >>  
  
  \layout { }
  \midi { }
}

Antworten (1)

Hier ist, was Sie dagegen tun können:

  1. Das wird durch die Vorschlagsnoten verursacht. Sie kommen immer vor dem Taktschlag herein, also verhält sich das Programm nach dieser Logik: „Lasst uns die zwei Notensysteme beginnen. OK, das oberste muss einen Violinschlüssel haben und das andere hat noch keinen Schlüssel angegeben, also lasst uns einen Violinschlüssel setzen fügen Sie auch einen Notenschlüssel ein. Setzen Sie jetzt ein paar Vorschlagsnoten in die obere Notenzeile und ein bisschen Leerraum in die untere Notenzeile. Hey! Es gibt jetzt einen Bassschlüssel in der unteren Notenzeile! Lassen Sie uns ihn rendern!“ \grace s8usw. Wenn Sie ein nach Ihrem setzen \clef bass, wird die Musik "aneinandergereiht" und das Problem verschwindet.

  2. Im PianoStaff, sind die Taktarten miteinander verbunden: Sie ändern es in einer Notenzeile, es ändert sich auch in der anderen.* Ich bin mir nicht ganz sicher, wie das funktioniert, aber wenn Sie Ihren サ-Hack auf statt anwenden, wird PianoStaff.TimeSignaturees Staff.TimeSignaturebeginnen tun, was Sie wollen.

  3. Dito für Kadenzen. Wenn Sie die Kadenz in einem Notensystem starten/stoppen, wird sie automatisch im anderen gestartet/gestoppt.* In Ihrem Beispiel endet also die Musik im ersten Notensystem früher und die Kadenz wird gestoppt, sodass die Kadenz auch im anderen Notensystem gestoppt wird , was danach zu einem Taktstrich (und einem 4/4-Takt) führt. Dies wird von selbst verschwinden, wenn Sie die Musik schreiben.

(*: Experimentell festgestellter Fakt 😃)

Ich würde auch ein paar kleine Änderungen empfehlen, um den Code etwas sauberer zu machen. Sie ändern die Ausgabe überhaupt nicht:

  • Es wäre sauberer, Ihre Zeitsignaturüberschreibungen in Ihre globalVariable einzufügen. Es ist der beste Ort, um all diese Überschreibungen abzulegen.

  • Sie brauchen \revertden Taktart-Hack nicht, da er nur überschrieben wurde \once, dh er funktioniert nur für das nächste Vorkommen dieses Objekts, in diesem Fall Taktart.

  • Ich würde den Block auch für ein bisschen mehr Sauberkeit \layoutin den Block verschieben.\score

Hallo Ramillies, du bist wirklich die schönste Lilie im Teich! Vielen Dank! Ich bin Ihrem Vorschlag gefolgt und jetzt sieht meine Punktzahl so aus: photos.app.goo.gl/YhC6LRVhpTywkxBb9 Sehr zufrieden mit den Korrekturen! :-) Danke Danke!
Ich habe gerade noch eine Frage gestellt (eigentlich 2 Fragen in einem Beitrag)....Aber ich liebe Lilypond, es gibt unendlich viele Möglichkeiten.
Was bedeutet das s8 in \grace s8?
sist eine Abstandspause – nur eine unsichtbare Pause, die die angegebene Zeit in Anspruch nimmt, in diesem Fall 8= 1/8-Note.
Das ist das Ergebnis der heutigen Gravurarbeiten.... photos.app.goo.gl/KKCS8WRNF5vpWcrP9 das war nicht einfach, so viele spezielle Sachen, musste in die Unterlagen kramen.... Aber es hat sich gelohnt für dieses schöne Stück. Yi Dance wurde auch auf klassischer Gitarre arrangiert. Selbst auf einer klassischen Gitarre ist es ein sehr schwieriges Stück. youtu.be/tjHcHlIEy14 Ich werde die Gravurarbeiten später fortsetzen. Danke nochmal für deine Hilfe! Ich wünsche euch einen schönen Abend und eine tolle kommende Woche!
@NicoleNaumann: Gute Arbeit! Ich bin langjähriger klassischer Gitarrist, daher war ich sofort interessiert :). Es ist nicht wirklich überraschend, dass Xuefei Yang es für die Gitarre arrangiert hat, sie neigt dazu, die traditionellen chinesischen Stücke ziemlich oft zu spielen und zu transkribieren. Ihr Spiel des klassischen "europäischen" Repertoires hat mich ehrlich gesagt nicht so sehr beeindruckt, aber sie spielt die traditionellen chinesischen Stücke hervorragend. Die höre ich mir immer wieder an :-).