In welchem ​​Jahr begannen sie mit der Ankündigung, dass Fernsehsendungen „vor einem Live-Studiopublikum gedreht“ wurden?

Ich habe Antennenfernsehen geschaut und jetzt frage ich mich: In welchem ​​Jahr haben sie angefangen , den Punkt zu machen, anzugeben, dass bestimmte Fernsehsendungen „ vor einem Live-Studiopublikum gedreht “ wurden, und welche Sendung war die erste, die diese Ankündigung in ihren Abspann aufgenommen hat? ?

Ich glaube, es war "I Love Lucy", der anfing, dies anzukündigen - etwas, das damit zu tun hat, wie es ausgestrahlt wurde. Das müsste ich recherchieren, aber vielleicht weiß jemand anderes mehr darüber.
Ich möchte hinzufügen, dass „Lachspuren“ auch eine Rolle in der Botschaft „Live-Studio-Publikum“ spielten. Wenn die Sets geschlossen waren oder während der Bearbeitung, verwendeten sie Lachspuren eines lachenden Publikums. Dies würde so aussehen, als ob ein Witz, der nicht lustig war, lustig klang. Oder wenn das Publikum nicht laut genug lachte, verschönerten sie es. Das Hinzufügen der Nachricht ist nicht notwendig, aber es sagt dem Zuschauer, dass die Leute diese Episode wirklich gesehen haben und dass sie derjenige sind, der lacht. Es sagt dem Zuschauer auch, dass er herauskommen und seine Lieblingssendungen ansehen und Teil des Publikums sein könnte. Das erhöhte den Tourismus s

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Eine der frühesten, wenn nicht sogar die erste derartige Ankündigung war „ All in the Family wasrecorded on tape before a live audience“ aus dem Jahr 1971.

Laut Michael Tueths Laughter In The Living Room (2005) war I Love Lucy (1951 – 1957) eine der frühesten amerikanischen Sitcoms, die live übertragen wurden . Aus persönlichen Gründen wollte Lucy Ball die Sendung aus Hollywood statt aus New York City produzieren, aber New York war der einzige Ort, an dem Live-TV produziert und live ausgestrahlt wurde. Ball schlug vor, in Hollywood zu filmen und von New York aus zu senden. Damit begann ein Trend.

Tueth sagt, dass sie auch darauf bestanden, mit einem Live-Publikum zu filmen, aber dies wurde nicht wiederholt, bis eine neue Welle von Komödien in den 1970er Jahren wie All in the Family (1971 – 1979) ankündigte, dass „vor einem Live-Film gedreht wurde Studiopublikum".

Wikipedia sagt:

All in the Family war die erste große amerikanische Serie, die vor einem Live-Studiopublikum auf Video aufgenommen wurde. In den 1960er Jahren wurden die meisten Sitcoms im Einzelkameraformat ohne Publikum gedreht, wobei eine Lachspur die Reaktion des Publikums simulierte. Lear verwendete das Multi-Kamera-Format, um vor Publikum zu drehen, verwendete jedoch Band, während frühere Multi-Kamera-Shows wie Mary Tyler Moore Film verwendet hatten. Dank des Erfolgs von All in the Family wurde das Aufnehmen von Sitcoms vor Publikum in den 1970er Jahren zum gängigen Format für das Genre. Die Verwendung von Videobändern gab All in the Family auch das Aussehen und Gefühl des frühen Live-Fernsehens, einschließlich der ursprünglichen Live-Übertragungen von The Honeymooners , zu denenAll in the Family wird manchmal verglichen.

Für die letzte Staffel der Show änderte sich die Praxis, vor einem Live-Publikum aufgenommen zu werden, dahin, die bereits aufgenommene und bearbeitete Show vor einem Publikum zu spielen und ihr Lachen aufzunehmen, um es dem Original-Soundtrack hinzuzufügen. So wurde das Voice-Over während des Abspanns von Rob Reiners „ All in the Family wasrecorded on tape before a live audience“ zu Carroll O’Connors „ All in the Family was playing to a studio audience for live responses“ geändert. (Normalerweise versammelte sich das Publikum zu einer Aufzeichnung von One Day at a Time und bekam All In the Family zu sehenals Bonus.) Während des gesamten Laufs war Norman Lear stolz darauf, dass nie Gelächter aus der Dose verwendet wurde (er erwähnte dies bei vielen Gelegenheiten); Das Gelächter, das in den Folgen zu hören war, war echt.

Auch aus Wikipedia :

All in the Family (CBS, 1971–1979) des Schöpfers Norman Lear folgte 1971. Lear wurde live auf Video aufgenommen und wollte, dass das Studiopublikum den Darsteller tatsächlich mag, in der Hoffnung, dass die beiden eine Beziehung zueinander aufbauen würden. Lear war kein Fan von vorab aufgezeichnetem Publikum, was dazu führte, dass keine Lachspur verwendet wurde, nicht einmal während der Postproduktion, als Lear den Luxus hätte haben können, gescheiterte Witze zu versüßen (Lear gab in späteren Staffeln etwas nach und erlaubte [Toningenieur und Lachen Track-Erfinder Charles] Douglass, um gelegentlich ein Lachen einzufügen). Lears Entscheidung führte dazu, dass die Show ein großer Erfolg wurde, und leitete offiziell die Rückkehr des Live-Publikums in den Mainstream der US-Sitcom ein. Um seinen Standpunkt deutlich zu machen, verkündete jede Woche eine Ankündigung über dem Abspann, dass "wurde vor einem Live-Publikum auf Band aufgenommen“ (oder während der letzten Staffeln der Show, in denen kein Live-Publikum mehr an Aufzeichnungen der Show teilnahm) „ All in the Family wurde einem Studiopublikum für Live-Antworten vorgespielt.“

Die Ankündigung „vor einem Live-Publikum gedreht“ begann höchstwahrscheinlich mit The Odd Couple im Jahr 1971. Der Grund dafür ist, dass The Odd Couple in der ersten Staffel an einem geschlossenen Set gedreht wurde. Dann, in der zweiten Staffel, änderte es das Format komplett und wurde vor einem Live-Studiopublikum gedreht. Da es sich um eine so radikale Änderung des Formats handelte, war es wahrscheinlich notwendig, die Fans der Show darauf hinzuweisen, dass sie nicht mehr an einem geschlossenen Set gedreht wurde, wie damals in den 1960er Jahren, Shows, die in Schwarz und Schwarz begannen Weiß und zu Farbe übergegangen hatten auch eine Ankündigung, bevor sie anfingen, dass sie „jetzt in Farbe“ seien.