Ich experimentiere seit Jahren ständig mit Metal-Gitarrentönen. Wenn ich die Menge an Verzerrung/Klarheit vom Ampsimulator bekomme, ist die nächste Stufe viel schwieriger: die Kontrolle der hohen Frequenzen; Der Umgang mit niedrigen Frequenzen erschien mir einfach. Probleme sind die folgenden:
So arbeite ich derzeit mit Waves REQ:
Welche Art von Strategie verwenden Sie, um den Klang einer stark verzerrten Gitarre zu kontrollieren?
Wie "debuggen" Sie den Sound?
(Später an diesem Tag kann ich einige Sachen hochladen, wenn Sie mir helfen wollen, die Sachen zu reparieren, obwohl ich an Ihren Setups/Strategien interessiert bin).
Einige Details über mich: Ich nehme seit vielen Jahren zu Hause Gitarre über ein Line6 UX1 auf. Ich nehme sowohl einen trockenen als auch einen ordentlichen nassen Ton von der Karte auf. Ersteres füttere ich über einen Amp-Simulator (wie Amplitube 3).
Update Da es sich um eine umfassendere Frage handelt und viele von Ihnen großartige Tipps hatten, schlage ich vor, dass Sie eine der Antworten an ein Community-Wiki weitergeben, und daher kann ich sie als Antwort akzeptieren.
Ok, ein paar Einblicke, die ich von einem High-End Mixing Engineer aus einem der besten Tonstudios Deutschlands bekommen habe:
8-10 kHz steuert die Helligkeit, kollidiert aber mit HH, Snare und "esses". Ich würde den Bereich abschneiden, da das hh diesen Bereich dominieren sollte.
Automatisieren Sie EQs oder erstellen Sie mehrere EQ-Einstellungen für verschiedene Regionen, abhängig von der Rolle der Gitarre in verschiedenen Songpositionen. Wenn die Gitarre nur als Backing-Rhythmus verwendet wird, kann es sein, dass Sie es hart beenden (matschiger Bereich). Aber irgendwann gibt es dieses coole Gitarrenriff und der Sänger/andere Instrumente hören auf. Vielleicht möchten Sie der Gitarre also mehr tiefe Mitten und Höhen geben, um ihr etwas Körper und Charakter zu verleihen.
Um es zusammenzufassen: Denken Sie an die Rolle der Gitarre -> dann verwenden Sie den richtigen Amp/Cabinet/Distortionfx -> verwenden Sie dann EQ und Kompression, um unerwünschte Frequenzen loszuwerden
gl
PS: oh und mach keine allgemeine LP bei 9 kHz, du wirst viel Offenheit für den Sound aufwenden
Es gibt einen Punkt von größter Bedeutung, den die Antworten bisher noch nicht einmal erwähnt haben: Wie bei allem nichtlinearen (und Metal-Gitarren-Verzerrung ist die nichtlinearste, die Sie in der Audioproduktion erhalten), macht es einen großen Unterschied, ob Sie vor der Verzerrung EQ oder – mit exakt denselben Einstellungen – nach dem Amp-Plugin. Aus diesem Grund können Sie nicht einfach verschiedene Verstärker simulieren, indem Sie selbst das raffinierteste FIR-Post-EQing hinzufügen.
In der Tat macht eine clevere Kombination aus EQing vor, nach und zwischen den Verzerrungsstufen so ziemlich den gesamten Charakter eines Verstärkers aus. (Es gibt auch noch kompliziertere Effekte, die mit dem Abfall der Stromversorgung usw. zu tun haben, aber diese sind zweitrangig und können mit Kompressoren einigermaßen angenähert werden.)
Richtig gestaltete Distortion-/Amp-Plugins wie iZotope Trash kümmern sich darum und (anstatt tonnenweise komplette Amp-Simulationen anzubieten, die zwar nah an den analogen Originalen klingen, aber keine Tweak-Möglichkeiten mehr bieten und nichts von der „echten Welt“. -Feedback"-Vorteile) konzentrieren sich darauf, Ihnen einen nützlichen Satz von Primitiven zu geben : im Wesentlichen nur Clipping-Funktionen und Sättigungsfilter . So haben Sie die Kontrolle über alle entscheidenden Parameter.
Nun zu dem speziellen Problem, das Sie beschreiben. Dies kann tatsächlich ein technisches Problem sein, das Sie mit EQ überhaupt nicht angehen sollten, sondern direkt an der Wurzel packen.
Eigentlich klingt es so, als ob Sie auf Aliasing gestoßen wären , was ein besonders unangenehmes digitales Artefakt ist, für das Verzerrungs-Plugins ziemlich anfällig sind. Der richtige Weg, damit umzugehen, besteht darin, die Oversampling-Rate zu erhöhen , eine Option, die jedes Plugin bieten sollte, das sein Geld wert ist. Versuchen Sie das zuerst!
Da Sie "fast wie statisch" sagen, sollten Sie natürlich sicherstellen, dass es nicht tatsächlich statisch ist! USB-Audio-Interfaces neigen dazu, ziemlich viele unangenehme Schalt-Stromversorgungs-Bursts aufzunehmen, und selbst wenn diese im sauberen Signal nicht offensichtlich sind, werden sie durch Verzerrung dramatisch verstärkt (da Verzerrung auch als eine Art Kompression fungiert). ). Um dies zu beheben, haben viele Plugins Noise-Gates eingebaut, was das Problem leider wieder schwieriger zu lokalisieren macht.
Wenn keines davon das Problem behoben hat, handelt es sich tatsächlich um ein Soundproblem.
Nun, eine Sache mit stark verzerrten Sounds ist, dass die Höhenfrequenzen überwiegend von der Verzerrung selbst stammen , nicht von der Gitarre. Also, was ich zuerst versuchen würde, ist zu sehen, was passiert, wenn der > 6-kHz-Bereich vor der Verzerrung vollständig abgeschnitten wird ! Gut möglich, dass sich dadurch bis auf einen etwas dumpferen Attack-Charakter nicht viel am Sound ändert. Aber OTOH, das, was Sie nervt, könnte tatsächlich weg sein, weil die Gitarre dort oben bereits eine starke Komponente hat, die die Obertöne der Verzerrung stört. Dies kann insbesondere dann ein Problem sein, wenn die Gitarre starke Inharmonizitäten aufweist, typisch bei kurzen Mensuren (Les Paul etc.) oder wenn die Tonabnehmer sehr starke Magnete haben und zu nah an den Saiten sind. Nochmals, Punkte, die Sie abdecken sollten, bevor Sie mit dem Post-EQing herumspielen.
Wenn Sie diese störenden Frequenzen mit keinem der oben genannten Mittel loswerden können, müssen Sie jedoch etwas EQ verwenden. Das Verfahren, das Sie unter Punkt 2 verwendet haben (Schmal verstärken -> Suchproblem -> Abschneiden) ist korrekt, aber bei verzerrten Sounds normalerweise nicht sehr nützlich, da, wenn im Originalsignal ein schmales Band von Problemfrequenzen vorhanden ist, die Verzerrung auftritt wird dieses Problem über das gesamte Spektrum verschmieren. Daher sollten Sie diese Technik vor dem Amp-Plugin ausprobieren. Vielleicht sind 2 kHz tatsächlich das Problem, aber die Verzerrung projiziert dies nach oben und daher klingt das Ergebnis meistens oberhalb von 6 kHz schlecht. Das Abschneiden eines kleinen Bandes vor der Verzerrung hat den Vorteil, dass das Ergebnis nie so "hohl" oder "blechern" klingt, als wenn Sie danach schneiden würden,
Wenn nichts davon hilft, dann ist es einfach die Schuld des Amp-Plugins. Probieren Sie ein anderes Verstärkermodell oder ein anderes Simulator-Plugin aus.
Sie "debuggen" den Sound nicht. Sie passen es vor der Aufnahme an, damit Sie keine Anpassungen vornehmen müssen oder es klar ist, welche Art von kleinen Anpassungen vorgenommen werden müssen. Einen Scheißhaufen kann man nicht polieren.
Verwenden Sie zuerst die EQ- (und andere) Einstellungen des Verstärkers und passen Sie dann an, was nach der Aufnahme übrig bleibt, wenn Sie den Sound nicht genau richtig hinbekommen, indem Sie einfach die Regler des Verstärkers verwenden (und die Mikrofonplatzierung, wenn Sie wirklich aufnehmen).
Für mich hört es sich an, als würdest du etwas zu viel entzerren, was darauf hindeuten könnte, dass der anfängliche Sound / Ton nicht so gut ist oder nicht das, wonach du suchst.
Ein harter, verzerrter Klang wird oft durch zu dichte Obertöne verursacht . Durch das Anwenden eines Tiefpasses werden diese Obertöne entfernt, wodurch der Klang weicher wird, aber dies schüttet das Baby mit dem Badewasser aus.
Die Verzerrung fügt dem Signal Obertöne hinzu und die höheren Obertöne kommen einander sehr nahe und bilden nicht-musikalische Intervalle.
Sie können diesen Effekt abmildern, indem Sie eine Impulsantwort anwenden. Der Frequenzgang der (meisten) IRs ist eine Reihe von Spitzen und Tälern, die bei höheren Frequenzen auch dichter werden. Daher "kämmt" ein IR viele der hohen Frequenzen heraus, wodurch sie weniger dicht und weniger hart werden.
In der realen Welt, dh bei der Verwendung von physischen Verstärkern, Lautsprechern und Räumen, gibt es ziemlich viel IR zwischen der Verzerrung und Ihrem Ohr, sodass Sie normalerweise weniger Probleme mit harten Verzerrungen haben.
Um ein IR elektronisch anzuwenden, können Sie versuchen, einen "Erly Reflection" -Effekt zu verwenden, oder noch besser ein gesampeltes IR von einem echten Verstärker in einem echten Raum.
Versuchen Sie es vielleicht mit Multiband-Komprimierung oder je nach Frequenz mit einem De-Esser. Sie müssen sicherstellen, dass es bestimmte Noten nicht viel stärker beeinflusst als andere, aber es kann transparenter sein als ein EQ, und Sie können Attack und Release so einstellen, dass es hart herunterfährt oder ein wenig dieser Frequenzen durchlässt, bevor es beginnt Arbeiten.
Verwenden Sie externe IRs (Impulsantworten) oder verwenden Sie die innerhalb der Sim? Oft sind die Sims, insbesondere in Gitarren-Rigs, die ich gefunden habe, aufgrund des Mangels an verfügbaren Positionen und Mikrofontypen nicht so gut wie die von Drittanbietern wie Redwires.
Meine Methode besteht darin, sicherzustellen, dass das Di-Signal zum Computer blitzsauber ist, ohne dass ein Verstärker in der Simulation vorhanden ist. Wenn es kein Noise Gate oder Deesser ist, kann es helfen.
Dann richte ich meine Verstärker so ein, wie ich sie haben möchte, normalerweise basierend auf einer Referenz eines bestehenden Künstlers. Dann entferne ich alle Cabs aus der Amp-Sim und füge Redwires irc2 in das Plugin in der Kette ein. Ich mische dann eine Reihe verschiedener Mikrofone und Cabs oft wieder basierend auf einer bestehenden Aufnahmemethode oder einem Live-Setup des Künstlers. Redwires haben Impedanzkurven und andere Feinheiten, die einen Unterschied machen.
Dann füge ich normalerweise einen Multi und einen Kompressor hinzu, wenn ich das Gefühl habe, dass dies erforderlich ist, und wende Shelving-EQ an beiden Enden an, damit die Gitarren besser zum Bass usw. passen.
Ich werde meine Gitarren immer mindestens 2 Spuren multitracken, oft mehr und normalerweise hat jede Spur entweder subtile Amp-Setups, Mic-Setups oder EQ-Änderungen. Manchmal sind diese Änderungen drastisch, um wie völlig andere Gitarren zu sein, je nachdem, was ich vorhabe.
Manchmal wende ich auch eine Bandsättigung oder ein ähnliches Plugin an, um etwas analoge Wärme zu emulieren.
Als all dies fehlschlägt, gehe ich zu meinem Bruder und nehme die Gitarren mit seinem axefx2 neu auf
Hoffe das hilft, viel Glück.
versuche vandal von magix mit redwirez impulses und mixir 2. ich lege eine LP um 5,4 khz -12 db mit den redwirez impulses an, weil sie für mich sehr sprudelnd klingen, auch die vandalenkabinensimulation ist sehr gut
Dies:
"Kontrollieren der hohen Frequenzen eines stark verzerrten Gitarrentons"
war ein jahrelanger Kampf von mir und ein Thema, das mir sehr am Herzen liegt. Zu diesem Zweck habe ich Verstärker modifiziert und meine eigene Ausrüstung gebaut.
Hier ist der Trick. Oberhalb einer bestimmten Frequenz kann man nicht einfach alles abrollen. Wenn Sie dies tun, reduzieren Sie das „Breitband“-Signal auf das „Vollband“ (bis etwa 8 kHz) oder „Schmalband“ (4 kHz). Diese Begriffe werden in der Telefonie und Sprachcodierung verwendet.
Also klingt es natürlich flach: Es ist, als ob Sie die Gitarre über eine Schmalband- oder Vollband-Telefonleitung hören würden. Ihr Ton kann nicht richtig zu Ihnen „sprechen“, weil seine „esss“-Klänge nicht durchkommen. :) Dem Klang fehlen die Qualitäten, die als "Luft", "Glockenspiel" oder "Funkeln" beschrieben werden. Dies sind Attribute von Breitband-Audio und kommen von den Frequenzen im Bereich von 10 kHz bis 20 kHz.
Während Sie den Bereich von 6 kHz bis 8 kHz, der das störende Sprudeln enthält, drastisch herausschneiden möchten, lassen Sie etwas von dem oberen Ende darüber durch.
Hier ist etwas. Es gibt eine Technik in der Audiokomprimierung, insbesondere im Bereich der Sprachcodecs, die als "Spektralbandreplikation" bezeichnet wird . Das bedeutet, dass ein Audio-Encoder die hohen Frequenzen in einem Signal entfernt und der Decoder am anderen Ende sie vortäuscht! Es täuscht sie vor, indem es die Bänder des niedrigen Bandes nimmt und sie einfach in das hohe Band kopiert, daher "Replikation". Dies täuscht die Leute vor zu glauben, dass sie ein Vollbandsignal hören, obwohl ihm im Wesentlichen null Datenbits zugewiesen wurden. Zitat von der obigen Wikipedia-Seite:
Die SBR-Idee basiert auf dem Prinzip, dass der psychoakustische Teil des menschlichen Gehirns dazu neigt, höhere Frequenzen mit geringerer Genauigkeit zu analysieren; somit müssen harmonische Phänomene, die mit dem Spektralband-Replikationsprozess verbunden sind, nur in wahrnehmungsbezogener Hinsicht genau und nicht technisch oder mathematisch exakt sein.
Dies ist für verzerrte Metalltöne relevant, da es uns sagt, dass es dem Ohr nicht so wichtig ist, was es in diesen oberen Frequenzen hört, solange dort etwas ist. Das heißt, es spielt keine Rolle, dass einige im verzerrten Metallton bei 10 bis 16 kHz vorhandene Obertöne musikalisch nicht verwandt sind. Sie werden nicht als musikalische Intervalle verarbeitet, aber wenn sie zu sehr herausgeschnitten werden, läuft es subjektiv flacher als das übrig gebliebene Bier von gestern, das ist alles.
Okay, warum klingen klassische Gitarrenverstärker-Designs gut? Schließlich enthalten sie rudimentäre Tiefpassfilter-RC-Schaltungen (Widerstands-Kondensator-Schaltungen). Man würde also erwarten, dass die mehrstufige Tiefpassfilterung in einem Gitarrenverstärker all jene hohen Frequenzen, die die als „Luft“, „Klang“ oder „Funkeln“ beschriebenen Tonqualitäten erzeugen, wirklich auslöscht. Ah, aber klassische Gitarrenverstärker haben ein Schlüsselelement: eine Röhrenendstufe, die einen Lautsprecher antreibt. Röhrenverstärker haben eine relativ hohe Ausgangsimpedanz. Wenn sie einen Lautsprecher ansteuern, bewirkt dies eine Änderung des Frequenzgangs, die die Höhen verbessert, aufgrund der steigenden Impedanz der Schwingspule des Lautsprechers, die dem Verstärker hilft, Leistung zu liefern. Dieser Effekt erzeugt diesen "Glockenschlag am oberen Ende". Der Frequenzgang an der Resonanzspitze des Lautsprechers wird ebenfalls verbessert, einen "Knall" erzeugen. Diese beiden Effekte sind ein Segen für den Gitarrenton: alle Arten von Tönen! Clean-Tone, Blues-Töne und auch Metal-Tone. Dieser gesamte Effekt nichterfordern Röhren (es kann in Festkörperschaltungen repliziert werden) und ist nur historisches dummes Glück. Die ersten Gitarrenverstärker waren Röhrenverstärker, weil das alles war, und diese passten zufällig gut zum Instrument.
Wahrscheinlich ist der Fehler, den Sie machen, das Abrollen der Höhen nach 9 kHz, was speziell auf diese "Luft" -Frequenzen abzielt, während Sie gleichzeitig den Bereich von 6 kHz bis 8 kHz mit störendem Sprudeln nicht beeinträchtigen.
Ich habe meine Erfahrungen zu diesem Thema auf diesem kleinen Druck niedergelegt. 1. Gitarre kann Humbucker und sogar dumpf sein. Nicht ganz dumpf, sondern halb dumpf wie der Angus Young Style 7500k Pickup, den ich in meiner SG habe. Das erzeugt eine sehr solide Verzerrung, wenn es durch die Signalkette geleitet wird. 2. Pre Equing ist das wichtigste praktische Werkzeug und der Punkt, an dem Sie nachdenken müssen. Aber Sie können den richtigen Kickstart bekommen, indem Sie sich über den kostenlosen Triple-Eq von Blue Cats im Klaren sind. Es hat all diese drei Anforderungen, um einen grundlegenden Pre-EQ für Gitarrenverzerrung zu erstellen: a)HP dh. Low Cut b)1 parametrische Zone mit Bandbreite c)LP dh. hoch geschnitten. Verwenden Sie es, um die richtigen Buckel und Tief- und Hochschnitte für den Tonabnehmer und die anschließende Verzerrung zu scannen.
Shevliaskovic und leftaroundabout mit gemeinsamer Antwort haben so recht mit der Philosophie der Verzerrung. Ich gehöre zu dieser Partei, wenn irgendwo. Man kann von echten Verstärkern lernen und es sollte geeignete Werkzeuge geben, um extrahierte Primitive zu verwenden. Distortion ist an sich schon eine so magische, großartige Sache und sollte als solche betrachtet und erforscht werden. Vergessen Sie die Amp-Sims und verwenden Sie Ihre selbst erstellte Signalkette. Aber Izotope Trash kann nicht empfohlen werden, da die Demoversion so stark verkrüppelt ist, dass Sie nicht testen können, ob die echte die wichtigste Komponente hat, die wie erwähnt die Verzerrung vorwegnimmt.
Was Sie wirklich brauchen, ist ein 12-Zoll-Gitarrenlautsprecher , der diese Frequenzen automatisch für Sie absenkt. Ein Röhrenverstärker wäre auch ideal, aber das Fehlen eines Lautsprechers ist wirklich eine größere Sache. Über welches Mikrofon Sie auch immer singen, es ist in Ordnung, halten Sie es richtig Bewegen Sie ihn auf dem Grill zur Mitte für einen dickeren Klang, zum Rand des Kegels für einen helleren Klang mit mehr Attack.
Wenn es um Nachbarn geht, müssen Sie sich einen Lautsprecher mit niedrigem Schallpegel (sprich: leiser) besorgen, der ziemlich billig sein wird (unter 50 US-Dollar). Du willst so etwas wie 90 oder 92 spl, Light Magnet ist in Ordnung, weil du es sowieso nicht so laut aufdrehen kannst. Kannibalisieren Sie die Couch und bauen Sie eine Kissenfestung. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Teile proben, damit Sie sie schnell festnageln können.
Wenn es nicht um Nachbarn geht, hier ein kleines Geheimnis: Amp-Simulatoren und noch schlimmere Cabinet-Simulatoren klingen oder spielen nicht einmal annähernd wie ein echter Verstärker oder eine Lautsprecherbox. Sparen Sie für das Echte.
Wenn direkt aus irgendeinem Grund die einzige Option ist, führen Sie Ihre Gitarre zuerst durch ein Digitech Death Metal Distortion-Pedal (50 $ neu) und verwenden Sie den oberen linken Ausgang. Der "Lautsprechersimulator" an diesem Ausgang ist wahrscheinlich ein Kondensator und ein Widerstand, aber es klingt unendlich besser als alle hohen Plug-Ins.
gerne hören, wo du jetzt damit bist. Hier ist, was mein Rat ist
Finden Sie den Boxentyp, den Sie mögen (1x10,2x10,4x10,1x12,2x12,4x12,Ported Open Close usw.) und die Lautsprechergröße und den Ton, die Sie mögen (jeder Lautsprecher Breakup Diff und Ton ist Diff) Als nächstes finden Sie das Mikrofon, das Sie mögen ( sm57 verstärkt viele Höhen, macht es hart und schöpft, u87 ist vollmundig usw.) Als nächstes finden Sie heraus, welche Zeit des Mikrofonvorverstärkers Sie mögen (um das Mikrofon zu verstärken und Farbe hinzuzufügen, z. B. neve api, ssl usw.) Aufnahmekonsole, die Sie mögen (simuliert oder tatsächlich, es gibt nie api ssl brit american usw. viele viele Optionen finden Sie als Nächstes die Art des Bandes, auf das Sie den Ton drucken möchten (entweder virtuelles oder echtes Tonbandgerät)
Sie sehen, dass all diese Dinge wichtig und einzigartig sind, um den gesamten Ton zu ergeben, nachdem all dies bekannt ist (Ihre Vorlieben) und Sie alles eingerichtet haben (real oder virtuell), alles, was Sie danach tun müssen, um den Ton zu ändern a eq (real oder virtuell) ex. neve 1073 oder ssl oder whataver mit analoger sim und schließlich ein leichter kompressor, entweder real oder virtuell wie tube pultec usw. jetzt, wenn du all dies in ordnung hast (entweder real oder virtuell), hast du die möglichkeit, feine details anzupassen, um JEDEN pert zu bekommen des Tons, der perfekt für Ihren Geschmack ist, sowie all die Details der nichtlinearen analogen Schritte (real oder virtuell). So können Sie künstliche Notch-Filter und all das Durcheinander beseitigen, das zu künstlichem gefälschtem Sound führt
dann, wenn Sie mehr einstellen MÜSSEN 7. Röhren-EQ oder Analog-EQ 8. Röhren-Kompressor oder Analog-Kompressor mit 1:5:1 Attack von 100 ms Release von 300 ms zu Beginn, dann optimieren.
Ob vst oder real Gear, dies ist die Kette und Anpassungen, um jeden Gitarren- oder Bass-Track oder erweiterten Bereich perfekt zu machen, egal was das Ziel ist, jede Stufe richtig einzustellen und am Ende fein abzustimmen, um den PERFEKTEN Endton zu erhalten, der die Anhäufung von ist All diese nichtlineare analoge Süße glättet alles, egal ob Sie Höhen oder Tiefen anheben und wärmen möchten. Der endgültige Frequenzgang von tiefen, mittleren und hohen Höhen wird unabhängig von der Lautstärke gleichmäßig sein, unabhängig davon, welche spezifischen Details Sie für jeden Schritt auswählen.
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