Ich bin ein selbstlernender Schlagzeuger für das Schlagzeugspielen seit ca. 1 Jahr.
Kürzlich stehe ich vor einem Problem, nämlich dass ich meine Übungsrichtung verloren habe.
Ich fühle mich wie an einem Engpass und brauche etwas Anleitung, um ihn zu durchbrechen.
Lassen Sie mich kurz erklären:
Ich habe das Gefühl, dass ich einige einfache bis normale Songs gut spielen kann, aber mir fehlen immer noch einige Fähigkeiten / grundlegende Statistiken wie Geschwindigkeit oder Stabilität, um einige fortgeschrittene Songs zu spielen.
Ich bin begierig zu üben, um mich zu verbessern, aber ich weiß nicht, was ich tun soll. Es gibt zu viele Felder und Richtungen, zum Beispiel sollte ich meine bohren
Jedes Feld und jeder Aspekt kann separat gebohrt werden und erfordert viel Zeit, um eine beobachtbare Verbesserung zu sehen. Aber es gibt so viele von ihnen, dass ich sie nicht alle aufzählen kann! Ich frage mich, wie ich mit dem Üben beginnen soll oder wie ich einen Trainingsplan (und Ziele für den Selbstzugriff) aufstellen soll, um mir selbst zu helfen, meinen Engpass zu durchbrechen?
Erwägen Sie zunächst, einen Lehrer oder Mentor zu finden. Das ist genau die Art von Frage, bei der jemand, der erfahren ist, sehr helfen kann. Natürlich kann es schwierig sein, eine solche Person zu finden, mit der Sie sich „verbinden“. Selbst wenn Sie keinen regelmäßigen Unterricht nehmen können, ist es sehr wertvoll, jemanden zu haben, an den Sie sich gelegentlich wenden können, der Ihr Spiel sehen kann und etwas über Sie weiß.
Es gibt viele Online-Kurse und sogar ganze Bücher mit Videos usw., die bestimmte Unterrichtspläne und dergleichen enthalten. Ich bin kein großer Fan von solchen Dingen, aber ich war nie jemand, der die Dinge in einer strengen Reihenfolge studiert hat.
Eine Sache, die schwierig, aber wichtig ist, ist, aus der „Geschwindigkeits“-Denkweise herauszukommen. Es ist verlockend, Geschwindigkeit wie Kraft zu denken, eine Sache, für die man Muskeln aufbauen oder für die man trainieren kann, als eine einzige Metrik. In der Praxis ist das Tempo, mit dem man wirklich gut spielen kann, die Kombination vieler verschiedener Fähigkeiten, und jede von ihnen kann am Ende zum Begrenzer werden. Der Fortschritt ist am besten, wenn Sie in einem Tempo üben, bei dem Sie die vollständige Kontrolle haben und ohne Spannung spielen. Das kann frustrierend sein, da man das Metronom oft aufdrehen und immer noch vernünftig spielen kann, aber es ist weniger effektiv, an der haarigen Grenze dessen zu üben, was man richtig spielen kann.
Einzelne Übungen zur Entwicklung der Schnelligkeit sind nützlich, wenn Sie wissen, dass es eine spezifische lokalisierte Schwäche gibt, oder wenn Sie anfangen und alle Übungen zu einer Verbesserung führen, aber wenn Sie besser werden, benötigen Sie komplexere Übungen, um voranzukommen. Insofern Sie sich auf einem Plateau fühlen, könnte es gut sein, an einigen Dingen zu arbeiten, an denen Sie noch nicht gearbeitet haben, und möglicherweise mehrere Fähigkeiten in einer einzigen Übung zu kombinieren
Eine Reihe dieser Dinge fallen unter die allgemeine Überschrift „Unabhängigkeit“ – in der Lage zu sein, willkürliche Dinge mit allen Gliedmaßen gleichzeitig bequem und ohne Anspannung oder übermäßige geistige Anstrengung zu tun. Versuchen Sie, Kombinationen zwischen den Füßen und Händen zu spielen, um sowohl die Kraft in jedem Glied als auch die Fähigkeit zu entwickeln, alle zusammen zu verwenden. Rudimente wie Paradiddles können auch auf zwei beliebige Gliedmaßen angewendet werden und sind oft die Grundlage für eine andere Übung.
(Es gibt viele Gründe, Rudimente zu üben, aber meiner Erfahrung nach sind sie eine langfristige Investition, die nicht über Nacht zu Verbesserungen führt. Ich würde in Betracht ziehen, eine feste Zeit pro Tag einzuplanen, vielleicht so wenig wie 10 oder 15 Minuten dafür Üben Sie Rudimente auf einem Übungspad. Sie können einfach eine Liste von Rudimenten durcharbeiten oder ein Buch wie Stick Control oder Funky Primer for the Rock Drummer verwenden. Es ist tatsächlich ziemlich schwierig, alles, was Sie aus dieser Art von Übung herausholen sollten, ohne es selbst zu machen sehr sicher, dass Sie die Übungen richtig machen. Ein Lehrer hilft wirklich.)
Ich verwende Polynome, eine iOS-App, mit der man eine Vielzahl von Mustern programmieren und dann verfolgen kann, wie lange man übt. Man kann sich auch Tempofortschritte und so anschauen. Ich finde diese Gamifizierung des Übens sehr nützlich. Obwohl dies an und für sich Ihnen nicht sagen wird, was Sie praktizieren sollen.
Auch das Spielen mit anderen kann eine große Motivation sein. Es gibt einen großen Unterschied zwischen dem Spielen in einer Band und dem Mitspielen zu einem Lied oder einem Metronom.
Schnelligkeit nicht lernen. Lerne Kontrolle und lerne Techniken.
Eine sehr wichtige und beliebte Technik ist die Moeller-Technik. Es gibt YouTube-Videos, die beschreiben, wie es geht, aber suchen Sie nach älteren Videos mit Jim Chapin. Moeller wird Ihre Sichtweise auf Grundlagen verändern und wird auch ein Werkzeug sein, das Sie viel verwenden können. Moeller ist auf Hi-Hats sehr beliebt (obwohl es auf Hi-Hats viel schwieriger ist als auf Snare), und man hört es oft von Schlagzeugern, die als Marching-Band-Drummer auftauchten, wie Dave Grohl.
Eine ganze Kategorie von Techniken sind Kick-Drum-Techniken. Es gibt einige. Ich konnte in etwa einer Stunde die grundlegende Technik der Fersen-Zehen-Kickdrum lernen, das ist also ein Punkt, an dem ich anfangen kann. Suchen Sie erneut nach YouTube-Videos zu Kick-Drum-Techniken im Allgemeinen und wählen Sie diejenigen aus, die Ihnen am interessantesten erscheinen oder am besten zu Ihrem Stil passen.
Schauen Sie sich im Grunde die Songs an, die Sie spielen möchten, und versuchen Sie herauszufinden, welche Teile Sie nicht können, und suchen Sie dann nach Techniken für dieses Kit-Teil. Denken Sie daran, versuchen Sie nicht, Geschwindigkeit zu lernen, lernen Sie Kontrolle . Wenn Sie die Kontrolle lernen, kommt die Geschwindigkeit automatisch. Auch bestimmte Techniken lassen Sie schnell klingen, aber nicht, weil Sie immer schneller geübt haben, sondern weil Sie sich die Physik des Trommelns und die Physiologie Ihrer Hände und Füße zunutze machen.
Ich denke immer noch, dass es sich in Zukunft auszahlen wird, sich mit Rudimenten aufzuwärmen und sie durchzuarbeiten. Eine interessante Sache, die man mit Rudimenten machen kann, ist, sie ein wenig zu vermischen. Sobald Sie ein Rudiment sehr gut verstanden haben und auf-zu-auf gehen können, spielen Sie es auf einem anderen Kit-Teil. Spielen Sie es auf zwei verschiedenen Kit-Teilen, eines mit jeder Hand. Wenn Sie wirklich verrückt werden wollen, spielen Sie es mit einer Hand und einem Fuß. Wenn Sie zwei Trittpedale haben, könnten Sie tatsächlich mit beiden Füßen Rudimente lernen. Wenn Sie die Grundlagen durchgehen und Techniken lernen, werden Sie anfangen zu hören, dass die Literatur des Schlagzeugspiels aus diesen Stücken aufgebaut ist.
Wählen Sie schließlich mindestens einen Song aus, der außerhalb Ihrer Reichweite zu liegen scheint – vielleicht einen, der nur ein paar Teile enthält, für die Sie noch nicht ganz bereit sind. Beginnen Sie sehr langsam daran zu arbeiten. Suchen Sie nach Techniken, die der ursprüngliche Schlagzeuger verwendet haben könnte. Suchen Sie nach Videos des ursprünglichen Schlagzeugers, der es spielt, und untersuchen Sie seine Bewegung und Technik. Üben Sie langsam, um die Kontrolle zu behalten . Nehmen Sie den Song auseinander und vereinfachen Sie Teile, um ihn zu bewältigen, und fügen Sie dann wieder Hits hinzu, die Sie zuerst ausgelassen haben.
Bleiben Sie beim Üben des Metronoms auf dem Laufenden, spielen Sie zu Liedern, die Sie lieben, lernen Sie Techniken, spielen Sie Rudimente und suchen Sie nach Dingen, die Spaß machen, und jagen Sie diese nach.
Finden Sie einen Lehrer.
Ich bin seit etwa 10 Jahren Autodidakt am Klavier, habe mir viele schlechte Angewohnheiten angeeignet und mein Spiel hat funktioniert, war aber simpel. Ich konnte mein Spiel nicht auf die nächste Stufe bringen.
Ich kam zu dem Schluss, dass was fehlte, ein sachkundiger Mentor war und jemandem die Antwort parat hatte.
Einige Dinge, die sie mir gekauft hat, die ich sonst nicht hätte:
Leider sind einige Leute nicht selbstmotiviert und brauchen diesen Lehrer, das bin ich. Ich würde damit beginnen, all das oben Genannte zu tun, und in ein paar Monaten den Film ausprobieren. Die Rechnungen, die ich ständig bezahle, zu beantworten und mich jede Woche mit dem Lehrer zu treffen, hat maßgeblich dazu beigetragen, dass ich mein Spiel vom „Fingern auf der Tastatur“ zu der Möglichkeit verändert habe, zu den Klavieren in der Stadt zu wandern und „einfach zu spielen“.
Ja, Sie wissen, dass das Feld der Musik ziemlich weit ist. Man kann ein Leben lang üben und trotzdem „nirgendwo“ sein. Aber ob Sie "nirgendwo" oder "irgendwo" sind, hängt wirklich von Ihnen ab .
Wie bei den meisten Dingen ist es sinnvoll, zuerst ein paar Dinge einzustellen. Definieren Sie Ihre Ziele, schätzen Sie ein, wie realistisch sie sind, sehen Sie, ob Sie die Ressourcen (meistens Zeit) haben, um sie zu erreichen. Dann ran an die Sache. Ja, es gibt unzählige Dinge, die geübt werden können, aber ob Sie A oder B üben, hängt davon ab, wie sehr sie mit Ihren Zielen übereinstimmen. Du möchtest professioneller Studiomusiker werden? Willst du Spaß mit Freunden haben? Sehen Sie sich selbst in ~30 Jahren noch spielen? Wenn Sie diese beantworten, erhalten Sie zumindest eine Vorstellung davon, in welche Richtung Sie gehen sollten.
Wenn Sie dann an irgendeinem Punkt auf diesem Weg zu einem Punkt kommen, an dem Sie sich wohl fühlen / festgefahren sind, seien Sie versichert, dass dies nur daran liegt, dass Sie es nicht besser wissen oder sehen. Finden Sie in diesen Momenten eine externe Quelle:
Ein weiterer sehr nützlicher Tipp ist: Wenn Sie denken, dass Sie es gemeistert haben (was auch immer es ist), nehmen Sie sich selbst auf und hören/sehen Sie es sich an. Meistens werden Sie nicht zufrieden sein. Wenn Sie es sind, geben Sie es jemand anderem zum Anhören/Ansehen und erhalten Sie deren Feedback.
Selbst mit „nur“ diesen paar Tipps finde ich, dass es da draußen fast unendlich viel Inspiration gibt. Nun, zumindest mehr als man in seinem Leben abdecken kann. Wie bereits erwähnt, gibt es so viel, worauf man sich einlassen kann, und niemand kann alles (Rhythmus, Unabhängigkeit, Stil, Gefühl, Präzision, Zeit, technische Fähigkeiten, Kreativität, Sound, Geschwindigkeit, Ausdauer ...).
Tetsujin