Wie kann ich meinen Satzbau oder Fluss beim allgemeinen Schreiben verbessern?

1. VIEL LESEN

Ich stimme @Cloudchaser zu, dass Schreiben ein Handwerk ist, das man üben muss. Diese Bücher, die Ihnen empfohlen wurden, sollten Sie unbedingt lesen. Lesen Sie so viel wie möglich über das Handwerk des Schreibens und analysieren Sie den Stil anderer erfolgreicher Blogs, wenn das Bloggen Ihr Ding ist.

2. ERWARTEN SIE NICHT, ES BEIM ERSTEN MAL RICHTIG ZU MACHEN

Aber keine Menge an Lesen wird das Schreiben und Umschreiben, Entwerfen und Überarbeiten ersetzen. Sehr wenige Autoren machen es beim ersten Mal richtig, selbst die besten. Lies das, du wirst dich besser fühlen:

https://writershq.co.uk/shitty-first-drafts-by-anne-lamott/

3. LASSEN SIE IHREN LESER ATMEN

Beim Schreiben in einem für den Leser leicht verständlichen Stil geht es um Ausgewogenheit. Sie können lange Sätze haben, daran ist nichts auszusetzen, aber mischen Sie sie mit kurzen Sätzen, um dem Leser eine Chance zum Atmen zu geben.

4. VERSUCHEN SIE ZU UNTERHALTEN, NICHT ZU BEEINDRUCKEN

Friedrich Nietzsche sagte dazu:

„Gute Schriftsteller haben zwei Dinge gemeinsam: Sie wollen lieber verstanden als bewundert werden; und sie schreiben nicht für wissende und überspitzte Leser.“

Und dem stimme ich voll und ganz zu. Konzentrieren Sie sich darauf, Ihr Schreiben interessant und unterhaltsam zu halten, anstatt zu versuchen, mit einer Fülle von Wissen zu beeindrucken (und zu langweilen).

5. SCHNITT SCHNITT SCHNITT

„Kill your darlings“, das heißt: Analysieren Sie kühl, ob das, was Sie interessiert, auch für den Leser interessant ist. Verzichten Sie auf überflüssige Informationen und zügelloses Geschwafel (nicht, dass ich Ihnen dazu raten würde).

6. FEEDBACK ERHALTEN

Feedback von Lesern ist Goldstaub, weil wir in unseren eigenen Arbeiten oft den Wald vor lauter Bäumen nicht sehen. Bitte Leute, die du bewunderst und die gut schreiben, deine Arbeit für dich zu lesen. Fragen Sie sie, wo ihnen langweilig wurde, als sie die Arbeit niederlegten. Fragen Sie sie, ob etwas schwer zu lesen oder zu verstehen war. Ein professioneller Autor, der sich nicht auf Feedback verlässt, ist in der Tat ein seltenes Biest.

7. Das Wichtigste von allem: LIES ES LAUT VOR

Wenn wir lesen, insbesondere etwas, das wir selbst geschrieben haben, füllt unser Gehirn Lücken, filtert und driftet in und aus tiefen Gedanken. Lautes Lesen zwingt Sie, Ihre eigene einzigartige Stimme zu hören und zu entwickeln. Es lenkt die Aufmerksamkeit auf Sätze, die schwer zu sagen und daher wahrscheinlich schwer zu lesen sind. Es hebt hervor, wenn Sie schwafeln und sich vielleicht sogar langweilen (geschweige denn Ihren Leser). Und es hilft Ihnen, den Sprachrhythmus zu hören und eine Musikalität zu entwickeln, indem Sie lange und kurze Sätze mit kurzen Pausen (Kommas) und langen Pausen (Punkte) an den richtigen Stellen mischen.

Viel Glück!

In Bezug auf die grundlegendsten Elemente eines guten Schreibstils heißt der klassische Text Strunk and White (nach seinen Autoren). Nachdem Sie das gemeistert haben, würde ich zu Samuel Delanys About Writing übergehen . Als einer der besten lebenden Schriftsteller ist es wahr, dass viele von Delanys Schreibanweisungen abstrakt, hochrangig und obskur sind. Seine technischen Ratschläge sind jedoch praktisch, auf den Punkt gebracht und zielen darauf ab, die Lesbarkeit von innen nach außen zu verstehen, indem Sätze richtig strukturiert werden. Kurz gesagt, es ist genau die Art von Richtlinien, die Sie beschreiben.

Es ist jedoch erwähnenswert, dass es bei ansprechendem Schreiben um viel mehr geht als um Grammatik und Stil. Es geht wirklich darum, den Leser in eine bestimmte Stimmung zu versetzen, in der er versteht, was Sie sagen, und darauf erpicht ist, mit Ihnen dorthin zu gelangen. Vieles davon läuft darauf hinaus, eine Erzählung aufzubauen, selbst in Sachbüchern.

Anders ausgedrückt: Ein Großteil der Klarheit des Schreibens kommt von der Motivation des Lesers. Aus diesem Grund wird angehenden Aufsatzschreibern beigebracht, Dinge wie das Schreiben expliziter Thesenerklärungen zu tun.

Es gibt viele nicht offensichtliche Elemente beim Schreiben, die einen großen Einfluss auf die Eindrücke haben können, die die Leser von Ihrem Schreiben erhalten, sobald Sie sie verstehen und anfangen, an ihnen zu arbeiten.

Es gibt eine Art des Schreibens, die sich normalerweise sehr stark auf diese unbewussten, aber dennoch wichtigen Elemente konzentriert, und das ist die Poesie. Zu den Elementen gehören:

• Meter (das könnte der Aspekt des Englischen sein, der die größte Lücke zwischen seiner Bedeutung und dem, wie viel es normalerweise gelehrt wird, hat)
• Reim
• Alliteration
• Metapher
• Mehrdeutigkeit
• Wortwahl
• Prägnanz (einschließlich fehlender Prägnanz, falls angemessen)

Das Studieren von Texten, die Ihnen Spaß machen, wird Ihnen ein Gefühl für diese Elemente geben, aber um sie wirklich zu beherrschen, müssen Sie üben, daran zu arbeiten, möglicherweise isoliert. Ihre größte Bedeutung erlangen die Elemente in laut gesprochenen Schriften (z. B. Theater- oder Filmdialoge, Reden etc.), aber sie wirken auch in leise gelesenen Schriften, da die meisten von uns sie hören Wörter in unseren Köpfen, während wir lesen.

Für ein gezieltes Studium und Üben dieser Elemente schlage ich Folgendes vor:

• Aristoteles' Werke Die Kunst der Rhetorik und Die Poetik
• 7 Arten der Mehrdeutigkeit von William Empson (beachten Sie, dass der Titel selbst mehrdeutig ist - es ist nicht die 7 Arten ...)
• Es gibt mindestens einen kostenlosen Kurs zum Songwriting auf Coursera.org vom Berklee College of Music, in dem diese und andere Elemente besprochen werden
• Wenn Sie eine Jahreskarte bei Masterclass.com schwingen können, gibt es mehrere Kurse zum Schreiben, insbesondere den Aaron Sorkin-Kurs zum Drehbuchschreiben (überspringen Sie vielleicht die Episoden des Schreibzimmers), gefolgt vom Ansehen einiger oder aller der ersten vier Staffeln von The West Wing wie ein Crashkurs in Rhythmus und Metrum und Überzeugungskraft.

Eine weitere Antwort, die ich vorschlagen würde, ist, das Schreiben von Schriftstellern, die Sie bewundern, nachzuahmen oder zumindest zu analysieren. Finden Sie heraus, was Ihnen an ihrem Stil gefällt (und was nicht), und versuchen Sie dann, diese positiven Elemente in Ihr eigenes Schreiben zu integrieren, sowohl für Belletristik als auch für Sachbücher.

Hier sind einige Vorschläge, die mir geholfen haben:

Sammlungen von Kurzgeschichten: Kurzgeschichten müssen sorgfältig ausgearbeitet werden, um eine maximale Wirkung zu erzielen. Wenn Sie College-Lernmaterial finden, das neben Kurzgeschichten auch Kommentare oder Kritik enthält, können Sie einen Einblick in Schreibtechniken gewinnen, die in Kurzgeschichten erfolgreich sind. Sie können auch einen Einblick gewinnen, wie sich Formulierungen und Satzstrukturen im Laufe der Zeit verändert haben.

Langformatige journalistische Sammlungen und journalistische Leitfäden: Der Chefredakteur der AP hat ein wundervolles kleines Buch über Stil und Sprache in gutem Schreiben mit dem Titel „Das Wort“ geschrieben. Es konzentriert sich natürlich auf Sachbücher, aber der Rat gilt für alle Texte. Es ist vollgestopft mit Beispielen und geht auf die Grundlagen von Formulierungen, Wortwahl und eleganter Grammatik ein. Hier ist ein Amazon-Link: https://www.amazon.com/WORD-Associated-Press-Guide-Writing/dp/0917360044

Andere Lehrbücher, die im Journalismusunterricht verwendet werden, berühren möglicherweise Aspekte der Berichterstattung und des Sammelns von Fakten, aber es gibt auch viele, viele Bücher, die sich mit den Schwierigkeiten befassen, Informationen in überzeugender, genauer Form zu vermitteln. Das ist es, was Sie als Schriftsteller wirklich tun möchten, sogar als Romanautor – Sie haben eine Geschichte zu erzählen, und Sie möchten, dass das Schreiben funktioniert.

Auch nur mein eigener Ratschlag, machen Sie sich in den ersten Entwürfen nicht viel Gedanken über die tatsächliche Sprache. Jedes Schreiben beinhaltet eine Überarbeitung. Bringen Sie die Essenz Ihrer Geschichte zu Papier. Sie können beschneiden und verbessern, aber zuerst muss das Skelett der Geschichte da sein.

Die Antwort darauf ist eine Liste von Dingen, und viele hervorragende Ideen wurden bereits vorgestellt. Ich werde nur auf einen Schlüsselbereich eingehen.

Sie müssen häufig schreiben, wenn möglich täglich. Aber – es ist von großem Wert, Feedback zu Ihrem Schreiben zu erhalten, nicht in einem Englischkurs, sondern von anderen Leuten, die sich auf die gleiche Kategorie des Schreibens konzentrieren wie Sie. Angenommen, Sie schreiben Romane. Gehen Sie zu einem örtlichen Junior College, wo Sie andere Schriftsteller treffen werden. Sie möchten in einer Klasse sein, in der Sie Ihr Geschriebenes mit anderen Mitgliedern der Klasse teilen, es dann markieren und es Ihnen zurückgeben.

Eine andere Möglichkeit, Feedback zu erhalten, besteht darin, sich einer Gruppe von Autoren anzuschließen, die dieselbe Praxis weiterführen, und Sie können fortlaufend Feedback für Ihr Schreiben erhalten und das Schreiben anderer bewerten.

Sie sollten damit rechnen, Feedback in verschiedenen Formen zu erhalten:

• "Ich verstehe nicht, was dieser Satz bedeutet."
• „Wäre ‚Sühne‘ in diesem Fall nicht das bessere Wort?“
• „Warum hast du hier plötzlich von der Ich-Perspektive auf die Dritte-Person-Perspektive gewechselt?“
• "Auf welcher Seite hat dieser Satz begonnen?"

Und tausend Varianten. Sie werden Ihre Arbeit umschreiben oder eine alternative Formulierung vorschlagen, und wenn sie sagen: "Ah, ja, jetzt ergibt es mehr Sinn", haben Sie Gold gefunden.

Dies ist für Belletristik einfach - diese Klassen und Gruppen sind alltäglich. Aber für einen Blog? Möglicherweise müssen Sie Ihre eigene Gruppe gründen, aber das ist kein Show-Stopper. Sie können dies mit einigen Freunden tun, die Blogs schreiben, oder eine Gruppe mit anderen Bloggern bilden.

Abgesehen von dieser hervorragenden Antwort gibt es noch eine weitere Option, die ich noch nicht bemerkt habe.

Persönlich verwende ich Grammarly für fast alle Texte.

Es mag von Autoren als ungehobelt angesehen werden und erreicht zweifellos keine Perfektion ohne Ihr Korrekturlesen (versuchen Sie, sie stattdessen zu tippen), aber es bietet eine nützliche Quelle für Anregungen zur Verbesserung des Schreibens.

Da viele möglicherweise nicht das vollständige Toolset gesehen haben, werde ich nur ein paar der Tools erläutern, die einem Autor zur Verfügung stehen, anstatt über andere Teile wie das Browser-Plugin zu sprechen.

Wenn Sie den vollständigen Grammarly Writer auf ihrer Website verwenden, können Sie die Schreibform pro Dokument auswählen, um die Stilvorschläge abzustimmen, z. B. geschäftlich, technisch usw. Außerdem haben Sie Zugang zu Korrekturlesediensten, um weitere Ratschläge zum Stil zu erhalten Ihr Schreiben. Es unterstreicht normalerweise Wortreichtum und unvollständige Sätze. Es zeigt ein unnötiges Komma oder, wo man eines einfügen sollte, und schlägt die Transliteration einiger in meiner Arbeit in Semikolons vor, wo es dies als am besten geeignet erkennt.

Wenn Sie fertig sind, kopieren Sie das Ganze und fügen Sie es ein. CTRL+ A, CTRL+ Cdann in Ihr Dokument CTRL+ V.

Ich finde das Schreiben mit Grammarly angenehm und lohnend. Allerdings spreche ich von der kostenpflichtigen Version.

Ich habe keine Verbindung zu Grammarly.

Der Umfang der ursprünglichen Frage betrifft die Verbesserung des "allgemeinen Schreibens". Das Mandat der „einfachen Sprache“, das seit 2010 von der FAA und der gesamten US-Regierung 1 praktiziert wird , spricht einiges an, wonach diese Frage sucht. Das Schöne daran ist, dass diese Informationen der Öffentlichkeit zugänglich sind.

Die Regierungsrichtlinien, die seinen Mitarbeitern vorgelegt werden, helfen ihnen, besser verständlich und fesselnd zu sein, wenn sie an die Öffentlichkeit schreiben.

Die Leitlinienabschnitte sind kurz und gut präsentiert. Sie halfen mir, meine technischen Fähigkeiten und das Schreiben von Briefen und meine gelegentlichen Versuche im allgemeinen Schreiben zu verbessern.

Die Tutorials, insbesondere die Beispiele, helfen Ihnen, sich mit dem Schreiben in einfacher Sprache vertraut zu machen. Wenn ich jetzt meine Schriften überprüfe, kommen mir einige dieser Richtlinien zu Hilfe. Hier ist eine der Richtlinien, auf die ich mich häufig beziehe:

Führen Sie sie durch die Informationen. Denken Sie darüber nach, was Ihr Publikum über die Situation oder das Thema weiß, über das Sie schreiben. Führen Sie sie dann durch die Informationen, die sie wissen müssen. Um Ihnen dabei zu helfen, versuchen Sie, die folgenden Fragen zu beantworten:

-Wer ist mein Publikum?

-Was weiß mein Publikum bereits über das Thema?

-Was muss mein Publikum wissen?

-Welche Fragen wird mein Publikum haben?

-Was ist das beste Ergebnis für meine Agentur? Was muss ich sagen, um dieses Ergebnis zu erzielen?**

Ich glaube, dass der Ansatz der einfachen Sprache grundlegend für die Schaffung Ihres eigenen Stils ist.

Ich glaube, du gehst das falsch an.

Ich habe den Eindruck, dass Sie sich eine Anleitung zum guten Schreiben erhoffen. So etwas wie ein Grammatikbuch, das Ihnen hilft , "gute" Sprache zu verstehen , damit Sie sie konstruieren können. Aber so funktioniert Schreiben nicht.

Du sagst, du hast "im Englischunterricht in der Schule nicht viel aufgepasst", aber das ist nicht dein Problem. Das Sprechen und Schreiben meiner Muttersprache (die nicht Englisch ist) habe ich nicht in der Schule gelernt, sondern durch „tun“. Schreiben ist eher ein unbewusster Prozess. Wenn du sprichst, denkst du nicht an Grammatikregeln und Vokabeln und baust deine Sätze darauf auf.

Ich vergleiche Schreiben gerne mit Schwimmen oder Fahrradfahren. Es ist nicht etwas, das Sie lernen können, indem Sie es sich erklären lassen. Du musst es nur immer wieder versuchen, bis es bei dir irgendwie klick macht und du es plötzlich kannst.

Schreiben ist so. Daher würde ich vorschlagen, dass Sie einfach schreiben. Sie scheinen in der Lage zu sein, beim Schreiben zu erkennen, was nicht funktioniert, also können Sie die Texte, die Sie geschrieben haben, nehmen, nachdem Sie sie eine Weile ruhen gelassen haben, und sie dann korrigieren. Und wie Sie sagen, das funktioniert, wenn auch nur bis zu einem gewissen Grad. Aber es wird mit der Zeit besser funktionieren, genauso wie das Radfahren einige Zeit von den ersten Wellenlinien und durch einige schmerzhafte Stürze gedauert hat, bis Sie (schätze ich) jetzt souverän durch den Stadtverkehr radeln können.

Es wird ein paar Jahre dauern, bis Sie die Geschmeidigkeit erreichen, die Sie bei anderen Schriftstellern bewundern, aber Sie werden es sicherlich schaffen.

Habe Spaß!

Eine Antwort auf Kommentare.

In meiner Antwort schrieb ich: "Ich vergleiche Schreiben gerne mit Schwimmen." Ich habe versucht, eine Analogie zu verwenden, von der ich hoffte, dass die Leser meiner Antwort sie verstehen würden, um ihnen zu helfen, zu verstehen, wie das Schreibenlernen meiner Meinung nach funktioniert. Mein Kommentar zu meinen Erfolgen als Sporttrainer bezog sich überhaupt nicht auf das Schreiben, sondern auf einen Kommentar, dass Sportlernen so nicht funktioniert (für den Kommentator). Vielleicht war die Analogie schlecht oder unnötig.

Das grundlegende Problem, das ich bei Menschen sehe, die Schreiben (oder Zeichnen oder eine Fremdsprache) lernen möchten, ist, dass wir, wie ich bereits gesagt habe, in einer Kultur leben, in der der Kunst- und Sprachunterricht normalerweise regelbasiert und kognitiv ist: Lehrer erklären Grammatik, Stil und Proportionen, und von den Schülern wird erwartet, dass sie diese Regeln lernen und damit Sätze, Texte und menschliche Figuren konstruieren. Dies funktioniert bis zu einem gewissen Grad und für einige Lernende, aber die Mehrheit der Schüler lernt mit dieser Methode nie gut zu zeichnen oder zu schreiben.

Der Grund, warum wir diese ineffizienten Methoden anwenden, ist historisch bedingt. Der Kunst- und Sprachunterricht wurde nicht von Pädagogen entwickelt, sondern von Gelehrten, die die Endergebnisse des Sprechens, Zeichnens und Schreibens untersuchten. Sprachwissenschaftler und Kunsthistoriker haben sich mit Sprache, Texten und Kunst beschäftigt und versucht, darin Konstruktionsprinzipien zu finden. Sie haben dann damit begonnen, diese Konstruktionsprinzipien als Regeln den Schülern beizubringen. Sie taten dies, weil Künstler und Redner normalerweise nicht erklären können, was sie tun und wie sie es gelernt haben. Wenn man jemanden fragt, wie er gelernt hat, seine Muttersprache zu sprechen und warum er Dinge so sagt, wie er sie sagt, ist er oft völlig ratlos. Sie kennen die Regeln nicht(wenn es überhaupt welche gibt, was von Sprachwissenschaftlern diskutiert wird) und sie wissen nicht, wie man Sprachen lehrt oder lernt (sonst hätten sie alle die besten Noten in der Schule), und doch haben sie es gelernt und können sprechen. Dasselbe gilt für die Kunst. Wenn Sie jemanden fragen, der gut zeichnet, werden sie es Ihnen meistens zeigen , weil sie es nicht erklären können. Und wenn Sie sie fragen, wie sie das Zeichnen gelernt haben – und ich habe eine Umfrage unter Künstlern durchgeführt! – sie sagen: "Zieh!" Ich schwöre bei Gott, das sagen Ihnen veröffentlichte Illustratoren und Comiczeichner. Ziehen. Nicht Proportionen lernen oder Zeichenbücher lesen, sondern: Zeichnen.

Gelehrte – nicht Künstler oder Redner – haben den Kunst- und Sprachunterricht erfunden, und ihre Methoden wurden institutionalisiert. Aber sie funktionieren nicht für die meisten. Viele Schüler lernen nie, eine Fremdsprache richtig zu sprechen, obwohl sie Jahre ihres Lebens im Sprachunterricht verschwendet haben. Die meisten Studenten lernen nie, ein realistisches Abbild zu zeichnen, selbst diejenigen, die es wollen und viel Geld für Kurse und Bücher bezahlen. Sie glauben, sie hätten kein „Talent“. Aber die Forschung hat längst gezeigt, dass man kein „Talent“ braucht, um eine Sprache oder Kunst zu lernen. Betty Edwards hat eine Methode veröffentlicht, die das Zeichnen lehrt, indem sie Regeln aufgibtund schauen lernen. Mit ihrer Methode kann die Mehrheit der Menschen gut zeichnen lernen. Psychologen haben herausgefunden, dass man Sprache am besten durch Immersion lernt. Nicht durch das Erlernen der Grammatikregeln und das Auswendiglernen von Vokabeln, sondern indem man den Sprechern zuhört und versucht zu kommunizieren. Wie Kinder auf der ganzen Welt.

Und das gleiche gilt für das Schreiben. Schreiben ist keine Architektur. Sie schreiben nicht, indem Sie eine Struktur aus vordefinierten Bausteinen zusammensetzen. Schreiben ist Sprache machen , und das lernt man – am besten – so, wie man als Kind sprechen gelernt hat: durch Schreiben.

Natürlich gibt es Fragen zum Schreiben, die mit einer Erklärung beantwortet werden können. Aber das sind die Fragen, die Genrekonventionen ("Wie alt sollte ein MG-Protagonist sein?"), Markterwartungen ("Braucht mein Buch ein Happy End?"), die Verlagsbranche ("Wie lang soll die Probe sein, die ich an einen Agenten schicken?"), Recht ("Kann ich geschützte Namen in meinem Roman verwenden?"), Psychologie ("Wie kann ich Schreibblockaden überwinden") und so weiter. Aber alles, was das Schreiben als Fertigkeit betrifft , kann und muss beantwortet werden mit:

Schreib mehr.