Die Konsistenz von Stimme und Spontaneität während eines Stücks beibehalten

Also direkt zur Sache, ich schreibe keine sehr langen Stücke. Normalerweise Poesie oder Flash-Fiction und ein paar Kurzgeschichten, wenn es länger sein muss, obwohl ich Bestrebungen (meistens nur Träume) habe, diese auf branchenüblichere (profitable) Medien auszudehnen. Was ich finde, ist, dass bei dieser Länge die Grenze zwischen dem Verfassen des Stücks und dem Lesen schwer zu definieren ist (vor allem, da Sie beides tun) und die metaphorischen, literarischen Schrauben wirklich angezogen werden, sodass Sie die Spannungsbrüche in einem Stück sehen können. Was ich meine, ist, dass Sie sich sehr bewusst sind, wie es sich lesen wird und ob es auf der Seite so klingt, wie Sie es möchten. Ich mache das nicht gut, Beispiel.

Der Flur klingt von Glocken, wenn sich jede Tür schließt.

Klingt toll, oder? Suggestiv, kurz und süß. Aber nach einigem Nachdenken habe ich festgestellt, dass es nicht die richtige Zeitform in dem Stück ist.

Der Korridor erklang von Glocken, als sich jede Tür schloss.

Was auch nicht schlecht ist, aber mit der zusätzlichen Silbe, die den Rhythmus durcheinander bringt, und den harten Konsonanten, die darum herumstampfen, anders klingt. Aber es ist zu vage! Diese Geschichte handelt ausschließlich von SIEBZEHN verschiedenen Korridoren (ich weiß, eine dumme Idee, aber ich habe nicht das beste Beispiel gewählt, so bloß mit mir) und es ist verwirrend für den Leser! Also, wir bekommen

Quantum Hope Devourer erklang von Glocken, als sich jede Tür schloss.

Und jetzt denkst du, na das ist einfach dumm, es macht keinen Sinn! Ich kann nicht glauben, dass ich meine Zeit damit verschwendet habe, dies zu lesen, ich dachte, Sie würden etwas sagen. Sie haben gerade alles an dem Satz geändert, wie können Sie erwarten, dass er dieselbe Form und denselben Klang behält, wenn Sie ihn so stark ändern?!

Was MEIN Punkt ist, wie kann ich möglicherweise hoffen, die Dinge, die ich an einem Stück mag, beizubehalten, wenn sich alles ändert. Deshalb mag ich es nicht, Arbeiten zu überarbeiten. Aber alles muss überarbeitet werden. Nichts ist von Anfang an perfekt, das weiß ich und stecke in diesem Dilemma fest.

Und hier, könnte man sich sagen, hat er in seiner Frage nicht einmal Stimme ODER Spontaneität erwähnt! Ein guter Punkt, und ich danke Ihnen, dass Sie so genau aufpassen, aber Sie können sehen, wohin das führt. Bei der Stimme geht es darum, Wörter so zu formulieren, dass sie auf eine bestimmte Weise klingen, und bei der Spontaneität dreht sich alles um die einfallsreiche Wortwahl, damit sie auf eine andere Weise klingen, und alles dreht sich immer darum, wie sie sich lesen. Dann zwingt der Überarbeitungsprozess diese Dinge in den kreativen Prozess zurück, weil ich mich nicht auf sie konzentrieren kann, wenn sie mir so viel bedeuten.

Ich verstehe, wie man Handlungsstrukturen, Story-Probleme, literarische Laster und all das durch Überarbeitung korrigiert, aber nicht dieses Zeug. Wie kann ich konsequent an die Bearbeitung herangehen, damit ich nicht das Gefühl habe, alle guten Teile in meiner Arbeit zu entfernen? Sollte man sich überhaupt Sorgen machen? Ist es überhaupt machbar?

Antworten (2)

Sie leiden unter eingeschränkter Baumsicht: Sie haben so viel Druck auf sich, dass Sie den Wald vor lauter Bäumen nicht mehr sehen können.

Holen Sie sich einen Redakteur. Bitten Sie jemand anderen, sich Ihre Arbeit anzusehen. Lassen Sie ein neues Augenpaar beurteilen, wie und wo Sie schneiden oder erweitern müssen.

Darin liegt Wahrheit. Aber ich denke, ich bin ein wenig verwirrt von der Analogie, was nicht heißen soll, dass sie falsch ist, ich habe meine Augen ein wenig fest auf die Seite gedrückt, aber ich versuche, mit meinen Ohren zu schreiben. Was sind das für Bäume hier? Meinst du, ich kann nicht sehen, was bearbeitet werden muss? Das könnte nur eine schlechte Argumentationspräsentation meinerseits sein, es ist nicht das beste Beispiel und ich habe mich damit ein bisschen im Kreis bewegt
@Jeremy Ja, ich sage süß, dass du zu nah am Text bist. Sie sind so damit beschäftigt, dass Sie nicht zurücktreten und sehen können, was nicht funktioniert oder was getrimmt werden könnte, und was ein "gutes Teil" ist und was ein tötbarer Liebling ist. Ein Dritter, der den Text nicht geschrieben hat und nicht so sehr darin investiert ist, kann oft objektiver beurteilen, was funktioniert und was nicht.
Gute Beratung auf jeden Fall, danke. Ich hasse es, dass ich mich ständig an solche Dinge erinnern muss. Wissen Sie, wie viel ein Lektor normalerweise für kurze Texte verlangt?
@Jeremy Es gibt keine festgelegte Rate. Jeder ist anders. Wenn ich redigiere, lese ich ein zeitgesteuertes Beispiel (das heißt, ich lese eine Stunde lang und sehe, wie weit ich komme) und verwende das, um zu extrapolieren, wie lange es für den Rest der Arbeit dauern wird. Meine Schätzungen sind in der Regel recht gut. Einige Leute bieten Flatrates pro Wort oder Flatrates pro Stück an.

Wenn Sie bis zu dem Punkt wiederholen, an dem Sie Zeitformen ändern, befinden Sie sich wahrscheinlich nicht in einem destruktiven Kreislauf endlosen Umschreibens, der keinen Ausgang hat.

Es ist ein totaler Trugschluss, dass 100-mal verändertes Schreiben immer besser ist als nie verändertes Schreiben. Viele recht erfolgreiche Autoren schicken so etwas wie einen ersten Entwurf ab und verdienen Geld mit dem Schreiben und gelten als sehr gut darin.

Ein perfektes Beispiel sind Heinleins Regeln für das Schreiben: Regel Drei: Sie müssen vom Umschreiben absehen, mit Ausnahme der redaktionellen Reihenfolge.

Ziemlich gute Regel. Du weißt, warum? Wenn Sie umschreiben, was tun Sie NICHT? Du machst NICHTS Neues. Wenn Sie umschreiben, schreiben Sie KEINE weitere Geschichte, keinen weiteren Roman, was auch immer. Was ist besser, einen superpolierten Scheißhaufen zu haben oder 3 Stockwerke zu haben, von denen mindestens einer das Potenzial hat, überhaupt kein Scheißhaufen zu sein?

Wenn Sie es mit dem Schreiben ernst meinen, müssen Sie das Ego haben, etwas zu Papier zu bringen, es jemand anderem zu übergeben und dann weiterzumachen und an einer anderen Sache zu arbeiten. Wenn Sie so sehr an sich selbst zweifeln, dass Sie ständig alles, was Sie tun, völlig neu schreiben müssen, werden Sie nirgendwo hinkommen. Sie werden viel mehr Fortschritte machen, wenn Sie weitermachen, als sich mit etwas zu beschäftigen, das nicht funktioniert.