Ganztägige Aufnahmesession in einem Studio

Kontext:

Nächstes Jahr werde ich ein Album aufnehmen, und aufgrund der vollen Terminkalender aller Musiker überlege ich, das Studio für ein paar ganze Tage zu buchen (statt ein paar Stunden pro Tag für einen Monat).

Es gibt einige Vorteile, sagen wir, nach einem ganzen Tag des Spielens wird die Band sehr gut synchron sein. Wenn Menschen jedoch müde werden, sind sie normalerweise schlampiger, weniger kreativ und so weiter.

Bei der Aufnahme einzelner Tracks ist das weniger wichtig, aber ich würde lieber "live" aufnehmen, also alle Musiker auf einmal.

Frage:

Ist es eine gute Idee, einen ganzen Tag (ein paar Tage hintereinander) aufzunehmen?

Gibt es Möglichkeiten, die Nachteile zu mildern, z. B. eine längere Pause in der Mitte einzulegen (die Leute brauchen sowieso ihr Mittagessen)?

Wenn Sie es noch nie so gemacht haben, versuchen Sie vielleicht, einen Tag zu buchen und mit der Band hineinzugehen und zu sehen, wie es läuft, und dann das Projekt auf dieser Grundlage zu planen. Es kann vorkommen, dass es ungeplante, ungewollte "Pausenzeiten" gibt, die mit technischen Problemen, der Mikrofonplatzierung, der Pegeleinstellung, der Drum-Stimmung, dem Austausch von Röhren/Sicherungen usw. verbunden sind. Das Studio ist ein seltsamer Ort. Manchmal ist der einzige Weg, um wirklich zu wissen, wie es dort sein wird, einmal kurz dorthin zu gehen, bevor die "echten" Sitzungen geplant werden. Egal wie du es machst, du kannst vor der Aufnahme nicht gut genug einstudiert sein. Üben üben üben.

Antworten (6)

Bevor Sie viel Geld in einem Studio ausgeben (da Studios teuer sein können), ist es eine gute Idee, vorher selbst ein paar Songs zu demonstrieren. Sie müssen kein erfahrener Mischtechniker sein, alles, was Sie brauchen, ist gerade genug, um sich ein Bild davon zu machen, wie Ihre Band und Ihre Songs klingen. Sich selbst bei Aufnahmen zuzuhören und live zu performen, ist so unterschiedlich wie Tag und Nacht. Sie würden sich also keinen Gefallen tun, völlig blind ins Studio zu gehen. Sie müssen Ihre Sachen aus der Perspektive eines Zuhörers hören, damit Sie an allem arbeiten können, was behoben werden muss, bevor Sie in einem Studio arbeiten. Und Sie können sich auch die Zeit nehmen, mit verschiedenen Sounds, Effekten, Instrumentenparts usw. zu experimentieren und zu sehen, wie sie auf der Aufnahme herauskommen.

Das ist der beste Weg, sich auf ein Studio vorzubereiten, genau zu wissen, worauf man sich einlässt, bevor man hineingeht. Wenn man auf der Uhr ist, möchte man nicht herumexperimentieren und versuchen, Dinge zu reparieren, die einem aufgefallen sind, als man sich selbst gehört hat der Rücken. Sie können Ihr Demo auch Ihrem Toningenieur geben und mit ihm über die gewünschten Sounds und das gewünschte Feeling sprechen, damit er weiß, wonach Sie suchen, bevor Sie mit der Aufnahme beginnen. Selbst wenn Sie in Ihren Demoaufnahmen keine perfekten Sounds erzielen konnten, können Sie Ihrem Toningenieur dennoch die Vision vermitteln, die Sie für Ihre Songs haben.

Und ich weiß, dass du gesagt hast, dass du als Band live aufnehmen willst, aber das ist selbst für sehr erfahrene professionelle Musiker selten. Das Aufnehmen eines Instruments nach dem anderen macht es wirklich einfacher, kleinere Fehler durch Overdubs zu beheben, was viel schwieriger ist, wenn Sie live spielen und insbesondere wenn Sie nicht zu einem Click-Track spielen. Kleinere Fehler sind live verzeihlich und dann sind sie weg und vergessen, aber auf einer Aufnahme bleiben diese Fehler für immer dort. Das Aufnehmen ist anders als das Spielen eines Live-Gigs. Das Mischen ist auch viel einfacher, wenn Sie jeweils nur ein Instrument aufnehmen, und die Produktion ist ein sehr wichtiger Teil dafür, wie Ihr Album ausfällt.

Und schließlich ist es wahrscheinlich eine schlechte Idee, den ganzen Tag zu gehen. Ihre Ausdauer mag für Instrumente in Ordnung sein, aber Gesang ist eine ganz andere Bestie. Die Stimme deines Sängers wird wahrscheinlich irgendwann abgenutzt sein und der Gesang ist ein wichtiger Schwerpunkt, also solltest du ihn sehr stark haben. Sie wollen nicht, dass Ihr Sänger kurz davor steht, seine Stimme zu verlieren, weil er den ganzen Tag singt. Also zumindest solltest du die Tage deiner Sängeraufnahmen aufteilen.

Dies sind einige gute Vorschläge, aber ich fürchte, dass ich beim Aufnehmen einzelner Tracks die Synergie von Instrumenten verliere, die Jazz zu dem machen, was er ist (es wird instrumental sein, also sind die Vocals nicht das Problem).
Ah, wenn du Jazz machst, dann ist das ganz anders. Jazz ist wahrscheinlich eine der wenigen Ausnahmen, bei denen es nicht wünschenswert wäre, einzeln aufzunehmen, weil es so viel Interaktion zwischen den Musikern gibt. Und wenn du Jazz spielst, dann bist du wahrscheinlich auf einem musikalischen Niveau, um Live-Aufnahmen wirklich gut zu machen. Ohne Gesangsaufnahmen liegt es wirklich an Ihnen und Ihrer Band, zu entscheiden, ob Sie den ganzen Tag gehen oder nicht, da Sie eher wissen, ob Sie den ganzen Tag zusammenhalten können. Wenn Sie sich dafür entscheiden, dann machen Sie häufig Pausen und bleiben Sie hydratisiert. :)
Ich denke , alles zusammen aufzunehmen ist großartig für alle Genres , wenn es darum geht , Scratch - Tracks zu machen . Geben Sie dem Schlagzeuger Kopfhörer mit Metronom/Klickspur, gehen Sie in den Übungsraum, spielen Sie alle zusammen und nehmen Sie das wie eine Demo auf. Dann bringen Sie das in ein Studio und überspielen und ersetzen die Scratch-Tracks durch die endgültigen. Das scheint das Beste aus Studio-Soundqualität und "Live-Feeling" zu geben.
@ToddWilcox - Ich frage mich, warum die Klickspur für einen Jazz-Schlagzeuger so wichtig - oder überhaupt wichtig - wäre. Tanzmusik, ja, aber Jazz ist viel kreativer und wird oder sollte sich vom Takt abheben. Einen Klicktrack zu haben, könnte meiner Meinung nach in einer solchen Situation die Kreativität ruinieren. Gute Musos sollten in der Lage sein, Zeit zu halten – oder Zeit zu verschieben – ohne auseinanderzufallen?
Ein Grund mehrere aufeinanderfolgende Tage zu buchen ist der einmalige Aufbau der Geräte. Wenn der Schlagzeuger jeden Morgen sein eigenes Kit aufbauen und jeden Abend packen muss, kosten allein diese Stunden schon einiges.

Ich würde sagen, noch wichtiger ist es, bei jeder Aufnahmesitzung ein Ziel zu haben. Aufgrund der Erfahrung mit deiner Band könntest du sagen: Wir nehmen einen Song pro Tag auf oder wir nehmen 3 Songs pro Tag auf.

Ich denke, du solltest es versuchen. Wenn Sie sich ein Ziel für die erste Sitzung setzen und sehen, dass die Konzentration des Bandes nach 2 Stunden verschwunden ist, dann legen Sie Sitzungen mit 2 Stunden fest. Wenn Sie sehen, dass sie auch nach einer 8-stündigen Sitzung gute Ergebnisse erzielen, können Sie so lange Sitzungen festlegen, obwohl dies je nach Motivation, Ergebnissen und täglicher Fitness variieren kann.

Aber am wichtigsten ist, buchen Sie kein Studio, gehen Sie dorthin und versuchen Sie dann herauszufinden, was zu tun ist. Setzen Sie sich vorher Ziele, sprechen Sie mit der Band darüber und sehen Sie, wie es läuft.

Leider habe ich bisher nur mit einem Teil dieser Gruppe gespielt, und ich denke, dass alle verfügbaren Studio-Slots weg sein werden, wenn wir zusammenkommen.

Ich habe keine umfangreiche Erfahrung mit Aufnahmen, aber was ich gemacht habe, war zu 80 % live mehrspurig. Und ich bevorzuge es. Der Musikstil, den Sie aufnehmen, bestimmt sicherlich, wie "akzeptabel" und "möglich" dies ist. Aber im Allgemeinen ist es üblicher, jeweils einen Track/ein Instrument aufzunehmen.

Wenn Sie sich Sorgen um die Langlebigkeit und das Durchhaltevermögen der Band machen, warum probieren Sie nicht ein halbes Album beim Üben aus? Dies ist ein guter Weg, um zu sehen, wie weit Sie gehen können und ob es so klingt, als ob jeder es schaffen kann.

In den Kinderschuhen des Aufnehmens mussten die Leute live aufnehmen, und dies wurde erwartet und war für die meisten Musiker nicht zu anspruchsvoll. Dafür müssen aber alle mit an Bord sein.

Wir sind alle Berufsmusiker, einmal ein paar Stunden am Stück zu spielen ist sicher kein Problem. Wenn Sie dies mehrere Tage hintereinander tun, kann dies der Fall sein. Und es wäre schade, wenn sich verschiedene Tracks qualitativ stark unterscheiden würden.
"Dies mehrere Tage hintereinander zu tun, könnte sein" - ich denke, das ist dann Ihre Antwort. Weil Sie definitiv mehrere Takes durchlaufen werden.

Es gibt einige gute Antworten mit guten Ratschlägen. Mir fallen ein paar Dinge ein, die ich zu den anderen Antworten hinzufügen könnte .

Sie haben nicht erwähnt, ob die Buchung des Studios die Buchung eines Ingenieurs oder Technikers beinhaltet, der die Studioausrüstung betreibt, oder ob Sie Ihren eigenen Ingenieur mitbringen und einfach die Studiozeit/-ausrüstung mieten. Ich gehe davon aus, dass es jemanden geben wird, der mit dem Studio verbunden ist, der als Ingenieur und/oder Produzent fungieren wird.

Wenn dies der Fall ist, sollten Sie ihren Rat einholen, nachdem Sie Ihre Ziele und die Bereitschaft und Fähigkeiten Ihrer Bandkollegen klar artikuliert haben. Fragen Sie nach, wie viel Zeit im Studio sinnvoll ist. Der Toningenieur/Produzent wird aus Erfahrung wissen, wie viel Zeit für die Einrichtung aufgewendet wird, um die gesamte Band auf einmal aufzunehmen. Sie werden wahrscheinlich aufgrund ihrer Erfahrung einen gewissen Einblick haben, wie viele Takes erforderlich sind, um das gewünschte Endergebnis zu erzielen.

Er/sie kennt auch seine eigenen Postproduktionsfähigkeiten in Bezug auf Postproduktionsmischung, Optimierung, Bearbeitung, "Splicing" und Mastering. Je nachdem, wie Sie alles eingerichtet haben (ein Click-Track ist wichtig), kann der Ingenieur/Produzent möglicherweise die besten Teile aus mehreren verschiedenen Takes nehmen und sie nahtlos zusammenfügen, sodass er versucht, einen Song immer und immer wieder zu spielen Eine perfekte Aufnahme ist möglicherweise nicht erforderlich. Aber nur der Techniker/Produzent, mit dem Sie zusammenarbeiten, wird wissen, ob dies angesichts der verwendeten Ausrüstung, der Fähigkeiten des Produzenten/Technikers und der Einrichtung eine praktikable Option ist.

Eine andere Sache, die wichtig sein wird, ist, dass jeder in der Band in der Nacht vor jeder Session viel Schlaf bekommt und sicher ist, dass sie gut hydriert sind, bevor sie hineingehen. Regelmäßige Pausen sollten in die Session aufgenommen werden. Vielleicht möchten Sie entscheiden, dass Sie zwischen den Liedern eine Pause machen, anstatt eine festgelegte Zeit einzuhalten. Sie möchten das kreative Karma nicht unterbrechen, sobald Sie ins Rollen kommen, nur weil es Zeit für eine geplante Pause ist.

Wenn alle müde und schlampig werden, ist es möglicherweise an der Zeit, mit dem Spielen aufzuhören und den Rest der gebuchten Zeit damit zu verbringen, das zu planen, was Sie am nächsten Tag erreichen möchten, und/oder darüber zu sprechen, woran Sie an diesem Tag arbeiten oder was Sie sich anhören die verschiedenen Takes. Wenn ich im Studio war, verbringe ich die erste Hälfte der Zeit damit, die verschiedenen Takes zu performen und aufzunehmen, und mindestens genauso viel Zeit verbringe ich mit dem Anhören, um zu entscheiden, welche Teile von welchen Takes mir am besten gefallen. Wenn dies der Ansatz ist, den Ihr Produzent verfolgen wird, dann wird es an der Zeit sein, sich das, was Sie gespielt haben, anzuhören, wenn Ihre Bandkollegen anfangen, müde vom Spielen zu werden.

Es kann auch vorkommen, dass zwischen den Takes etwas zugehört wird, damit Sie darüber sprechen können, was Ihnen an diesem Take gefällt und was nicht. Wenn Sie also 8 Stunden im Studio sind, ist es wahrscheinlich, dass Sie tatsächlich nur die Hälfte dieser Zeit aufführen und aufnehmen, während Sie den Rest der Zeit mit Zuhören verbringen.

Stellen Sie schließlich sicher, dass die Bandmitglieder den gebuchten Zeitraum von mehreren Tagen wie einen ernsthaften Job behandeln. Da sie am nächsten Tag zur Arbeit müssen, sollten sie nach Feierabend nicht lange feiern gehen.

Viel Glück und hab Spaß.

Das hängt stark von den Musikern ab. Es gibt Leute, die viele Stunden oder Tage ohne Ermüdung spielen/aufnehmen können und ein hervorragendes Ergebnis erzielen. Es gibt andere, die müde werden, den ganzen Tag für ein paar Tage im Studio zu sitzen.

Was ich vorschlage, ist, es mit deiner Band zu besprechen. Sehen Sie, wie sie funktionieren können. Wenn Sie eine Person (oder mehr) haben, die dabei müde werden könnte, müssen Sie möglicherweise ein paar Stunden am Tag daran arbeiten.

Mein Vorschlag wäre letzteres; Ein paar Stunden am Tag arbeiten (also wird es mehr Tage dauern) Auf diese Weise können alle Musiker hart im Studio arbeiten und dann nach Hause gehen und sich entspannen und am nächsten Tag für eine weitere Session bereit sein, aber das ist nur meine Kenntnis meiner Fähigkeiten und meine Schwächen; der andere Weg könnte für Sie und Ihre Band besser funktionieren.

zum Beispiel eine längere Pause in der Mitte machen (die Leute brauchen sowieso ihr Mittagessen)?

Das wird den Musikern sicherlich helfen, sich zu entspannen, aber ich persönlich würde lieber ein paar Stunden arbeiten und dann Feierabend machen. (Mit ein paar Stunden meine ich nicht 1-2; eine Sitzung könnte 4-5 Stunden dauern)

Sie haben Recht, aber es gibt auch eine Vorbereitungszeit, Aufwärmübungen, Ablenkungen, vielleicht gibt es eine neue Idee und einige Mitglieder müssen ein wenig üben usw. Nur ein Teil der 5-stündigen Sitzung wird aufgezeichnet. Daher ist es vielleicht nicht so anstrengend, einen ganzen Tag lang im Studio aufzunehmen, wie ich den ganzen Tag alleine übe.

Wenn dieses Projekt auf Ihren Arrangements basiert und Sie gut lesende Musiker einsetzen, können Sie an einem Tag viel erledigen.

Aber gehen Sie nicht ins Studio, bis Sie etwas BEREIT zum Aufnehmen haben, egal ob es sich um ein Bündel Arrangements oder ein gut besetztes Set handelt.