Gibt es einen korrekten Weg, um mit Fotomotiven, zB Models, zu kommunizieren?

Es mag so aussehen, als ob diese Frage eine offensichtliche Antwort hat, aber es ist etwas, das ich ziemlich schwierig finde - ich bin sehr offen und selbstbewusst, aber manchmal kämpfe ich mit dem Folgenden.

Soll ich ihnen einfach sagen, was sie tun sollen, und sie antworten? Oder sollte ich ändern, wie ich mit jedem Thema bin?

Ich denke, was ich frage, ist, was ist der beste Weg, mit Fotomotiven zu kommunizieren?

Gibt es einen richtigen Weg, um die besten Aufnahmen / Posen zu erzielen, oder liegt das am Stil?

Antworten (1)

Jeder hat einen anderen Stil, aber das ist, was ich mache (und andere Profis in meiner Gegend machen es ähnlich):

  • Seien Sie immer respektvoll gegenüber dem Modell.
  • Berühren Sie niemals das Modell, aber wenn Sie etwas neu anordnen müssen, wozu Sie es nicht bringen können, fragen Sie zuerst um Erlaubnis, es berühren zu dürfen.
  • Achten Sie auf Ihre Formulierung. Wenn ein Schuss nicht funktioniert, stellen Sie sicher, dass Sie es nicht so klingen lassen, als wäre es ihre Schuld.
  • Seien Sie direkt mit Ihren Anweisungen. Es ist sehr effektiv, Handgesten zu verwenden, die ihnen die Neigung und Richtung zeigen, in der sie sich befinden sollen.
  • Gehen Sie niemals in den Silent-Modus. Das ist für ein Model sehr unangenehm.
  • Seien Sie professionell in Ihrer Sprache. Sagen Sie einem Model niemals, dass sie heiß oder attraktiv oder etwas anderes sind.
  • Wenn das Model etwas Gutes tut, erwähnen Sie es unbedingt. Es sagt ihnen, was funktioniert und gibt ihnen einen kleinen Schub.
  • Geben Sie niemals Ihrer Ausrüstung oder Ihren Fähigkeiten die Schuld, wenn Sie einen Schuss verfehlen. Wenn etwas nicht funktioniert, ändern Sie einfach, was Sie tun, aber lassen Sie sie nicht durch das, was Sie sagen, das Vertrauen in Sie verlieren.

Das sind nur ein paar Faustregeln, die ich von Profis wie Andy Armstrong gelernt und in meine People-Bilder eingebaut habe. Wenn ich das alles auf das reduzieren müsste, was ich für die beste Art der Kommunikation halte, wäre es dies:

Seien Sie jederzeit respektvoll und geben Sie während des gesamten Shootings gutes Feedback.

Inwieweit hast du ein Model-Shooting im Voraus geplant? Haben Sie jeden Schuss geplant? Haben Sie allgemeine Ideen und erwarten, dass Sie spontan einspringen? Haben Sie allgemeine Vorstellungen und erwarten, dass das Modell aus den Verallgemeinerungen improvisiert? Flügelst du es einfach?
Ich persönlich habe nicht jeden Schuss geplant. Was ich tue, ist eine Posenprogression im Auge zu behalten. Wenn ich also beispielsweise ein weibliches Model fotografiere, denke ich an Posen, in die und aus denen man leicht wechseln kann. Also werde ich sie mit stehenden Posen beginnen, dann kniende Posen, dann Bauchposen, dann Seitenposen, dann Rückenposen. Jede Pose führt zur nächsten Pose. Ich habe also eine Art Gerüst, um den Rest der Aufnahme herum aufzubauen (Hintergrund, Ausdruck, Garderobe usw.). Ich mag es, das Beste aus beiden Welten zu haben: Spontaneität und Ordnung. Ich kenne meinen Posenverlauf gut, was wirklich hilft, Ordnung zu halten.