Ich bin ein Sänger, der Probleme mit dem Tempo hat

Suzanne Ich habe Erfahrung mit diesem Problem und einen Vorschlag.

Zentrieren Sie Ihr Tempobewusstsein nicht in Ihren Zehen und nicht in Ihrem Denkprozess, sondern direkt in Ihrem Becken.

Nehmen Sie sich bei der Probe Zeit, um Ihren Körper positiv zu entspannen, und achten Sie darauf, sich auf Ihren Kiefer und, vorsichtig ausgedrückt, auf die Stelle, an der Sie sich hinsetzen, zu konzentrieren. Schön und entspannt.

Wenn Sie mit einem Gitarristen arbeiten, bitten Sie ihn/sie, ein wenig im Tempo zu spielen. Sie müssen nicht wirklich tanzen – obwohl das toll wäre – aber mit Ihrem Becken im Rhythmus schwingen und dabei Ihre Entspannung steigern. Das ist Probe. Niemand schaut. (Lassen Sie den Gitarristen in die andere Richtung schauen, wenn Sie möchten.) Beginnen Sie nicht zu singen, bis Sie das Gefühl genießen, vielleicht bis Sie nicht mehr aufhören können.

Wie übersetzt man das in Leistung? Nehmen Sie sich vorher immer die Zeit, sich zu entspannen. Denken Sie an die Lieder, die Sie singen werden. Lassen Sie sich von Ihrem Becken helfen, den Takt zu halten, während Sie im Kopf ein oder zwei Takte herunterlaufen. Fließen Sie mit. Haben Sie keine Angst, sich zu bewegen, wenn Sie auftreten. Entspannen Sie sich, hören Sie zu, gehen Sie mit der Bewegung.

Eines der großartigen Dinge, die ich von meinen Bandkollegen gelernt habe, ist, wie man Fehler macht. Die Technik ist einfach. Machen Sie den Fehler, aber gehen Sie nicht darauf ein, entschuldigen Sie sich nicht oder quälen Sie sich darüber. Zeit und Tempo marschieren weiter. Dein Fehler liegt in der Vergangenheit. Vergiss es. Niemand will darüber reden, sie wollen dich nur singen hören. Singen Sie die Note, halten Sie das Tempo direkt vor sich. Du kannst es schaffen.

Ich hoffe, das hilft.

Können Sie Noten lesen oder, was noch wichtiger ist, kennen Sie den Rhythmus, den Sie zu singen versuchen und der Sie zum Stolpern bringt? das heißt, verstehen Sie, was rhythmisch vor sich geht? Aus meiner Erfahrung als Lehrer, wenn Schüler damit kämpfen, liegt es daran, dass sie Teile des Rhythmus nicht verstehen, die sie nicht „natürlich“ fühlen können. Wenn Sie also keine Musik lesen können, selbst wenn Sie nur den Rhythmus lesen und ihn dann zurücksingen können, würde ich vorschlagen, sich die Zeit zu nehmen, um das zu lernen. Wenn Ihnen das Singen am Herzen liegt, dann wird es sich lohnen. Sie müssen in der Lage sein, diese kleinen, komplizierten Rhythmen aufzuschlüsseln, damit Sie sie proben können, bis sie natürlich sind. Dies ist natürlich nur ein Vorschlag, aber ich denke, bis Sie verstehen, was Sie rhythmisch zu tun versuchen, wird es weiterhin nicht funktionieren.

Ich habe mit einer Sängerin gespielt, die nicht ausgebildet war. Wenn der Ton auf der Bühne schwer zu hören war, hatte sie auch damit zu kämpfen. Denken Sie also daran, wenn Sie dies bei Shows erleben, stellen Sie sicher, dass Sie alles klar über die Monitore hören können.

Das Problem könnte entweder an der Art und Weise liegen, wie die Musiker die Musik spielen, oder an Ihrer Unfähigkeit, sie und sich selbst auf den Monitoren klar zu hören. Es hat möglicherweise nichts mit Ihrer Fähigkeit zu tun, überhaupt das Tempo zu halten.

Viele sehr talentierte und begabte Sänger, die Karaoke oder mit einem Backing-Track singen können, mit dem sie üben, machen das ganz gut – bis sie versuchen, das gleiche Lied mit einer Live-Band zu singen.

Es ist ein häufiges Szenario, das ich bei Sängern sehe, die versuchen, vom Singen auf eine CD zum Singen mit einer Band überzugehen. Wenn Sie nicht mit einer Band singen, sondern lieber live zu einem aufgezeichneten Track singen, springen Sie zum Ende.

Das Problem tritt auf, weil auf einem voraufgezeichneten Backing-Track die musikalischen Hinweise jedes Mal, wenn Sie mit ihnen singen üben, genau gleich sind, sodass Sie sich daran gewöhnen, wo genau die Vocals eingesetzt werden sollen. Auch, wenn Sie sich eine Aufnahme anhören eines bestimmten populären Songs zu singen und dann zu einem Karaoke-Track zu singen, der diesem Song nachempfunden ist, haben Sie eine Referenzstimme, mit der Sie üben können und die dieselben musikalischen Hinweise hat wie auf der Karaoke-CD.

Mit musikalischen Hinweisen meine ich Dinge wie einen bestimmten Trommelschlag, ein kraftvolles Klimpern auf einem bestimmten Gitarrenakkord, ein bestimmtes Bassriff oder Saxophonriff. Und mit vorab aufgezeichnetem Material haben Sie mehr Gelegenheit zum Anhören und Üben, bis diese Hinweise automatisch werden.

Bei einer Live-Band sind diese Hinweise völlig unterschiedlich und möglicherweise nicht immer bei jeder Aufführung gleich. Während Sie also auf der CD daran gewöhnt sind, ein bestimmtes Saxophonriff zu hören, bevor Sie die Bridge singen, hat die Band, mit der Sie singen, vielleicht keinen Saxophonisten, so dass das Stichwort fehlt.

Und mit einer Live-Band ist es nicht so einfach, so viel Übung wie mit einer CD zu bekommen, die Sie abspielen können, während Sie in Ihrem Auto herumfahren und Besorgungen machen.

Ich denke, Sie müssen vielleicht einfach mehr mit der Band proben, wie sie die Songs spielen, die Sie singen werden, und sie bitten, Ihnen stärkere musikalische Hinweise zu geben, wann der Gesang eingesetzt werden muss. Vielleicht ein Symbol-Crash oder schnelle vier Strums auf einem bestimmten Powerchord oder etwas, das auffällt. Und stellen Sie sicher, dass sie es jedes Mal genau gleich machen.

Tatsächlich müssen Sie möglicherweise mit der Band zusammenarbeiten, um ein Arrangement der Musik zu erstellen, dem Sie folgen können und das sie konsistent spielen können. Sobald die Band das Arrangement verfeinert hat und es konsistent spielen kann, nehmen Sie es auf, damit Sie etwas zum Üben haben.

Wenn Sie es aufnehmen und immer noch Hilfe brauchen, um zu wissen, wo die Vocals herkommen, lassen Sie ein anderes Bandmitglied einige Scratch-Vocals über die aufgenommene Musik singen – nur um Ihnen beim Timing zu helfen. Verwenden Sie das als Ihre „Führungsvokal“-Spur, die Sie sich immer wieder anhören können, bis Sie mit den Führungsvokalen mitsingen können, und beginnen Sie dann, das Singen zu der Aufnahme ohne die Vocals zu üben.

Es ist sehr wichtig, dass der Schlagzeuger oder Perkussionist und/oder der Bassist (wenn Sie keinen Schlagzeuger haben) während des gesamten Songs einen gleichbleibenden Rhythmus beibehalten. Wenn Sie nur einen Gitarristen haben, kann es bei Ihrem Timing hilfreich sein , ihn/sie in einem klareren Rhythmusstil spielen zu lassen . Wenn Sie selbst Gitarre spielen, ist es leicht zu wissen, wann Sie singen müssen. Aber wenn jemand anderes für Sie spielt, muss es einige leicht zu erkennende musikalische Hinweise geben, an denen Sie sich orientieren können.

Schließlich, und dies gilt unabhängig davon, ob Sie mit einer Band singen oder zu einem Backing-Track singen, müssen Sie in der Lage sein , die Musik und Ihren Gesang auf einem Monitor klar zu hören . Ich habe viele Fälle gesehen, in denen Sänger, die bei den Proben tadellos aufgetreten sind, bei einem Live-Auftritt überhaupt nicht mithalten konnten, weil sie sich selbst und/oder die Musik in ihrem Monitor nicht hören konnten (oder keinen Monitor hatten).

Wenn kein Monitor verfügbar ist (was der Fall sein könnte, wenn Sie solo auftreten und zu voraufgenommener Musik singen), versuchen Sie, sich vor die PA-Lautsprecher zu bewegen und sich ihnen zuzuwenden, damit Sie hören, was das Publikum hört, und hoffentlich alles, was Sie hören hören müssen, um Ihr Timing mit der Musik synchron zu halten.

Wenn das Hören von sich selbst und der Musik kein Teil des Problems ist, brauchen Sie vielleicht einfach mehr Probenzeit, entweder mit einer Aufnahme oder der Band – oder beidem. Viel Glück für Sie. Du kannst es schaffen!

wie du es behebst:

Fang an, Schlagzeug zu spielen. Du wirst ziemlich schnell Rhythmus entwickeln. Sie sollten in der Lage sein, die Sätze kommen und gehen zu fühlen. Schlagzeuger wissen, wie man basierend auf 32tel-Noten für eine ziemlich gute Genauigkeit timet.

Ich habe meine musikalische Reise mit Schlagzeug begonnen, und danach war alles andere leicht zu verstehen. Nicht zu sagen, dass alles einfach war, weil es nicht so ist, aber das Timing und alles sollte einfach werden.

Außerdem habe ich mir gesagt, dass ich zur Musik tanze und mit meinen Händen auf die Trommeln schlage, und das hat am Anfang wirklich geholfen.