Notieren einer Melodie über einem frei fließenden Arpeggio

Ich bin ganz neu im Komponieren und Notieren, und Noten waren noch nie meine Stärke (kein Wortspiel beabsichtigt). Ich habe bereits ein Stück komponiert und versuche es jetzt zu notieren. Was ich will, sind zwei Stimmen - in der unteren ein halbverminderter G-7-Akkord, der über 2 Oktaven ansteigt und abfällt, und in der oberen Stimme eine einfache, ansteigende Melodie.

Es klingt so, wenn ich es spiele, aber ich weiß nicht, wie ich es notieren soll.

Ich habe es so versucht:

Geben Sie hier die Bildbeschreibung einAber das hat ein paar Probleme.

Zunächst einmal enthält es nicht den letzten Abfall vom F bis zum Bb nach der letzten Melodienote (hören Sie sich die Aufnahme an, um zu sehen, was ich meine).

Und zweitens, obwohl die 32tel-Noten so schnell sind, dass man es nicht einmal wirklich sagen kann, habe ich das Gefühl, dass die 32tel-Pause jedes Mal, wenn es eine Melodienote gibt, der falsche Rhythmus ist. Aber wenn ich es nicht habe, werden die Pausen sehr kompliziert und das Ganze fällt einfach auseinander.

Wie soll ich das also notieren? Ich stecke völlig fest und habe das Gefühl, dass ich etwas Offensichtliches übersehe.

Nur um dies auszuschließen, fehlt ein F im oberen Teil dieses Arpeggios? Ich denke, wenn Sie ---> [G Bb Db F] [G Bb Db F] [ _ F Db Bb] [Gb F Db Bb] <--- spielen würden, bräuchten Sie keine 32. Pause am Ende, und Ihre Melodie würde immer noch mit der tiefsten Note des Musters in der LH übereinstimmen, was Sie in der von Ihnen geposteten Grafik zu wollen scheinen. Andererseits würde das den "frei fließenden" Charakter des Musters etwas mindern. Aber ich frage nur vorerst, ob das F absichtlich weggelassen wird.
"Staffübergreifende Notation" würde es lesbarer machen.
Alte Frage, aber ich glaube nicht, dass die Antwort, die Sie bekommen haben, wirklich das ist, was Sie wollten. Ich höre überhaupt keine Pause zwischen der 1/32-Note im dritten Schlag und der davor. Sie sollten den Rest also zu Beginn des zweiten Schlags verdoppeln, damit er sich summiert.

Antworten (2)

Notiertes StückIch mag diese Zeile sehr, OP. Ich bin mir nicht sicher, warum ich diesen Beitrag vorher nicht gesehen habe, aber hier geht es. Als ich mir Ihre Aufnahme anhörte, ist hier die Notation, die ich mir ausgedacht habe. Ich habe den Bassschlüssel weggelassen, da die Linie nicht tief genug geht, um dies zu rechtfertigen. Ich bin mir nicht sicher, wie Sie es gefingert haben (ob es ein zweihändiges Arpeggio war oder nicht), aber die Verwendung von zwei Violinschlüsseln funktioniert, wenn Sie es lieber mit geteilter Hand notieren möchten. Ich habe auch den Rhythmus geändert, weil du ihn so gespielt hast. Du legst bestimmten Noten mehr Länge zu, hauptsächlich dem ersten G, dem hohen F und dem tiefen Bb. Du hast auch ein bisschen mit deinem hohen Bb synkopiert.

Ich habe das Gefühl, dass dies es klarer macht, als es aufzuteilen. Es gibt ihm auch einen viel interessanteren Rhythmus als gerade 32tel- und Viertelnoten, was wiederum die Art und Weise ist, wie Sie es gespielt haben. Die Dynamik macht auch deutlicher, dass Sie das Bb betonen, indem Sie der gesamten Linie eine Art Dualität verleihen, indem Sie g-Moll arpeggieren, aber mit der Idee spielen, Dur zu werden. Ich würde gerne sehen, wohin der Rest führt.

1: Kannst du den nächsten Balken zeigen? (dh wo Sie sagen, dass das Problem ist)

2: Ich habe mir das Video mit halber Geschwindigkeit angehört und es hört sich so an, als wäre das hohe A nicht dort, wo Sie es haben möchten – in dem kleinen Raum vor dem Beginn des 3. Schlags. Es kollidiert daher mit dem LH G und Bb.

3: Ihre Notation scheint in Ordnung zu sein – die LH-Noten zeigen nach unten und die RH-Noten zeigen nach oben.