Taktiken zur Beurteilung, ob ein gedrucktes Bild hell genug ist?

Ich habe ein bisschen Probleme damit, zu beurteilen, ob ein Foto beim Drucken hell genug ist, während ich es auf meinem Monitor bearbeite. "Hell genug" ändert sich natürlich mit der Umgebungs- oder Zielbeleuchtung, wo es angezeigt wird, dies, das und das andere, ja, aber das möchte ich hier so weit wie möglich beiseite lassen.

Ich drucke nicht zu Hause; Ich schicke meine Bilder an Labore (zB Whitewall).

Mein Monitor ist kalibriert und charakterisiert. Die Candela liegt aktuell bei 120 cd/m². Das ist zu hell... lass es mich zumindest erklären.

Natürlich habe ich unter anderem versucht, die Bildschirmhelligkeit ziemlich niedrig zu halten, 80 cd/m2, vielleicht sogar noch weniger. Das hilft, hat aber den Preis, Farben und Kontrast zu reduzieren – zumindest meine Wahrnehmung davon. Außerdem hat die Marke von 120 cd/m2 den Vorteil, dass sie für den normalen Computerbetrieb mit hochgeklapptem Rollo hell genug ist.

Eine andere Sache, die ich versuche, ist das Histogramm zu betrachten. Wenn das Bild ein schönes glockenförmiges Histogramm hat, versuche ich sicherzustellen, dass der Großteil davon rechts ist. Diese Taktik hilft, aber nur, wenn sich das Bild dafür anbietet. Wenn das Histogramm des Fotos überall ist, fällt es mir schwerer, es für die Entscheidungsfindung zu verwenden.

Kürzlich ist mir auch aufgefallen, dass das Festlegen des Bildfensters (das Fenster, in dem das Foto in Photoshop und Co. angezeigt wird) auf einen weißen Hintergrund die Art und Weise, wie Sie das Bild sehen, völlig verändert: Wenn ich dies tue, möchte ich sofort die Helligkeit und oft die Sättigung auch. Allerdings habe ich diese Taktik für den Druck noch nicht ausprobiert und befürchte, den anderen Weg zu überkorrigieren.

Mein Ziel ist es natürlich, keine Unmengen von Testbildern mehr zu bestellen; Ich würde gerne wissen, ob das Foto auf Anhieb einen guten Druck ergibt.

Meine erste Frage wäre also: Hat jemand festgestellt, dass die Verwendung eines weißen Hintergrunds in seiner Fotobearbeitungssoftware eine gute Möglichkeit ist, die Helligkeit des zukünftigen Drucks zu beurteilen?

Und vor allem diejenigen unter Ihnen, die es schaffen, "die Helligkeit gleich beim ersten Mal richtig hinzubekommen", wie machen Sie das? Was ist dein Trick?

Vielen Dank im Voraus für Ihre Ideen und Ratschläge und ich hoffe, dass andere die Informationen ebenfalls hilfreich finden.

Verwandte Themen: Wie kann ich Schattendetails in einem Low-Key-Druck beibehalten? und diese Antwort auf Fotobearbeitung - Helligkeit für Web vs. Druck - zwei Dateien benötigt? die Links zu mehreren anderen relevanten Fragen hier bei Photo SE enthält.

Antworten (1)

Hat jemand anderes festgestellt, dass die Verwendung eines weißen Hintergrunds in seiner Fotobearbeitungssoftware eine gute Möglichkeit ist, die Helligkeit des zukünftigen Drucks zu beurteilen?

Nein. Das ist eine schlechte Idee.

Sie müssen die Beziehung zwischen den Elementen Ihres Bildes sehen, nicht die Beziehung zur Umgebung, die Sie nicht kontrollieren können.

Diese Argumentation ist die gleiche, als wenn Sie einige Reflektoren hinter Ihren Monitor stellen oder den Monitor vor das sonnigste Fenster in Ihrem Haus stellen.


Mein Ziel ist es natürlich, damit aufzuhören, eine Unmenge Testbilder zu bestellen

OK. Bestellen Sie nicht eine Million Testbilder. Einfach welche schicken. Aber Sie müssen. Sie gehen davon aus, dass der Anbieter seine Geräte auch kalibriert hat.

  1. Senden Sie zum Beispiel ein gutes Schwarz-Weiß-Porträt (oder welches Thema Sie auch immer bearbeiten)

  2. Definieren Sie den Mittelton dieses Bildes, zum Beispiel die Wange. Nehmen wir abhängig von Ihren Profilen an, dass es 128.128.128 ist.

  3. Nehmen Sie einige Variationen Ihres Bildes vor und setzen Sie ein Wasserzeichen ein, das die Anpassung anzeigt, z. B. eine Gamma-Anpassung in Schritten von 0,1. Ihr Originalbild wäre Gamma 1.

    • Gamma 1.1, Gamma 1.2...

    • Gamma 0,9, Gamma 0,8...

  4. Sie können einen Farbverlauf aus einigen klaren Schritten erstellen, z. B. 5 Schritte von Schwarz nach Weiß, oder 10 oder was auch immer. Und machen Sie ähnliche Variationen.

  5. Das geht auch mit einem Farbbild. Mit Porträt oder mit verschiedenen Farbverläufen.


Dann können Sie entscheiden, welche Variation Sie methodisch auf die Bilder anwenden können, die Sie an diesen bestimmten Anbieter senden.

Als ich noch Abzüge machte, schickte ich einen einzelnen Satz Testbilder an ein Labor, das konsistente Ergebnisse lieferte. Danach habe ich dieselben Gammaeinstellungen zusammen mit den neuesten Farbprofilen verwendet, um sie für den Druck im selben Labor zu exportieren. Heutzutage ist alles online, also überprüfe ich nur ein paar Telefone. Als ich das letzte Mal Ausdrucke von auf diese Weise bearbeiteten Bildern gemacht habe, kamen sie ziemlich gut heraus, also scheint es, dass Drucker wissen, dass die Leute wollen, dass Bilder so aussehen, wie sie auf ihren Handys sehen.
Vielen Dank für diese Idee, eine druckdienstspezifische Gamma-Anpassung zu ermitteln. Ich werde das testen. Was den weißen Hintergrund betrifft, bearbeite ich tatsächlich auf einem neutralen grauen oder dunkleren Hintergrund nach: In dieser Einstellung bekomme ich meine Bilder auf dem Bildschirm nach meinem Geschmack, aber meine Ausdrucke werden im Vergleich dazu schmuddelig (für die Wand, wo ich hoffe um sie anzuzeigen), eine Schmuddeligkeit, die ich im digitalen Bild "sehen" kann, indem ich es auf einen weißen Hintergrund platziere. Aber "voilà la question": Wäre es zu viel, das Bild anhand des weißen Hintergrunds zu korrigieren? Ich hoffe jemand hat es schon probiert und kann sich melden...