Warum ist der übliche Notenschlüssel für die Gitarre G-Schlüssel?

Analysiert nach zwei Parametern, Polyphonie und Tonumfang, sollte für Gitarre geschriebene Musik zwei Schlüssel verwenden, G und F. Normalerweise hat Sologitarre einen polyphonen Ausdruck. Das Schreiben von zwei Melodien in einem einzigen Notensystem kann mehrdeutig und/oder schwer lesbar erscheinen. Darüber hinaus passt sich der grundlegende Tonumfang der Gitarre (bis zum fünften Bund) leicht an den Schlüssel F an. Zur Analogie, das Blechblasinstrument Euphonium hat einen ähnlichen Tonumfang wie eine spanische Gitarre, und es ist im Allgemeinen wirklich schrecklich, Musik dafür in G zu schreiben Notenschlüssel (ohne Rücksicht auf die musikalische Ausbildung der Person oder Gruppe).

Warum also sind Gitarrenstücke nur im G-Schlüssel geschrieben? Ok... sicherlich gibt es Ausnahmen (ich habe von Komponisten gehört, die Musik für spanische Gitarre in zwei Schlüsseln geschrieben haben, aber solche Stücke habe ich noch nie gesehen). Wie auch immer, was sind die kulturellen, historischen Gründe dafür, Musik für Gitarre zu schreiben, die nur den G-Schlüssel verwendet?

Ich hoffe, ich konnte Ihnen eine bessere Antwort geben, aber ich bin kein Experte. Ich denke, es könnte damit zusammenhängen, dass die klassische Gitarre mit Standardstimmung die 5. Saite in A-Tonhöhe definiert und dieses A nach Stuttgarter Tonhöhe als Audiofrequenz von 440 Hz definiert ist. Diese Tonhöhe entspricht der Notenzeile zwischen der 2. und 3. Zeile mit G-Schlüssel, so dass dies ein Grund sein könnte, hauptsächlich diesen Schlüssel zu verwenden. Ich entschuldige mich, wenn ich etwas verpasst habe.
@DaveMiller - Die einzige Saite in der Standardstimmung, die auf A gestimmt ist, ist tatsächlich mit 110 Hz und nicht mit 440 Hz auf A gestimmt (in Gitarrenmusik als A unter dem mittleren C notiert, klingt tatsächlich 1 Oktave darunter). Tatsächlich klingt jede einzelne leere Saite in Standardstimmung unterhalb von 440 Hz.
Das Beste, was ich als Erklärung finden kann, ist, dass die Menschen eine lange Tradition haben, den Violinschlüssel für die meisten Instrumente zu verwenden, einschließlich der Bassklarinette und des absurderen Beispiels des Baritonsaxophons (das einen Tonumfang hat, der tiefer als der tiefste Note in der Gitarren-Standardstimmung, und wo ein Cheat zum Übersetzen der Noten in Konzertton darin besteht, den Violinschlüssel durch einen Bassschlüssel zu ersetzen und die Tonart zu ändern).
Ich würde wetten, dass es viel mit Konventionen zu tun hat, die ziemlich früh in seiner Geschichte eingeführt wurden. Wenn ich mir jedoch den allerersten Namen in der Gitarrengeschichte anschaue, der mir in den Sinn kommt, Gaspar Sanz' Methodenbuch von 1674 , denke ich , dass das, was ich sehe, das nicht Tabulatur oder Alfabeto ist , F-Schlüssel ist! Aber ich bin mir nicht sicher genug über das Tuning, um es mit Sicherheit zu sagen (vielleicht ist es ein Reentrant-Tuning?).
Ich stimme hoch, weil ich gerne von jemandem hören würde, der entweder mehr Zeit oder vorhandenes Wissen als ich über die historische Reise hat, ich nehme an, vom Tabulator bis zum G-Schlüssel. In der Zwischenzeit, Daniel, ist die Frage „warum nicht mehrere Stäbe“ eine Art separate Frage. Es ist fast ein Zufall der Evolution , dass das Klavier überhaupt mit einem "großen Stab" von zwei Linien endete. Ich stelle mir vor, dass die Gitarre, obwohl sie polyphon ist, im Laufe ihrer Geschichte weniger kontrapunktisch war , z. B. häufiger 2 als 4 Stimmen.
(Übrigens, vielleicht gibt es ein Übersetzungsproblem in dem Satz über Euphonium: "Es ist wirklich unheimlich ". —hable español? Creep significa algo horripilante, o quisas alguien asqueroso o sinestro.
@AndyBonner Es scheint, als wäre "warum nicht mehrere Stäbe" keine ganz andere Frage, insbesondere wenn Lautenmusik, die auf großen Stäben notiert ist, nicht schwer zu finden ist.
@Theodore Das ist in der Tat ein interessantes Puzzleteil. Ich meinte, dass es eine Art spekulative Frage "im Nachhinein" ist. Es kann eine aufschlussreiche Übung sein, zu fragen, warum die Geschichte nicht zu einem Ergebnis geführt hat, das wir von unserem Standpunkt aus erwartet hätten, aber es ist ein wissenschaftlicher Irrtum, eine bestimmte Entwicklung als Endziel hochzuhalten und die Vergangenheit zu beschuldigen, sie nicht zu visualisieren im Voraus. Die große Notenzeile ist eigentlich keine Lösung für Kontrapunkt, über zwei Stimmen hinaus, und der Tonumfang passt bequem auf eine Notenzeile (insbesondere für die 5-chörige Barockgitarre und besonders in wiedereintretenden Stimmungen).
@Andy Bonner, wenn Sie direkt mit einer anderen Person sprechen und die zweite Person Singular verwenden, sollten Sie "Hablas español?" oder "Habla español?" -als Standard-Höflichkeitsform-, und eine kleine Korrektur: "quizás". Nur um deine Fähigkeiten zu verbessern ;)
Es hängt von den lokalen kulturellen Aspekten ab. Formalitäten zum Beispiel. An einigen Stellen wird ein Formular nie verwendet.
@AndyBonner Sanz hat das Buch in italienischer Tabulatur geschrieben. "Abecedario" entspricht bestimmten Akkordmustern und die Buchstabennamen entsprechen nicht den Noten- oder Akkordnamen.
@ user1079505 Oh, da ist eindeutig etwas davon (wie Seite 22 des PDF); Ich habe mir Sachen wie S. 32 und 33 angeschaut, wo es scheint, als hätten wir Notenzeilen mit Tabulatur gepaart.
@AndyBonner ah, richtig, das sieht aus wie Generalbass

Antworten (3)

Der erste Punkt ist, dass die Gitarre tatsächlich Töne erzeugt, die eine Oktave tiefer sind als die Punkte auf dem G-Schlüssel (Violinschlüssel). Mit diesem Schlüssel und der Standardstimmung müssen nur drei Hauptlinien am unteren Ende verwendet werden.

Die Mehrheit der „Höhen“-Instrumente wird den Violinschlüssel verwenden, also ist er für die meisten potenziellen Spieler der bekanntere und hat offensichtlich so sein Leben in der Gitarrenmusik begonnen, und es gab keinen großen Bedarf, ihn zu ändern. Sonst wäre es wahrscheinlich gewesen!

Es besteht auch keine Notwendigkeit, einen C-Schlüssel zu verwenden, wenn der Violinschlüssel seine Arbeit ziemlich gut macht.

'Zwei Melodien schreiben...' Das verstehe ich nicht, aber es passiert oft bei Klaviermusik, und das 'Problem' wird mit Hoch-/Runterhälsen gelöst.

Wenn ich die Frage richtig verstehe, denke ich, dass "zwei Melodien schreiben" mit einem großen Stab besser gelöst wäre als ein Stab mit Bassschlüssel. (Einige Lautenmusik ist auf großen Notenlinien geschrieben.)
Mein Englisch ist zu schlecht, um diese Frage klar zu formulieren. Ok, der Violinschlüssel ist für Gitarren eine Oktave tiefer, aber das ist nicht nötig. In wenigen Worten, es scheint besser zu sein, Musik in zwei Schlüsseln/Hals/Notensystem zu schreiben (Entschuldigung für mein begrenztes Englisch), als die gesamte Gitarrenmusik (mit zwei, drei oder mehr Stimmen) in einem einzigen Notensystem zu schreiben (wie für Klavier!). . Eine solche Ernennung, die Sie aufwerfen ("... es werden nur drei Hauptbuchzeilen benötigt ..."), ist meiner Meinung nach nur ein Nebeneffekt, kein Grund, einen einzigen G-Schlüssel zu verwenden.
Das Schreiben von Musik in zwei Schlüsseln ist im Grunde für Instrumente mit vier oder mehr Oktaven. Gitarren verwenden hauptsächlich bis zu drei, obwohl viele Elektriker jetzt vier haben. Es ist viel einfacher, Musik mit nur einem Schlüssel zu lesen (und zu schreiben), und der Diskant macht das bewundernswert. Es ist einfach nicht nötig, beide Schlüssel zu haben - und es spart Papier und Tinte!
Ja. Der Großteil der Gitarrenmusik passt ganz gut auf einen (Oktave tieferen) Violinschlüssel, der viel bekannter ist als der Tenorschlüssel, der nächstbeste. Aus dem gleichen Grund werden Tenorstimmen heutzutage fast immer im oktavierten Violinschlüssel notiert. Was auch immer funktioniert.

Die Antwort auf die Frage „warum“ ist offensichtlich, dass es sich um eine historische Konvention handelt. Ich bin mir nicht sicher, ob es leicht zu beantworten ist. Im Barock wurde Lautenmusik noch oft in Tabulatur notiert. Was beantwortet werden kann, ist, warum die Verwendung von G-Schlüsseln sinnvoll ist.

  1. Der G-Schlüssel ist der beliebteste und daher für die meisten Musiker am einfachsten zu lesen.

  2. Wie Tim betonte, transponiert die Gitarre eine Oktave nach unten. Das tiefe E auf der 6. Saite befindet sich unter der dritten Zeile, die unter dem Stab hinzugefügt wurde, und das hohe E auf dem 12. Bund der 1. Saite befindet sich auf der dritten Zeile, die über dem Stab hinzugefügt wurde. Viele klassische Gitarrenrepertoires passen in diesen Bereich, was die Verwendung von G-Schlüsseln sehr praktisch macht.

typischer Bereich, der in klassischen Gitarrenkompositionen verwendet wird

  1. Zwei Stimmen können leicht durch die Richtung des Halses unterschieden werden. Tatsächlich verwendet ein Großteil des Sologitarrenrepertoires drei Stimmen, manchmal sogar vier. Bei korrekter Verwendung von Hälsen, Pausen und anderen Notationselementen ist es normalerweise einfach zu lesen. Sehen Sie sich dieses Beispiel von Tarregás ¡Marieta! mit drei Stimmen:

Erster Takt aus Tárregas ¡Marieta!

  1. Gitarre unterscheidet sich von Klavier. Es ist keine feste Regel, aber oft entspricht jede Klavier-Notenzeile jeder Hand, also sind sie ziemlich unabhängig. Auf der Gitarre müssen alle Noten mit einer Hand gefesselt und mit einer anderen gezupft werden. Der Gitarrist muss alle Stimmen für jede Hand in ein einziges Muster übersetzen. Wenn alle Stimmen auf derselben Notenzeile notiert sind, erhalten Sie einen guten Überblick darüber, was zu spielen ist.

Ein Gegenbeispiel könnte eine Notation für einen Gitarristen sein, der zwei Melodielinien mit zweihändigem Klopfen spielt. In einem solchen Fall arbeiten zwei Hände unabhängig voneinander und es kann sinnvoll sein, Musik auf zwei Notensystemen zu notieren, wie in diesem Beispiel:

beidhändig klopfende Gitarrennotation

https://magazyngitarzysta.pl/warsztat/lekcje/tapping/3957-tapping-50-manifest-fulary-cz-2

Der Streit um Abhängigkeiten von Stimmen in der Gitarre, in einem Schlüssel zu schreiben, ist wirklich erstaunlich! Vielen Dank dafür! Natürlich ist es in vielen Situationen lesbar, zweistimmig in einer einzigen Stimme zu schreiben. Aber eine Tatsache ist, dass es für einen allgemeinen Fall schwieriger zu lesen ist. Manchmal kann es zu unvermeidbarer Verwirrung kommen (zumindest in Schwarz und Schreibdruck). Aus Gründen der Klarheit ist ein Stimm/Stab-Verhältnis besser. Ich glaube jedenfalls nicht, dass die Argumente 1., 2. und 3. für G-Schlüssel für Gitarren sprechen. Es sind interessante Beobachtungen, keine Rechtfertigungen. Tatsächlich war Argument 4 das Erstaunlichste, das ich je gehört habe!!!
@DanielBandeira Punkt 1. bedeutet, einen gängigen Standard zu verwenden, das ist immer bequem. Punkt 2. bedeutet optimale Nutzung des Personalraums und begrenzte Nutzung von Hauptbuchlinien. Zu Punkt 3: Ich stimme zu, dass es klarer ist, mehrere Stimmen auf mehreren Notenzeilen zu schreiben, aber ich behaupte, dass es in einer einzelnen Notenzeile nicht so schlimm ist. Also ein vernünftiger Kompromiss.

Denn von den drei Oktaven besteht ein normaler Tonumfang einer Akustikgitarre nur aus sechs Tönen unterhalb des mittleren c. Der gesamte Rest des Bereichs liegt über dem mittleren c. Der Bassschlüssel macht keinen Sinn und der c-Schlüssel ist auch ungeeignet.

Es ist nicht wahr. Vier der sechs geöffneten Noten (Standardstimmung) passen gut in den F-Schlüssel. Der G-Schlüssel einer Gitarre ist eine Oktave tiefer als normal.