Was ist der beste Weg für einen Bastler, mit Fotos Einnahmen zu erzielen?

Was ist der beste Weg für mich, die Machbarkeit des Verkaufs meiner Aufnahmen zu prüfen (hoffentlich einschließlich einiger Rückmeldungen zu meiner Technik) und Beispiele für Orte, an denen ich jemanden für den Verkauf/die Schaufensterverwaltung einsetzen kann? Ich möchte mein Hobby potenziell erweitern, um echtes Einkommen zu generieren und den Kauf neuer Ausrüstung (richtiges Stativ, Blitz usw.) zu rationalisieren, also möchte ich sehen, ob das alles Sinn macht.

Ich habe bisher einige großartige Antworten erhalten und hätte normalerweise inzwischen eine Antwort akzeptiert, aber ich würde gerne auf den Input und die Erfahrungen einiger weiterer Leute warten. Ich gebe ihm etwas mehr Zeit und wähle dann die Antwort aus, die meiner Meinung nach am umfassendsten ist. Tolle Antworten, ihr alle! Die Mühe wird sehr geschätzt, und ich hoffe, Sie sind nicht alle ausgebrannte Fotografen, die in der Finanzspirale stecken ... :)

Hier ein paar Vorgeschichten für Interessierte:

Ich fotografiere jetzt seit fast 5 Jahren mit einer Canon EOS 30D und habe eine Sammlung von 5 Objektiven und zusätzlicher Ausrüstung angehäuft (weitere Einzelheiten siehe Profil). Ich habe im Laufe meines Besitzes wahrscheinlich etwa 3000 US-Dollar investiert und fast 11.000 Bilder aufgenommen (viele sind Dups / Reisen für Alternativen, soweit ich kann).

Ich habe nicht vor, meine Ausrüstung loszuwerden, aber ich suche nach einer Begründung, die mir das Gefühl gibt, dass ich mehr davon habe als großartige persönliche Bilder und Hintergrundbilder. Ich habe so viele Freunde, die mir sagen, dass ich großartige Aufnahmen mache (ich betrachte mich als anständigen Amateur mit einem etwas überdurchschnittlichen Talent für Motiv und Bildausschnitt) und haben vorgeschlagen, dass ich Aufnahmen drucken lasse und versuche, sie zu verkaufen. Meine Aufnahmen sind hauptsächlich Makro- und Landschaftsaufnahmen, obwohl ich mich mit einigen meiner Objektive auch an Porträts versuchen konnte.

Das Drucken größer als 8x12 (nur mit RGB-Laser, zB Fuji Frontier, nennen Sie mich einen Snob) war bei meiner letzten Recherche unerschwinglich teuer, und ich habe immer noch kein großes Vertrauen in die Marktfähigkeit meiner Aufnahmen. Hinzu kommt die Sättigung des Feldes mit kostengünstigen dSLR-Kameras und Bildseiten wie Flickr, und ich frage mich, ob sich das überhaupt lohnt.

Auf der anderen Seite hasse ich es, in Fotogalerien zu gehen, in denen der Künstler die Bilder übersättigt oder anderweitig bis zur Übelkeit manipuliert hat, und denke, dass meine Aufnahmen in dieser Hinsicht zumindest besser sind.

Diese Frage ist im letzten Absatz gut gestellt. Die ersten fünf Absätze sind tangential und ablenkend. Erwägen Sie, sie zu komprimieren (oder ganz zu eliminieren), um das Interesse potenzieller Leser aufrechtzuerhalten.
Willkommen in der Community, DN - Ich stimme whuber nicht zu. Ich finde die Hintergrundgeschichten (hier und andere) interessant und tragen zum Verständnis des Gesamtbildes bei (Wortspiel beabsichtigt). Ich glaube, wir sollten Neuankömmlingen nachsichtiger sein, und je vertrauter die Teilnehmer mit dem Forum werden, desto prägnanter werden die Fragen.
Ich bin Mitglied einiger anderer Stackexchange-Sites, daher bin ich mit dem System und der Art und Weise, wie Dinge geschrieben werden sollten, vertraut. Ehrlich gesagt dachte ich, dass die Hintergrundgeschichte hilfreich war, um meine Begründung zu erklären, so wie ysap sagt. Aber ich verstehe whubers Punkt, also werde ich wahrscheinlich den letzten Absatz an den Anfang verschieben.
Es wäre auch hilfreich, den Absatz in eine Anführungsumgebung zu setzen, aber ich stimme ysap zu, streichen Sie die anderen Sachen nicht.
Ich würde auch diese hochrelevante Frage empfehlen: photo.stackexchange.com/questions/8337/…
„Ich hasse es, in Fotogalerien zu gehen, wo der Künstler die Bilder übersättigt oder anderweitig bis zur Übelkeit manipuliert hat.“ Ich stimme zu 100% zu%!!! Das ist legitime Kunst, aber ich bevorzuge Realismus.
Ja, so kann man es gut ausdrücken. Ich möchte, dass meine Fotos realistisch sind, minimal verarbeitet und mehr auf den Inhalt als auf die Lebendigkeit der Farben abzielen. Manchmal habe ich Glück und nehme mehr Lebendigkeit auf, als ich erwartet hatte (siehe meinen Beitrag für diese Woche), aber normalerweise reicht mir nur ein einfacher Kontrast. :)

Antworten (7)

Wenn Sie denken, dass Sie das Zeug dazu haben, könnten Sie versuchen, sich über eine jurierte Seite wie Onexposure (ausgesprochen „one exposure“) zu präsentieren. Es ist per se kein Point of Sale , aber es ist ein Ort, an dem Sie einem anspruchsvollen Publikum eine relativ breite Präsenz bieten können.

Sie erhalten eine gute Kritik, wenn Ihre Arbeit einen wirklichen Wert hat (Schnappschüsse werden einfach abgetan) – selbst wenn sie nicht akzeptiert wird. Sie müssen nichts investieren, bis Sie mindestens ein Bild für die Anzeige auf der Website akzeptiert haben (an diesem Punkt möchten Sie wahrscheinlich die kostenpflichtige Mitgliedschaft erwerben, mit der Sie eine „Homepage“ einrichten können, auf die interessierte Besucher verweisen können ein Ort, an dem sie mehr von deiner Arbeit sehen und kaufen können). Und Sie können auch die Arbeit anderer sehen und kritisieren, was Ihnen helfen kann, Ihre eigenen Bilder kritischer zu sehen.

Sobald Sie die Qualität der Arbeit bereits auf der Website sehen, werden Sie verstehen.

Oooh, ich mag diese Idee. Wichtiger als der Verkauf der Bilder ist es, das Feedback von anderen zu erhalten, wie gut meine Technik ist. Klingt so, als wäre dies ein Ort, an dem ich nachsehen könnte!
Meine akzeptierte Antwort war extrem schwierig auszuwählen, und ich wünschte, ich könnte mehr als eine auswählen. Meine etwas höhere Priorität in der Frage war jedoch die Machbarkeit (einschließlich Feedback), und dies war die beste Antwort darauf. Vielen Dank für so viele gute Antworten. Du hast mir auf jeden Fall die Augen geöffnet.

Tatsächlich würde ich sagen, dass Sie, wenn Sie die Fotografie lieben und weiterhin lieben möchten, vielleicht NICHT Profi werden sollten. Die wenigen Profis, die ich kenne, verbringen so viel Zeit mit ihrem Geschäft und nicht mit der Fotografie, sie machen nicht so viel davon wie als Amateure. Und viele von ihnen sind zur HATE-Fotografie gekommen, nachdem sie Profi geworden sind, da sie nicht mehr auswählen können, was und wann sie fotografieren, wie sie es fotografieren usw., sondern nach genauen Kundenspezifikationen und Zeitvorgaben arbeiten müssen.

Nicht wenige wünschten, sie könnten aufhören, haben aber keine andere Einkommensquelle, also müssen sie weiter Dinge fotografieren, die sie nicht fotografieren wollen, und ein Ein-Personen-Unternehmen führen, das sich nur mit dem Wissen abmüht, dass sie wahrscheinlich nie mehr als einen Rand haben werden Einkommen, aber wenn sie aufhören, haben sie überhaupt nichts.

Ich habe vor einigen Jahren überlegt, Profi oder Semi-Pro zu werden, habe mich aber dagegen entschieden. Der gelegentliche Verkauf an jemanden, der ein Bild sieht, das ich auf einer Website gemacht habe, und einen Druck davon haben möchte (oder es sogar in einer Veröffentlichung verwenden möchte), ist nett für die Eitelkeit :), aber es reicht nicht annähernd, die Rechnungen zu bezahlen, und ich ziehe es an egal. Ich bin einfach froh, dass ich die Freiheit habe, zu fotografieren, was, wann und wo ich möchte, ohne Fristen oder Kundenanforderungen.

Es sollte eine Möglichkeit geben, mehr Stimmen abzugeben. Zählen Sie mich zu den ehemaligen Profis – es hat mir ein absolut gutes Hobby ruiniert. Es dauerte gut zehn Jahre, nachdem ich aus dem Geschäft ausgestiegen war, bis ich wieder eine Kamera in die Hand nehmen konnte. Ich beabsichtige, wieder zu verkaufen, aber auf einer Art Kunstbasis – wenn die Leute kaufen, cool, aber ich jage nie wieder Dollars hinterher oder mache Bilder für irgendjemanden.
Dieser Rat erstreckt sich im Allgemeinen auf die meisten kreativen Bereiche, viele Köche finden sich in ähnlichen Positionen wieder, nachdem sie eine Weile im Geschäft waren.
Sehr guter Punkt. Ich möchte definitiv nicht, dass mich das auffrisst, ich suche nur nach gelegentlichen Verkäufen hier und da, um etwas "Mittagessengeld" bereitzustellen. Nur ein kleines Einkommen, nicht mein Hauptjob.
Tolle Antwort und Kommentare! Ich habe in den letzten 6 Monaten versucht, meine Arbeit zu verkaufen, und selbst es auf einer unauffälligen Amateurbasis zu tun, ist zu viel Arbeit. (Pflege von Websites, Werbung usw.) Ich habe nur ein Stück verkauft, aber ich habe festgestellt, dass es mir mehr Freude macht, meine Arbeit zu zeigen. Ich hatte gerade ein Foto in einem lokalen Magazin veröffentlicht und fand es äußerst befriedigend und erfüllend. Anstatt zu versuchen zu verkaufen, konzentriere ich mich darauf, dass meine Fotos vor Ort gesehen werden. Es hat viel Spaß gemacht, eine kleine Show in einem Café zu haben oder an ein paar Wettbewerben teilzunehmen und sie zu gewinnen. Ich verdiene kein Geld, aber ich fotografiere und zeige, was ich will.

Nun, mit der Fotografie Geld zu verdienen, ist etwas, was sich viele von uns wünschen, aber es scheint ein schwieriges Feld zu sein, besonders für Landschafts- und Makroarbeiten.

Also werde ich zuerst den einfachen Teil Ihrer Frage angehen, Verkauf/Schaufenster. Zwei Möglichkeiten fallen mir hier ein, aber es gibt sicher noch mehr:

  1. Erstellen Sie Ihre eigene Website und verwenden Sie etwas wie Google Checkout, um die Rechnung zu erstellen und die Zahlung zu verarbeiten. Das Drucken bleibt Ihnen überlassen, aber letztendlich haben Sie hier die meisten Optionen. Siehe showhomeart.co.uk für ein Beispiel (gebaut von einem unserer Mitglieder Rowland Shaw).

  2. Verwenden Sie etwas wie SmugMug.com , um die Anzeige, den Druck, den Verkauf und den Versand Ihrer Arbeit zu verwalten. Weniger flexibel, aber einfacher.

Der andere Teil Ihrer Frage ist im Grunde "Wie werde ich ein professioneller Fotograf, insbesondere Landschafts- und Makroaufnahmen?"

Hier haben Sie ein paar Optionen, Sie könnten Aktien und Mikroaktien ausprobieren, aber es ist ein äußerst wettbewerbsfähiger und schlecht bezahlter Markt, mit Ausnahme der wenigen, die gedeihen.

Danach könnten Sie anfangen, mit Agenturen zu sprechen, ein Portfolio aufzubauen und im Grunde „entdeckt“ zu werden.

Eine andere Möglichkeit ist, ein Vollzeitgeschäft aufzubauen, das sich auf "spezielle" Dinge (Makro, Landschaft, Zeitraffer usw.) spezialisiert und die Lücken mit Porträtarbeiten füllt. Soweit ich weiß, macht einer unserer Benutzer "Jay Lance Photography" etwas Ähnliches.

Es ist ein SUPER wettbewerbsfähiger Markt, da die Eintrittskosten aufgrund der einfachen Verwendung von DSLRs und niedrigeren Preisen UND aufgrund der Wirtschaft in den USA und vielen Orten auf der ganzen Welt gesenkt wurden.

Ich wünschte, es wäre nicht so, aber meine eigenen Untersuchungen zeigen, dass dies der Fall ist, es sei denn, Sie sind bereit, erhebliche Ressourcen (sowohl Geld als auch ZEIT ) im Voraus für die "geschäftliche" Seite der Fotografie (Werbung, Studioausrüstung, Agenturen) bereitzustellen ist nicht der richtige Zeitpunkt, um sich aufgrund Ihrer Liebe zur Fotografie zu entscheiden, Profi zu werden.

BEARBEITEN: Im Allgemeinen ... wenn Sie einen einfachen Weg finden, mit Hobbyfotografie Geld zu verdienen, lassen Sie es mich wissen ... privat ... und sagen Sie es niemandem weiter. ;)

Sieht nach einer ziemlich coolen Seite aus. Ich habe tatsächlich vor einigen Jahren eine Website für einen Fotografen mit PHP entworfen, mit voller Funktionalität ohne E-Commerce. Sie ist inzwischen zu Zenfolio migriert, aber ich glaube, ich habe den Quellcode noch irgendwo. Es ist jedoch eine Sache, eine Website zu haben, und eine andere, die Leute dazu zu bringen ... Ich würde mich dafür interessieren, was andere zum Drucken von mehr als 8x12 zu einer vernünftigen Qualität und zu einem vernünftigen Preis verwenden.
Ich würde mir vorstellen, dass die meisten für größere als 8X12 einen professionellen Druckservice wie Bay Photo oder ähnliches verwenden.

Die Sache ist die, dass es viele Leute gibt, die mit ihrer Fotografie Geld verdienen wollen, aber es kann oft darauf hinauslaufen, wer der beste Marketing-/Vertriebsmitarbeiter ist, und nicht, wer der beste Fotograf ist.

Einige mögliche Ansätze sind:

  • Alamy (oder andere seriöse Bildagenturen, nicht Microstock) Wenn Ihre Bilder technisch gut sind, können Sie dort möglicherweise einige lizenzieren, aber Sie werden dadurch nicht reich.
  • Abzüge zu verkaufen, können Sie über eine Website tun, meine wird von Photoshelter betrieben , was den Verkauf von Bildern wirklich einfach macht (obwohl sie einen Schnitt machen). Sie können die Bilder selbst ausführen oder einen ihrer Drucker verwenden, um sie direkt zu erfüllen (ich verwende dies, aber es ist eine Firma, die ich bereits seit Jahren verwende und der ich vertraue).

Eine Sache, die Sie im Hinterkopf behalten sollten, ist, dass Sie nicht wirklich an den Punkt kommen wollen, an dem der Versuch, mit der Fotografie Geld zu verdienen, von der Fotografie selbst ablenkt.

Die Fotografie nicht aus den Augen zu verlieren scheint ein guter Rat von euch allen zu sein – hoffentlich seid ihr nicht alle ausgebrannt! Ich möchte definitiv nicht mein Interesse verlieren, und ich suche kein unrealistisches Hand-over-Faust-Einkommen, nur vielleicht ein paar Dollar hier und da.
Ich habe es kommen sehen und habe so gut wie aufgehört, aktiv nach bezahlter Arbeit zu suchen. Wenn gute Kunden zurückkommen, werde ich immer noch für sie arbeiten, aber zu meinen Bedingungen werde ich den Rest der Zeit private Arbeit machen.
Froh das zu hören. Fotografie ist einfach zu schön, um das Interesse daran zu verlieren. Leicht verwandt: Mein allererster Job war bei einer örtlichen Pizzakette. Ich konnte danach ein Jahr lang keine Pizza essen und es ist immer noch einer meiner Lieblingssnacks :)

Der einfachste Weg, mit Fotografie Geld zu verdienen, besteht darin, Amateurfotografen Variationen darüber zu verkaufen, wie man mit Fotografie Geld verdient.

Schauen Sie sich all die Seminare, Bücher und Gadgets an, die dieser Nische gewidmet sind.

Leider beginnt sogar dieser Markt auszutrocknen, da die Anbieter kostenloser Inhalte YouTube mit Anleitungsvideos von geringer Qualität überschwemmt haben.

Hier sind meine zwei Cent wert, um mit Fotografie Geld zu verdienen.

Was ich aus meiner kleinen Recherche herausgefunden habe, ist, dass Hochzeitsfotografie der lukrativste Weg ist, um mit Fotografie Geld zu verdienen. Nichts kommt ihm auch nur nahe, zumindest für den Hobbyfotografen. Dann kommen die Events und die Architekturfotografie, aber oft möchten die Leute, dass ein Profi solche Dinge abdeckt, nicht nur jemand mit einer DSLR.

Und diese Hierarchie der Rentabilität scheint eine universelle Wahrheit zu sein, und zwar nicht nur in Pakistan.

Stockfotografie ist eine der am wenigsten lukrativen Möglichkeiten, ein angemessenes Einkommen zu erzielen. Es sei denn, Sie haben sich bereits als Aktienanbieter aus der goldenen Ära etabliert. Denn auch im Stock-Business gilt das Pareto-Prinzip – 80 % der verkauften Fotos gehören zu den besten 20 % der Anbieter. Und ich wäre nicht überrascht, wenn der Großteil der 80 % der 80 % von 1 % der Mitwirkenden übernommen wird. Yuri Accurs ist ein millionenschwerer Aktienanbieter und hält als solcher sicherlich einen Löwenanteil des Marktes.

Wenn Sie also groß rauskommen wollen, müssen Sie sich zu Tode differenzieren, sich einen USP (Unique Selling Proposition) einfallen lassen und dann mindestens die nächsten zwei Jahre abwarten, genauso lange dauert es Geschäft, um die Gewinnschwelle zu erreichen.

Sie werden Weltuntergangsschreie hören, dass die Aktie gesättigt ist und zu einer Ware wird, und Dinge wie alle Fotos, die aufgenommen werden können, sind bereits aufgenommen.

Die Sache ist, dass es so etwas wie einen gesättigten Markt nicht gibt. Wenn Leute sagen, dass ein Markt gesättigt ist, meinen sie in Wirklichkeit, dass große Segmente in diesem Markt gesättigt sind. Das heißt aber nicht, dass es in diesem Markt keine Nischen geben wird, die nicht nur profitabel, sondern tatsächlich lukrativ sind und das Potenzial haben, sich zu vollwertigen Segmenten von morgen zu entwickeln.

Solange das Produkt selbst nicht veraltet ist wie Videorecorder und Tonbandgeräte, wird Ihnen ein Markt immer Gelegenheiten bieten, wenn Sie bereit sind, sich eingehender mit ihm zu befassen. Schon mal den Ausdruck „der lange Schwanz“ gehört?

Wie identifiziert man Nischen? Es ist weniger ein Problem, Nischen zu identifizieren, als vielmehr gute herauszugreifen.

Wie definierst du gut? Eine Nische, die nicht nur mehr Nachfrage als Angebot hat, sondern auch genügend Verbraucher, um profitabel zu sein. Wenn zum Beispiel eine Nische wie „Karachi-Krokodilbilder“ eine Nachfrage von 10, aber ein Angebot von sechs hat, wäre es für Sie wirtschaftlich nicht sinnvoll, Ihr Leben aufs Spiel zu setzen, indem Sie Krokodile und ihre Einblicke in Karatschi jagen, wenn nur 10 Kunden es wollen , obwohl das Angebot geringer ist als die Nachfrage.

Ich weiß vielleicht nicht viel über Fotografie, aber Marketing und Vertrieb, das weiß ich als Markenmanager. Tatsächlich bin ich zufällig auf Stock-Fotos gestoßen, als ich nach Fotos für den Jahreskalender meiner Marke gesucht habe. Da das Thema, das ich für den Kalender gewählt hatte, auf Pakistan ausgerichtet war, suchte meine Werbeagentur kreuz und quer nach passenden Stockfotos zum Thema, konnte aber nicht genug finden. Da wurde mir klar, dass es einen Mangel an Stockfotos über Pakistan gab.

Wenn Ihr Land kein Touristenmagnet ist, was Pakistan mit freundlicher Genehmigung der Weltmedien und in gewissem Maße auch unserer eigenen Missetaten aufgehört hat, besteht wahrscheinlich eine große Nachfrage nach Stockfotos zu Ihrem Land, aber das Angebot ist versiegt. Ihr nächster Geschäftszweig wäre also, herauszufinden, welche Art von Fotos in Bezug auf Ihr eigenes Land gefragt sind. Das können Sehenswürdigkeiten, Denkmäler oder sogar Vögel sein, etwas, das auf internationaler Ebene vielleicht überflüssig ist, aber auf regionaler Ebene sehr gefragt ist.

Einer der Kreativmanager der von mir beschäftigten Werbeagentur hat eine eigene Microstock-Website erstellt, die sich nur auf Pakistan bezieht, und ich beabsichtige, etwas zu dieser lokalen Website beizutragen. Sobald diese Site startet, wird sie wahrscheinlich mehr meiner Fotos verkaufen als die internationalen Stock-Sites, wo die lokalen Fotos leicht in der Masse untergehen.

Haben Sie Beispiele für erfolgreiche Longtail-Produzenten? AFAIK, Long Tail nützt wirklich nur Aggregations- und Suchanbietern, nicht Produzenten, die eine große Auswahl bei geringer Nachfrage bereitstellen müssen.

Ein professioneller Fotograf zu sein, hat so gut wie nichts mit Fotografie zu tun – es ist ein kleines Geschäft. Sie brauchen wirklich langweilige Dinge wie Vertrieb, Marketing und Buchhaltung. Viele Profis sagen, dass sie mehr Zeit mit Vertrieb, Marketing, Buchhaltung usw. verbringen als mit dem Schießen.

Sehen Sie sich Zack Arias' "If I had to start My Photo Business Today" http://www.youtube.com/watch?v=9l00Ey3n37E an und achten Sie darauf