Was ist der Grund für die Wahl des Animationsstils für die The Clone Wars-Serie (2008-2014)?

Die Clone Wars-Serie hat eine seltsame Mischung aus starren 3D-Figuren und matten, malerischen Oberflächen, die ich sonst nirgendwo gesehen habe. Was war der Grund, warum sie diesen Stil einem computeranimierten 2D-Stil wie der Tartakovsky Clone Wars-Serie oder einem weniger stilisierten 3D-Animationsstil vorzogen? Mir ist aufgefallen, dass die Droiden und die gepanzerten Klonkrieger fantastisch aussehen, aber der Animationsstil wird emotionalen Szenen oder Lichtschwertkämpfen nicht gerecht, die starr und ruckelig wirken. Gibt es einen Hinweis darauf, warum sie sich für eines entschieden haben?

Ich frage das, nachdem ich nur die erste Hälfte der ersten Staffel gesehen habe. Ich habe gehört, dass der Animationsstil später wirklich zur Geltung kommt, aber mich interessiert, warum sie sich von Anfang an dafür entschieden haben.

Antworten (1)

Diese Auszüge stammen aus diesem Artikel , der ein Interview mit George Lucas beschreibt. Um einige Schlüsselauszüge zu zitieren:

Eine der großen Fragen, die viele Leute über die neue Serie haben, ist das Aussehen der Animation. Obwohl es CGI ist, ist es nicht fotorealistisch; Die Charaktere sehen aus wie bemalte Holzpuppen (ein Hinweis auf die Marionetten in der Serie The Thunderbirds aus den 1960er Jahren). Lucas sprach dieses Problem direkt an:

Wir wollten nicht fotorealistisch sein – fotorealistisch sind Live-Action-Filme. Animation ist Kunst. Dies ist eine Kunstdiskussion – entweder magst du fotorealistische Kunst, oder du magst etwas, das versucht, die Wahrheit hinter dem Realismus zu finden. Bei Animation geht es für mich um Design und Stil. Unser Ziel war nicht Fotorealismus – wir wollten Computer als Pinsel verwenden.

Lucas hatte auch viel darüber zu sagen, wie das Studio die Animation mit einem begrenzten Budget zusammengestellt hat:

Kunst ist auch ein technisches Medium. Das hat viel mit Technik zu tun. Es ist ein Medium, das von Ressourcen diktiert wird. Das war entmutigend, da wir die Grenzen von allem erweitern wollten, was Sie im Fernsehen gesehen haben. Wir wollten Feature-Animation ins Fernsehen bringen. Normalerweise kosten Feature-Animationen 20- bis 30-mal so viel wie TV-Animationen. Das war also eine Herausforderung. Wir mussten ein Studio von Grund auf neu aufbauen und neue Techniken von Grund auf neu entwickeln. Wir haben es auch nicht so gemacht, wie man normalerweise ein animiertes Feature macht. Wir haben es wie ein Live-Action-Feature behandelt – Bearbeitung statt Storyboarding. Es ist eine andere Art von Animationsfilm, da wir uns auf Schnitt und Bearbeitung statt auf Storyboards verlassen haben. Wenn wir etwas machen können, das als Spielfilm für sich allein steht, dann haben wir es geschafft. Er fügte ziemlich unverblümt hinzu:

Diese Serie ist ein Testlauf für die Live-Action-Serie, an der ich arbeite. Ich versuche, Star Wars, das ein 50-Millionen-Dollar-Abenteuer pro Stunde war, für 2 Millionen Dollar pro Stunde zu machen. Es ist schwer, das zu tun und sie gleich aussehen zu lassen.

Dies ist ein anderes Interview , in dem Dave Filoni (der Regisseur) einige Fragen beantwortet:

Der Animationsstil, warum habt ihr euch das ausgesucht?

Dave Filoni: „Nun, es ist computeranimiert, aber der Stil musste anders sein. Das war das Mandat, das George mir gegeben hat. Er wollte nichts machen, was die Leute schon einmal gesehen haben. Er wollte, dass es einzigartig und herausragend ist. Es war eine große Herausforderung. Aber weißt du, ich habe mit wirklich talentierten Leuten zusammengearbeitet und wir haben zusammengearbeitet. Ich bin sehr zufrieden mit dem Ergebnis und George auch."

So wie es sich anhört, war also eine Mischung aus Reduzierung des Gesamtbudgets für die Serie, während es gleichzeitig "großes Budget" aussehen ließ, gepaart mit dem Wunsch, etwas anderes zu machen, was hinter den Animationsentscheidungen stand.