Was ist "Digi-Paint"?

Ich habe eine ungefähre Vorstellung davon, was Digipaint ist, aber ich konnte nicht viele Quellen finden, die mir diese Idee gegeben haben, da es hauptsächlich Sachen waren, die ich nur nebenbei aufgegriffen habe. Ich habe einen Blog gefunden , der den Prozess beschrieb und mehr oder weniger bestätigte, was ich gedacht hatte; Scrollen Sie ganz nach unten zu "Compositing / "Filmen"", um zu sehen, wo sie darüber diskutieren.

Das ist das Wesentliche. Bis etwa 1999–2000 wurde Anime erstellt, indem Strichzeichnungen auf eine durchsichtige Plastik-Cel gezeichnet und diese Cel dann mit einem Pinsel von Hand bemalt wurden. Charaktere und Hintergründe wurden auf separaten Cels gezeichnet; Charakter-Cels wurden auf Hintergrund-Cels gelegt und die Animatoren machten Bilder von jedem Frame und fügten sie zu einem Film zusammen.

Irgendwann um das Jahr 2000 herum begannen Animatoren, die Strichzeichnungen mithilfe eines Computers zu kolorieren. Dies ähnelt im Grunde dem Erstellen von Kunst in Photoshop, obwohl sie laut Blog ein Programm namens RETAS verwenden! Profi. Hintergründe können einfach separat gezeichnet und später am Computer hinzugefügt werden; Wenn Sie jemals Photoshop verwendet haben, wissen Sie, wie einfach es wäre, eine Figur und einen Hintergrund als separate Bilder zu zeichnen und sie später als Ebenen eines einzelnen Bildes zu kombinieren. Der Drehprozess begann auch auf einem Computer; Die Animatoren erstellen die Frames digital auf der Grundlage der Strichzeichnungen und verwenden dann den Computer, um die Frames zu einem "Film" zusammenzufügen.

Digipaint bezieht sich auf diesen Vorgang, bei dem ein Cel auf einem Computer mit einem Programm koloriert wird, anstatt von Hand mit Pinsel und Farbe. Der Blog und dieser andere diskutieren einige der Auswirkungen, die der neue Prozess auf die Anime-Industrie hatte: Da es schneller und einfacher war, Frames einzufärben und Charaktere und Hintergrundgrafiken auf einem Computer zusammenzusetzen, konnten Shows mehr Frames haben, was zu flüssigeren Animationen führte das wurde nicht annähernd so oft wiederverwendet. Es war einfacher, feine Details hinzuzufügen, sodass die Charakterkunst detaillierter wurde. (Ich nehme an, das lag am Zoomen und der Präzision eines Grafiktabletts sowie an der Möglichkeit, Fehler rückgängig zu machen.) Es war auch einfach, 3D-Computergrafiken hinzuzufügen, also Dinge wie Spezialeffekte und Maschinen, die viel einfacher zu erstellen sind CG als Handzeichnung, begann in 3D zu erfolgen.

Auf der anderen Seite dauerte es eine Weile, bis sich Animatoren und Art Directors an den unterschiedlichen Charakter von Digipaint im Vergleich zu herkömmlicher Farbe gewöhnt hatten, was zu den hässlichen Farbpaletten, Unschärfe und Flachheit führte, die man in vielen frühen Digipaint-Shows sieht (von 1999–2004 oder so). Diese Probleme machen sich besonders bei einigen Hentais mit niedrigerem Budget aus dieser Zeit bemerkbar, bei denen Charaktere und Hintergrundgrafiken so aussehen, als würden sie auf zwei separaten 2D-Ebenen statt in einem einzigen 3D-Raum existieren, wodurch die Animation einem Puppentheater mit Scherenschnitten ähnelt.

Soweit ich das beurteilen kann, wird Digipaint heute noch häufig verwendet; Animatoren sind gerade viel besser darin geworden, es zu verwenden. Last Exile ist eine weitere Show aus der frühen Ära, an die ich mich erinnerte, dass sie viel besser aussah als sie. Wie Haibane Renmei war es eine Show mit erstaunlichen, fantasievollen Visuals, die wegen einer scheußlichen Farbpalette, wuchernder Unschärfe und primitiver CG, die schlecht in die 2D-Animation integriert war, höllisch aussahen. Ich habe Fam: The Silver Wing nicht gesehen , aber es würde mich überraschen, wenn es nicht viel besser aussehen würde als das Original.

Einige Shows haben sich in Richtung Cel-Shading-3D-Animation bewegt . Dies ist eine Technik, bei der alles in der Show in 3D-CG erstellt wird, aber durch die Verwendung von Filtern und dergleichen sieht es am Ende fast wie eine traditionelle 2D-Animation aus. Cel-Shaded 3D gibt es schon seit einiger Zeit in Videospielen, aber es steckt gerade in den Anfängen von Anime und leidet unter Problemen, genau wie frühes Digipaint. Es wird jedoch wahrscheinlich Digipaint ersetzen, da es billiger ist (ein 3D-Modell einfach aus verschiedenen Blickwinkeln rendern. Es ist fast so, als hätte man wieder Schauspieler!) und immer besser wird. (Vgl . Arpeggio von Blue Steel .)

Digitales Malen ist eine Methode zur digitalen Erstellung eines Kunstobjekts (Malerei) und/oder eine Technik zur Erstellung digitaler Kunst im Computer. Als Methode zur Herstellung eines Kunstobjekts werden traditionelle Malmittel wie Acrylfarbe, Öl, Tinte, Aquarell usw. angepasst und das Pigment mittels Computer auf traditionelle Träger wie gewebte Leinwand, Papier, Polyester usw. aufgetragen Software, die Industrieroboter oder Büromaschinen (Drucker) antreibt. Als Technik bezeichnet es ein Computergrafik-Softwareprogramm, das eine virtuelle Leinwand und einen virtuellen Malkasten mit Pinseln, Farben und anderen Materialien verwendet. Die virtuelle Kiste enthält viele Instrumente, die es außerhalb des Computers nicht gibt und die einem digitalen Kunstwerk ein anderes Aussehen und Gefühl verleihen als einem Kunstwerk, das auf traditionelle Weise hergestellt wurde.

von https://en.wikipedia.org/wiki/Digital_painting