Welche Geräte können helfen, ein Bild zu erstellen, bevor das eigentliche Foto aufgenommen wird?

Vor kurzem habe ich angefangen, das Fotografieren auf die harte Tour zu lernen, das heißt, indem ich Filmkameras benutzte. Ich frage mich, ob es einige Werkzeuge gibt, die mir helfen können, eine Fotografie zu visualisieren, ohne Film zu verwenden.

In seinem Lehrbuch schlägt Ansel Adams vor, das Papier mit rechteckigem Loch mit Filmproportionen zu verwenden und die Szene zu untersuchen, indem man hindurchschaut.

Ich frage mich, ob Sie Erfahrungen oder Ratschläge zu diesem Problem haben, insbesondere, ob es für dieses Problem ausgefeiltere Geräte gibt. Manchmal sehe ich Fotos von Regisseuren, zum Beispiel hier http://kinomuzeum.pl/wp-content/uploads/2017/07/plakat-1024x781.jpg mit einer Art separatem Objektiv, und natürlich nehme ich an, dass es genau das tun soll was ich oben beschrieben habe. Bitte bestätigen oder verneinen Sie meine Hypothese.

Wenn Sie eine Spiegelreflex-, TLR- oder Fachkamera verwenden, ist es so ziemlich WYSIWYG. Wenn Sie einen Entfernungsmesser verwenden, treten bei einigen Brennweiten Probleme auf, ohne dass ein zusätzlicher Sucher vorhanden ist, um das Problem zu lösen ... aber das ist heutzutage fast ein Randfall. Warum also nicht die Kamera selbst verwenden, um die Szene zu visualisieren? Es hat den zusätzlichen Vorteil, dass Sie nicht neu komponieren müssen, wenn Ihnen die Szene gefällt - drücken Sie einfach die Taste :-)
Sie haben natürlich Recht, ich habe vergessen zu erwähnen, dass die Verwendung des Suchers der Kamera in meinem Fall nicht ideal ist, da ich eine Brille verwende (und meine Kamera einen manuellen Fokus hat). Ich suchte nach einer einfacheren Möglichkeit, sich selbst zu trainieren und Kompositionsideen zu testen, ohne die Kamera aus der Tasche zu nehmen. Aber ich verstehe, dass man letztendlich anfangen muss, Fotos zu machen, und es gibt keine Abkürzung dafür. Danke trotzdem 😊
Ah, das macht jetzt mehr Sinn. (Ich war so verwirrt!) Ich weiß, dass meine F-1 austauschbare Dioptrien hat und meine Pentax 645N einen Dioptrien-Einstellknopf hat. Abgesehen von dem, was @AlanMarcus vorgeschlagen hat, wäre es am besten, sich eine Kamera mit einstellbarem Dioptrien zu besorgen, damit Sie ohne Brille durch die Kamera sehen können. Ich bin noch ein paar Jahre davon entfernt, eine Vollzeitbrille zu brauchen - also helfen mir die Dioptrien tatsächlich ziemlich viel zu sehen!
Wenn Sie feststellen, dass die Einschränkungen des Films Probleme verursachen, warum beginnen Sie nicht mit einem Telefon, einem Tablet oder einer DSLR und kehren zu einem späteren Zeitpunkt zum Film zurück?
@Corey, diese Dioptrienanpassungen gehen nicht weit genug für alle und behandeln Astigmatismus nicht.
@PeterTaylor Die meisten Kamerahersteller verkaufen zusätzliche Dioptrien mit mehr Reichweite zu sehr günstigen Preisen.
@MichaelClark, stimmt, und sie sind für einige Leute ausreichend, aber nicht für alle. Ich denke, dass die Reichweite von Nikon für mich immer noch 2 Dioptrien zu kurz ist, bevor meine 1,5 Dioptrien Astigmatismus berücksichtigt werden.
Astigmatismus wird normalerweise nicht in Dioptrien für Brillenrezepte gemessen, sondern in Bezug auf Zylinder und Achse.
@MichaelClark, der Zylinder ist in Dioptrien angegeben. Verschiedene Augenärzte haben unterschiedliche Konventionen in Bezug auf die Achse: Manchmal ist mein Rezept ungefähr Sph -6, Cyl -1,5, Achse 5 Grad; manchmal ist es Sph -7,5, Cyl 1,5, Achse 95 Grad.

Antworten (2)

Dieses Gerät ist ein Sucher für Regisseure. Sie können einen kaufen, sie werden auf Filmsets verwendet. Regisseure verwenden ein solches Gerät, das ein Zoom-Monokular mit rechteckiger Maske ist. Regisseure starren auf eine Szene, passen den Zoom an, um die gewünschte Stimmung / den gesuchten Ausdruck zu erhalten, und geben diese Informationen dann an den Kameramann weiter.

Der Handsucher des Filmsets ist praktisch im Vergleich zu den großen und schweren Cine-Kameras. Standbildfotografen haben wahrscheinlich wenig Bedarf, da ihre Kameras zierlich / leicht sind.

Mein Rat ist jedoch, in die Bibliothek und Kunstmuseen zu gehen und die Werke der großen Meister wirklich zu studieren, seien es Ölgemälde auf Leinwand oder Fotografien. Während Sie dies tun, besorgen Sie sich einige Bücher über Komposition und lernen Sie.

Wenn jemand mit einem „Sucher des Regisseurs“ am Set auftaucht, wissen wir, dass wir mit einem absoluten Anfänger arbeiten. Man hört die Augen der Crew rollen wie in einer Bowlingbahn.

Ich frage mich, ob es einige Werkzeuge gibt, die mir helfen können, eine Fotografie zu visualisieren, ohne Film zu verwenden.

Im Jahr 2018 wird dieses Gerät als Digitalkamera bezeichnet.

Viele von uns grauhaarigen Oldtimern prahlen gerne damit, wie wir in der Zeit vor der Existenz des Autofokus mit dem Film angefangen haben und wie er uns gezwungen hat, zu lernen, wie man echte Fotografen wird. (Die Reihen derjenigen, die in der Ära vor der automatischen Belichtung gelernt haben, sind viel dünner als noch vor etwa einem Jahrzehnt.) Aber der Grund dafür war, dass es damals die einzige Möglichkeit war, damit anzufangen.

Jetzt, da Sie die Wahl haben, ist es wahrscheinlich nicht der beste Weg, mit dem Film zu beginnen, um dorthin zu gelangen, wo Sie hin möchten.

  • Der überwältigende Vorteil der Digitaltechnik besteht darin, dass man damit experimentieren und lernen kann, ohne die Kosten pro Aufnahme für Film. Ihre Anfangskosten sind mit Film geringer, aber wenn Sie Ihre ersten 1.000 Bilder aufgenommen haben, werden die Kosten für Film und Entwicklung die Kosten einer DSLR der Einstiegsklasse übertroffen haben. Wenn Sie Ihre ersten 10.000 Bilder aufgenommen haben, hätten Sie sich mit dem Film und der Verarbeitung ein nettes digitales System auf Profi-Niveau der unteren Preisklasse kaufen können.
  • Es gibt auch viel zu sagen über das sofortige Feedback, wenn unmittelbar nach der Aufnahme ein Histogramm auf der Rückseite der Kamera angezeigt wird. In der Filmzeit benutzten einige der besten Fotografen der Welt eine Polaroid-Rückwand, um ihre Beleuchtungseinstellungen zu testen, bevor sie den Film einlegten und fotografierten.
  • Mit Digital können Sie den ISO-Wert und den Weißabgleich für jede Aufnahme individuell einstellen, genau wie vor einem Jahrhundert mit Negativbögen. Rollfilm hingegen bindet Sie an eine bestimmte Empfindlichkeit und Farbbalance für eine ganze Filmrolle. Das Zonensystem ist bei digitalen Aufnahmen tatsächlich einfacher zu handhaben, da die Kamera für jede einzelne Aufnahme anders eingestellt werden kann.
  • Während es viel über die Lektionen zu sagen gibt, die man aus der Entwicklung seines eigenen Schwarzweißfilms in der Dunkelkammer gelernt hat, gibt es ebenso viele Lektionen, die man aus der Entwicklung Ihrer digitalen Rohdateien auf dem Desktop lernen kann. Sie können auch viel über Belichtung, Kontrast, Weißabgleich und Farbe, Komposition usw. lernen, indem Sie Ihre Fotos kritisch mit dem digitalen Äquivalent einer Dunkelkammer - Ihrem Computer - bearbeiten.
  • Digitalkameras zeichnen mit jedem Bild Informationen auf, die Ihnen mitteilen, welche Blende, Verschlusszeit, ISO, Messmuster, AF-Punkt usw. Sie verwendet haben. Dies ist äußerst hilfreich, wenn Sie Ihre Bilder überprüfen, um zu sehen, was funktioniert hat und was vielleicht noch wichtiger ist, was nicht funktioniert hat. In den Filmtagen musste ein Student anhalten und all diese Dinge für jede Aufnahme aufschreiben.

Wenn Ihr Budget sehr begrenzt ist, haben Sie neben einer neuen DSLR oder einer gebrauchten Filmkamera noch andere Möglichkeiten. Sie können auch gebrauchte Digitalkameras, die 2-3 Generationen älter sind als die aktuellen Modelle, zu sehr moderaten Preisen finden. Sie brauchen auch keine SLR oder DSLR, um mit dem Lernen zu beginnen. Eine gute gebrauchte Bridgekamera oder Kompaktkamera, die Verschlusszeit, Blende und Empfindlichkeit (ISO) manuell steuern kann, ermöglicht Ihnen den Einstieg in die Grundlagen von Belichtung, Komposition und Nachbearbeitung.

Ich stimme völlig mit Ihnen. Das Problem bei mir ist, dass ich die Idee, auf Film zu fotografieren, wirklich mag, sogar mit dem heutigen Fortschritt der Digitalkamera. Meine Argumentation ist, dass Mittel- und Großformatkameras immer noch eine überlegene Bildqualität liefern können. Ich möchte mich einfach mal damit beschäftigen und mich in der Filmfotografie versuchen, zumindest solange es noch Equipment auf dem Markt gibt. Ich habe zum Beispiel eine Belichtung von einem großformatigen Umkehrfilm gesehen und fand seine Qualität über alles hinaus, was ich zuvor gesehen habe. Für mich ist das ein Versuch wert.
@MaciejWasilewski, ich glaube nicht, dass Michael sagt, dass Sie keinen Film drehen sollten. Wenn Sie neben Ihrer Filmkamera auch eine Digitalkamera mitnehmen, können Sie vor der Filmaufnahme digitale Aufnahmen machen, um die Bildkomposition zu überprüfen.
Sie können digital viel schneller und billiger lernen und das Gelernte dann filmisch anwenden. Licht ist Licht, egal mit welchem ​​Medium es eingefangen wird.
Danke, meine Herren, ich sehe den ganzen Prozess jetzt in einem anderen Licht.