Welchen Einfluss haben hohe, niedrige oder Augenhöhe auf die Komposition?

Natürlich gibt es in der Fotografie keine festen Regeln, aber da es zur Fotografie auch darum geht, den eigenen Standpunkt zu teilen, würde ich gerne hören, wie erfahrene Fotografen diesen wichtigen Aspekt der Komposition wählen.

Welche Auswirkungen hat es im Allgemeinen, sich für Folgendes zu entscheiden:

  • Ein hoher Standpunkt, über der Szene?
  • Eine Sicht auf Augenhöhe, in normaler menschlicher Größe?
  • Ein bodennaher "Regenwurmblick"?

Hebt die Wahl des Themas alle Unterschiede vollständig auf oder gibt es einen allgemeinen Sinn, den jeder Standpunkt vermittelt? Wenn es auf die Wahl der Themen ankommt, welche Themen eignen sich für die jeweilige Perspektive? Funktionieren bestimmte Arten der Fotografie am besten mit einem bestimmten Blickwinkel?

Gibt es noch andere Betrachtungsweisen?

Vielleicht. Das Ideal ist, jede Frage spezifisch zu stellen, aber nicht so spezifisch, dass gute Antworten nicht auch das Allgemeine abdecken können. "Stilleben" ist eine ziemlich breite Kategorie, aber vielleicht könnte es funktionieren. Ich würde vorschlagen, diese einzeln zu nehmen, da Sie etwas Bestimmtes haben, an dem Sie arbeiten oder mit dem Sie arbeiten.
:) Ich bin nicht pingelig, ich versuche nur, Ihnen zu helfen, gute Antworten zu bekommen. Diese wirklich offenen Fragen passen oft nicht gut zu Stack Exchange, und wie Sie sehen können, hat diese nicht wirklich das bekommen, was Sie wollten. Hier ist eine Frage zur Komposition in der Lebensmittelfotografie , obwohl sie leider auch aus der Sicht eines guten Beispiels keine guten Antworten erhalten hat. (Ich denke, vielleicht hat es zu allgemein angefangen und die Bearbeitung kam zu spät, um es zu speichern.)
bam, da gehst du. Deckt das die Essenz dessen ab, was Sie wissen wollen?
Sie können meine Bearbeitung sehen. Ich hoffe es hilft.
Nö ist alles gut. Ich habe viele Stimmen.
Es ist okay. Es ist schließlich eine kollaborative Website. Ohne Ihren Beitrag hätte ich diese Frage nicht selbst gestellt oder auf diese Weise bearbeitet. Außerdem hast du 100 Wiederholungen für das Kopfgeld ausgegeben und jetzt verdienst du das zurück. :)

Antworten (3)

EINE ANDERE ANTWORT (nach Änderung der Frage):

Welche Auswirkungen hat es im Allgemeinen , sich für Folgendes zu entscheiden:

  • Ein hoher Standpunkt, über der Szene?

Es gibt dem Betrachter ein Gefühl von Macht. Du stehst ÜBER der Szene, du dominierst sie. Sie können „steuern“, was auf dem Bild zu sehen ist. Wenn Sie eine Landschaft aufnehmen, könnten Sie ein Gott sein, der das geschaffen hat, ein Vogel, der nicht von den Elementen beeinflusst wird, ... Wenn Sie ein Porträt aufnehmen, könnten Sie ein Vater oder eine Mutter sein, eine höhere Person, jemand, der eine Herrschaft über Ihr Motiv ausübt, ...

  • Eine Sicht auf Augenhöhe, in normaler menschlicher Größe?

Es ist eine allgemeine Sichtweise. Sie sehen die Dinge wie viele andere Menschen. Es gibt kein besonderes Gefühl. Aber was ist Augenhöhe, wenn niemand im Bild ist? Es kommt darauf an, wen das Bild beeindrucken soll. Ein Bild auf Augenhöhe von Kindern zu machen, hätte für einen Kinderbetrachter und einen erwachsenen Betrachter nicht die gleiche Wirkung. Sie sollten sich um die Öffentlichkeit kümmern, die Sie mit Ihrem Bild berühren wollen.

Eine andere Sache, die Sie berücksichtigen sollten, ist die Art des Objektivs, das Sie verwenden. Auf Augenhöhe zu sein bedeutet nicht, dass Sie so fotografieren, als ob jeder die Szene sehen könnte. Wenn Sie beispielsweise ein Weitwinkelobjektiv verwenden und ein Monument oder eine Landschaft aufnehmen, können Sie mehr Objekte in das Foto aufnehmen, als ein normales Auge sehen kann. Wenn Sie Ihre Kamera ein wenig nach unten oder oben bewegen, ändern Sie die Perspektive. Ein normales Auge sieht auch nicht so. So können Sie Ihrem Bild sogar auf Augenhöhe einen dramatischen Ausdruck verleihen.

  • Ein bodennaher "Regenwurmblick"?

Im Gegensatz zu einem hochrangigen Standpunkt vermittelt dieser dem Betrachter das Gefühl, dominiert zu werden. Sie kontrollieren nichts auf der Szene. Wenn Sie eine Landschaft aufnehmen, könnten Sie ein Regenwurm sein, zerbrechlich, ... Wenn Sie ein Porträt aufnehmen, können Sie ein Sohn oder eine Tochter sein, eine höhere Person, jemand, der Schutz braucht oder vom Motiv beherrscht oder kontrolliert wird, ... Auch hier , die Verwendung eines Weitwinkelobjektivs kann das ein wenig ändern, wenn Sie das Bild mit der Kamera nach oben aufnehmen. Sie fügen einen dramatischen Ausdruck hinzu und können eine große Ansicht der Szene zeigen. Selbst wenn Sie zerbrechlich erscheinen, können die dramatische Ergänzung und der große Blickwinkel den Eindruck erwecken, dass Sie nicht so zerbrechlich sind. Eine so aufgenommene kleine Blume scheint ihre Umgebung zu beherrschen, ihre kleine Umgebung, selbst wenn es nur eine kleine Blume ist. die gleiche Blume nehmen, mit dem gleichen POV und einer normalen Linse, und das Gefühl ist nicht dasselbe. Sie können die Blume isolieren, den dramatischen Ausdruck verringern und es so nehmen, damit das Gefühl der Zerbrechlichkeit präsenter wird.

Funktionieren bestimmte Arten der Fotografie am besten mit einem bestimmten Blickwinkel?

Definitiv nein. Es kommt nur darauf an, was man ausdrücken möchte. Aber ... wenn Sie beeindrucken wollen, wählen Sie einen POV, der nicht üblich ist. Klassische POV sind: Augenhöhe für Porträts, niedrige Ebene für Blumen, kleine Objekte, ... hohe Ebene für große Szenen (Krone, Stadt, ...). Aber wenn ich das sage, kann ich in meinem Kopf viele tolle Bilder sehen, die genau das Gegenteil bewirken.

Low-Level:
Natur:
http://1x.com/photo/44881/portfolio/67762
http://1x.com/photo/46927/portfolio/96704
http://1x.com/photo/46253/portfolio/ 48485

Porträt :
http://www.zphoto.fr/aurelia_photo652435.html
http://1x.com/photo/46313/portfolio/61156
http://1x.com/photo/247/portfolio/42

Querformat:
http://1x.com/photo/46223/portfolio/63062
http://1x.com/photo/44582/portfolio/37923

Augenhöhe:
Natur:
http://1x.com/photo/47005/portfolio/137168
http://1x.com/photo/46271/portfolio/11929

Hochformat:
http://1x.com/photo/46346/portfolio/29189
http://1x.com/photo/46293/portfolio/11824

Querformat:
http://1x.com/photo/46430/portfolio/101715
http://1x.com/photo/46381/portfolio/130137
http://1x.com/photo/46260/portfolio/130808

Hochrangig:
Natur:
http://1x.com/photo/46031/portfolio/75215
http://1x.com/photo/45161/portfolio/57812

Porträt :
http://1x.com/photo/1494/portfolio/22
http://1x.com/photo/46718/portfolio/138079
http://www.zphoto.fr/enfant_de_ganvie_photo653449.html

Querformat:
http://1x.com/photo/47002/portfolio/141698
http://1x.com/photo/46842/portfolio/19773

Hey Oliver ... ausgezeichnete Links mit großartigen Beispielen. Gibt es aus Gründen der Langlebigkeit eine Möglichkeit, die Links so zu reparieren, dass sie nicht über die 1x.com-Ressourcen-URL „Neueste Ergänzungen“ verknüpft sind? Diese neigen dazu, ziemlich bald zu "sterben", was Ihren Beitrag effektiv beschädigen würde. Wenn Sie Links zu jedem dieser Fotos direkt erhalten und die Links zu den neuesten Ergänzungen hier ersetzen könnten, sollte dies die Lebensdauer Ihres Beitrags erheblich verbessern. Vielen Dank!
@jrista: Verdammt, du hast recht! Das ist mir nicht aufgefallen. Es ist jetzt korrigiert. Vielen Dank :-)

Bei Porträtaufnahmen gilt die Regel: Augenhöhe. Aber ... wenn Ihr Modell nicht zu viel Höhe hat, kann es hilfreich sein, den Blickpunkt des Auges etwas nach unten zu verschieben. Das Gleiche gilt, wenn Ihr Modell ein Doppelkinn hat. Etwas höher als Augenhöhe kann helfen.

Eine andere Sache ist die Verwendung eines Weitwinkelobjektivs. Die Regel ist, die Kamera horizontal und vertikal "ausgerichtet" zu halten. Aber wenn Sie einige Kurven oder eine Perspektive verbessern möchten, können Sie es ein wenig drehen.

Bei einem Weitwinkelobjektiv kann ein leichtes Absenken die Bedeutung des Bodens verringern, und im Gegenteil, ein Anheben kann ihn erhöhen (immer mit der H/V-Ausrichtung der Kamera).

Eine letzte Sache. Wenn Sie die Kamera höher als Ihre Augenhöhe platzieren, kann dies ein Gefühl von Macht / Distanzierung hervorrufen. Im Gegenteil, eine niedrigere Position kann ein Gefühl der Unterwerfung hervorrufen.

Die Hauptregeln dieser Antwort gelten auch für alle Fächer. Eine andere Sache: Wenn Sie ein Bild auf Augenhöhe aufnehmen, erhalten Sie möglicherweise ein Bild, das "jeder sehen kann". Je mehr Sie Ihren Standpunkt ändern, desto faszinierender wird das Bild. Nehmen wir zum Beispiel eine Landschaft aus Ihrer Sicht, wenn es in der Landschaft nichts Interessantes gibt, würde dies zu einem nicht so guten Bild führen. Wenn man dieselbe Landschaft von der Grasebene nimmt, könnte dies einen interessanten Effekt ergeben und zu einem wooooaw bis gar nicht so schlechten Bild führen.

@Anisha: Die in meiner Antwort angegebenen Hauptregeln gelten auch für all diese Fächer. Eine andere Sache: Wenn Sie ein Bild auf Augenhöhe aufnehmen, erhalten Sie möglicherweise ein Bild, das "jeder sehen kann". Je mehr Sie Ihren Standpunkt ändern, desto faszinierender wird das Bild. Nehmen wir zum Beispiel eine Landschaft aus Ihrer Sicht, wenn es in der Landschaft nichts Interessantes gibt, würde dies zu einem nicht so guten Bild führen. Wenn man dieselbe Landschaft von der Grasebene nimmt, könnte dies einen interessanten Effekt ergeben und zu einem wooooaw bis gar nicht so schlechten Bild führen.
Vielleicht ist es bei Weitwinkel und Masse umgekehrt? Da der Weitwinkel nähere Objekte verstärkt, würde eine Annäherung an den Boden seine Bedeutung erhöhen.
@Oliver - beachten Sie, dass die Frage erheblich bearbeitet wurde. Möglicherweise möchten Sie Ihre Antwort aktualisieren.
Vielleicht möchten Sie klären, ob die Augenhöhe die Augenhöhe des Fotografen oder des Motivs bedeutet.
@che: Ja, das mache ich in meiner zweiten Antwort.

Das ist wirklich eine kreative Wahl. Wenn jeder Aspekt der Fotografie Regeln befolgen müsste, hätte sie keinen künstlerischen Wert.

Wie immer gibt es bestimmte Faustregeln für bestimmte Arten der Fotografie (z. B. Fotografieren Sie übergewichtige Personen aus einem etwas höheren Winkel, um ein Doppelkinn zu verbergen), aber Sie sollten wirklich aus dem Blickwinkel fotografieren, der Ihrer Meinung nach die besten Ergebnisse liefert.

Wie können Sie eine Regel für das Schießen von irgendetwas haben? Wie viele Milliarden Dinge gibt es auf der Welt? Die Regel „Übergewicht“ war nur ein Beispiel. Offensichtlich hat jedes Genre der Fotografie seine eigenen Faustregeln, die Sie in Büchern und online finden können. Aber nur sehr wenige Regeln befassen sich mit dem „Standpunkt“, jenseits der Drittelregel usw. Der Standpunkt ist eine von vielen kreativen Entscheidungen, die Sie für sich selbst treffen müssen.
Wenn Sie wissen, dass es sehr wenige Regeln bezüglich des Blickwinkels gibt, könnten Sie vielleicht die Ihnen bekannten nennen? Der Fragesteller versucht bereits, sie online zu finden ...
Die Drittelregel und der Goldene Schnitt sind alles, was mir derzeit einfällt. Ich stehe zu meiner Behauptung, dass der Standpunkt eine kreative Wahl ist und nicht etwas, das durch Regeln eingeschränkt werden sollte. Wenn Sie eine Regel für die Schärfentiefe, eine Regel für die Belichtung und eine Regel für den Blickwinkel befolgen, besteht die einzige Eingabe, die Sie im Foto hatten, darin, mit den Bedienelementen der Kamera herumzuspielen. Wenn Sie sich über den Blickwinkel einer Aufnahme nicht sicher sind, nehmen Sie sie aus mehreren Blickwinkeln auf und sehen Sie, welcher Ihnen am besten gefällt.
@ElendilTheTall - Beachten Sie, dass die Frage erheblich bearbeitet wurde. Möglicherweise möchten Sie Ihre Antwort aktualisieren.