Werden im Takt gespielte Noten [immer] lauter gespielt?

„Ich weiß, dass der 4/4-Takt als [EINS-Zwei-Drei-Vier] gespielt wird.“

Woher weißt du das? Ist das aus der Standard-Musikausbildung?

In jeder Taktart müssen wir irgendwie die Periodizität des Metrums ausdrücken. Es gibt ein Konzept namens metrische Akzente. In Wirklichkeit „müssen“ Sie die starken Beats einer Taktart nicht betonen, aber ohne sie wird das „Feeling“ beginnen zu verblassen und sowohl der Musiker als auch der Zuhörer haben es schwerer, der Musik zu folgen. Musik ist in kurze Phrasen unterteilt, und Akzentuierung hilft, diese Phasen ebenso zu definieren wie die Melodie. Es stimmt zwar, dass in 4/4-Takten 1 und 3 im Allgemeinen "metrische Akzente" erhalten, dies ist jedoch nicht immer erforderlich. Das Akzentuieren von Schlag 1 allein kann ausreichen, um die Phrase zu definieren und den Takt einzuhalten.

Es ist nicht falsch, den Downbeat von drei auf der zweiten Gruppe von Achtelnoten zu betonen, es wird ein bestimmtes Gefühl erzeugen. Aber die Betonung auf der Höhe von 3, {Ba, ba-da, ba-Da, ba} wird eine andere schaffen. Wenn Akzente fehlen, ist es Sache des Musikers und seiner Erfahrung, Akzente einzuführen, die typisch für die Musikrichtung Deutsch, Latin, Afro, Metal usw. sind. Also den einzelnen Takt aus dem Zusammenhang reißen und versuchen, ein hartes und zu setzen schnelle Regel darüber wird scheitern. Ich würde das Urteil basierend auf der Phrase im Kontext mit dem Rest der Musik verwenden. Ohne anderen Kontext würde ich nur Schlag 1 betonen und die Achtelnoten bis Schlag 4 ohne andere Akzente durchlaufen.

Manchmal akzentuiere ich jedoch nur den ersten oder letzten nicht einer ganzen Phrase, selbst wenn sie 4 Takte lang ist (anstatt Akzent 1 und 3 jedes Takts). Und manchmal betone ich das höchste Nicht eines Laufs, egal auf welchem ​​Bruchteil eines Beats es landet. Das Erhöhen von Tonhöhe und Lautstärke muss nicht immer korrelieren, aber wenn sie es tun, erzeugt es ein sehr erhebendes Gefühl.

Für einen Anfänger, der lernt, während des Spielens mit dem Fuß zu tippen, ist nichts falsch daran, das Tief von 1 und 3 durchgehend zu "betonen". Aber künstlerisch kannst du tun, was dir richtig erscheint. Überhaupt keinen Akzent setzen ist eine Option.

Wenn Sie darauf bestehen, Beat 3 zu betonen, würde ich das Paar STRONG-weak betonen.

Gute Frage! Hat mich zum Nachdenken gebracht. Der erste Schlag eines Taktes - jeder Takt - wird im Allgemeinen akzentuiert, aber wie viel variiert erheblich, und manchmal ist er überhaupt nicht akzentuiert, abhängig von der Phrasierung und den tatsächlich beteiligten Noten.

Hätte sich über allen sechs Noten eine Phrasenmarkierung befunden, dann würde ich keinen Akzent auf dieser F-Note erwarten. So wie es aussieht, könnte es einen Akzent haben - aber sehr, sehr leicht.

Das ist eine der unzähligen Entscheidungen, die der Spieler treffen muss, und beim nächsten Mal kann es durchaus anders sein. Oft ist es nicht einmal eine geplante Entscheidung, es passiert einfach. Also, obwohl die Frage gestellt werden muss, wird es keine konkrete Antwort geben!

Interessanter Gedanke - wenn dieses F eine "geschobene" Note wäre - ein Sechzehntel früher, also wurde auf Schlag 3 keine tatsächliche Note getroffen (es ist auf Schlag 3 an ein anderes F-Halb gebunden), dann würde das höchstwahrscheinlich akzentuiert werden. Nur ein Gedanke...

Nun, sie werden von Natur aus akzentuiert, aber was das bedeutet, das ist eine andere Geschichte. Betrachten Sie das Motiv von Bachs kleiner Fuga G-Dur (BWV 557) (Quelle) :

Der 1. und 3. Schlag des Beginns der Fuga sind leer, aber es gibt einen Akzent darauf (Bach war sehr systematisch, also ja, gibt es). Außerdem hat die Orgel nicht wirklich "Lautstärke" für einzelne Noten. Also ja, sie sind akzentuiert, aber wie sie sich in die Aufführung des Stücks verwandeln, kann sehr schwierig sein.

Beachten Sie zu guter Letzt, dass Sie in moderner Musik oft Off-Beat-Akzente haben, aber aus der Aufführung wird in den meisten Situationen immer noch klar sein, wo 1. und 3. Schlag sind.

Oh. Sie öffnen eine große Kiste der Musikgeschichte. Um es einfach zu machen, schauen Sie sich einen Stil namens "Bebop" an. Dies könnte ein Link sein: ein Beispiel . Um es ganz einfach zu machen: Bebop-Spieler änderten diese Akzente die ganze Zeit, indem sie sie benutzten, um die melodische Linie zu betonen.

Wenn Sie es sehr einfach machen wollen, betonen Sie die Off-Beat-Noten und vielleicht den 4. Schlag im Takt am meisten.

Aus Sicht von Tracker-Modulen und dem Komponieren in einer DAW gibt es Vor- und Nachteile für jeden Ansatz.

Sie können die Lautstärke des Hauptinstruments beibehalten (oder leicht verringern), wenn es mit einem Schlagzeugschlag einhergeht. Dadurch bleibt die Gesamtlautstärke des Tracks gleichmäßiger, auf Kosten des Drumbeats, der mit dem Hauptinstrument "konkurriert").

Sie könnten das Hauptinstrument verstärken, aber das würde unangenehme "Impulse" mit hoher Amplitude erzeugen. Wenn Sie Softwaretools verwenden, um die maximale Lautstärke an irgendeiner Stelle zu begrenzen, wird der Rest des Tracks relativ leiser, was möglicherweise nicht das ist, was Sie möchten. In einigen Genres (insbesondere Electronica, EDM und "Club"- oder "Rave"-Musik) werden solche Impulse mit hoher Amplitude eher als Hauptmerkmal denn als Nachteil angesehen.