Wenn wir die Welt durch unsere Augen betrachten, ist es leicht, davon auszugehen, dass unsere Wahrnehmungen eine absolute Wiedergabe dessen sind, wie die Dinge sind. Aber in Wirklichkeit ist es nicht ganz so einfach.
Der größte Teil unseres tatsächlichen Sehens findet im Gehirn statt – das Auge (obwohl es für ein biologisches Konstrukt erstaunlich ist) ist wirklich ein eher mittelmäßiges optisches Gerät, aber alle seine Macken werden zu einem glatten, hochauflösenden, dreidimensionalen Modell von verarbeitet die Welt. Eine unendliche Anzahl von Lichtwellenlängen wird in die Wahrnehmung bestimmter Farben aufgelöst. Linien und Kanten werden speziell verarbeitet. Gesichter und andere spezielle Muster springen uns ins Auge, selbst wenn sie nur durch eine Aneinanderreihung von Formen angedeutet werden.
Wie funktioniert das alles in Kürze? Und was noch wichtiger ist, welches Wissen über dieses System ist beim Komponieren von Fotografien nützlich? Was können wir nutzen und welche Macken stellen Probleme dar, die es zu umgehen gilt?
Es gibt mehrere Schlüsselpunkte, von denen ich meine wichtigsten auswählen werde.
Sie irren sich sehr, dass das menschliche Auge ein sehr mittelmäßiges optisches Gerät ist.
Das Gehirn verarbeitet das Bild, aber Ihr Auge sammelt und fokussiert das Licht, da es so winzig und aus Fleisch besteht, ist es ziemlich erstaunlich. So erstaunlich, dass Wissenschaftler es immer noch nicht ersetzen konnten.
Die eigentliche Eigenart besteht darin, Ihren Geist so zu trainieren, dass er wie die Kamera denkt und nicht umgekehrt.
Die Kamera sieht alles. Deine Augen auch. Der Unterschied besteht darin, dass Ihr Gehirn „Rauschen“ als bedeutungslose Information herausfiltert. Es zeichnet es auf, aber auf einer höheren Ebene wird es verworfen.
Aus diesem Grund können zwei Personen eine Szene betrachten und auf die Frage, was passiert ist, zwei sehr unterschiedliche Antworten geben. Oder warum, wenn Sie sich Ihr Foto ansehen, bemerken Sie die Stromleitung, die dort war, die Sie beim Fotografieren übersehen haben.
Ihr Gehirn ist großartig darin, die Informationsspiele auszufüllen, und großartig darin, Informationen herauszufiltern, damit Sie nicht überwältigt werden. Wenn Sie anfangen, ein "Kameraauge" zu entwickeln, werden Sie beginnen, die Dinge so zu sehen, wie sie tatsächlich erscheinen, und nicht so, wie Sie denken, dass sie es tun.
Tatsächlich gibt es einen Aspekt der Subjektivität des menschlichen Sehens, den ich hervorheben möchte. Ich sagte Subjektivität , weil das, was eine Kamera sieht (entweder digital oder analog), auf den lichtempfindlichen Sensor/Film gelangt, und die Information ist, welche Farbe auf diese Oberfläche trifft.
Was beim Menschen tatsächlich sieht , ist das Gehirn und nicht die Augen. Das menschliche Gehirn führt viele Anpassungen und Interpolationen an den Grafiken durch (lassen Sie mich dieses Wort verwenden), die von den Augen kommen.
Alle Macken des Augensehens werden vom Gehirn behoben
Beim 2-Augen-Sehen verdeckt jedes Auge den blinden Fleck des anderen Auges. Beim 1-Augen-Sehen (Fingerexperiment) interpoliert das Gehirn den sichtbaren Teil, um den unsichtbaren Teil des blinden Flecks zu bilden, weshalb Sie letztendlich Ihren Nagel nicht sehen werden, aber immer noch einen Finger sehen
Um Pearsonartphoto zu zitieren, konzentrieren sich menschliche Augen (und konvergieren in stereoskopischem Sehen) auf das, was vom Gehirn betrachtet wird. Ich glaube, dass die Geschwindigkeit beim Fokussieren durch 3D-Vision und Formerkennung unterstützt wird - ja, ich spreche als Informatikexperte, was ich bin
Wieder Pearsonartphoto zitieren . Der zentrale Teil unserer Netzhaut hat eine höhere Dichte als die peripheren Zonen und ist fast der einzige Teil, der unterscheiden kann (tatsächlich werden Farben mit zunehmender Entfernung vom Zentrum am schlechtesten unterschieden). Wenn Sie also das menschliche Sehen in einem Foto nachahmen möchten, müssten Sie alles verwischen, was sich nicht in der Mitte des Bildes befindet, aber dann gehen Sie davon aus, dass der Betrachter nur auf die Mitte (oder auf ein bestimmtes Objekt) blickt.
Ich kann deutlich sehen, was ich in diese Zeile schreibe, aber ich kann die Wörter 3 Zeilen über dieser Zeile nicht unterscheiden, noch ihren Anfang!!!
Eine Anmerkung zur 3D-Vision: Ein Fehler, den einige 3D-Filmregisseure machen, besteht darin, der 3D-Szene mehr Aufmerksamkeit zu schenken und den Betrachter tatsächlich zu zwingen, auf die sprechende Figur zu schauen oder etwas Wichtiges zu tun . Manchmal würde ich mir gerne das Kostüm des Typen hinter ihm ansehen. Was hat das mit Fotografie zu tun? Einfach, dass ein Foto Ihnen derzeit die Freiheit gibt, sich anzusehen, was Sie in der Szene wollen. Das Nachahmen von Macken des menschlichen Sehens (wie das Defokussieren eines Hintergrundobjekts / -charakters) ist realistisch , bis Sie feststellen, dass Sie dem Betrachter die Freiheit des Sehens nehmen
Ich denke, dass die wichtigste Eigenart des menschlichen Sehens darin besteht, dass wir Bilder nicht so im Gedächtnis speichern, wie sie erscheinen, sondern wie sie sind. Das Gegenteil davon wird bei Menschen mit Fotogedächtnis verstärkt . Versuchen Sie, auf Facebook zu gehen und das Foto eines zufälligen Mädchens aufzunehmen (na ja ... wenn Sie sich par condicio beschweren , sagen wir das Foto eines Jungen, sobald er genug Haare hat) und schauen Sie sich ihre Haare an. Suchen Sie dann nach einem anderen zufälligen Mädchen mit derselben Haarfarbe, ohne weiter zu lesen. Versuchen Sie, sich die beiden Gesichter zu merken. Komm am nächsten Tag wieder hierher und beantworte meine Frage: Wer hat die dunkelsten Haare? . Wenn Sie die beiden Mädchen getrennt sehen, merkt sich Ihr Gehirn ihre Haarfarbe als Stereotyp, also werden Sie sich daran erinnern, zwei Blondinen oder zwei Brünette usw. gesehen zu haben. Selbst wenn Sie sich noch an sie erinnern, können Sie ihre Haarfarbe wahrscheinlich nicht perfekt vergleichen, während Sie dies könnten, wenn Sie ihre Fotos zur Hand hätten und Lesen Sie meine spezifische Haarfrage. Wenn Sie ein Programm schreiben, das Haarfarben auf Fotos vergleicht, erhalten Sie immer das richtige Ergebnis.
Das Farbbeispiel war ein Beispiel. Was ich gesagt habe, gilt für Objekte usw.: Ein Foto speichert die Pixelmatrix der Farben, aus denen ein Objekt besteht, Ihr Gehirn speichert das Objekt zusammen mit seinen Attributen (ein schwarzer und leerer Stift, eine halbvolle Milchflasche ...) . Wenn Sie sich diese Objekte "in Erinnerung rufen", werden sie tatsächlich in Ihrem Kopf gerendert , als würde ich eine computergenerierte Szene eines Videospiels rendern. Ich habe das Experiment einfach ausprobiert: Ich habe schnell auf meinen Schreibtisch geschaut, mit meiner Tastatur, meinen Gamepads usw., und ein paar Sekunden später versucht, mich daran zu "erinnern": Ich habe vergessen , meine 3D-Brille und mein Telefon zu rendern , und ich stellte mir die Gamepads in einer anderen Position als in ihrer realen vor und dachte auch, dass das rechte Gamepad die Tastatur angebracht hatte (es war das linke).
Ein Foto hingegen ist eine unlöschbare Momentaufnahme eines kontinuierlichen (analogen) oder diskreten (digitalen) Lichtsignals. Diese Signale werden immer von Rauschen beeinflusst, das von unserem Gehirn entfernt wird. Schauen Sie sich ein altes Videoband mit einigen Artefakten an und versuchen Sie, sich am Tag danach an den Film zu erinnern: Sobald Sie sich nicht auf die Artefakte konzentrieren (weil ich es Ihnen gesagt habe), werden Sie sich wahrscheinlich an die einfache Szene erinnern!.
Wie auch immer, diese Frage geht glücklicherweise nicht um Computer Vision, sonst hätte ich angefangen ein Buch zu schreiben ;)
Ich hoffe meine Antwort ist umfassend.
In Bezug auf den letzten Teil Ihrer Frage, wie sich unser menschliches Sehvermögen und seine "Macken" darauf auswirken, wie wir eine Kamera verwenden und wie wir die Welt um uns herum fotografieren. Ich denke, der wertvollste Ratschlag, den ich in Bezug auf Fotografie gefunden habe, stammt aus einem Artikel über Luminous Landscape , Teil der Serie "Aesthetics and Photography" von Alain Briot mit dem Titel:
"Wie man fotografisch sieht"
Ich spreche hier von fotografischem Sehen oder Sehen wie einer Kamera. Wie man lernt, wie eine Kamera zu sehen, ist der Zweck dieses Essays.
...
Beim Erstellen von Fotografien dreht sich alles ums Sehen und in diesem Sinne unterscheidet es sich nicht von anderen zweidimensionalen Künsten wie Malen und Zeichnen. Bei der Erstellung von Fotografien geht es wirklich darum, „die Kunst des Sehens“ zu studieren und zu üben.
Die Kunst des Sehens mag zwar mittelmäßig und offensichtlich erscheinen, ist aber nicht so einfach, wie es sich anhört. Wie in den anderen Antworten hier erwähnt, ist das menschliche Auge und die Intelligenz hinter unserer "Vision" ein subjektiver Motor, der ständig und automatisch daran arbeitet, dass wir am klarsten sehen, was wir brauchen und sehen wollen, und alle anderen "Lärm" vorantreibt " in einer Szene in den Hintergrund.
Wenn wir mit unseren eigenen Augen auf ein wunderschönes Bergpanorama blicken, sehen wir nur die wichtigsten Dinge, die wir sehen wollen oder zu denen wir uns hingezogen fühlen. Die Mechanik unserer Vision sorgt dafür, dass die ablenkenden und nutzlosen Elemente „eliminiert“ werden, und erzwingt eine Vision von erstaunlicher Schönheit. In dem Moment, in dem wir ein Foto von derselben Szene machten und es vor Ort schimpften, waren wir sofort verwirrt darüber, wie langweilig und alltäglich es aussieht.
Eine einfache Analogie, die mir eingefallen ist, seit ich Alains Artikel gelesen habe, ist diese:
Die Kunst des Sehens ist das Sehen der Kunst.
Es reicht nicht aus, eine schöne Szene mit unserem geistigen Auge zu sehen und sie auf die gleiche Weise festzuhalten. Sie müssen auch mit dem Auge der Kamera "sehen" und die Szene, die Sie sich ursprünglich vorgestellt haben, gezielt und explizit mit Ihrem geistigen Auge komponieren. Bei letzterem kommt die künstlerische Vision ins Spiel. Dies ist der Prozess, die direkte Kontrolle über unser Sehzentrum zu übernehmen, alles zu sehen und zu subtrahieren, bis unser „Kameraauge“ und „geistiges Auge“ übereinstimmen.
Ich denke, ein wesentlicher Unterschied zwischen dem technologischen Auge in unseren Händen und dem biologischen Auge in unserem Kopf besteht darin, dass das erstere mit einem festen Satz von Algorithmen arbeitet, während das letztere anpassungsfähig ist und von bewusstem Denken kontrolliert wird. Wir können Blende, Brennweite und Empfindlichkeit mit unserer Kamera ändern, aber wir können die Vision unseres Geistes buchstäblich an unsere Bedürfnisse anpassen. Alles, was benötigt wird, um das zu erreichen, ist Training und Übung.
Einige der Schlüsselfaktoren beim fotografischen Sehen , die Faktoren, die Ihnen helfen, den Modus von „menschlicher Sicht“ auf „Kamerasicht“ zu ändern, umfassen die folgenden:
Diese Aspekte können explizit in der Reihenfolge als Abfolge von Schritten als Trainingsform verfolgt werden. Wenn Sie sich jeder Szene auf diese Weise nähern, können Sie Ihren eigenen Modus des „Kamerasehens“ entwickeln, um Ihr normales Sehvermögen zu ergänzen, und Ihrer Arbeit eine ganz neue Ebene des fotografischen Sehens verleihen.
Sehen
Bevor Sie eine Szene bearbeiten können, müssen Sie sie zuerst sehen. Nicht wie ein Mensch sehen, sondern wie eine Kamera sehen. Betrachten Sie eine Szene und kehren Sie die automatische Vereinfachung um, die Ihr Verstand durchführt, um Ihnen zu helfen, eine Szene zu abstrahieren und sich auf die wichtigen Teile zu konzentrieren. Erweitern Sie Ihre Vision und beobachten Sie alles, was ist.
Abstrahieren
Sobald Sie alles vor sich sehen, müssen Sie damit beginnen, das zu rekonstruieren, was Ihr geistiges Auge ursprünglich gesehen hat. Sie müssen Ihre umfassende Vision abstrahieren, die verschiedenen Elemente trennen, identifizieren, was notwendig ist, was nicht, was primär und was sekundär ist. Erkenne gleichzeitig die nicht-visuellen Elemente dessen, was du erlebst ... deinen Sinn für Emotionen, das physische Gefühl der Szene, die vorhandenen Geräusche. Auch wenn es sich nicht um visuelle Elemente handelt, sind sie Faktoren dessen, was Sie „sehen“, emotionale Elemente, die immer noch durch künstlerische Freiheit dargestellt werden können, während Sie das endgültige Bild komponieren und schließlich verarbeiten.
Fokussierung
Jetzt, da Sie die Elemente der Szene vor Ihnen identifiziert haben, ist es an der Zeit, sich zusammenzuziehen, sich auf die wichtigen Aspekte zu konzentrieren ... Ihre Vision auf das zu fokussieren, was wichtig ist und was Ihre Aufmerksamkeit erregt. Lokalisieren Sie die abstrahierten Elemente der Szene, die Sie behalten möchten, und diejenigen, die Sie verwerfen möchten: Was ist interessant und was nicht? Was ist wichtig und was ist irrelevantes „Rauschen“? Was kann getan werden, um Emotionen in die Szene einzuflechten?
Komponieren
Jetzt, da Sie wissen, welche Elemente einer Szene Sie aufnehmen möchten, können Sie endlich mit dem Komponieren beginnen. Die Komposition rahmt den Fokus Ihrer Szene ein, während der Rest verworfen wird. Bei der Komposition geht es um Tiefe, Perspektive und die Platzierung von Schlüsselelementen nach natürlichen Regeln wie Dritteln oder dem Goldenen Schnitt. Die Komposition ist das technologische Äquivalent zu allem, was Ihr Gehirn automatisch in einem Augenblick tat, als Ihr Auge zum ersten Mal einen Blick auf dieses schöne Ding erhaschte, das Sie jetzt zu fotografieren versuchen. Sie sehen jetzt fotografisch , künstlerisch sehen die Kunst vor Ihnen .
Das "Auge" mag im großen Schema optischer Systeme einfach sein, es mag klein sein, es mag nach unseren erheblich fortgeschrittenen technologischen Standards eher mittelmäßig sein ... aber es ist immer noch ein wirklich, kompromisslos erstaunliches Gerät, das sieht, abstrahiert, fokussiert , und komponiert tausendmal in der Sekunde. Es lässt Sie die Entscheidungen treffen, wenn es Ihnen gesagt wird, und sehen, was Sie sehen möchten. Es ist der beste Tutor, den Ihre künstlerische Seite sich jemals wünschen könnte.
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