Wenn man mit der Studiofotografie beginnen möchte (ich denke an Dinge wie Porträts, Kopfaufnahmen, vielleicht Haustiere usw.), was wären die Überlegungen bei der Entscheidung, ob man für die Beleuchtungsausrüstung eine kontinuierliche Beleuchtung oder einen Blitz verwenden möchte?
Studioblitze :
Dauerlicht
Ich gebe dir meine Erfahrung...
Ich begann mit Halogen-Dauerlichtern, weil sie billig waren, aber sie sind sehr heiß und verbrauchen viel Strom. Trotzdem konnte ich eine sehr starke Beleuchtung bekommen, wohlgemerkt, ich bin hier den "Home Depot" -Weg gegangen. Was ich jedoch entdeckte, war, dass ich keine wirklich effektive Möglichkeit hatte, Lichtmodifikationen (Filter, Gobos, Gitter usw.) ohne ein gewisses Brandrisiko durchzuführen. Also bekam ich ein sehr einfaches Westcott-Setup, das leistungsstarke CFL-Glühbirnen verwendete. Das Set kam mit zwei Ständern, den Köpfen und Softboxen. Nicht schlecht, wie es schien, aber um eine anständige Verschlusszeit für das Fotografieren von Kindern zu erreichen, musste ich den ISO-Wert für meinen Geschmack viel zu stark erhöhen, ich bevorzuge einen niedrigen ISO-Wert in einem Studio-Setup. Diese beiden Optionen litten auch unter einem Mangel an Kontrolle über die Lichtmenge und die Lichtdauer, und dies sind wichtige Faktoren, um Bewegung einzufrieren und mit der Beleuchtung kreativ zu werden. Sie haken Ihre Kamera jedoch vom Licht ab und geben Ihnen etwas Bewegungsfreiheit.
All diese Schwächen führten mich jedoch schließlich zu Strobes. Ich habe ein paar Alien Bees B800-Blitzgeräte mit Ständern und Schirmen gekauft und dann eine Softbox, eine Octabox und Gitter hinzugefügt. Mit diesen konnte ich das Licht viel besser steuern, insbesondere die Dauer und Intensität. Ich habe sie mit einfachen Funkauslösern verbunden und mir die Freiheit der kabellosen Bewegung verschafft, die es bei Dauerbetrieb gibt. Sie kosten ziemlich viel mehr, wenn auch nicht besonders im Vergleich zu Hochleistungsblitzern, aber die Flexibilität hat sich für mich gelohnt, und ich muss sagen, meine Kauferfahrung mit Alien Bees war unübertroffen, sie haben meine Kundenunterstützung wenn sie es wollen.
Wie auch immer, ich benutze immer noch die Westcott-Ausrüstung, sie ist eigentlich ziemlich praktisch für Produktfotografie sowie Hintergrundbeleuchtung und ähnliche Aktionen, ich benutze sie nur nicht als Key- oder Fill-Light-Wahl. Die Glühlampen aus Wolfram sind jedoch jetzt wieder für eine Werkstatt im Einsatz, da ich sie nie wieder verwenden würde. Zugegeben, diese waren nicht für Fotografie oder Videografie gedacht, aber ich bin einfach nicht daran interessiert, so viel Wärme für wenig bis gar keinen Gewinn abzupumpen.
Ich vermute also, genau wie bei der Stativreise von schwach zu stark, dass Sie, wenn Sie mit der billigsten Option beginnen, schnell in der Kette aufsteigen und auf dem Weg viel für nichts ausgeben werden. Wenn Sie nicht bereit sind, die Strobe-Kosten jetzt auszugehen, aber Sie haben ein Blitzlicht mit guter Leistung, möchten Sie vielleicht mit Reflektoren beginnen, um einen Sprung zum Füllen zu bekommen und von dort aus nach oben zu gehen. Zumindest werden Sie diese Reflektoren immer noch verwenden, wenn Sie die größeren Waffen bekommen, was meiner Meinung nach unvermeidlich ist, wenn Sie den Porträtprozess genießen.
Die Hitze ist eine Sache – und das kann man mit kühlem Licht (Fluoreszenz, LED oder HMI) umgehen – aber der größte Unterschied besteht für mich darin, dass die kontinuierliche Beleuchtung verdammt hell sein muss, um relativ niedrige ISO-Werte und einen vernünftigen Verschluss zu verwenden Geschwindigkeiten. Das ist einfach unbequem für alle – und es führt zu Schielen und diesen liebevollen punktgenauen Pupillen im Junkie-Stil, die jeder so sehr liebt. Sicher, Sie können sie per Post reparieren, aber warum? Allein die Pupillengröße macht den Blitz für Porträts lohnenswert – Menschen wirken mit größeren Pupillen viel freundlicher und zugänglicher.
Mit Flash können Sie auch mit Bewegung arbeiten, sei es, um Haare oder Kleidung zum Leben zu erwecken oder um die kürzesten Gesichtsausdrücke festzuhalten. Sie können das auch mit kontinuierlicher Beleuchtung tun, aber es bedeutet entweder, die Pegel auf die Helligkeit der Sonnenoberfläche zu erhöhen oder mit Rauschen in der Nachbearbeitung (oder Körnung, wenn Sie Film aufnehmen) umzugehen. Das hängt wohl auch von Ihrem Aufnahmestil ab, aber das meiste, was ich aufgenommen habe, war bei etwa 1: 5,6 oder 1: 8 und eng gerahmt - Sie müssen nicht bei 1: 1,2 sein, um eine DoF zu erhalten, die hat das scharfgestellte Motiv mit wenigen oder keinen Hintergrunddetails, wenn die Motiv/Hintergrund-Trennung ausreicht, um den Hintergrund separat zu beleuchten. (Ein schnelles Objektiv macht es jedoch viel einfacher, einen kritischen Fokus zu erreichen, vorausgesetzt, das Objektiv verschiebt den Fokus nicht.)
Studioblitz ist auf der Einstiegsebene teurer als Dauerlicht, muss aber nicht unverschämt sein. Es gibt eine Reihe angesehener „Off“-Marken (das einzige „Off“ an ihnen ist, dass sie eher Direktverkäufer als der Verkauf über Einzelhandelsgeschäfte sind), wie die AlienBees- und White Lightning-Linien von Paul C. Buff als Einstiegsgeräte von den "Namen", wie Elinchroms DLite-Serie, die Sie zum Preis eines anständigen Zoomobjektivs ins Spiel bringen. Sie sind oft billiger als gleichwertige Dauerlicht-Kits von Marken. Der einzige Nachteil, den ich kenne, ist, dass es wirklich schwierig ist, sie für Videozwecke zu verdoppeln (obwohl, wenn die Einstelllichter hell genug sind ...).
Es gibt eine weitere gemeinsame Unterteilung, Sie listen heiße Lichter und Blitze auf. Aber es gibt mindestens zwei Haupttypen von Blitzen: Studioblitze (normalerweise mit Batterien oder Netzstrom betrieben) und Aufsteckblitze (kleine batteriebetriebene Blitze).
Es gibt viele professionelle Fotografen, die Speedlights verwenden und bevorzugen (David Hobby, Joe McNally, Syl Arena). Schauen Sie sich ihre Websites an, um einen Einblick zu erhalten.
Ich verwende Aufsteckblitze, drei LP160 und einen alten Vivitar 285. Ich mag ihre kleine Größe und ihren niedrigen Preis. Sie sind überraschend flexibel.
Ich habe vielleicht ein oder zwei PB Einsteins für meine Zukunft, aber ich werde mir Jahre vorher einen weiteren LP160 zulegen.
Ich denke, dass Aufsteckblitze die Arbeit für weniger Geld erledigen können, aber einige Leute denken, dass große Monoblöcke auf wichtige Weise „professionell“ sagen
Gesamtlichtleistung vs. Energieverbrauch / Wärmeabgabe.
Es gibt einen Grund, warum heiße Lichter „heiß“ genannt werden; Sie geben viel Wärme pro Lichteinheit ab, insbesondere im Vergleich zu Blitzen. Und Hitze tut niemandem gut. Aus diesem Grund werden Blitze häufiger für Standbilder und heiße Lichter häufiger für Videos verwendet (wo Blitze keine Option sind).
Ein weiterer Aspekt ist die Farbe des Lichts. Während Monolights und Speedlights 5500 bis 8000 K haben und sehr weiß erscheinen, erzeugt fast jede Haushaltsbeleuchtung Licht zwischen 2500 und 5000 K, das im Bild als Gelb- oder Orangeton erscheint.
LED-Beleuchtung hat in letzter Zeit einen langen Weg zurückgelegt, da viele Verbraucherprodukte zur Unterstützung im Studio erhältlich sind. Zum Beispiel gibt es 500-W-Äquivalent-Arbeitsscheinwerfer, von denen einige mit kostengünstigen und nützlichen Ständern geliefert werden. Wenn Sie herumstöbern, gibt es auch Hochleistungs-LED-Einschraublampen, z. B. Savage 30 W und 50 W, und Fassungen (z. B. Gary Wong), um sie auf einem Lampenstativ zu montieren und einen Regenschirm zu halten. Diese moderneren LED-Lampen verwenden hocheffiziente Chips mit einer Farbtemperatur von etwa 5500 K.
Wenn Sie an etwas Exotischerem interessiert sind, gibt es Studio-LED-Systeme, die eine Farbanpassung durch Steuerung der roten, grünen und blauen Komponenten ermöglichen. LED-Studiolampen können auch Gele und andere Modifikatoren aufnehmen.
Dauerlicht ist bei fotografischen Verschlusszeiten schwach. Für Stillleben / Tischarbeiten, bei denen Sie problemlos eine Verschlusszeit von einer Sekunde verwenden können, bietet die kontinuierliche Aufnahme den Vorteil, dass Sie sie sehen (um sie zu planen) und die Kamera sie messen kann. Aber für Porträts haben Sie immer einen höheren ISO-Wert, eine niedrigere Verschlusszeit und eine größere Blende als Sie möchten. Eine Art ständiger Kampf.
Aus diesem Grund ist Blitzlicht die beliebteste Methode für Porträts (Motive, die sich bewegen könnten). Der Blitz erlaubt problemlos ISO 100, f/8 bei 1/200 Sekunde, während Sie bei kontinuierlich beten, dass ISO 800, f/2,8 bei 1/30 Sekunde gut genug sein könnte. In der Praxis stehen die Chancen also sehr gut, dass Sie mit Continuous entweder bald auf Flash umstellen oder es bald aufgeben. Flash wird anders verwendet, also gibt es wie bei allem anderen auch ein oder zwei Dinge zu lernen. Sie müssen eine Testaufnahme machen, um das Ergebnis zu sehen, und Sie benötigen ein Messgerät, um die Pegel der einzelnen Lichter einzustellen (um zu wissen, was sie tun). Sie können jedoch die Einrichtung mit dem Messgerät vereinfachen, um dann das zu erhalten, was Sie erwarten (kann es beim nächsten Mal genau wiederholen).
Einige Beispiele für "kontinuierliche vs. Blitzleistung" unter http://www.scantips.com/lights/flashbasics2a.html
Jay-Lance-Fotografie
Ahockley