Wie kann ich mein Gehör für Musik schulen?

Es ist absolut möglich, basierend auf persönlicher Erfahrung.

Ich war vor Beginn des Intervalltrainings im Wesentlichen unmusikalisch und habe jetzt kein Problem damit, Noten zu erkennen und Lieder nach Gehör zu spielen. Es bietet einen großen Vorteil, da Sie nur eine Note des Songs herausfinden müssen. Die nächste Note ist immer dann identifizierbar, wenn Sie ihr Intervall aus der vorherigen Note erkennen können!

Ich empfehle auch, zu versuchen, Lieder zu spielen/mitzusingen. Es ist einfacher, Noten zu erkennen, wenn man weiß, wie sie sich körperlich anfühlen und wie sie klingen, und ich habe festgestellt, dass das Spielen mit Liedern der beste Weg ist, das Spielen nach Gehör zu lernen. Sie können (meistens) deutlich hören, wenn Sie die falschen Noten spielen, und es ist einfacher zu experimentieren, bis es richtig klingt, und sich die gespielte Note aufzuschreiben / zu merken, anstatt zu versuchen, sie nur durch Zuhören zu bestimmen. Irgendwann stellte ich fest, dass ich nur durch Zuhören anfangen konnte, Noten aufzunehmen.

Das Training, nach Gehör zu spielen, beginnt mit 2 Ihrer Sinne: Fühlen und natürlich Hören.

Die meisten Menschen unterschätzen ihre Fähigkeit, nach Gehör zu spielen. Praktisch STÄNDIG würde sich jeder in seinen Punktzahlen sehr niedrig einstufen, bis ich ihnen ihre WAHREN Punktzahlen zeige, wenn ich eine TALENTBEWERTUNG an ihnen durchführe. Es wäre gut, die Stärke Ihrer Fähigkeit in Bezug auf das oben Genannte sowie Ihre Geschicklichkeit und Ihr Gedächtnis einzuschätzen. Sobald Sie es wissen, wissen Sie mit Sicherheit, wie Ihre Chancen stehen.

Sobald Sie dies tun können, gilt Folgendes:

Lernintervalle spielen eine Rolle. Ich persönlich habe jedoch das Gefühl, dass die Musik zu dem Zeitpunkt, an dem Sie die Intervalle analysiert haben, in Echtzeit weit, weit vorausgegangen wäre ... es sei denn, Sie haben sich die Melodie bereits eingeprägt und spielen sie nach dem, was Sie gehört haben; oder Sie spulen das Band oder die CD immer wieder zurück, nur um sich die relevanten Teile anzuhören.

Nachdem ich in den letzten 25 Jahren mehr als 5000 Menschen das Spielen nach Gehör beigebracht habe, ziehe ich es vor, "aktive Wahrnehmung" zu verwenden, um die richtigen Tasten zu finden. Natürlich braucht es Zeit und man muss anfangs viele Fehler machen, um sich diese Fähigkeit anzueignen. Einmal erfasst, neigen Sie jedoch dazu, ziemlich schnell zu den richtigen Noten zu zoomen oder zumindest in die Nähe zu kommen. Wenn du vermisst'; Sie "bluffen" sich einfach zu den richtigen Noten vor.

Die Grundlagen zu lernen ist großartig und das habe ich getan, aber ich finde, dass abgesehen von den Grundlagen der Rest nicht wirklich hilfreich ist, bis Sie zuerst die Erfahrung gemacht haben und dann, wenn Sie zurückblicken, dann verstehen nur Sie, wie sie angewendet wurde. So ist es einfacher zu verstehen. Deshalb führe ich den Schüler zuerst durch die Erfahrung und erzähle ihm dann nur die Theorie dahinter. Sonst würde ich sie zu Tode langweilen. (Das ist auch der Grund, warum Abertausende Möchtegerns die Musik aufgegeben haben - zuerst die Theorie, dann die Praxis oder gar nicht).

Was ich mit "aktivem Erfassen" meine, ist: Jede einzelne Note in der Tonleiter (egal welche Tonart) hat einen Charakter. Wie man lernt, Gesichter zu erkennen, lernt man, Geräusche zu erkennen. Während Sie die Tonleiter summen, HÖREN und FÜHLEN Sie den Charakter jedes KLANGS. Wenn Sie Note 1 als Bezugspunkt nehmen, werden Sie feststellen, dass Note 2 dazu neigt, KLEINER zu klingen (es ist angenehmer, sie sich kleiner als größer vorzustellen); Note 3 scheint auf ein Niveau zu steigen, das näher an Note 1 liegt; Note 4 ist SEHR STARK - höher als Note 3; Note 5 fällt auf ein Niveau nahe Note 1; Note 6 steigt ein wenig an und Note 7 FÄLLT VIEL AB und dann geht Note 8 zurück auf ein Niveau wie Note 1, außer einer höheren Tonhöhe.

Es gibt feinere Dinge in jeder Note (vielleicht können Sie sie nicht beschreiben, aber Sie können sie fühlen), die Sie bemerken werden, wenn Sie durch den Bereich gehen. Während Sie versuchen, Melodienoten zu finden, werden Sie UNBEWUSST die richtigen Noten treffen, während Sie fortfahren.

Diese Variationen der 7 Noten sind auch die Bausteine ​​für Ihren Ausdruck. Das Singen oder Summen des Charakters dieser Noten trägt zur Ausdruckskraft Ihres Liedes bei, wenn Sie sie mit Bewusstsein für die Eigenschaften singen. Probieren Sie es für einen einfachen Anfang mit Love Me Tender oder Aura Lee aus und sehen Sie, ob das, was ich sage, wahr ist oder nicht.

Diese Eigenschaften sind auch die Bausteine ​​Ihrer Akkorde. Beachten Sie, dass Akkord 1 aus 3 Noten mittlerer Stärke besteht; Akkord 4 besteht aus 1 sehr starken Note und 2 mittelschweren Noten und Chord V7 besteht aus 3 schwächeren Noten und nur 1 starken Note, die Sie dazu bringen möchte, Akkord I zu beenden? In dieser Hinsicht erzeugen diese 3 Akkorde 3 verschiedene Ausdrucksformen, die für fast alle Songs grundlegend sind.

Diese Stärken und Schwächen sind in einer Skala relativ zueinander. Die Leute werden mich fragen: Wird sich der Ausdruck nach dieser Theorie nicht ohne Ende aufwärts oder abwärts drehen? Es ist ein Mysterium, das ich noch nicht erklären kann. Irgendwie scheinen sie wie eine eng anliegende Passform mit vielen Komponenten im Inneren zu passen und enden in einer kreisförmigen Bewegung (statt einer Spirale).

Was auch immer es ist; Versuchen Sie, dieses oben beschriebene Bewusstsein zu entwickeln, und sehen Sie, ob Ihnen das helfen würde.

Nach dem Intervalltraining, das ein notwendiger erster Schritt ist, besteht ein wichtiger Weg, um Ihr Gehör zu verbessern, tatsächlich darin, Ihr Gehirn zu verbessern: Lernen Sie Musiktheorie. Es gibt musikalische Konventionen, die es Musikern ermöglichen, fundierte Vermutungen anzustellen, wenn sie Schwierigkeiten haben, einzelne Akkorde herauszupicken. Zum Beispiel besteht in der Akkordfolge Dm7 G7 Xeine verdammt gute Chance, dass X eine Art C-Akkord ist. Wahrscheinlich groß. Vielleicht geringfügig. Mit ziemlicher Sicherheit nicht verringert. Die Kenntnis der Theorie wird Ihnen helfen, einige der Lücken zu schließen, indem Sie Vorhersagen treffen können.

Der nächste Schritt ist das Üben . Hören Sie sich zunächst Songs mit einfachen Akkorden an (Popmusik und Country kommen mir in den Sinn) und versuchen Sie, die Noten und Akkorde zu identifizieren. Verwenden Sie veröffentlichte Akkordbücher als Antwortschlüssel. Gehen Sie dann zu komplexeren Harmonien über (Jazz, Klassik). Bei Musik geht es um Muster. Wenn Sie lernen, mehr Muster zu erkennen (die Klänge einzelner Akkorde, wie ein sus4b9, die Klänge von Akkordwechseln, wie ein bII ⁶ -VI), werden Sie in der Lage sein, Akkorde nur anhand des „Gefühls“ (unser kraftvolles Muster) zu erkennen Erkennungsfähigkeiten).