Das Farbersetzungswerkzeug funktioniert bei Ihnen nicht, da sein Standardmodus "Farbe" ist, der Farbton und Sättigung ändert, aber nicht die Leuchtkraft (Helligkeit/Wert). Deshalb bekommt man den Blau- oder den Grau→Grau-Effekt. Wenn Sie den Modus des Werkzeugs auf Leuchtkraft ändern, erhalten Sie möglicherweise das, was Sie wollen. Ich habe kein Photoshop, also bin ich nicht der Beste, um das zu beantworten.

Für eine alternative Möglichkeit, das gewünschte Ergebnis zu erzielen, ist Ryans Antwort großartig, und ich empfehle auf jeden Fall diesen Maskierungsansatz. Ich möchte jedoch zeigen, wie Sie mit der Fuzzy-Auswahl und dem Kurvenwerkzeug anstelle des Farbeimers ziemlich gute schnelle Ergebnisse erzielen können.

Das Beispiel ist in Gimp, verwendet aber Tools, die Sie in so ziemlich jedem Programm finden sollten.

Verwenden Sie zunächst das Auswahlwerkzeug "Zauberstab" mit einem sehr breiten Schwellenwert (hier etwa 60):

Erweitern Sie dann diese Auswahl – das Ziel ist es, alle Stellen abzudecken, an denen Grau durch die Haare scheint, aber nicht zu viel vom Gesicht bekommt:

Verwenden Sie dann das Kurvenwerkzeug. In der logarithmischen Ansicht ist es einfacher zu sehen, was Sie tun ...

... und zeichne eine Kurve wie diese, zerschmettere alle extremen, fast weißen Glanzlichter in reines Weiß und bringe den Rest sehr aggressiv zur Sprache:

Dadurch bleiben die Ecken ein wenig bläulich cremefarben, also wiederholen Sie die Fuzzy-Auswahl, indem Sie in eine Ecke mit einem viel niedrigeren Schwellenwert klicken (10, 11, so ähnlich). Stellen Sie sicher, dass "Federkanten" mit einem relativ großen Radius ausgewählt ist.

Und verwenden Sie dann das Kurvenwerkzeug erneut, diesmal noch aggressiver (da nichts vom eigentlichen Motiv betroffen sein sollte):

Dies ergibt ein Ergebnis wie dieses:

... Das ist nicht so gut wie das von Ryan, kann aber weniger als eine Minute dauern und erfordert sehr wenig Sorgfalt und ist merklich besser als der Paint Bucket Fill-Ansatz.

Wenn Ihr Endergebnis verkleinert werden soll (z. B. für die Webanzeige), würde ich einfach diesen Ansatz verwenden. Wenn Sie das Detail brauchen, erstellen Sie eine Haarmaske, wie Ryan es zeigt.

Graphic Design Stack Exchange: Wie man Haare genau schneidet

Anleitung zur Haarextraktion für Fortgeschrittene

Zunächst einmal sind Plugins und einfachere Methoden verfügbar. Dies ist der Fall, wenn Sie qualitativ hochwertigere Ergebnisse erzielen möchten.

Ich werde dieses Foto von Photo by Ariana Prestes auf Unsplash.com verwenden :

Hinweis: Ich werde den Körper in einer separaten Ebene erstellen, daher werde ich ihn für den größten Teil dieses Tutorials bis zu den letzten Schritten ignorieren

Wählen Sie den Kanal mit dem meisten Kontrast in den feinen Außenhaaren. Ich denke, Grün ist die beste Option:

Ich werde diesen Kanal duplizieren und ihn in Hair Mask umbenennen. Daran werde ich arbeiten, bis es anders angegeben ist.

Wichtig: Wenn Ihr Haar auf dunklem Hintergrund hell ist, müssen Sie einiges davon umkehren, wenn Sie ausweichen / brennen und wann Sie Schwarz / Weiß verwenden.

Starten Sie nun Apply Image. Multiplizieren oder Überlagern sind gute Optionen, manchmal können Sie das Bild sogar zweimal anwenden. Hier habe ich die Haarmaske mit dem Overlay auf sich selbst aufgetragen und die Deckkraft in den Einstellungen etwas verringert, um die wirklich feinen Härchen nicht zu verlieren:

Ich habe tatsächlich einen zweiten Durchgang mit „Bildüberlagerung anwenden“ mit einer geringeren Deckkraft durchgeführt, um den Kontrast etwas mehr zu erhöhen. Dies macht das erste nicht rückgängig, es macht es ein zweites Mal:

Gehen Sie dann zu Kurven ( Ctrl/Cmd+ M) und passen Sie die Weiß- und Schwarzpunkt-Schieberegler an.

Richten Sie einige Hilfslinien ein, damit ich in regelmäßigen Abständen Original und aktuell zu 100 % anzeigen kann. Hier ist der erste Blick nach dem Ausführen von „Bild anwenden“, „Bild anwenden“, „Kurven“:

Jetzt können Sie, wie ACEkin sagte, den Pinsel verwenden, der auf Overlay eingestellt ist. Ich bevorzuge es jedoch, mit Dodge and Burn zu beginnen. Brennen Sie auf Schatten und ich verwendete Belichtung von 12, dann ging ich so sorgfältig wie möglich über die Haare. Je sorgfältiger und zeitaufwändiger Sie sich nehmen, desto besser werden die Ergebnisse sein. Das waren vielleicht 3 Minuten, überhaupt nicht lang:

Dann gehen Sie an dieser Stelle weiter und wechseln Sie zu Brush, Black und füllen Sie das Innere aus. Wenn Sie möchten, können Sie zuerst Schwarz auf Overlay setzen und einen weiteren Pass an den Rändern machen. Auch hier gilt, je mehr Zeit Sie sich nehmen, desto besser sind die Ergebnisse:

Okay, benutze jetzt Dodge für die Zwischenräume zwischen den Haaren. Pinseleinstellung auf Overlay White ist eine weitere Option, auch hier bevorzuge ich Dodge and Burn. Ich habe Dodge Exposure 12 auf Highlights gemacht.

Füllen Sie dann den Rest mit Weiß.

Und mal sehen, wo wir in der 100%-Ansicht stehen:

Wenn Ihre fertige Maske ausgewählt ist, gehen Sie zurück zum RGB-Kanal und dann zu Ebenen und wenden Sie die Maske an. Ich habe den Körper mit einer separaten Ebene gemacht, wie ich bereits erwähnt habe, also habe ich diese jetzt auch aufgetragen.

Verfeinern Sie dann einfach Ihre Maske mit dem Befehl „Kante verfeinern“. Stellen Sie sicher, dass Sie „Farbe dekontaminieren“ verwenden

Jetzt passt der Hintergrund, den ich ausgewählt habe, nicht wirklich zur Beleuchtung und zum Bild, aber das ist in Ordnung. Es geht nicht darum, ob das Bild echt aussieht, sondern nur um die Maske. Könnte fast immer mehr Zeit in Anspruch nehmen, das ist keineswegs perfekt, aber hier ist es, was ziemlich gut ist, um die Technik zu lehren:

Und unser 100%-Ertrag diesmal mit Blick auf das Original vs. das fertige:

Ich habe nicht wirklich an den Zuschneidebereich gedacht, als ich ein Hintergrundbild zum Einfügen ausgewählt habe. Da dieser bestimmte Bereich schwer zu erkennen ist, habe ich hier absolut keine Änderungen an meiner Maske vorgenommen, nur diesen Hintergrund für einen einfachen weißen Hintergrund für die entfernt Vergleich statt:

Nicht schlecht für eine Maske aus einem JPG.

In Ihrem Fall sollte es nicht länger als ein paar Minuten dauern, sobald Sie die Technik gelernt haben. Ohne mein Wacom zu verwenden, habe ich die Farben verschoben, eine Alphamaske erstellt, den inneren Teil gebrannt und den äußeren Teil ausgewichen und ihn dann als Maske für eine einfache Kurvenanpassung verwendet.

Grau ist keine Farbe; es ist ein Schritt entlang der Linie des Nullfarbtons (d. h. der Schwarz↔Weiß-Linie). Sie können kein Farbmodifikationswerkzeug verwenden, um "Dunkelweiß" in "Normalweiß" zu ändern, da der Farbton in beiden Fällen gleich ist.

Bevor Sie mit Ihrer Fotobearbeitung fortfahren, sollten Sie sich über den Unterschied zwischen Farbton, Sättigung und Helligkeit informieren. Anschließend können Sie diese Werte unabhängig voneinander anpassen, um die gewünschten Ergebnisse zu erzielen.