Hat jedes interessante Foto eine Geschichte zu erzählen?

Sie können eine „Geschichte“ erzählen, ohne unbedingt eine „Erzählung“ zu erstellen. Ich denke, Sie sind vielleicht festgefahren, zu glauben, dass die einzige Form, die eine Geschichte haben kann, darin besteht, eine Erzählung zu erschaffen.

Manche Bilder erzeugen sehr deutlich eine Erzählung. Hier wurde ein junger Mensch von einer älteren Person erschreckt, die eine etwas unheimliche Maske trug. Die Körpersprache beider Subjekte und die Gesichtszüge der Maske sprechen in einer nahezu universellen menschlichen Sprache, die die Erzählung kommuniziert.

Erzählt das folgende Bild eine Geschichte? Wenn ja, was ist die Erzählung, wenn überhaupt? Für diejenigen, die ein Klima erlebt haben, in dem Blätter ihre Farbe ändern und mit den Jahreszeiten fallen, könnte das Bild Erinnerungen an einen bestimmten Ort und eine bestimmte Zeit hervorrufen, an denen eine ähnliche Szene erlebt wurde. Zumindest für diese Betrachter erzählt das Bild eine Art allgemeinere Geschichte: Es erinnert sie daran, dass, wenn die Tage kürzer und die Temperaturen kühler werden, das Grün des Sommers den Farben des Herbstes weicht. Aber für jemanden, der sein ganzes Leben in einer Wüste oder in einem tropischen Klima verbracht hat, das die vier Jahreszeiten nicht erlebt, und der nichts über die vier Jahreszeiten gelernt hat, die in anderen Teilen der Welt auftreten, erzählt das Bild diese Geschichte nicht.

Das liegt daran, dass die Geschichte im Bild nur angedeutet und nicht explizit erzählt wird. Es ist keine Erzählung in dem Sinne, dass wir nicht wirklich darüber informiert sind, wo ein bestimmter Blätterklumpen an einem bestimmten Baum an einem bestimmten Ort zu einer bestimmten Zeit zu den Farben wurde, die wir sehen. Uns wird nicht gesagt, welche Farbe(n) sie hatten, bevor sie zu den Farben auf dem Foto wurden. Vielmehr ist es eher ein universelles Symbol für alle Blätter, die sich im Herbst verfärben.

Darüber hinaus bin ich mir nicht sicher, ob ich zustimme, dass jedes gute Foto überhaupt „eine Geschichte erzählen“ muss. Ich denke, der Zweck der bildenden Kunst im Allgemeinen und der Fotografie als bildende Kunst im Besonderen besteht darin, eine emotionale und/oder intellektuelle Reaktion hervorzurufen. Es spielt keine Rolle, ob ein Kunstwerk eine Erzählung oder überhaupt eine Geschichte enthält, solange es eine Reaktion des Betrachters hervorruft.

Dieses Bild an und für sich schafft oder illustriert keine Erzählung. Man müsste die Bedeutung des Wortes Geschichte schon sehr weit strecken, um zu sagen, dass es überhaupt eine Geschichte erzählt. Was es (hoffentlich) tut, ist dem Betrachter zu ermöglichen, seine eigene Geschichte zu diesem ziemlich abstrakten Bild eines Feuerwerks zu bringen und dem Bild eine Bedeutung zu verleihen, die aus der eigenen Erfahrung jedes Betrachters schöpft. Ein Botaniker, der Blumen und Löwenzahn kultiviert, hat vielleicht eine ganz andere Interpretation und Reaktion als ein Kriegsveteran, der im Zweiten Weltkrieg eine Flak über Europa überlebt hat.

Wenn man andererseits einen Titel unter das obige Bild setzen würde, der auf eine bestehende kulturelle oder literarische Erzählung verweist, könnte das Bild diese bestehende Erzählung veranschaulichen, zumindest für diejenigen, die die Referenz(en) im Titel erkennen. Nennen wir es "Michael - Luzifer - Gabriel". Nun wurde etwas, das visuell ziemlich abstrakt war, eine Bedeutung zugewiesen, und diejenigen, die die literarische Referenz¹ erkennen, könnten beginnen, eine Beziehung zwischen bestimmten Formen im Bild und der Erzählung von Luzifers Fall vom Himmel zu sehen.

Ob erzählerisch oder nicht, einige Werke werden kulturell bedingte Elemente enthalten, sodass die emotionale Reaktion der meisten Zuschauer ähnlich sein wird wie die der meisten anderen Zuschauer aus derselben Kultur. Andere Arbeiten können abstrakter sein und unterschiedliche Arten von Reaktionen von verschiedenen Beobachtern hervorrufen, die auf ihren eigenen Lebenserfahrungen basieren.

_{¹ Michael, Luzifer und Gabriel sind die traditionellen Namen in der jüdisch-christlichen Tradition, die den drei Erzengeln des Himmels gegeben wurden, bevor einer von ihnen, Luzifer, fiel und aus dem Himmel verbannt wurde, zusammen mit einem Drittel aller Engel im Himmel, die folgte ihm, weil er es wagte, sich als Gott gleich zu betrachten.}

Aus den Kommentaren:

Könnten Sie die Idee von Geschichten, die nicht narrativer Natur sind, erweitern? Die beiden Wörter sind oft synonym, besonders im Zusammenhang mit „Erzähle eine Geschichte“.

Und eine Antwort von einem anderen Benutzer:

Ein Bild zeigt normalerweise nur einen Moment. Wenn es die Geschichte nicht so darstellt, wie sie sich entfaltet und die "Aktion" zeigt, erzählt es die Geschichte nicht. Es könnte Ihnen einen bestimmten Zeitabschnitt der Geschichte zeigen. Ihre Vorstellungskraft und andere Informationsquellen erschaffen die Geschichte, aber das Bild allein sagt selten alles.

Ich denke, die Unterscheidung zwischen "Erzählung" als Teilmenge der allgemeineren "Geschichte" liegt irgendwo zwischen den beiden Polen, die in den beiden zitierten Kommentaren zum Ausdruck kommen. Ein Extrem sieht "Erzählung" und "Geschichte" als nahezu identische Bedeutungen an. Der andere sieht "Erzählung" nur dann als anwendbar an, wenn alles in der Geschichte visuell explizit gemacht wird.

In Wirklichkeit scheint es mir eher ein allmähliches Kontinuum zu sein. Ähnlich wie wir das Konzept der Schärfentiefe verwenden, gibt es möglicherweise keine klar umrissene "Linie", die eine vollständigere und explizitere "Erzählung" von einer allgemeineren "Geschichte" trennt, die vom Beobachter ausgefüllt werden muss die Details mit eigenen Erfahrungen. Die drei Beispiele, die ich oben hinzugefügt habe, bewegen sich von einer expliziteren Erzählung zu einer allgemeineren "Geschichte". Auf jeden Fall sind wir uns wohl alle einig, dass alle Erzählungen auch Geschichten sind, aber vielleicht sind nicht alle Geschichten Erzählungen, zumindest nicht explizit in Bezug auf die bildende Kunst.

Diese Frage wurde unter "Komposition" und "Straßenfotografie" markiert, daher werde ich dies bei meiner Antwort berücksichtigen.

Der Zweck der Fotografie hängt von der Art der Fotografie ab. Es reicht in Extremen von der Verwendung zur Dokumentation einer Szene oder von Themen bis zur Verwendung als Kunstform.

Unter dem Dach der bildenden Kunst geht es bei der Fotografie darum, eine emotionale Reaktion hervorzurufen, nicht unbedingt um „eine Geschichte zu erzählen“. Sie können beides in einem Foto erreichen, aber der Hauptzweck besteht darin, eine emotionale Reaktion hervorzurufen. In der Straßenfotografie kann man beides sehr gut erreichen, aber das Aufrufen oder interessante Linienmuster können emotionale Reaktionen hervorrufen und tun dies auch.

Ehrlich gesagt, denn Fotografie als Kunstform ist so subjektiv und relativ zum Betrachter, lassen Sie sich von Ihrem eigenen Instinkt leiten.

Nein.

Wenn du Fotojournalismus studierst, dann sollte es natürlich dein Ziel sein, Geschichten in deinen Fotografien festzuhalten. Aber Fotografien können so abstrakt sein, dass der Betrachter nicht einmal erkennen kann, um was es sich handelt , geschweige denn, was (wenn überhaupt) passiert . Ein Foto kann eine Tatsache darstellen oder eine Frage anregen, beides ist nicht wirklich dasselbe wie das Erzählen einer Geschichte.

Anders ausgedrückt: Zu sagen, dass jedes gute Foto eine Geschichte erzählen muss, bedeutet, die Bedeutung von Geschichte so sehr zu erweitern, dass es keine nützliche Idee mehr ist. Hier ist ein Foto von mir, das eine Geschichte erzählt, IMO:

Hier ist viel los: Der Runner rutscht in die Home-Plate, der Pitcher ist bereit, den Ball zu fangen, der gerade vom Catcher geworfen wurde, der Batter geht nach einem Opferbrut weg, der Batter auf dem Deck beobachtet das Geschehen, der Schiedsrichter ist bereit, das Spiel anzukündigen. Auch wenn das Foto nur einen Augenblick darstellt, gibt es für den Betrachter viel zu erfassen und zusammenzufügen. Vergleichen Sie das mit einem Stillleben oder einem abstrakten Foto, das schöne Farben haben könnte, die auf angenehme Weise angeordnet sind, oder einfach nur eine Sammlung interessanter Texturen: Es gibt immer noch viel zu sehen und zu genießen, aber es ist keine sinnvolle Geschichte , die dem ähnlich ist das Foto oben.

Mir wurde gesagt, dass es sich nicht lohnt, auf den Auslöser zu drücken, wenn man hinter einem Foto keine Geschichte erzählen kann.

Vertrauen Sie Ihrer Intuition und wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie den Auslöser drücken sollten, tun Sie es. Entscheiden Sie später, ob das Bild irgendwelche Emotionen zu teilen hat.

Sollte ein Foto mit einer interessanten Komposition unbedingt eine Geschichte zu erzählen haben?

Ich denke, es hängt von der Definition von "Geschichte" ab. Fotografie kann fast abstrakt sein und ich glaube nicht, dass abstrakte Kunst eine Geschichte hat – sie vermitteln dem Betrachter sicherlich eine Botschaft, aber Botschaft ist nicht dasselbe wie Geschichte, denke ich.

Mache ich das richtig?

Sie machen es richtig, wenn Ihr Foto einen anderen Betrachter als Sie emotional berührt.

„Geschichte“ ist ein lustiges Wort, mit dem man arbeiten kann. Es ist ein linguistisches Konzept, das sich in vielen Umgebungen als nützlich erweist.

Wenn ich „Jedes interessante Foto hat eine Geschichte“ in die Art von sprachlichem Jargon übersetzen müsste, mit der ich mich wohl fühle, würde ich vorschlagen, dass das, was ein Foto interessant macht, darin besteht, dass es den Betrachter dazu bringt, eine eigene Geschichte zu spielen Geist. Der Schlüssel dort ist die Idee, dass es sich abspielt. Du hast ein sehrstatisches Medium, als Fotograf. Sobald Sie diesen Auslöser gedrückt haben, ändert sich das Bild nie. Die "interessanten" Fotos wirken jedoch nicht statisch. Sie haben fast das Gefühl, dass sich in Ihrem Inneren etwas bewegt, wenn Sie sie betrachten. Ich glaube, das versuchen sie einzufangen, wenn sie sagen: "Jedes interessante Foto hat eine Geschichte." Es ist nicht so, dass Sie eine Geschichte in die Szene eingebettet haben, sondern der Betrachter beginnt seine eigene kleine Geschichte, wenn auch nur für einen kurzen Moment, wenn er das Bild betrachtet. Es ist das, was den Unterschied ausmacht zwischen einem Bild, an dem man einfach vorbeigeht, und einem Bild, an dem man innehält und versucht, alles auf sich wirken zu lassen.

Ich denke, der Zweck, neuen Fotografen zu sagen: „Jedes interessante Foto hat eine Geschichte“, ist, Ihnen einen Hinweis zu geben, wie Sie Ihre Kunst verfeinern können. Es ist sehr schwer zu erklären, was einer Person das Gefühl gibt, dass es eine Geschichte in einem Bild gibt. Es ist jedoch sehr einfach, es zu fühlen. Der Vorschlag ist, zu versuchen, die Bilder dazu zu bringen, Ihnen eine Geschichte zu erzählen, denn dann ist es wahrscheinlicher, dass dieses Bild einen roten Faden in unserem aller Leben berührt und dem Betrachter eine Geschichte erzählt. Es ist absichtlich nebulös. Es ist nicht wie bei Beleuchtungs- oder Polarisatortricks, bei denen wir sagen können: „Du machst X, um Ergebnis Y zu erhalten.“ Es ist etwas, das Sie selbst erforschen und Ihren eigenen Ansatz finden müssen. Die Anspielungen auf „Geschichten“ sind lediglich eine wirkungsvolle Wortwahl, um ein sehr nuanciertes Konzept in einem sehr kurzen Satz festzuhalten.

Für mich als Amateur, der glaubt, mehr zu wissen, als er wirklich weiß, ist mein Test für ein „interessantes“ Foto, das von Profis aufgenommen wurde, wenn ich spüre, wie sich eine Geschichte in meinem Kopf abspielt, während ich es betrachte. Manchmal ist das einfach. In manche Bilder sind menschliche Emotionen eingebrannt, wie zum Beispiel die Anspannung im Gesicht eines Läufers, wenn er die letzten 5 Fuß vor der Ziellinie sprintet. Andere Bilder sind subtiler. Ich kann mir ein Bild von El Capitan oder den Teton-Bergen ansehen, das von Ansel Adams aufgenommen wurde, und eine Bewegung spüren. In diesem Fall ist es nicht die wahnsinnige Energie von ein paar Sekunden eines Rennens, sondern die langsame, zielgerichtete Bewegung der geologischen Zeit. In meinem ganzen Leben wird der Kapitän nicht so weit gehen, das Bild um einen einzigen Kristall aus Silberhalogenid zu verschieben. Und doch spüre ich irgendwie seine Bewegung.

In beiden Fällen ist das Bild selbst statisch. Es ist nur ein Haufen Pigmente auf einer Seite, die in einer ganz bestimmten Anordnung angeordnet sind. Das Leben und die Bewegung entstehen in meinem eigenen Kopf, indem ich Anleihen bei meinen vergangenen Erfahrungen mache. Die wirklich stimmungsvollen Bilder sind genau das... sie rufen etwas hervor, das in dir lebt, von dem du nicht wusstest, dass es da ist.

Auf den Punkt gebracht: Nicht unbedingt würde die Komposition eine Geschichte erzählen ... wenn Sie sich nur auf die Komposition konzentrieren!

Straßenfotografie kann eben bunt sein. Wenn es sich um eine gepflegte Straße handelt. oder vielleicht ist die Infrastruktur atemberaubend. Es könnte auch die Geschichte der Menschen erzählen, die es gebaut haben, die es warten oder die es nur benutzen. und die Farben würden die Geschichte erzählen.

Es gilt auch für die anderen Arten von Straßen. Wenn Sie ein Foto von einer Straße gemacht haben, in der Arme leben, würde es wieder seine Geschichte erzählen.

Es hängt auch von der Denkweise des Fotografen ab, der geklickt hat, da die Gestaltung der perfekten Aufnahme ein sehr wichtiger Aspekt ist, derjenige, der klickt, ist sich der Geschichte möglicherweise nicht bewusst, da er mit dem Ort möglicherweise nicht sehr vertraut ist. Aber das Bild sagt alles über denjenigen, der jeden Abend nach der Arbeit durch dieselbe Straße geht, eine schöne Zeit mit seiner Liebsten hatte, sich gestritten hat oder Monate damit verbracht hat, die Infrastruktur aufzubauen und dieselbe zu planen. und an die Menschen, die daneben leben.

Ich spreche nur über das Bild der Straße. Straßenfotografie umfasst eine Vielzahl von Bildern mit einer anderen Reihe von Geschichten, die es zu erzählen gilt.

Wie heißt es so schön: Fotos sind Erinnerungen, jedes Bild hat eine Geschichte! Sie müssen kein Bild löschen, nur weil es Ihnen nichts sagt. es könnte, zu jemand anderem.

Idealerweise sollte es in Ihren Kompositionen etwas Interessantes geben, auf das der Blick gelenkt wird.

Ich habe einen Verwandten, der gerne malt. Sie mag Landschaften, aber sie mag es nicht, Menschen oder Tiere zu malen. Ihre Arbeit ist schön komponiert und das Auge wird auf die Mitte der Bilder gelenkt, wo es – nichts gibt. Ich habe es nie übers Herz gebracht, es ihr zu sagen, und wir haben einige ihrer Arbeiten an unseren Wänden hängen.

Immer eine Geschichte erzählen? Ich glaube nicht, aber es ist großartig, wenn Ihre Fotos faszinierend sind.

Tritt einem Fotoclub bei, wenn du einen finden kannst. Sie werden viele Arbeiten anderer Leute sehen und selbst Feedback bekommen.

Zwei Antworten

1. Vielleicht würde mehr Aufmerksamkeit für das Thema Ihre Fotos verbessern. Vielleicht nicht. Die Idee ist, dass es je nach Kontext konstruktive Kritik sein könnte.

2. Es ist dein Foto. Wenn jemand der Meinung ist, dass Fotografien eine Geschichte erzählen sollten, kann er sich ruhig seine eigene Kamera besorgen und sie machen.

Mein Rat, versuchen Sie, ein paar Geschichten zu erzählen und sehen Sie, was passiert. Vielleicht werden deine Fotos besser. Vielleicht werden sie schlimmer. Wahrscheinlich wirst du etwas lernen. Deshalb sage ich dir nicht, dass du es nicht versuchen sollst.

Nun, ich denke nicht, dass Sie eine "Geschichte erzählen" müssen, aber Sie sollten eine "Idee" haben, was Sie drehen sollen.

Stellen Sie sich zum Beispiel einen Haufen Touristen vor, die in eine bestimmte Richtung schießen. Sollten Sie es auch tun, weil alle anderen es tun?

Oder sollten Sie zuerst versuchen, zu "sehen", was da ist? Manchmal sehen Sie etwas, aber wenn Sie durch den Sucher schauen, sehen Sie etwas anderes (nicht das, was Sie sehen wollten). Wahrscheinlich ist es dann an der Zeit zu entscheiden, ob Sie eine Aufnahme machen, die "nicht das ist, was Sie gesehen haben", oder die Aufnahme nicht machen.

Das Schlimmste, was passieren kann, ist, wenn Sie Ihre Aufnahmen überprüfen und sich sagen: "Ich habe keine Ahnung, warum ich diese Aufnahme gemacht habe."