Beim Wechseln von Akkorden haben sie oft gemeinsame Noten, die mit demselben Finger gegriffen werden können. Wenn Sie diesen Finger in Kontakt mit dem Griffbrett lassen, wird die Stabilität verbessert und unnötige Bewegungen vermieden.
Ich habe jedoch kürzlich den folgenden Akkordwechsel verwendet:
Sie haben einen gemeinsamen Finger – Finger 4 auf Saite 3, Bund 4. Ich muss die anderen 3 Finger bewegen, um von Gmaj7 zu G6 zu wechseln, und es ist wirklich umständlich – meine Finger kommen sich ständig in die Quere. Es ist einfacher für mich, alle Finger zu heben, sie in der Luft neu anzuordnen und sie wieder abzulegen, wobei der vierte Finger zuletzt kommt .
Was soll ich also in dieser Situation tun - das bequemere Verfahren verwenden oder das umständlichere Verfahren üben, bis es bequem wird (falls es jemals der Fall sein wird)?
Gibt es (andere) Situationen, in denen es besser ist, beim Akkordwechsel einen Finger vom Griffbrett zu heben und gleich wieder zurückzulegen?
Es ist hilfreich, einen Ankerfinger an einer bestimmten Saite zu halten, wenn es sinnvoll ist. Aber es ist nicht immer möglich oder praktikabel, wie Sie festgestellt haben.
Tatsächlich gibt es Situationen, in denen es sinnvoller ist, den neuen Akkord in der Luft zu bilden, wie Sie es beschrieben haben. Einige Leute finden es einfacher, einen Finger zuerst mit einer bestimmten Akkordformation landen zu lassen, während andere es vorziehen, sie alle ungefähr zur gleichen Zeit landen zu lassen. Jeder Akkord kann für Sie anders sein.
Mein Rat ist, verschiedene Wege auszuprobieren, um von einem Akkord zum anderen überzugehen, und verschiedene Wege, um Ihre Finger auf den entsprechenden Saiten zu landen (vielleicht in unterschiedlicher Reihenfolge oder alle gleichzeitig). Durch Versuch und Irrtum sollten Sie in der Lage sein, herauszufinden, was für Sie am einfachsten und effizientesten ist. Dann heißt es üben, üben und nochmals üben, bis es automatisch wird.
Es gibt einige Akkorde, die ich gemeistert habe, indem ich mit meinen Fingern tatsächlich einen vertrauteren Akkord gebildet und dann von dort aus die erforderlichen geringfügigen Anpassungen vorgenommen habe. Es ist ein mentales Spiel, das ich mit meinem Gehirn spiele. Zum Beispiel wurde mein Gehirn gründlich darauf trainiert, mitten in der Luft einen offenen a-Moll-Akkord zu bilden. Es gibt ein Voicing eines D7-Akkords, den ich oft auf dem 3., 4. und 5. Bund spiele, der genauso geformt ist wie ein a-Moll-Akkord in offener Position - außer dass der Ringfinger einen Bund nach oben gleitet. Um diesen Akkord zu bilden, bilde ich also ein a-Moll in der Luft und nehme dann die leichte Anpassung bei der Landung vor.
Einige Akkorde werden schwieriger sein als andere – und ein gemeinsamer Ankerpunkt zum Drehen erleichtert oft den Übergang. Aber in Fällen, in denen die relative Geometrie der Finger relativ zum Ankerpunkt eine vollständige Neuausrichtung Ihrer Finger erfordert, müssen Sie nur herausfinden, was für Sie funktioniert, und weiter üben, bis es so weit wie möglich automatisch wird .
Eine andere Sache, die Sie situationsbedingt berücksichtigen sollten, ist, ob ein alternatives Voicing des Zielakkords , der Ihnen Probleme bereitet, in Ihrem Song auch funktioniert und einfacher zu wechseln ist. Sie können ganz einfach online Akkordtabellen finden, die viele alternative Voicings oder Fingersätze für verschiedene Akkorde zeigen. Einige sind möglicherweise einfacher vom vorherigen Akkord zu wechseln und enthalten immer noch dieselben Noten (auch wenn eine oder mehrere der Noten in einer anderen Oktave liegen).
Es gibt ein paar Akkorde, mit denen ich immer noch zu kämpfen habe, aber je mehr ich sie übe, desto leichter werden sie.
Viel Glück!
Imho, jede Bewegung, die auf eine (unbewegte) Ankerposition verweist, hat eine bessere Genauigkeit als ein vollständiges Umgreifen eines Akkords. Zweifellos kann es Ausnahmen geben, aber diese werden durch Übung entdeckt und durch Experimente gemildert. Nur Sie selbst wissen, was für Sie am besten funktioniert. Viel Glück beim Ausarbeiten.
Unbekannt