Ich arbeite an einem segmentierten Drehbuch, bei dem drei Hauptsegmente häufig ein- und ausgehen. Ich hatte vor, die gesamte Handlung in einem linearen, nicht segmentierten Stil zu schreiben und sie dann entsprechend den Stimmungen und Ähnlichkeiten der Szenenenden zu zerschneiden. Ich habe von einer Kartentechnik gehört, die zufällige Karten mit Szenen verwendet, die gemischt werden, um die Sequenz zu bilden.
Ich bin der festen Überzeugung, dass die lineare Handlung, gefolgt von der Segmentierung, der richtige Weg ist, aber da ich unerfahren im Schreiben von Drehbüchern bin, wäre jeder Ratschlag von der Autorengemeinschaft eine große Hilfe.
Sie müssen (mit sich selbst) klar sein, warum Sie ein segmentiertes Drehbuch haben.
Geschichten, die eins werden
Dies ist die offensichtlichste, aber auch die komplexeste. Irgendwann brauchen die verschiedenen Erzählungen Vorahnungen und eine ungezwungene Ausrichtung der Handlung, um Ihren Vertrag mit Ihrem Publikum nicht zu brechen. Es wird sehr schwierig sein, den Überblick über die Handlung und Charakterdispositionen jedes einzelnen Segments zu behalten, wenn Sie jedes separat schreiben – wenn Sie das letzte Segment schreiben, wird es durch die anderen beiden eingeschränkt. Es ist klar, dass es hier am besten funktionieren würde, die drei Geschichten im Tandem zu schreiben, da jede vom Wachstum der anderen profitiert und dadurch fließender und zusammenhängender wird.
Geschichten, die getrennt bleiben, aber ein gemeinsames Thema haben
Dies ist weniger komplex als das Zusammenführen von Geschichten im Laufe der Zeit, erfordert jedoch, dass Ihr Thema vollständig verstanden wird, bevor Sie beginnen. Wenn Sie Ihr Thema im Laufe der Zeit entwickeln, wird jedes nachfolgende Segment mehr Tiefe haben und das Publikum möglicherweise etwas unerfüllt zurücklassen, da das Endergebnis zwischen den Geschichten hin und her springt und die Stärke des Themas kommt und geht. Sie könnten dies für sich arbeiten lassen, aber es wird extrem schwierig sein, es richtig zu machen. In Stephen Kings On Writing weist er entschieden auf das Thema als ein Element hin, dessen man sich bewusst sein sollte, auf das man sich aber nur in der Endbearbeitung konzentrieren sollte. Ich stimme zu: Thema treibende Geschichte ist gleich Moralspiel . Angenommen, Ihr Thema existiert und ist klar, und Sie werden es in späteren Bearbeitungen vollständig ausarbeiten, dann ist es sinnvoll, jede Geschichte separat zu schreiben.
Geschichten, die getrennt sind
Dies ist am einfachsten zu schreiben, aber am schwierigsten zu zerschneiden. Sie laufen Gefahr, auf eine Weise zu schneiden, die unbeabsichtigte Konsequenzen für das Publikum hat, und oft werden Sie dies aufgrund Ihrer engen Beteiligung nicht aufgreifen. Die Menge an Umschreibungen kann mehr Aufwand bedeuten, als das Projekt wert ist. Und die Frage muss gestellt werden: Wenn die Geschichten getrennt sind und es kein verbindendes Element gibt (Handlung, Thema oder gemeinsame Charaktere), warum sollten sie dann überhaupt zusammen sein?
Das Geschichtenerzählen kann nur etwas für den Autor sein, aber ich glaube fest daran, dass eine Geschichte nicht viel wert ist, wenn sie kein Publikum hat. Und das Publikum (mit der möglichen Ausnahme von Genres wie Mystery, denke ich) möchte nicht verwirrt werden. Ihr Vertrag mit ihnen besteht darin, sie zu unterhalten, sie zum Nachdenken anzuregen, ihnen zu helfen, ihren Unglauben aufzuheben und in eine andere Welt einzutreten. Wenn Sie ihr Engagement stören, erhalten Sie möglicherweise nicht ihre Aufmerksamkeit zurück.
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Zayne S. Halsall
April grüßt Monica C.