Ich habe kürzlich einige gute Transkriptionen gelesen und Transkriptionsvideos von 8-Bit Music Theory auf YouTube angesehen und ich habe überlegt, ob es als gute Übung für relative Tonhöhen / Intervalle / Musik angesehen wird, wenn ich versuche, Songs zu transkribieren? Zuerst diejenigen, die ich für relativ einfach halte, als komplexere.
Wird dies im Allgemeinen als normale, vorteilhafte Übung angesehen , oder muss ich nur Intervalle und relative Tonhöhen für sich üben?
- Entschuldigung, wenn ich Grammatikfehler gemacht habe. -
Das Transkribieren von Musik ist eine AUSGEZEICHNETE Übung zur Gehörbildung. Ich erkläre den Studenten gerne, dass die vollständige Transkription eines Songs wie ein ganzes Semester Gehörbildung ist.
Hören Sie nicht nur auf Intervalle und Noten, sondern formen Sie, wo Spannung entsteht und gelöst wird, schauen Sie, ob Sie alle Instrumente, Klänge oder Stereotechniken (Panning, Phasing, etc.) benennen können.
Jeder sollte mehr transkribieren; Ich wünschte, es wäre ein Kernbestandteil des College- / Universitätsstudiums. Sie werden Sie 4-stimmige Harmonieauszüge und Rhythmusauszüge und manchmal Melodien transkribieren lassen, aber das war es auch schon.
Es ist normal und gut und jeder sollte es tun. Geh hin und sei fröhlich.
Das Transkribieren ist eine andere Art von Übung als das Üben, isolierte Intervalle zu erkennen, und es unterscheidet sich auch vom Blattgesang, der den umgekehrten Weg geht (von Symbolen zu Klängen). Alle drei dieser Aktivitäten können nützlich sein und sie ergänzen sich gegenseitig.
Transkribieren ist in gewisser Weise einfacher, als einzelne Intervalle zu hören. Ein Teil davon liegt daran, dass Sie, wenn Sie wissen, wo Sie sich im Schlüssel befinden, normalerweise viele Möglichkeiten ausschließen können. Wenn Sie zB in C sind und die Melodie einen Schritt von F nach oben geht, können Sie ziemlich genau voraussehen, dass es ein Ganzton zu G ist, nicht ein Halbton zu Gb. In der Musik gibt es normalerweise auch eine Menge Wiederholungen, und eine Menge realer Musik besteht aus bestimmten Mustern, die Sie erkennen können, z. B. eine Dur-Tonleiter, ein arpeggierter Moll-Dreiklang in erster Umkehrung, ein Fragment einer chromatischen Tonleiter, oder ein absteigendes 8-5-1 (eine Oktave fallen lassen).
Eine andere Sache, die das Transkribieren erleichtert, ist, dass Sie zwei Strategien haben, um eine Note zu erkennen: Sie können sie relativ zu einer anderen Note erkennen, oder Sie können sie relativ zur Tonalität erkennen. Zum Beispiel ist der Ton von 7, der einen Halbton auf 1 ansteigt, sehr leicht zu erkennen, weil Sie das Gefühl haben, auf dem Grundton zu landen. Ein weiteres Beispiel ist, dass man in Dur oft eine Art Popmusik-Klischee bekommt, wo Dur IV durch Moll IV ersetzt wird. Dies ist ein sehr charakteristischer Klang, und wenn Sie ihn in der Melodie hören, wissen Sie ziemlich genau, dass Sie ein b6 haben.
Da der tonale Kontext die Intervallerkennung erleichtert, gibt es eine Falle, nämlich dass die Leute lernen, Intervalle zu erkennen, indem sie sich merken, wie sie in bestimmten Liedern vorkommen, z. B. „My Bonnie Lies Over the Ocean“ für eine große Sexte. Das Problem dabei ist, dass in dieser Melodie die große Sexte die 5. Tonleiterstufe ist, die bis zur 3 geht, aber was passiert, wenn Ihr Gehirn eine große Sexte erkennen muss, die als 1 aufwärts bis 6 auftritt? Es kann sich aufgrund des unterschiedlichen tonalen Kontexts weigern, es zu erkennen.
Im Vergleich zum Transkriptieren isolierter Intervalle ist das Transkribieren von Melodien für die praktische Praxis relevanter, wenn Sie ein Jazzmusiker sind. Wenn Sie dagegen zB lernen wollen, atonale Opernmusik vom Blatt zu singen, möchten Sie wahrscheinlich sicherstellen, dass Sie auch Intervalle ohne tonalen Zusammenhang erkennen können.
atanii
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