Verschiedene Trillernotationen in der Klaviermusik von Schubert

Ich versuche, mir etwas Schubert beizubringen und spiele Sonate 1 (op. 42) durch. Das Stück verwendet viele Triller. Es werden jedoch zwei Schreibweisen verwendet: tr und die Schnörkel nach oben und unten.

Gibt es einen Unterschied, wie die beiden gespielt werden sollten? Oder ist das eine redaktionelle Annehmlichkeit, um die ich mich nicht kümmern sollte?

Gibt es außerdem eine Richtlinie, wie viele Schwingungen erforderlich sind, um als Triller zu gelten? Der Kringel scheint ein paar zu implizieren, aber manchmal scheint das in einigen Fällen zu viel zu sein; aber in diesem Stück gibt es sowohl führende Vorschlagsnoten als auch Triller, was meiner Meinung nach darauf hinweist, dass ein Ab-Auf-Ab nicht ausreicht.

Ich weiß, dass eine gewisse künstlerische Freiheit erlaubt ist, aber ich möchte nicht wie ein Trottel spielen.

Antworten (1)

Das erste, was zu beachten ist, ist, dass Notation und Aufführung in barocker, klassischer und romantischer Musik unterschiedlich sind. Die romantischen Regeln gelten für Beethoven und spätere Komponisten. Der kleine Kringel (zwei Zickzacks und zwei Zacken) bedeutet drei Noten, die erste auf der Note, die zweite auf der Note eine Stufe höher (die "Hilfsnote") und die dritte wieder auf der Note. Auf der ersten Note in Takt 1 sind zwei kleine Noten ausgeschrieben (wahrscheinlich die von Ihnen erwähnten „führenden Vorschlagsnoten“). Schubert hat sich im Grunde genommen die Mühe gemacht, die ersten paar dieser Verzierungen aufzuschreiben, um zu zeigen, wie er sie gespielt haben möchte. Spielen Sie die Kringel so, wie diese Noten geschrieben sind.

Ich sehe nur ein paar "tr"-Markierungen in dieser Sonate. Triller sind etwas anders; sie laufen für die Dauer der Note. (In der romantischen Musik beginnen sie auch mit der Hauptnote; vor Beethoven war es üblich, sie mit der Hilfsnote zu beginnen.) Bei diesen gibt es eine "tr" -Markierung auf einer Viertelnote; tr mit einem langen Kringel danach soll im Allgemeinen einen längeren Triller zeigen, der über mehrere andere Noten in einer anderen Stimme geht. Es ist eher eine Erinnerung für den Interpreten als eine andere Leistungsanforderung als die einfache tr-Markierung. Versuchen Sie bei diesen Viertelnoten, fünf Noten einzufügen. Einige Pianisten teilen die Viertel gerne in sechs, beginnen mit einer Pause und spielen dieselben fünf Noten. Dies gibt eine attraktive kleine Pause, bevor der Triller beginnt,

Was Ihre Frage zu Richtlinien betrifft, so lautet die wichtigste, dass der Triller für die Dauer der Note laufen sollte. Wie schnell sie sind, hängt oft von den technischen Fähigkeiten ab, aber eine vernünftige Richtlinie besteht darin, mindestens zwei Noten (eine Hauptnote und eine Hilfsnote) für jede der schnellsten Noten in der Begleitstimme zu setzen. Eine sehr typische Verwendung von Triller besteht darin, einen Triller auf der zweiten Tonleiterstufe zu spielen, während die linke Hand eine Art V-Akkord-Figuration macht, wobei der Triller bis zur Grundtonnote aufgelöst wird (normalerweise mit einer Drehung), während die linke Hand zur Tonika auflöst Ich akkorde. Mozarts bekannte C-Dur-Sonate hat dafür ein Lehrbuchbeispiel am Ende des ersten Satzes. Die linke Hand hat eine Alberti-Bassfiguration in 16teln, also sollte der Triller 32tel sein.

Ich bin erleichtert, dass ich die "Schnörkel" mit den drei Noten spielen kann, anstatt 5 hineinzuquetschen, da es mir natürlicher erscheint. Sie haben mir viele Dinge erklärt, danke!
Sehr gerne. In der Regel sind das Entfernen von Noten aus Ornamenten oder das Weglassen an manchen Stellen sinnvolle technische Vereinfachungen, wenn dies erforderlich ist. Sie können oft einen "Mordent" (wie diese drei kleinen Noten genannt werden) in eine Vorschlagsnote ändern, ohne die Musikalität Ihrer Darbietung zu beeinträchtigen. Konzentrieren Sie sich also auf eine gute musikalische Interpretation, anstatt sich strikt an die Noten zu halten.