Wann kann Schwarzweiß ein Bild verbessern?

Ich habe nicht wirklich feste Regeln (aber ich wette, es gibt einige) für Schwarzweiß-Konvertierungen, aber im Allgemeinen sind es für mich:

• Wenn Farbe einem Bild wirklich nichts hinzufügt. Sie haben zum Beispiel eine Szene, in der die meisten Töne stummgeschaltet sind.

• Wenn ich möchte, dass sich das Bildthema um den Raum, die Formen oder den negativen Raum dreht

• Für den künstlerischen Effekt Dies ist ein bisschen ein Sammelbegriff, ich habe nicht die technischen Fähigkeiten zu beschreiben, warum ich Schwarzweiß wähle, nur dass ich dachte, dass es in Schwarzweiß gut aussehen würde.

Ich mache selten reine S/W-Shootings, aber ich habe in der Vergangenheit einige gemacht, und ich habe sie genossen. Es ist eine interessante Übung, entweder mit Schwarzweißfilm zu fotografieren oder Ihre Kamera zu zwingen, nur Schwarzweiß aufzunehmen (was Ihnen keine Chance gibt, Farbdaten wiederherzustellen). Auf diese Weise denken Sie mehr über das Bild in Form eines Schwarz-Weiß-Negativs statt einer Farb-zu-Schwarz-Weiß-Konvertierung.

Kodak hat eine Reihe von Tipps für die Auswahl von Schwarzweißaufnahmen , die wirklich alles abdecken.

Ich persönlich bevorzuge Schwarzweiß, wenn ich versuche, die Textur eines Motivs zu vermitteln, wenn die Farben von der Geschichte ablenken, die ich zu erzählen versuche, oder wenn die Aufnahme einen starken Lichtkontrast aufweist.

Ziemlich oft, viel mehr als die meisten Leute denken. Mein Rat wäre, so ziemlich alles zu konvertieren und zu sehen, wie Ihnen die Ergebnisse gefallen. Nachdem ich das eine Weile gemacht hatte, stellte ich fest, dass ich jetzt beim Komponieren eine bestimmte Wahl (Farbe oder Schwarzweiß) im Sinn habe, und ich liege normalerweise richtig. Es ist ein cooles Gefühl.

Außerdem (und das beantwortet Ihre Frage nicht ganz, aber ich denke, es ist relevant): Konvertieren Sie nachdenklich in Schwarzweiß. Es gibt natürlich viele, viele Möglichkeiten, dies zu tun. Meine eigene bevorzugte Methode ist die Verwendung eines Filmsimulators, wie z. B. des Open-Source- iNDA- Plugins für Bibble (das das Ausprobieren eines Bildes in Schwarzweiß extrem schnell macht, etwa 2 Sekunden). Aber der Punkt ist, dass man die Konvertierung nach einer bestimmten Methode durchführen sollte, die sorgfältig ausgewählt wurde, anstatt nur die Sättigung auf Null zu setzen.

Ich finde auch, dass der kräftige Einsatz von Kontrast und/oder Kurven oft auch ein viel interessanteres Foto ergibt.

Obwohl dies keineswegs die einzige Art von Motiven ist, die in Schwarzweiß oft gut aussehen, funktionieren Motive, bei denen die Texturen von primärem Interesse sind, in Schwarzweiß oft besser. Zum Beispiel sehen knorrige Wurzeln und Rinde in Schwarz-Weiß oft besser aus.

Die meisten anderen Antworten hier scheinen sich auf künstlerische Verdienste zu beziehen.

Auf einer etwas profaneren Ebene habe ich Schwarzweiß verwendet, um Fotos unter den folgenden Umständen zu retten:

• schönes Foto meiner kleinen Tochter mit gelbem Fleck auf rosafarbener Kleidung: B&W hat den Fleck nicht vollständig entfernt, aber unauffällig gemacht.
• Eine Reihe von Aufnahmen unserer Familie: Die einzige , bei der alle in die Kamera schauten, nicht blinzelten, blinzelten oder herumalberten, war ganz grobkörnig. B&W ließ es „künstlerisch aussehen“.

Beispiel:

Normalerweise wird die Entscheidung getroffen, bevor das Foto gemacht wird. Ich könnte ausführlich darüber sprechen, was ein gutes Schwarz-Weiß-Foto ausmacht, aber stattdessen weise ich Sie auf einen Artikel hin, den ich darüber geschrieben habe und der Ihnen vielleicht helfen könnte.

Das wird sehr unterschiedlich sein, würde ich denken! Für mich fällt es jedoch normalerweise in:

• Farbe im Bild lenkt ab. Das passiert mir oft, wenn ich mehr auf ein Lichtmuster schaue, das ich vermitteln möchte, als auf das/die Objekt(e) selbst.

• Das Bild vermittelt ein Gefühl von Alter und Schwarz-Weiß verstärkt diese Qualität. Ich habe einmal eine sehr alte Kamera mit Staub und Spinnweben darauf fotografiert. In Farbe sieht es gut aus, das Alter war da, aber in Schwarzweiß sah es so viel älter aus, weil es das einmal eingefangen hätte.

• Wenn es sich richtig anfühlt. Was, wie bei Alan, nur der künstlerische Effekt ist, den ich mir auch nicht erklären kann. Manchmal ist es eine Porträtaufnahme, manchmal ist es die Art und Weise, wie das natürliche Licht das Motiv beleuchtet, manchmal einfach nur so!

Wie auch immer, das sind nur meine Gründe für Schwarz und Weiß. Ich bin auch gespannt, was andere darüber denken.

Ich habe vor einiger Zeit gelesen, was mir sehr gut gefallen hat, nämlich:

„Farbe ist der Feind der Form“

Bei vielen Schwarzweiß-Bildern dreht sich alles um Form (teilweise durch Ton definiert), und daher kann die Verwendung von Schwarzweiß dort gut sein, wo diese Aspekte für das Bild sehr wichtig sind.

Ich bin jedoch nicht mit dem Konzept einverstanden, ein Foto in Schwarzweiß zu „verbessern“, es scheint mir, dass entweder ein Foto Schwarzweiß ist oder nicht.

Wenn BW Ihre Sicht verbessert, verbessert es auch Ihr Bild.

Ich denke, die SW-Konvertierung sollte von der Idee ausgehen, von der Geschichte, die Sie erzählen möchten, von den Assoziationen, die Sie in den Köpfen der Zuschauer erzeugen möchten.

BW wird normalerweise mit alt, gealtert, mystisch, zeitlos, düster, düster, noir, dramatisch usw. assoziiert. BW mit negativen Emotionen zu assoziieren ist keine Regel, aber Sie werden BW wahrscheinlich häufiger für solche Zwecke verwenden. Fühlen Sie sich frei, Ihre Gedanken hier hinzuzufügen.

BW lässt sich erfolgreich mit Techniken wie Low Key , High Key und Hell -Dunkel kombinieren .

Es lohnt sich, die Arbeit von Michael Kenna zu prüfen, wenn BW von Interesse ist.

Lesen Sie einfach einen guten Beitrag: Seven Elements That Help Make A Great Black & White Photograph von Scott Bourne. Schön, prägnant.

Oooh sehr subjektiv! Nachdem ich mich kürzlich selbst mit Schwarzweiß beschäftigt habe, denke ich, dass die besten Schwarzweißaufnahmen diejenigen sind, bei denen Sie möchten, dass der Betrachter ein zusätzliches Maß an Trennung vom Motiv empfindet. Ich denke, man fühlt sich dadurch eher wie ein Beobachter als wie ein Einfühlsamer (besonders wenn man Menschen fotografiert). Ansonsten denke ich, dass es dort am besten funktioniert, wo es wirklich interessante Texturen und Kontraste gibt. Aus pädagogischer Sicht ist es auch einen Versuch wert, da es Sie dazu bringt, mehr über jedes Foto nachzudenken, sodass Sie, falls/wenn Sie zur Farbe zurückkehren, das Gelernte auf alle Ihre Aufnahmen anwenden können.

Ich denke, Sie sollten Schwarz und Weiß immer dann in Betracht ziehen, wenn Nostalgie oder Textur wichtige Komponenten Ihrer Komposition sind. Mein liebstes S/W-Fotoshooting war ein junges Paar, dessen Verlobungsfotos ich auf den Felsen an einem örtlichen Strand aufgenommen habe. Dies sind Fotos, die sie behalten und wahrscheinlich lange Zeit zeigen werden (Nostalgiefaktor), und der Kontrast der rauen Felsen und ihrer Haut ist in Schwarzweiß wirklich aufgetaucht. Ich hatte das Paar gefragt, ob sie Schwarzweiß wollten, aber sie wollte Farbe, ich sagte, lass mich eine Rolle von jedem fotografieren. Sie kaufte acht Abzüge von diesem Shooting, alle in Schwarzweiß. Ein weiterer Pluspunkt war, dass ich eine Aufnahme in Postergröße vergrößern und am Eingang zur Rezeption ausstellen konnte. Ich habe mehrere Markierungen hinterlassen, damit die Gäste „Guten Tag“ auf dem Poster hinterlassen können. Ich wähle eine Aufnahme, die eine große Sandfläche hatte,

Wenn Ihr Bild kontrastierende Töne enthält, kann Schwarzweiß wirklich einen guten Effekt hinzufügen. Meistens, wenn das Bild ein Spiel aus Licht und Schatten hat, können Sie versuchen, es monochrom zu machen.

Wenn Sie andeuten möchten, dass etwas alt ist

(spätes 19. bis Mitte 20. Jahrhundert)

Vielleicht jemand in edwardianischem Kostüm, oder der sich als GI aus dem Zweiten Weltkrieg ausgibt oder einen Anzug im Stil der 1940er Jahre mit Hut modelliert.