Wann sollte man im Film überbelichten, unterbelichten, Standard- und/oder beschleunigte Entwicklungszeit verwenden?

Ich bin beim Messen und Entwickeln für Filme etwas verwirrt.

  1. Ich habe gelernt, dass es vorzuziehen ist, einen Negativfilm, z. B. einen ISO400-Film, zu überbelichten und als ISO200-Film zu verwenden und mit der in digitaltruth.com angegebenen Standardentwicklungszeit zu entwickeln

  2. Jetzt habe ich auch gelernt, die Entwicklungszeit zu verkürzen, um „ für die Highlights zu entwickeln “ und das Bild leichter druckbar zu machen.

  3. Ich habe auch gelernt, um den Kontrast zu erhöhen, muss ich unterbelichten und die Entwicklungszeit erhöhen. (z. B. Tri-X 400 als ISO1600 verwenden und den Film während der Entwicklung schieben)

(1) & (2) scheinen für mich in Ordnung zu sein, was bedeutet, dass ich immer Folgendes tun kann

  • Bewerte meine Film-ISO halb, z. B. (bewerte meinen TMax400 als ISO200)
  • Verringern Sie die Entwicklungszeit (z. B. beträgt die Standardentwicklungszeit für Tmax400 5,5 Minuten, jetzt verwende ich nur noch 80 %, was 4,4 Minuten entspricht

Aber für (3) klingt es so, als würde es mit (1), (2) oben widersprechen?

Irgendeine Richtlinie, der ich leichter folgen könnte?

[1] http://petapixel.com/2015/08/10/how-much-can-you-overexpose-negative-film-have-a-look/

[2] http://www.redisonellis.com/exposure.html

Ich möchte nur sagen, für 3) würde ich einfach einen Kontrastfilter im Vergrößerer verwenden. Nehmen Sie das Bild so, wie es ist, und verwenden Sie dann andere "magische" Fähigkeiten, um das Aussehen zu ändern.
Darauf basiert das von Fred Archer und dem wenig bekannten Ansel Adams entwickelte (!) „Zone System“. Es erklärte: 1. Stellen Sie sich vor, wie das Bild erscheinen soll. 2. Messen Sie die Luminanzwerte der Szene und weisen Sie die Luminanzwerte der Szene zu (Schatten, Mitte, Glanzlicht – ohne Glanzlichter). 3. Belichten Sie für den Belichtungsbereich, den Sie erfassen möchten. 4. Prozess zum Komprimieren oder Erweitern des Kontrastbereichs, um ihn an den Dynamikbereich des Druckpapiers anzupassen. 5. Drucke das resultierende Negativ mit wenig oder keiner Manipulation auf gradiertes (nicht mehrgradiges) Fotopapier zur Ausstellung.

Antworten (1)

Ja, meines Wissens zielen [1] und [2] auf einen maximal erfassten und zugänglichen Dynamikbereich mit flacher Abstufung (die dann im Druck auf mehr Kontrast abgestimmt werden kann), während [3] auf a abzielt steile Gradationskurve, die möglicherweise schwieriger zu drucken ist (aufgrund der höheren Dichte) und aufgrund des hohen Kontrasts zu einer dickeren Körnung und einem Verlust des Tonwertbereichs führen kann.

Eine gute Schießpraxis wäre 1&2, während das Ergebnis ein guter Druck ist. Übung 3 wurde nur durch die Notwendigkeit etabliert, Filmaufnahmen bei schlechten Lichtverhältnissen am Anfang zu machen und als herausragender Look anerkannt.

Es kommt also vor allem auf die gewünschte Optik an, einige Dinge lassen sich im Druck nicht realisieren. Allerdings wäre 1&2 die flexiblere Option.