Wann sollten Sie in Bezug auf Klaviernoten das/die Pedal(e) drücken?

Ich spiele seit etwa 8 Monaten Klavier. Ich habe ein digital gewichtetes Klavier mit 88 Tasten und nur einem Pedal.

Mein Freund, der früher Klavier gespielt hat, hat mir beigebracht, das Pedal gedrückt zu halten, wenn es entweder in den Höhen oder im Bass einen Bogen gibt. Im Grunde genommen halte ich das Pedal immer gedrückt, wenn irgendwo ein Bogen ist, und mein Fuß ist vom Pedal, wenn es keinen Bogen gibt.

Aber nachdem ich diese Frage gelesen habe:

Was bedeutet ein Bogen über den Noten in einem Klavierblatt? Wie spiele ich es?

Ich habe das Gefühl, ich mache das Pedal falsch. Im obigen Link heißt es, dass der Bogen nur Legato anzeigt und nichts mit dem Pedal zu tun hat. Aber ist Legato nicht überall impliziert, da Staccato durch Noten mit einem Punkt angezeigt wird?

Ich denke auch, das Ped. und * Symbole auf den Klaviernoten haben etwas mit den Pedalen zu tun. Was meinen sie?

Antworten (3)

Ihr Digitalpiano ist mit einem Dämpfer- oder „Sustain“-Pedal ausgestattet. Beim Drücken klingen die Noten weiter, bis das Pedal losgelassen wird, oder sie klingen von selbst aus. Ohne das Pedal klingen Noten nur so lange, wie Sie die Taste gedrückt halten.

Wenn wir 88 Finger hätten, bräuchten wir das Sustain-Pedal nicht, weil wir das Sustain jeder Note einzeln mit der Taste steuern könnten. [Ja, ich weiß, das ist eine zu starke Vereinfachung.] Musik wird jedoch oft so geschrieben, dass bestimmte Noten oder Passagen (mehr als wir gleichzeitig mit den Fingern haben) erklingen sollten, bis wir einen Punkt erreichen; normalerweise ein Akkordwechsel.

Die kurze Antwort ist, dass Sie das Pedal gedrückt halten sollten, wann immer Sie möchten, dass Ihre Noten gehalten werden, und es loslassen, wenn Sie möchten, dass sie stoppen.

Um zu erfahren, wann die Noten aufrechterhalten SOLLTEN, Ihren Verdacht auf das Ped. und * Symbole sind korrekt: 'Ped.' bedeutet, dass Sie das Pedal drücken und halten sollten, und '*' bedeutet, dass es losgelassen werden sollte. Möglicherweise sehen Sie auch eine nach oben gerichtete Klammer unter dem unteren Stab mit umgedrehten „Vs“ daran, was bedeutet, dass das Pedal an diesen Stellen schnell losgelassen und erneut getreten werden sollte.

Sie werden schließlich Ihre musikalische Intuition zusätzlich zur Notation verwenden, um dies herauszufinden. Nehmen wir zum Beispiel Debussys Arabesque No. 1 . Dieses Stück ist normalerweise in Pedale getaucht, aber die Ausgabe wird es im Allgemeinen nicht explizit definieren.

Hier ist eine allgemeine Verwendung:

Angenommen, Sie hatten einige [Bigchords], einen nach dem anderen, alle unterschiedlich. Sie müssen Ihre Hände von den Tasten des ersten [Bigchords] heben, um für den nächsten [Bigchord] vorzubereiten, aber das würde dazu führen, dass der Ton aufhört, während Ihre Hände von den Tasten genommen werden, und Sie wollen diese [Bigchords]. zu verbinden (vielleicht stehen sie unter einem Bogen oder Legato-'Bogen'). Sie würden das Pedal rechtzeitig drücken, um den ersten [Bigchord] zu treffen, Ihre Hände heben, um den nächsten [Bigchord] vorzubereiten (während der erste noch unter dem Pedal klingelt), und dann das Pedal loslassen, während Sie den nächsten [Bigchord] spielen bigchord], mit deinen Händen; zurücktreten, bevor Sie die Hände von der Tastatur nehmen, um den nächsten [Bigchord] zu spielen. Diese Sequenz des Zurücksetzens des Pedals beim Drücken jedes Akkords ist ziemlich üblich.

Auf einem echten Klavier würde jede Wiederholung die Dämpfer kurz auf die Saiten absenken, wodurch der Satz von Harmonien, der vom vorherigen Akkord klingelte, rechtzeitig "annulliert" wird, um den nächsten Akkord zu spielen. Hätten Sie das Pedal einfach während der gesamten Sequenz gedrückt gehalten, würde jeder nachfolgende Akkord den noch anhaltenden Noten des ersten Akkords Dissonanz hinzufügen. Noten verschiedener Akkorde kollidieren typischerweise in einem typischen tonalen Kontext miteinander.

Kein Staccato zu spielen bedeutet kein Legato. Staccato bittet einfach um Platz, indem es die betreffende Note verkürzt. Eine Note ohne Bogen oder Punkt ist nur eine Note mit ihrem vollen rhythmischen Wert. Noten unter einem Bogen, Legato, sind speziell dazu gedacht, verbunden zu werden. In einer einzelnen Zeile kann dies bedeuten, dass jede Note in die letzte übergeht, bevor sie losgelassen wird. Bei Akkorden erfordert dies normalerweise die Verwendung eines Pedals, um den Klang vor jeder Artikulation zu halten.

Hören Sie sich am Ende des Tages viele klassische Klavieraufnahmen an, experimentieren Sie mit Ihrem Instrument, bis Sie verstehen, wie es funktioniert, und tun Sie dann, was sich richtig anhört.

Aha. Also sollte ich das Pedal verwenden, um alle Noten zwischen dem Ped zu halten. und die *. Und dann sollte ich auch momentan das Pedal benutzen, um Noten zu verbinden.
+1 für die gute Antwort! Ich möchte nur ein paar Informationen hinzufügen. Es ist wichtig hinzuzufügen, dass das Pedal einem Akkord etwas Kraft verleiht. Nehmen Sie zum Beispiel Beethovens Opus 49-2, der erste G-Akkord, wenn er mit dem Pedal gespielt wird, ist er viel kraftvoller! Aber es ist wichtig, das Pedal nicht zu überbeanspruchen. Wenn ich zum Beispiel ein Stück mit großen "legatoartigen" Sprüngen spiele (z. B. einige Bartoks oder Prokofjews), benutze ich manchmal das mittlere Pedal, auf diese Weise erzeuge ich keine Resonanz und füge mehr Klang hinzu, wo es nicht ist erforderlich.
Jawohl! Wenn Sie mit gedrücktem Pedal spielen, können alle Saiten in der harmonischen Reihe der Note mitschwingen und einen viel volleren Klang bieten.
Gute Antwort! Wie @NReilingh sagt, fügt das Pedal Kraft hinzu, weil es allen anderen Saiten ermöglicht, mit den tatsächlich angeschlagenen Noten mitzuschwingen. Einige der besseren Digitalpianos unterstützen dies möglicherweise (vielleicht das Roland V-Piano oder Pianoteq . Die meisten preiswerten Digitalpianos haben diese Wiedergabetreue nicht).

Schauen wir uns zuerst an, was das Pedal macht .

Auf einem echten Klavier liegt auf jeder Saite ein Dämpfer, der sie stumm schaltet, bis sie gespielt wird. Wenn Sie eine Taste anschlagen, hebt sich der Dämpfer von der Saite ab, bevor der Hammer auf die Saite trifft. Dann bleibt der Dämpfer angehoben, bis Sie die Taste loslassen, sodass die Note weiter erklingt. Wenn Sie die Taste loslassen, kehrt der Dämpfer in seine Ruheposition zurück und beendet normalerweise die Note.

Wenn Sie das Sustain-Pedal gedrückt halten, werden alle Dämpfer von den Saiten abgehoben. Wenn Sie jetzt eine Note spielen, hält sie so lange an, wie die Saite Energie hat. Wenn Sie das Pedal loslassen, enden alle Noten, die Sie nicht mehr auf der Tastatur halten.

Das Halten des Sustain-Pedals hat auch den Effekt, dass jede Saite des Klaviers mit anderen Klängen im Raum oder auf dem Klavier selbst gespielten Noten in Resonanz tritt. Aus diesem Grund verleiht ein Pedal "einem Akkord Kraft". Spielen Sie ein mittleres C bei gedrücktem Sustain-Pedal, und jedes andere C oder der Oberton davon auf dem Klavier schwingt mit.

Ich weiß jedoch nicht, inwieweit dieser Effekt bei E-Pianos simuliert wird.

Nun, die Bedeutung eines Bogens .

Ein Bindebogen (der Bogen, auf den Sie sich beziehen) besagt, dass die Noten ineinander übergehen sollen. Überlappen sich nicht, sondern gehen nahtlos von einem zum anderen über, als ob sie eine Note wären, die plötzliche Tonhöhenänderungen durchführt.

Ein Blechbläser/Holzbläser würde einen Bindebogen erreichen, indem er seinen Fingersatz ändert, aber die Note mit demselben Atemzug erklingen lässt, ohne eine andere Note zu spielen.

Ein Geiger würde einen Bindebogen erreichen, indem er seine Fingerposition ändert, während er die Bewegung des Bogens fortsetzt.

Ein Pianist hat diese Möglichkeiten nicht. Er muss sich bemühen, das gleiche Gefühl der Kontinuität zwischen den Noten zu erzeugen, während er tatsächlich getrennte Noten spielt. Es ist subtil und beinhaltet präzises Timing und Kontrolle der Dynamik. Normalerweise ist das Sustain-Pedal jedoch nicht beteiligt.

Es ist wichtig zu beachten, dass es ohne Bogen nicht immer notwendig ist, eine Note in voller Länge zu erklingen. Ein Komponist schreibt oft eine Viertelnote, anstatt die Partitur mit einer punktierten Achtel, gefolgt von einer Sechzehntelpause, zu überladen. Musiknoten sind nicht präzise und Sie haben die kreative Freiheit, eine Note freizugeben, wann immer Sie möchten. Das Bogenzeichen ist ein Hinweis darauf, dass Sie es in die nächste Note einfließen lassen sollten.

Um das alles zusammenzufassen:

  • Sie sollten das Pedal benutzen, wenn die Partitur es vorschreibt; der ped . und * markiert
  • Normalerweise sollten Sie das Pedal nicht verwenden, um einen Bogen zu erzeugen. Mach es mit deinen Fingern.
  • Sie können das Pedal verwenden, um Resonanz hervorzurufen
  • Sie können das Pedal verwenden, um eine Note zu halten, wenn Ihr Finger woanders sein muss
Buchstäblich jeder Pianist, den ich kenne, ist an einem Punkt angelangt, an dem er das Gefühl hat, ohne das Pedal nichts gut klingen zu lassen, und es schließlich überstrapaziert. Überbeanspruchung des Pedals macht Musik matschig und unklar; Denken Sie an das Piano-Äquivalent von Radiostatik. Das Pedal ist großartig, um Ihnen beim Verbinden von Noten zu helfen, aber Ihr Sound wird viel klarer, wenn Sie das Pedal nur für die Fälle verwenden, in denen es Ihnen physisch unmöglich ist, legato zu spielen oder Noten zu halten.
@slim - überprüfen Sie die obere Oktave oder so Ihres Klaviers. Möglicherweise sind keine Dämpfer vorhanden?

Ich stimme den anderen Antworten im Allgemeinen zu. Der Hauptzweck des Pedals besteht darin, Noten nicht stummzuschalten, damit sie einfacher verbunden werden können. Dies sollte so erfolgen, wie es von der Musik vorgegeben wird (entweder durch Notation oder die implizierte Struktur). Bindebögen zwischen zwei Noten sollten im Allgemeinen mit den Händen legato gespielt werden, können aber durch das Pedal unterstützt werden. Phrasierende Bögen (dh Bögen, die viele Noten, Schläge oder Takte umfassen) sollten fast nie „die ganze Zeit mit dem Pedal nach unten“ gespielt werden. Sie sollen stattdessen dem Interpreten eine melodische Struktur vermitteln, der die Musik interpretiert und das Pedal nach Bedarf verwendet.

Es gibt jedoch zahlreiche andere Verwendungen des Pedals. Dies sind definitiv fortgeschrittenere Anwendungen, die Sie wahrscheinlich erst auf College-Niveau verwenden werden.

  1. Es ist nicht dasselbe, nur eine einzige Note mit und ohne Pedal zu spielen. Bei gedrücktem Pedal sind die Dämpfer auf allen Saiten ausgeschaltet. Wenn eine Note angeschlagen wird, treten Resonanzschwingungen in den anderen Saiten auf, insbesondere in Saiten innerhalb der harmonischen Reihe der gespielten Note. Daher ist der erzeugte Klang anders: er ist voller, wärmer. Somit kann das Pedal verwendet werden, um die Stimmung oder den Klang des Stücks zu ändern, ohne das Legato oder die damit verbundenen Eigenschaften der Noten zu verändern .
  2. Als Erweiterung der obigen Antwort kann das Pedal als Akzent verwendet werden . Das Pedal wird genau zur gleichen Zeit wie eine Note (eher ein Akkord) niedergedrückt und losgelassen. Normalerweise wird dies in einer Folge von Akkorden verwendet. Das Pedal wird überhaupt nicht verwendet, um die Akkorde zu verbinden, sondern um sie zu betonen. Wenn das Pedal genau zur gleichen Zeit wie die Tasten nach unten und oben geht, gibt es während der kurzen Pause zwischen den Akkorden keinen zusätzlichen Ton, aber die Akkorde klingen lauter und mit einer anderen Qualität als beim normalen Spielen.
  3. Das Pedal kann verwendet werden, um zwei dissonante Akkorde zusammenzuführen. Die grundlegendste Theorie der Pedalverwendung ist, dass Sie es gedrückt halten können, solange der zugrunde liegende Akkord gleich bleibt. Manchmal jedoch, wenn Sie einen neuen Akkord spielen, verzögern Sie das Loslassen und erneute Anschlagen des Pedals, damit der alte und der neue Akkord gleichzeitig erklingen. Diese Technik ist nicht für alle Musikrichtungen oder Komponisten geeignet. Es funktioniert gut (bietet einen interessanten Klang und Übergang für den Zuhörer), zum Beispiel bei einigen moderneren Komponisten (zum Beispiel Prokofjew). Der Stil seiner Stücke macht diese Art von Dissonanz akzeptabel. Sie würden diese Technik niemals für frühere Komponisten wie Mozart oder Beethoven verwenden. Mit viel Vorsicht verwenden.
  4. Das Pedal kann verwendet werden, um die Lautstärke eines gehaltenen Akkords zu reduzieren. Dies ist eine sehr schwierige Technik. Überlegen Sie: Spielen Sie einen Akkord, mit Pedal. Nehmen Sie Ihre Finger von den Tasten. Die Lautstärke nimmt mit der Zeit etwas ab. Wenn Sie die Rate erhöhen möchten (dh schneller leiser werden), können Sie das Pedal verwenden. Wenn Sie das Pedal loslassen, ruhen die Dämpfer wieder auf den Saiten und schalten sie stumm. Allerdings kann man das Pedal nur teilweise loslassen, sodass die Dämpfer die Saiten gerade noch berühren. Dadurch werden einige, aber nicht alle Saitenvibrationen gestoppt. Dadurch nimmt die Lautstärke ab, aber der Akkord erklingt immer noch. (Diese Technik wird hier von Andras Schiff verwendet.) Das ist so schwierig, weil Sie das Pedal normalerweise so weit loslassen, dass die Saiten vollständig stummgeschaltet werden. Es erfordert viel Übung, um es zu meistern.
Ich benutze #4 ziemlich oft – besonders am Ende eines Stücks, wenn ich möchte, dass es allmählich ausklingt, oder wenn mein Schlussakkord für meinen Geschmack etwas zu laut gespielt wurde. Ich finde es einfach, wenn ich meinen Fuß sehr schnell und leicht auf und ab wackle; Dadurch kann ich die Fading-Rate steuern. Funktioniert sogar auf dem E-Piano.