Warum sollte ich die manuelle Kamerasteuerung anstelle der automatischen Modi verwenden?

Ich bin noch ganz neu in der Digitalfotografie, also habe ich immer noch nicht den Dreh raus mit all diesem Belichtungs- und ISO-Zeug usw. Ich habe eine Canon EOS T3.

Meine Frage ist, wie groß der Unterschied ist, wenn manuelle Einstellungen anstelle von automatischen Einstellungen für alles verwendet werden? Ich habe einige ziemlich schöne Fotos mit allen automatischen Einstellungen gemacht, und ich bin mir nicht sicher, ob es mit manuellen Einstellungen besser hätte werden können. Ich weiß, dass es einige Leute gibt, die seit Jahren im Spiel sind, und für sie können sie den Unterschied zwischen Fotos erkennen, die mit manuellen und automatischen Einstellungen aufgenommen wurden, aber für meine Situation, glaubst du, dass es wirklich einen Unterschied macht? Ist meine Kamera intelligent genug, um die besten Einstellungen für mich zu ermitteln?

Nehmen wir auch an, manuelle Einstellungen sind besser (was ich sicher bin, da sie Ihnen eine größere Kontrolle geben). Wie oft soll man seine Einstellungen anpassen? Zwischen jeder Aufnahme, wenn man bedenkt, dass es sich um einzigartige Aufnahmen handelt? Oder kommt es nicht auf das Objekt an, sondern auf die Lichtumgebung? Wenn ich also an einem sonnigen, hellen Tag um 14:00 Uhr in einem Wald bin und eine Stunde lang Fotos mache, sollte ich meine Einstellungen zwischen jeder einzelnen Aufnahme ständig anpassen, um das Beste daraus zu machen? Oder finde ich normalerweise nur eine Einstellung, die für die Umgebung, in der ich mich befinde, funktioniert?

Weil Ihr Gehirn Dinge weiß, die Ihre Kamera nicht weiß. ( zumindest sollte es )

Antworten (15)

Die Anwendung manueller Steuerungen ermöglicht eine weitere Freiheit, angewendete fotografische Anwendungen zu verbessern, zu manipulieren und zu beherrschen. Durch das Verständnis des Zusammenspiels von Verschlusszeit, Blende und ISO-Empfindlichkeit kann die Fotografie – bekannt als „Zeichnen mit Licht“ – ihr volles Potenzial ausschöpfen.

Volle Kreativität mit der Verwendung der manuellen Steuerung kann dann verwendet werden, um diese "Wie haben sie das gemacht?" Fotos.

Ich habe das Buch Understanding Exposure gelesen , und sie machen den Punkt, den Sie hier machen. Paraphrasieren: "Die Kamera wählt eine 'richtige' Kombination aus ISO, Blende und Verschlusszeit für Sie aus -- aber wenn Sie von der maximalen zur minimalen Blende wechseln, gibt es 5-6 andere ebenso 'richtige' Möglichkeiten, die Ihnen einen sehr guten Eindruck machen anderes, aber dennoch gut belichtetes Bild! Sie haben die kreative Wahl.“
Und darüber hinaus gibt es all die „falschen“ Möglichkeiten. :-) Was ist, wenn Sie das Bild in Dunkelheit tauchen oder das Bild in einer Flut von Überbelichtung verwischen möchten? Die Kamera wird versuchen, Ihnen die mathematisch „korrekte“ Belichtung zu geben – aber manchmal lässt sich die Kamera täuschen und manchmal möchten Sie nicht „korrekt“ sein.

Ich gebe Ihnen ein Beispiel dafür, wann ich manuell verwendet habe, und sehen Sie, ob es Sinn macht.

Vor einiger Zeit habe ich die „Little League“-Basketballspiele meines Stiefsohns gedreht, die drinnen stattfanden. Die Beleuchtung des Fitnessstudios sorgte für eine einigermaßen gleichmäßige (wenn auch nicht sehr helle) Beleuchtung, aber Dinge wie Blendung auf dem Boden oder dunkle Uniformen täuschten den Belichtungsmesser der Kamera immer wieder vor, dass es mehr oder weniger Licht gab, als tatsächlich vorhanden war, was zu Unter- oder Überbelichtung führte Exposition.

Also stellte ich die Kamera auf manuell und basierte meine Einstellungen auf einer mittenbetonten Messung eines leeren Teils des Bodens und passte meinen ISO an, um sicherzustellen, dass ich eine angemessene Chance hatte, die Aktion mit einer anständig hohen Verschlusszeit zu stoppen.

Ich konnte mich dann auf die Komposition konzentrieren und darauf vertrauen, dass die relativ gleichmäßige Beleuchtung es mir ermöglicht, diese eine Kombination aus Verschlusszeit, Blende und ISO das ganze Spiel über zu verwenden.

Dies ist für mich einer der großen Vorteile des manuellen Modus. Es funktioniert im Grunde als Belichtungssperre. Ich wähle die richtigen Einstellungen für die aktuellen Lichtverhältnisse und kann dann ohne allzu große Sorgen losschießen.
In dieser besonderen Situation ist es auch wichtig, einen Weißabgleich vorzuwählen, da die Lichter in Innenstadien viel schneller flackern, als das Auge sehen kann, aber viel langsamer als ein schneller Verschluss zum Stoppen der Aktion. Mit Auto-WB erhalten Sie am Ende einige „natürlich“ getönte Bilder und einige sehr „off“ getönte Bilder, da sich der Weißabgleich zwischen der Kameramessung und dem tatsächlichen Auslösen des Verschlusses ändert.

Die Verwendung des automatischen Modus in der Kamera ist vergleichbar mit der Verwendung eines automatischen Autos. Es funktioniert gut, wenn Sie nur zur Arbeit müssen, aber nicht, wenn Sie Rennen fahren oder wenn die Strecke interessant wird :).. Nur ein paar Beispiele, wenn Sie auf manuelle Modi nicht verzichten können:

  • Steuern Sie die Schärfentiefe: Ihre Kamera kann Ihre Gedanken nicht lesen und weiß nicht, dass Sie den Hintergrund verwischen möchten.
  • Mehrfachbelichtungen: An diesem strahlend sonnigen Tag im Wald werden Sie feststellen, dass die Wolken zu hell und die Sträucher viel zu wenig belichtet sind. Sie müssten mehrere Belichtungen machen und sie mischen, um ein gutes Bild zu erhalten.
  • Konsistenz: Wenn Sie im automatischen Modus gute Bilder erhalten haben, gibt es eine Möglichkeit, ähnliche Bilder in ähnlichem Zustand zu erhalten. Ihre Kamera kann sich für verschiedene Parametersätze entscheiden. Mit der Kenntnis von ISO/Blende/Verschlusszeit können Sie dasselbe Bild in ähnlichen Bedingungen aufnehmen.
  • Kameras sind schlecht bei der Belichtungsmessung: Die Belichtungsmessung Ihrer Kamera wird normalerweise durch helle Motive wie Schnee oder eine Braut in einem weißen Kleid aus dem Gleichgewicht gebracht.
  • Nachtfotografie: Normalerweise neigen Kameras dazu, die ISO zu erhöhen oder den Blitz einzuschalten, wenn nicht genug Licht vorhanden ist. Es weiß nicht, dass Sie die Kamera auf einem Stativ gehalten haben und dass ISO100 ohne Blitz bessere Bilder produziert.
Interessant, dass Sie diese Analogie gewählt haben - Automatikgetriebe sind in der Formel 1 verboten, da sie als elektronische Fahrhilfen gelten. Auch wenn es vielleicht nicht 100 % der Leistung eines perfekt verwendeten manuellen Getriebes entspricht, würde ein Auto-F1-Auto dem Fahrer die Möglichkeit geben, sich auf andere Aspekte des Fahrens zu konzentrieren, z. B. das Ändern der Bremsbalance. Ich sehe, dass die Autofunktionen der Kamera denselben Zweck erfüllen und einige Entscheidungen für Sie treffen, damit Sie sich auf andere konzentrieren können.
@Matt: Du kannst bisher nur diese Auto-Analogie nehmen :) .. Wenn du über Av/Tv-Modi sprichst … dann ja … sie sind manchmal notwendig, um einige Entscheidungen zu treffen, wenn du dich auf andere Dinge konzentrieren musst … I bezog sich auf den vollständig aktivierten Auto-Modus, der alle Entscheidungen für Sie übernimmt (abgesehen von Komposition und Rahmung natürlich)

Mit den manuellen (M) und halbautomatischen Modi (Av, Tv) können Sie das erhaltene Bild steuern.

Sie können die Schärfentiefe erhöhen oder verringern, um einen klaren oder verschwommenen Hintergrund zu erhalten, Sie können Bewegungen einfrieren oder verwischen (und auch das Ausmaß der Bewegungsunschärfe steuern), Sie können entscheiden, ob Sie den Blitz als primäre Lichtquelle verwenden oder nur auffüllen möchten die Schatten ein wenig - und mehr.

Die moderne Kamera leistet ziemlich gute Arbeit beim Einstellen der Belichtung im vollautomatischen Modus, sie ist nicht perfekt und es gibt einige Situationen, mit denen sie nicht umgehen kann, aber für jemanden, der gerade erst anfängt, wird die Kamera (zunächst) bessere Arbeit leisten als Sie.

Wenn Sie nur gute Bilder machen wollen, um sich an Dinge zu erinnern, ist der Auto-Modus in Ordnung, wenn Sie großartige Bilder machen und das Ergebnis tatsächlich kontrollieren wollen, dann wird der Auto-Modus es nicht schneiden.

Im manuellen Modus können Sie die Kamera über den standardmäßigen maximalen Bereich der Belichtungskorrektur hinausführen, d. h. wenn Sie um mehr als 2 Stufen über- oder unterbelichten möchten, ist die Verwendung des manuellen Modus normalerweise Ihre einzige Option (einige Kameras erlauben möglicherweise 3 aufhört, aber selbst das reicht in manchen Fällen nicht aus). Wenn Sie bei konstanten Lichtverhältnissen fotografieren und Ihre Kamera für die Bedingungen eingerichtet haben, müssen Sie nicht jede einzelne nachfolgende Aufnahme messen, wenn Sie die Kamera im manuellen Modus belassen. Schließlich, und das ist eher subjektiv, bedeutet die Verwendung des vollständig manuellen Modus, dass Sie die volle Kontrolle über die Belichtung haben und die Entscheidung nicht der Kamera überlassen. Kameras werden immer besser darin, die Belichtung zu berechnen, aber sie werden niemals in der Lage sein, die Absichten des Fotografen zu erraten.

Ich war dort, habe das getan und finde immer noch meinen Ausweg (mit T2i).

Ich finde, der beste Weg zu lernen ist, die Situationen zu entdecken, in denen der Auto-Modus nicht ganz funktioniert, und dann zu sehen, wie ein bestimmter Modus helfen kann.

Hier sind ein paar Beispiele:

  • Im automatischen Modus können Sie Ihren Schwerpunkt nicht auswählen. Ich habe festgestellt, dass die Kamera oft auf das Falsche fokussiert. Also wechsle ich in den P(Programm)-Modus und setze den Fokuspunkt nur auf die Mitte. Das bedeutet, dass ich die Kamera schnell auf das richtige Objekt richten und ein Foto machen kann. Eine fortgeschrittenere Version wäre ein Halbverschluss und eine Neuzusammenstellung oder Nachbearbeitung des Zuschnitts, um die Drittelregel-Komposition vorzutäuschen. Das ist aber alles später. Verstehen Sie einfach, dass Sie durch das Festlegen Ihres Fokuspunkts diesen Aspekt besser steuern und mehr Bilder schneller scharfstellen können.
  • Ich habe gerade 400 Bilder von einem Fußballspiel gemacht. Da ich kein professioneller Fotograf bin, wechselte ich in den TV-Modus (Verschlusspriorität/Geschwindigkeit), stellte ihn auf 125, ISO auf 400, mittlerer Fokuspunkt, kein Blitz. Lass alles andere automatisch sein. Also könnte ich im Grunde die Kamera auf die richtige Person/den richtigen Gegenstand richten und den Knopf drücken. Wenn sich die Person schnell bewegt, aber nicht sehr schnell, würde ich ein scharfes Bild von ihr bekommen, aber die Personen um sie herum können verschwommen sein oder nicht (weil sich die Blende je nach verfügbarem Licht ändern würde). Außerdem wäre eine Person, die sich zu schnell bewegt, künstlerisch - wenn ich das so sage - für den schnellen Teil ihres Körpers verschwommen. Viele Aufnahmen mit verschwommenen Füßen oder verschwommenem Ball. Die Leute liebten es.
  • In ähnlicher Weise habe ich versucht, Makroaufnahmen zu machen und einen geringen Tiefenschärfeeffekt zu erzeugen. Also wechselte ich zu AV (Aperture Priority/Velocity) und stellte es auf die kleinste Zahl ein, die ich bekommen konnte (leider 3,5). Dann fotografierte ich mit Auto ISO oder mit 200 ISO und kümmerte mich nicht um die Verschlusszeit (die Blume lief nicht). Haben Sie ein paar schöne Aufnahmen - wieder meiner eigenen Meinung nach - da.

Denken Sie also einfach über diese Situationen nach und üben Sie diese grundlegenden, sofort einsatzbereiten Optionen. Nach einer Weile bekommen Sie ein Gefühl dafür, was die verschiedenen Einstellungen und Werte wirklich bewirken, und können dann zum nächsten Schritt übergehen.

Schließlich hatte ich wirklich Angst vor dem manuellen Modus, da ich glaubte, nicht genug zu wissen, um mich überhaupt darum zu kümmern. Dann habe ich tatsächlich darauf umgeschaltet und festgestellt, dass es unten eine Anzeige gibt, die Ihnen anzeigt, ob die Kamera denkt, dass Ihr Bild für die jeweilige Einstellung von ISO/Verschluss/Blende unter- oder überbelichtet ist. Es war befreiend und auch lehrreich, nur diesen schwebenden Indikator zu haben und zu sehen, wie er hin und her geht, während ich zufällige Einstellungen ändere. Ich habe ein Weitwinkelobjektiv und erst beim Zoomen im manuellen Modus wurde mir klar, dass die offenste Blende (3,5) nur verfügbar ist, wenn ich NICHT herangezoomt habe. Wenn ich hineinzoome, schließt sie schnell, um bei 4,5 zu beginnen, und sogar 5,5 (glaube ich). Doh! Aber jetzt, wo ich das verstehe, werde ich, wenn das Bild zu dunkel ist, den Zoom aufheben und näher an das Motiv herangehen.

Ich benutze den manuellen Modus immer noch nicht oft (dauert zu lange, um alles einzurichten). Aber ich fange an, die Situationen zu sehen, in denen es nützlich werden würde.

„Sollte ich meine Einstellungen zwischen jeder einzelnen Aufnahme ständig anpassen, um das Beste daraus zu machen?“

Ich denke, es hängt davon ab, ob Sie Schnappschüsse oder Fotos machen ...

Ich persönlich passe jedes Mal, wenn ich ein Foto mache, jede mögliche Einstellung an. Ich visualisiere das Bild in meinem Kopf und passe jede Einstellung an, die es mir ermöglicht, das zu erreichen, was ich auf dem endgültigen Foto sehen möchte. Nachdem die Einstellungen angepasst wurden, ist es Zeit für die Komposition; manchmal heißt das auch warten, bis eine wolke vorbeizieht, eine straße verkehrsfrei ist, eine welle genau richtig plätschert oder die „stimmung“ stimmt. Nun, das ist nur der Teil, in dem ich die anfänglichen "digitalen Negative" aufnehme. Als nächstes kommt die Verarbeitung von Rohbildern, das Anpassen, Zuschneiden usw., und dieser Teil ist noch zeitaufwändiger und ebenso kreativ und aufregend, aber dies ist nicht Teil Ihrer Frage ...

Ich verwende Vollautomatik für Schnappschüsse; Wenn ich einen Schnappschuss von mir und meinen Kindern möchte und jemanden brauche, der das Bild macht. (Obwohl, wenn es meine Frau ist, stelle ich es immer noch auf Blendenpriorität und richte die Dinge ein und lasse sie komponieren.) Ich benutze auch Auto, wenn mir jemand seine Kamera gibt, um Schnappschüsse für sie zu machen.

Eine Sache, auf die hier nicht hingewiesen wurde, ist der Unterschied zwischen „einfallendem Licht“ (das auf das Motiv fallende Licht) und „reflektiertem Licht“ (das vom Motiv reflektierte Licht). Ihre Kamera kann nur reflektiertes Licht messen, was bedeutet, dass es von der Farbe und dem Farbton des Motivs abhängt, während einfallendes Licht bei einer konsistenten Lichtquelle immer konsistent ist.

Versuchen Sie, an einem sonnigen Tag nach draußen zu gehen und Ihre Kamera im manuellen Modus auf 100 ISO, 1/100 s Verschluss und f16 einzustellen. Solange Sie sich nicht im Schatten aufhalten, erhalten Sie unabhängig von Ihrem Motiv konstant gute Fotos. Dies wird als „Sunny 16“-Regel bezeichnet. Versuchen Sie auch, einen 'Incident Light Meter' zu verwenden - Sie können einige vernünftige für Ihr Telefon herunterladen.

Solange Ihre Lichtquelle (in diesem Fall die Sonne) konstant ist, müssen Sie Ihre Einstellungen nicht ändern.

Während Sie mit dem Belichtungsmesser der Kamera ständig kompensieren müssen, wenn Sie konsistente Fotos erhalten möchten, da die Kamera nicht weiß, was sich in der Szene befindet, die sie misst.

Natürlich gibt es viele Situationen, in denen der Belichtungsmesser der Kamera unverzichtbar ist, weil das Fotografieren im manuellen Modus einfach zu langsam ist, aber ich denke, es ist wichtig zu wissen, was der Unterschied zwischen einfallendem und reflektiertem Licht bedeutet.

Schöne Antwort, aber die Frage ist 9 Jahre alt ... Trotzdem eine +1 wert.

Es gibt bestimmte Zeiten, in denen die Bedingungen den Belichtungsmesser täuschen können, daher finden Sie die besten Belichtungseinstellungen, indem Sie experimentieren oder das Zonensystem verwenden, und dann stellen Sie es einfach in der Kamera ein und müssen sich keine Gedanken über die Belichtung machen. Beim Fotografieren von Action/Ereignissen hat man manchmal kaum Zeit zum Fokussieren (dafür gibt es auch einen Trick mit MF), ganz zu schweigen vom Spielen mit der Belichtung - ich habe diesen Fehler nur einmal gemacht.

Wenn Ihr Kameramessgerät die Belichtung der Szene in einem automatischen Programmmodus gut beurteilt, was in den meisten Fällen der Fall ist, hätte die Verwendung der Kamera im manuellen Modus keine bessere Belichtung bewirkt, und niemand wird es sagen können der Unterschied. Wenn Ihre Bilder richtig aussehen, dann sind sie wahrscheinlich richtig.

In einigen Fällen (z. B. Motive mit Gegenlicht, helle Strände, Wasser und Schnee) sehen viele Kameras einen hellen Hintergrund und unterbelichten das Motiv. Sie können dies überwinden, indem Sie auf manuell umschalten oder die Belichtungskorrektur verwenden.

In Ihrem Beispiel, im Wald zu fotografieren, hängt es vom Licht ab. Wenn Sie einige Aufnahmen in voller Sonne, einige in gesprenkeltem Licht und einige im Schatten machen, müssen Sie die Belichtung für jede Szene anpassen, wenn Sie manuell arbeiten. Ein Programmmodus stellt sich automatisch ein. Bei wechselndem Licht spricht nichts dagegen, einen Programmmodus zu verwenden. Gewöhnen Sie sich einfach an, Ihr LCD (und vorzugsweise das Histogramm) zu überprüfen, um sicherzustellen, dass die Kamera tatsächlich die richtige Belichtung erzielt hat. Wenn nicht, verwenden Sie die Belichtungskorrektur zum Anpassen. Sie werden bald erfahren, in welchen Szenarien Ihre Kamera die Belichtung falsch einschätzt, und in diesen Fällen können Sie auf manuell umschalten oder das Histogramm überprüfen und die Belichtungskorrektur einstellen

"Die Kamera im manuellen Modus zu verwenden wäre nicht besser geworden" - es geht nicht nur um die richtige Belichtung, sondern um die kreativ richtige Belichtung! Ihre Aussage ist zu umfassend.
Guter Punkt, Sie möchten vielleicht absichtlich unter- oder überbelichten, verglichen mit dem, was Ihnen ein Messgerät sagen könnte.
Darüber hinaus möchten Sie möglicherweise die gleiche Belichtung mit unterschiedlichen DoF/Bewegungsunschärfe/Körnung beibehalten als die im Auto-Modus eingestellten.

Als absoluter Anfänger mache ich im manuellen Modus viele Fehler, viele Fehler. Das bedeutet eigentlich, dass ich sehr viel Spaß habe, weil ich Schritt für Schritt besser werde. Ich schaue auf ein Foto und sage: "Ok, mein Urteil war (wieder) falsch." oder "Das Exposimeter hat mir gesagt, dass alles stimmt, und es stellt sich heraus, dass es nicht so war"... und wenn ich mir das Foto anschaue, das ich jetzt mache, sind sie (für mich) besser als die, die ich einige Wochen gemacht habe vor.

Wenn Sie also das Risiko eingehen, einen Schuss zu verlieren, um Spaß zu haben und zu lernen, ist der manuelle Modus eine gute Wahl.

Es ist wichtig zu beachten, dass es fantastisch ist, wenn wir mit den automatischen Modi einer Kamera gute Ergebnisse erzielen können. Manchmal führt der Wechsel zu einem interaktiveren Modus zu genau demselben Foto. Ein weniger automatischer/mehr manueller Modus ist nützlich, wenn Sie Anpassungen vornehmen müssen, um das gewünschte Foto zu erhalten.

Der Vorgang könnte also so ablaufen : Kamera im Automatikmodus, Foto machen, ein unerwartetes Ergebnis sehen, einige Kameraeinstellungen vornehmen, Foto machen, mit dem Ergebnis zufrieden sein. Sobald Sie mit der Funktionsweise der Kamera und mehr Theorie über Licht und Fotografie vertraut sind, können Sie dasselbe Bild wie folgt aufnehmen: Verwenden Sie den interaktiven/manuellen Modus, nehmen Sie einige Anpassungen vor, machen Sie ein Foto, freuen Sie sich über das Ergebnis – viel einfacher!

Im manuellen Modus können Sie Fehler machen, lernen und sich an den gesamten Prozess der Kameraeinstellungen erinnern. Jede Art von Auto-Modus kann eine Chance geben, aber der lustige Teil wird fehlen. Selbst als mir geraten wurde, entweder spezielle Einstellungen (für Porträts) oder A-Priorität für Makros zu verwenden, habe ich den vollständig manuellen Modus verwendet. Ob meine Bilder perfekt sind oder nicht, es sieht für mich am wichtigsten aus.

Ich habe bei meinen Kameras nie den Vollautomatikmodus verwendet (zuerst waren es vollständig manuelle Maschinen, dann kamen EVF Fuji S9600 und jetzt DSLR Pentax Kx).

Ich fand die halbautomatischen Prioritätsmodi oft nützlicher, da ich viel Komfort für normale Aufnahmen habe, während ich meine Fotos auch beeinflussen kann, indem ich die Blendenzahl oder die Belichtungszeit usw. ändere. Manchmal ergibt die Belichtungsmessung zum Beispiel zu hell oder zu dunkel Bild, also verwende ich auch die Belichtungskorrektur, um ein besseres Ergebnis zu erzielen.

Ich habe den vollautomatischen Modus ausprobiert, aber es war immer so etwas wie "Warum stellt die Kamera ISO400 ein? Es ist ein sonniger Tag, du wirst ISO200 verwenden!" (.. auf Av geschaltet :-) ) oder "Verschlusszeit 1/1000 und f5,6 ist schön, aber ich würde lieber eine größere Blendenzahl verwenden" (.. zurück auf Av :-) ) ... Ich benutze die Belichtung Messen wie ein Vorschlag, kein Auftrag.

Okay, manchmal benutze ich auch die "Motiv"-Programme wie "Tiere", wenn ich schnell ein Foto von unserem Hund oder unseren Katzen machen möchte, da sie sich sehr schnell bewegen :-) Aber meistens benutze ich Av oder Tv.

Eine noch nicht erwähnte: Konsistenz.

Ich fotografiere Pferdeshows. Im Freien bei voller Sonneneinstrahlung bleibt die richtige Belichtung stundenlang gleich. Meine Einstellungen halten länger als mein Sonnenschutz.

Auto wird einige Variationen haben, besonders angesichts der Pferdemäntel, die von Don't-nennt-es-weiß * bis zu einem wirklich dunklen Schwarz reichen.

Wenn ich meine Einstellungen automatisch verschieben lasse, muss ich die Belichtung für jede Aufnahme einzeln korrigieren. Für mehr als 5.000 Aufnahmen an einem Tag wäre das die Hölle.

*Alles mit dunkler Haut ist ein "Grau", egal wie weiß das Fell ist. Die enge Pferdedefinition von "weiß" erfordert rosa Haut, was selten vorkommt. Ich denke, das dient nur dazu, über Stadtmenschen zu lachen, die es falsch machen.

Konsistenz wird in Sridhar Iyers Antwort ausdrücklich erwähnt :-)