Was ist aus schriftstellerischer Sicht der Wert von Deus Ex Machina?

Deus ex machina wird von TV Tropes als Subtrope zu Asspulling angesehen und daher oft als schlechte Schreibtrope angesehen.

Im Gegensatz zu den meisten anderen Tropen des schlechten Schreibens, die ihre Wurzeln in der Fanfiction haben, hat es einen raffinierten lateinischen Namen und geht auf das griechische Drama zurück (Deus Ex Machina, dh: Gott von der Maschine, dh: Wir lassen irgendeinen zufälligen Typen in die Szene mit einem Kran) , also muss es irgendeinen Wert haben.

Welchen Wert hat diese Trope aus schriftstellerischer Sicht?

Antworten (6)

Es kommt wirklich auf den Verdienst an. Das Herz jeder Geschichte ist moralisch, es geht darum, dass die Figur eine Entscheidung über Werte trifft, und der Leser hat den grundlegenden Wunsch, Tugend belohnt und Laster bestraft zu sehen. Wenn Ihr Deus Ex Machina Ihren Helden daran hindert, das große Opfer zu bringen, das seinen moralischen Wert beweist, ist das für den Leser zutiefst unbefriedigend. Wenn der Held das große Opfer bringt oder sich zumindest voll und ganz darauf einlässt, dann hat er sich als würdig erwiesen, und es ist dann befriedigend, dass eine äußere Kraft eingreift und ihn rettet.

Wenn also Luke sich dem Angriff auf den Todesstern verschrieben und seinen fast sicheren Tod akzeptiert hat, ist es befriedigend und kein Schwindel, wenn Han im letzten Moment auftaucht und die Krawattenkämpfer aus dem Weg räumt. Auf der anderen Seite, wenn Han auftaucht, bevor Luke sich zu seinem verzweifelten Angriff bekennt, und sagt: „Hey Leute, ich habe gerade diesen Death Star Neutralizing Ray in einem Pokerspiel gewonnen. Ihr könnt alle nach Hause gehen.“ Das wäre nicht befriedigend, weil Lukes moralische Entscheidung und Opferbereitschaft nicht getroffen wurden. Die Lösung des Problems ist nicht verdient.

Und wirklich, Verdienst ist alles dabei. Eine vollständig logische, vollständig vorweggenommene Lösung, die keinerlei Opfer einer schwierigen Wahl beinhaltet, ist unbefriedigend, ganz gleich, wie logisch sie ist. Eine verdiente Lösung, wie unwahrscheinlich sie auch sein mag, ist zufriedenstellend.

Eine Dichotomie beim Schreiben besteht darin, den Leser mit der Aufhebung des Unglaubens zu überraschen. Wenn Sie nicht überraschen, werden sie sich langweilen, wenn sie aufhören, Ihnen zu glauben, werden sie aufhören, sich um Sie zu kümmern. Wenn es etwas Gutes über Deus-Ex Machina zu sagen gibt; es ist, dass es überraschend ist. Leider tötet es den Glauben. Wenn Sie Ihr Deus-Ex-Machina so weit reparieren, dass es glaubwürdig wird, hört es auch auf, ein Deus-Ex-Machina zu sein!

In gewisser Weise gibt es per Definition nichts Gutes über Deus-Ex Machina zu sagen. Wenn Sie Ihre Figuren jedoch auf eine überraschende Weise aus einer schwierigen Situation herausholen können, die die Leser glauben werden, dann machen Sie Ihren Job. Sie müssen entweder eine gute Vorahnung oder eine ausreichende Nacherklärung haben, um es durchzuziehen - und je unglaublicher die Rettung ist, desto mehr Arbeit muss geleistet werden, um den Leser auf Ihrer Seite zu halten!

Trotz seines lateinischen Namens und seiner griechischen Abstammung bedeutet Deus ex machina immer noch, dass der Autor sich nicht die Mühe machen konnte, einen geeigneten Mechanismus für die Ereignisse zu schreiben, die er braucht – was bedeutet, dass er den Job nicht beendet hat.

Wenn Sie denken, dass Sie deus ex verwenden müssen, dann denken Sie noch einmal darüber nach. Legen Sie das Manuskript für eine Weile weg. Dreißig Jahre sind nicht zu lang, wenn man so lange braucht, um zu erkennen, wie sich die Geschichte entwickeln kann, ohne dass ein "Gott" nach unten greift und an den Dingen herumspielt.

Deus ex machina ist bei Live-Auftritten in Situationen nützlich, in denen sich improvisierende Schauspieler zu weit von der Handlung entfernt haben und ein göttliches Eingreifen erforderlich ist, um alles wieder ins Drehbuch zu bringen. Es ist erforderlich, weil Live-Auftritte nicht auf einen Punkt zurückgesetzt werden können, bevor die Divergenz begann. Das Publikum kann die fehlgeleiteten Szenen nicht übersehen, also muss eine neue und kraftvolle Figur auf die Bühne herabgelassen werden, um die Darsteller an einen Punkt zu bringen, an dem sie das Stück wieder überschneiden.

Schriftlich unterliegen wir dieser Einschränkung nicht. Wir können die Löschtaste drücken, die Bleistiftmarkierungen löschen oder sogar die tintengebundene Seite verbrennen. Die Entscheidungen unserer Helden sind nicht in Stein gemeißelt, bis das Buch geschrieben, bearbeitet und veröffentlicht ist, und selbst dann ist es noch nicht zu spät für nachträgliche Änderungen.

Erstellen Sie versuchsweise eine Sicherungskopie Ihres aktuellen Projekts und löschen Sie dann die letzten fünfzig Seiten. Lesen Sie Ihre Arbeit jetzt noch einmal von Anfang an und beginnen Sie mit dem Schreiben, wenn Sie den Löschpunkt erreicht haben. Steuere deine Charaktere dieses Mal nicht in eine Situation, aus der nur ein Gott sie herausholen kann. Dies ist eine vorbearbeitete Version des Kill-Your-Lieblings-Ratschlags. Normalerweise warten wir, bis der erste Entwurf fertig ist, bevor wir anfangen, unsere hart erkämpften Seiten zu verwerfen; aber manchmal kann ein früher Beginn des Schlachtens eine fehlgeleitete Erzählung wieder in Gang bringen.

Schreib weiter!

Es ist erwähnenswert, dass Deus Ex Machina tatsächlich im antiken Griechenland funktionierte, wo die Menschen an die Existenz dieser Götter glaubten. Es war also nicht so ein Arschloch, wie wir es heute sehen, zu sehen, wie jemand eingreift, um einen Fall zu regeln: Es war das normale und logische Ende, wenn die Hauptfiguren durch ihre Taten Hybris gegen die Götter begangen haben oder wenn sie die der Götter verändert haben Pläne in irgendeiner Weise. Wenn Ihre Geschichte den Leser also nicht darauf vorbereitet hat, den Deus ex machina vorauszusehen (was dann eher wie eine Tchekov-Kanone wäre), gibt es keine Möglichkeit, sie gut zu ziehen, ohne die Ungläubigkeit des Lesers zu verlieren.

DEM impliziert eine [für das Publikum] unplausible Rettung; und das hat keinen Wert. In dem Moment, in dem das Publikum eine Entwicklung der Geschichte unglaubwürdig findet, verlieren sie das Interesse; Dies ist der Punkt, an dem sie sich nach hinten wenden, um die letzte Seitenzahl zu sehen, damit sie berechnen können, wie viel Zeit sie noch verschwenden müssen, um zu sehen, ob die Nebenhandlungen besser gelöst sind oder ob sie einfach aufgeben sollten.

Wie in einer anderen Antwort erwähnt; die DEM der Griechen waren für das Publikum nicht unplausibel: Sie glaubten an Götter und galten als zeitsparendes Mittel; wie in "so würde alles klappen". So ähnlich wie das „viel später“-Postscript mancher Filme (z. B. When Harry Met Sally; mit den beiden älter und eindeutig glücklich verheiratet).

Das beste Äquivalent zu DEM, das noch verwendet werden kann, besteht darin, die unglaubwürdige Lösung im Vorprogramm zu säen, während Sie den Vorteil haben, dass das Publikum bereitwillig den Unglauben über alles aufhebt. Sie können Magie, interstellare Reisen, Telekinese, Telepathie, was auch immer einführen: Sie können auch Unglaubwürdigkeiten aus dem wirklichen Leben demonstrieren: Zeigen Sie einem Sechsjährigen, der eine Juniorenmeisterschaft im Bogenschießen gewinnt, oder einem Achtjährigen, der zum Erstaunen seines Doktorvaters erfolgreich Differentialgleichungen löst, oder ihr phänomenales fotografisches Gedächtnis auf Geheiß eines Elternteils zu nutzen, der es für völlig selbstverständlich hält.

Nun, bis zu einem gewissen Grad zwingen diese Dinge die Geschichte dazu, sich um diese Dinge zu drehen; Sie können aber auch ein paar Kerben von "Perfektion" nehmen, um eine ungewöhnliche Fähigkeit oder einen Charakter oder einen Zufall zu etablieren, der dort dienen kann, wo Sie dachten, dass das DEM sein müsste.

Wenn die Geschichte etwas Unplausibles verlangt; Stellen Sie es sehr früh in der Geschichte auf, wo es als Teil der Grundlage der Fiktion akzeptiert wird. Sobald der erste Akt (das Setup) vorbei ist, hat der Autor all seinen Kredit für die Unplausibilität ausgegeben.

Wenn mehr nötig ist, den ersten Akt umschreiben: Aber es kann natürlich nicht ewig so weitergehen, und es gibt Grenzen, wie viel Unplausibilität das Publikum tolerieren wird, selbst im ersten Akt.