Was macht eine gute Filmkamera aus?

Seit kurzem interessiere ich mich für Filmfotografie. Ich habe mir vorerst eine Canon EOS 500n von einem Freund ausgeliehen, überlege aber, mir bald eine Kamera zuzulegen.

In der digitalen Fotografie verstehe ich die Bedeutung des Kameragehäuses, wie Bildsensor, Bildschirm, alle Computerfunktionen usw. Allerdings scheint mir, dass die Funktionalität im analogen Kamerahaus ziemlich einfach ist – oder irre ich mich sehr? Was sind die Qualitätsparameter?

Die Objektive sind natürlich von extremer Bedeutung, und mir ist auch klar, dass einige Kameras Funktionen wie Doppelbelichtung, Belichtungsreihen, Programmeinstellungen usw. haben. Aber ich frage mich, was einige analoge Kameras grundsätzlich besser macht als andere?

Antworten (4)

Es kommt darauf an, welche Funktionen für Sie wichtig sind.

Wie Sie sagen, können Sie sich ein Kameragehäuse als eine ziemlich einfache Sache vorstellen. Es ist nur eine lichtdichte Box, um den Film (oder Sensor) zu halten. Wenn Sie nach einem suchen, gibt es offensichtlich viele Möglichkeiten, und wie bei allem vergleichen Sie einfach die Funktionen (je nachdem, welche für Sie wichtig sind) und wählen Sie eine aus, die zu Ihrem Budget passt.

Die erste Überlegung für die Filmfotografie ist die Filmgröße. Wirst du 135 Film drehen? Grenzen Sie dann Ihre Auswahl auf einen 135er Filmkörper ein. Möchten Sie eine Kamera, die den Film automatisch weitertransportiert? Willst du Autofokus? Welche Messoptionen wünschen Sie? Welche Belichtungsmöglichkeiten wünschen Sie? Ist eine vollständige manuelle Belichtung in Ordnung oder möchten Sie Belichtungsprogramme programmieren? Möchten Sie einen eingebauten Blitz? Wie viele Bilder pro Sekunde soll die Kamera aufnehmen können? Möchten Sie eine Mehrfachbelichtungsfunktion? Was ist mit der Belichtungskorrektur und der automatischen Belichtungsreihe?

Wie fühlt sich die Kamera in Ihren Händen an? Wie sieht es mit der Robustheit aus? Welche Umweltextreme muss die Kamera bewältigen können? Ist die Kamera in einwandfreiem Zustand? Wenn es kaputt geht, was sind Ihre Reparatur-/Ersatzoptionen?

Hersteller stellten Kamerasysteme her , also nicht nur Gehäuse, sondern Objektive, Blitze und anderes Zubehör. Wie ist die Verfügbarkeit dieser Artikel für jedes Kameragehäuse, das Sie in Betracht ziehen?

Möchten Sie Kamerabewegungen verwenden können ? Wenn ja, ist 135-Film-Fotografie vielleicht nicht die beste Option.

Schauen Sie sich die Nikon F6 nur zu Vergleichszwecken an. Das ist Nikons letztes 135-Flaggschiff-Filmgehäuse und ungefähr so ​​fortschrittlich wie eine Filmkamera, die man finden kann. Lesen Sie die Verkaufsbroschüre / Merkmale / Spezifikationen durch und sehen Sie, welche Merkmale ansprechend aussehen. Es gibt Ihnen einen Eindruck von den Möglichkeiten und Sie können dann innerhalb Ihres Budgets nach einer Kamera suchen, die die für Sie wichtigen Funktionen hat.

Sehr schöne Liste der zu beachtenden Punkte! Vielen Dank :-)

Ich selbst (35-mm-Filmaufnahmen in den 1980er bis 1990er Jahren) habe es genossen, mit Kameras zu arbeiten, die mechanisch gut gemacht waren und über eine gute Auswahl an Objektiven verfügten, die ich mir leisten konnte.

Wenn eine Kamera mechanisch gut gemacht war, hatte sie eher eine gute Ergonomie und präzise Bedienelemente, die mir Vertrauen in das gaben, was ich tat. Eine gut gemachte Kamera wird auch zuverlässiger sein, was ein weiterer Vertrauensaufbau und Frustrationsbeseitiger ist. Die Auswahl an guten, aber erschwinglichen Objektiven bedeutete, dass ich mit verschiedenen Objektiven experimentieren konnte, ohne zu viel Geld auszugeben. Eine Leica ist sehr zuverlässig und mechanisch gut verarbeitet, aber ich konnte es mir nicht leisten, ein zweites Objektiv zu kaufen, also besass ich nicht lange eines.

Tolle Antwort von osullic über das Kameraende der Dinge, was fairerweise die Frage ist.

ABER ich würde sagen, dass der Wissensstand der Person, die die Kamera benutzt , von größter Bedeutung ist.

Wissen über Licht und wie FILM es anders aufzeichnet als menschliche Gehirne es wahrnehmen.

Wie die Richtung oder Platzierung des Lichts die Stimmung des Motivs und den Belichtungsmesser der Kamera beeinflussen kann.

Wissen, wie man die Vorschläge der Belichtungsmesser der Kamera in Situationen außer Kraft setzt, in denen das Gehirn mehr Informationen hat als die Kamera. (was meiner Erfahrung nach oft vorkommt)

Kenntnis von Blendenstufen (Blende) und Brennweite und wie sie sich auf die Schärfentiefe auswirken.

Kenntnisse über den Film, den Sie verwenden, seine Stärken und Einschränkungen und wie Sie die Entwicklungszeit manipulieren können, um sie an die Anpassungen anzupassen, die Sie MÖGLICHERWEISE vornehmen müssen, wenn Sie ihn außerhalb seines optimalen Spielraums belichten. ( Drücken oder ziehen Sie Ihre Entwicklungszeit, wenn Sie einen weniger als optimalen ASA-Film haben oder eine künstlerische Lizenz haben möchten, um kreativ zu sein .)

Im Gegensatz zu einem digitalen Rahmen kostet ein Filmrahmen Geld und Ressourcen und kann nicht sofort überprüft werden. Am Ende möchten Sie die Kamera, mit der Sie am zuverlässigsten umgehen können, ohne die Ergebnisse doppelt überprüfen zu müssen und die wenigsten Frames zu verschwenden. Überdenken Sie die Verwendung einer Funktion, die sich hervorragend zum "perfekten Nageln oder perfekten Ruinieren des Bildes" eignet (Spotmessung, es sei denn, Sie sind sehr sicher in ihrer Verwendung, fällt mir ein).

Einige Automatisierungsfunktionen (Autofokus, Matrixmessung, TTL-Blitz), die manche in einer digitalen Umgebung als optional ansehen würden, können Ihnen dabei helfen, weniger Frames zu verschwenden.

Funktionen (wie vollautomatische, fachspezifische Modi, "Chipkarten"-Systeme), die auf Schnappschüsse abzielten und die erforderliche Geschicklichkeit auf Kosten der verfügbaren Kontrolle minimierten, werden für Sie wahrscheinlich nicht interessant sein und könnten tatsächlich verschwendete Frames erzeugen, wenn sie versehentlich aktiviert werden .

Wenn Sie untersuchen, wie sich die Sucherabdeckung auf den gewünschten Film-Workflow auswirkt, wird dies möglicherweise bei Ihrer Komposition hilfreich sein. Möglicherweise möchten Sie eine 100% ige Abdeckung in einer Film-Spiegelreflexkamera, wenn Sie Filmstreifen gerade scannen, 95%, wenn Sie gerahmte Dias projizieren, und was auch immer funktioniert am besten mit dem Druck-Workflow, den Sie verwenden, wenn Sie von Negativen drucken (oder Abzüge bestellen).

Präzision (Objektivfassung, Fokussierscheibe und Filmfensterausrichtung, Verschluss- und Messgenauigkeit, Autofokusgenauigkeit bei Verwendung des Autofokus) und Zuverlässigkeit bei der Kamerakonstruktion werden sicherlich hilfreich sein. Ansonsten spielt das Kameragehäuse für die Bildqualität keine so große Rolle (mit Ausnahme einiger seltener Innovationen wie der vakuumunterstützten Druckplatte in einigen Contax RTS-Modellen) - es geht um Benutzerfreundlichkeit und letztendlich um Stil.

Denken Sie daran, dass eine Kamera, die für den informierten manuellen Betrieb entwickelt wurde (z. B. eine Minolta SRT-303), für diesen Handhabungsmodus optimiert wird ... und mit etwas Übung VIEL schneller zu handhaben ist als z. B. die manuellen Modi einer auf Autofokus ausgerichteten SLR.