Infrarot- und Ultraviolettfotografie ist mit Film viel besser zugänglich. Mit Digital ist es möglich , aber im Allgemeinen muss der Sensor modifiziert werden, um den heißen Spiegel zu entfernen, was sehr teuer ist.

Ich denke, dass die Mittel- und Großformatfotografie immer noch eine vom Film dominierte Welt ist. Während sich diese Tatsache bei neueren Digitalkameras mit extrem hohen Megapixelzahlen (20 MP oder mehr) zu ändern beginnt, ist der Wechsel zu einem größeren Format mit Film DEUTLICH billiger. Die Vorteile des Großformats sind besonders schön für die Landschaftsfotografie, glänzen aber immer dann, wenn Sie die Möglichkeit benötigen, extrem große Drucke (Postergröße oder sehr große Leinwanddrucke) zu erstellen.

Es gibt einige Digitalkameras, die explizit auf Mittelformat ausgelegt sind, wie die Hasselblad H4D. Der H4D-Sensor hat eine Auflösung von etwa 50-60 Megapixeln und ist 40,2 x 53,7 mm groß, was erheblich größer ist als ein 35-mm-Vollbildsensor. Die Kosten für diese Kamera sind mit 45.000 US-Dollar äußerst unerschwinglich.

Sternspuren ( Google Bildersuche ) lassen sich aus mehreren Gründen viel einfacher mit Filmausrüstung fotografieren:

• Es wird Ihre Batterie nicht töten. Eine digitale Spiegelreflexkamera belichtet eine Stunde lang, wenn Sie Glück haben, bevor der Akku leer ist, abhängig von Ihrer Leistungseinstellung (zusätzlicher Halt vs. nein). Eine Filmkamera kann ohne zusätzlichen Batterieverbrauch unbegrenzt belichten, was hilfreich ist, wenn Sie einige Stunden belichten möchten.
• Lärm. DSLRs erwärmen sich, je länger sie belichten. Wenn Sie also zu lange belichten, entsteht eine unscharfe Schicht über Ihrem Bild. Es gibt Möglichkeiten, dies zu verhindern, wie z. B. das Aufnehmen mehrerer kürzerer Aufnahmen oder die Verwendung einer Nachbearbeitung, aber sie sind einer schönen, langen, sauberen Aufnahme auf Film unterlegen. Eine der netteren Funktionen, die ich bei meiner Nikon D700 gesehen habe, ist die kamerainterne Rauschunterdrückung bei Langzeitbelichtung, die Ihrer Aufnahme eine gleich lange "leere" Aufnahme folgt, die dann vom ursprünglichen Bild subtrahiert wird, um die zu eliminieren Lärm. Dies ist eine raffinierte Funktion, aber der Nachteil ist, dass sie die maximale Zeitdauer Ihrer ursprünglichen Aufnahme um die Hälfte verkürzt.

Zuerst eine Erklärung; Diese Antwort entlehnt und kombiniert Punkte aus einer Reihe vorhandener Antworten auf diese Frage. Danke an diejenigen, von denen ich geliehen habe.

Eine kurze Antwort auf diese Frage ist "sehr wenig", aber das wird der Absicht der Frage kaum gerecht. Also werde ich eine lange Antwort geben und sie in Abschnitte unterteilen.

Spektrale Antwort

Digitalkamerasensoren versuchen mehr oder weniger, die Farbreaktion des menschlichen Auges nachzuahmen, um dabei zu helfen, vertraut aussehende, glaubwürdige Fotos zu machen, die unsere eigene Erfahrung der Szene widerspiegeln (bevor sie in Photoshop umgewandelt werden ...).

Schwarz-Weiß-Film

Wie Digitalkameras sind die meisten Farbfilme auf eine Weise lichtempfindlich, die versuchen, sich dem anzunähern, was wir mit dem Auge sehen. Aber auch viele sind es nicht. Das offensichtlichste Beispiel ist der Schwarz-Weiß-Film. Schwarz-Weiß-Film wird normalerweise verwendet, um einen monochromen Druck zu erzeugen (z. B. Schwarz-Weiß oder Sepia-Weiß). Aber nicht alle Schwarz-Weiß-Filme reagieren gleich auf Licht. Frühe Schwarz-Weiß-Filme reagierten tatsächlich nur auf blaues Licht (der Himmel sah also sehr hell aus). Orthochromatische Filme wurden später eingeführt und waren auch für grünes Licht empfindlich. Dann kamen panchromatische Filme – die auch für rotes Licht empfindlich sind.

Nicht jeder Schwarzweißfilm reagiert in gleicher Weise auf die verschiedenen Wellenlängen des Lichts, und das bedeutet, dass eine bestimmte Szene, die mit verschiedenen Schwarzweißfilmen fotografiert wurde, unterschiedlich aussieht, selbst wenn die Gesamtempfindlichkeit der Filme gleich ist.

Schwarz-Weiß-Filme erzeugen ein Bild durch eine chemische Reaktion, die Silberhalogenid in Silberoxid umwandelt (Silberoxid erscheint schwarz). Das Bild besteht aus vielen winzigen Silberoxidkörnern.

Farbfilm

Auch Farbfilme können auf unterschiedliche Weise auf sichtbares Licht reagieren. Bekannte Beispiele sind die eingestellte Kodachrome-Emulsion von Kodak und Velvia von Fuji (das empfindlicher für grünes Licht ist). Farbfilme bestehen normalerweise aus mehreren Schichten, je eine für rotes, grünes und blaues Licht. Sie enthalten verschiedene Farbstoffe und andere Dinge, die es den Schichten ermöglichen, das rot-grüne und blaue Bild zu registrieren. Der Entwicklungsprozess für Farbfilme ist viel komplexer als der für Schwarzweißfilme, teilweise weil diese Schichten unterschiedlich auf die Entwicklungschemikalien und die Reaktionstemperatur reagieren. Einige Farbfilme werden in drei Schichten hergestellt und einige (hauptsächlich Fuji-Filme) werden in vier Schichten hergestellt. Die vierte Ebene wiederum verändert die Reaktion des Films.

Vergleich zur digitalen Bildgebung

Es ist möglich, ein Foto mit einer Digitalkamera aufzunehmen und es zu manipulieren, um das „Aussehen“ eines bestimmten Filmtyps nachzuahmen. Sie werden dem Filmeffekt sehr nahe kommen, aber möglicherweise nicht genau nachahmen. Fotografen, denen der „Look“ eines Films besonders am Herzen liegt, können Film also weiterhin bevorzugen. In gewissem Sinne liegt es daran, dass sie mit dem Tool vertraut sind und die Ergebnisse, die es produziert, Teil ihres Stils geworden sind.

Auch wenn Sie keine Vorliebe für einen bestimmten „Look“ haben, können Sie zwischen Filmtypen wechseln, um mit ihren Abbildungseigenschaften zu experimentieren. Das allein kann ein Reiz der Filmfotografie sein. Die Kehrseite ist eindeutig, dass es mit Film schwierig ist, mehrere „Looks“ auf einem Basisbild auszuprobieren – während Sie mit Dingen wie Photoshop Filter und Aktionen ausprobieren können, um mit Variationen Ihres Originalbilds zu experimentieren.

Nicht sichtbares Licht

Film kann für nicht sichtbare Lichtwellenlängen empfindlich sein. Digitale Sensoren können das auch, aber es ist viel einfacher, den Film in einer Kamera zu wechseln, als den Sensor zu wechseln.

Infrarotfilm ("IR") ist eine beliebte Wahl, besonders für lebende Motive wie Bäume (oft sehen Bäume sehr hell aus). IR-Filme geben meistens monochrome Bilder wieder, obwohl Farb-IR-Filme möglich sind. Kodak stellte früher einen her (Ektachrome EIR), aber er wurde eingestellt. IR-Filme variieren auch in ihrer Reaktion auf Infrarotlicht (einige sind nur für "tiefes" IR empfindlich und andere sind auch für einige Teile des sichtbaren Spektrums (normalerweise rotes Licht) empfindlich).

Sensoren von Digitalkameras sind normalerweise empfindlich gegenüber IR-Licht. Dies ist normalerweise nicht bequem, da es ein Bild erzeugen würde, das nicht so ist, wie das Auge es sieht. Daher haben sie normalerweise einen IR-Sperrfilter über dem Sensor. Dieser Block ist nicht perfekt. Wenn Sie also einen Filter auf das Objektiv setzen, der für sichtbare Wellenlängen undurchlässig ist, können Sie IR-Fotografie mit einer normalen Digitalkamera machen. Sie können sie auch anpassen lassen, indem Sie den IR-Sperrfilter am Sensor entfernen. Dies macht sie für die IR-Fotografie viel nützlicher (da Sie den Sucher wieder verwenden können). Der Anpassungsprozess kann auch die unterschiedlichen Fokussierungseigenschaften von IR-Licht berücksichtigen, sodass diese Option zwar recht teuer ist, das Ergebnis jedoch wahrscheinlich einfacher zu verwenden ist als IR-Film in einer normalen Film-Spiegelreflexkamera. Aber das Ausprobieren der IR-Fotografie durch den Kauf eines IR-Films ist sicherlich die günstigste Option.

Glas beugt Lichtstrahlen unterschiedlicher Wellenlänge unterschiedlich stark (dies führt zu den "chromatischen Aberrationen", von denen Sie in Objektivbewertungen lesen), sodass IR an einem anderen Punkt als sichtbares Licht fokussiert. Das kann unangenehm sein, so viele Leute halten an, um sich anzupassen, indem sie die Schärfentiefe erhöhen.

Es gibt auch Filme, die für ultraviolettes Licht empfindlich sind. Die meisten modernen Kameraobjektive bestehen jedoch aus Materialien, die sie blockieren. Eine bemerkenswerte Ausnahme ist das CoastalOpt® UV-VIS-IR 60-mm-Apo-Makro-UV-VIS-IR-Objektiv , das unglaublicherweise nicht nur für sichtbares, UV- und IR-Licht transparent ist, sondern sie auch alle auf denselben Punkt fokussiert (was bedeutet, dass Sie können damit normal fokussieren). Es ist aber sündhaft teuer.

Chemie

Chemie für die Kunst

Manche Menschen entscheiden sich gerade deshalb für die Filmfotografie, weil ihre Bildgebung auf chemischen Prozessen basiert. Bestimmte Arten von Fotoabzügen (Platin-/Palladium-Abzüge, Ilfochrom-Abzüge) haben ein besonderes Aussehen, nach dem die Leute suchen.

Die Änderung der Parameter des Entwicklungsprozesses kann Bildeffekte erzeugen, die Menschen bewusst nutzen; Solarisation und Cross-Processing sind gute Beispiele. Wieder einmal ist es möglich, diesen Look in Photoshop ziemlich genau zu duplizieren, aber vielleicht nicht genau.

Chemie für Bequemlichkeit

Manchmal ist es einfach praktischer, Film zu verwenden, weil Entwicklung und Druck chemisch sind. Zum Beispiel braucht man keinen Computer oder Drucker, um einen Abzug von Film zu machen. Dies kann zum Beispiel an einem abgelegenen Ort von Vorteil sein. Aber nicht nur an abgelegenen Orten; Sofortbildkameras haben in den letzten Jahren ein Comeback erlebt.

Lassen Sie uns körperlich werden

Größe

Auch die physikalischen – und nicht die chemischen – Eigenschaften von Filmen können die Entscheidung für den Einsatz von Filmen motivieren. Bis vor kurzem wurden dentale Röntgenaufnahmen meist mit Film gemacht, weil es einfacher war, jemandem ein kleines Stück Röntgenfilm in den Mund zu stecken, als einen elektronischen Röntgensensor zu miniaturisieren (und ihn zu einem Preis zu verkaufen, den Zahnärzte zahlen würden ).

Sie können mehr Informationen auf einem Foto aufzeichnen, indem Sie einen größeren Film verwenden. Das heißt, ein 6 cm x 6 cm großes Negativ, wie es in einer Hasselblad-Kamera verwendet wird, zeichnet mehr feine Details auf als meine Spiegelreflexkamera (ihre Rahmen sind kleiner als 3 cm × 3 cm). Und mit Film können Sie einfach größer und größer werden, um eine höhere Auflösung zu erhalten. Sie können Filmblätter mit 8 x 10 Zoll kaufen. Es ist sogar eine Standardgröße. Du kannst auch noch größer werden. Digitalkamerasensoren dieser Größe existieren im Grunde nicht (obwohl sie dann auch eine großartige Auflösung hätten). Selbst ein Sensor von einem Drittel dieser Größe kostet viele Zehntausend Dollar. Das Problem ist, dass die Sensoren von Digitalkameras aus einem einzigen Siliziumchip bestehen und größere Sensoren viel teurer in der Herstellung sind als kleine. Ich glaube, es liegt teilweise daran, dass die Flächendichte von IC-Herstellungsfehlern nicht Sie gehen nicht unter, nur weil Sie einen größeren Sensor herstellen, daher sind die Erträge für die Produktion großer Sensoren schlechter als für kleine. Je geringer die Ausbeute an verkaufsfähigen Produkten ist, desto teurer ist deren Herstellung.

Film geht sogar bis zu wirklich lächerlichen Größen. Werfen Sie einen Blick auf diese riesige 24"×20"-Sofortbildkamera und die atemberaubende Röntgenarbeit von Nick Veasey (siehe auch diesen Artikel über Nicks Arbeit , der meiner Meinung nach darauf hinweist, dass einige davon mit einem Vergrößerungsverhältnis von 1:1 gemacht wurden ).

Form

Folie ist in vielen Formen erhältlich. Sie können es sogar in Blättern kaufen und es schneiden. Die Hasselblad XPan verwendet normalen 35-mm-Film, nimmt aber sehr breite Bilder auf (also hat sie im Wesentlichen einen viel größeren „Sensorbereich“ als eine Vollformat-Digitalkamera).

Flexibilität

Panoramakameras verlassen sich oft auf die Fähigkeit, den Film zu biegen. Wenn Sie die Biegsamkeit des Films ausnutzen möchten, könnte der Spinner die unterhaltsamste Art sein, dies zu tun.

Holographie

Holographie wird normalerweise mit Film gemacht, denke ich. Sehr langsamer (ISO 25 vielleicht) Planfilm. Nun, nicht genau filmen. Fotografische Emulsion auf großen Objektträgern. Ich nehme an, es wäre möglich, ein Hologramm digital aufzuzeichnen, aber ich bin mir sicher, dass die Ausrüstung dafür ziemlich teuer wäre.

Vergessen Sie nicht, über Kameras zu sprechen

Manchmal wählen Leute Film nicht wegen der Eigenschaften des Films , sondern wegen der Eigenschaften von Filmkameras .

1. Preis: Sie können eine Filmkamera so billig herstellen, dass sie im Wesentlichen wegwerfbar ist (obwohl ich denke, dass die Entwicklungslabors sie zum Recycling an den Hersteller zurückgeben können).

2. Batterielebensdauer: Einige Filmkameras sind vollständig mechanisch und benötigen überhaupt keine Batterie. Andere haben eine Batterie und verwenden sie nur für den Belichtungsmesser, was bedeutet, dass Sie immer noch ohne Batterie arbeiten können. Auch vollelektronische Filmkameras gehen in der Regel sparsamer mit dem Akkustrom um als Digitalkameras. Dies kann für die Fotografie in abgelegenen Gebieten (wo es schwierig ist, Batterien aufzuladen) oder für sehr lange Belichtungen wichtig sein (da die Batterielebensdauer die Belichtungsdauer begrenzt, die Sie mit einer Digitalkamera erzielen können – der Sensor muss die ganze Zeit über mit Strom versorgt werden).

3. Optische Qualitäten: Einige Kameras, zum Beispiel Holgas, haben ein bestimmtes Aussehen des Bildes, das den Leuten gefällt. Manchmal für die Kunst und manchmal zum Spaß. Dazu gehören auch Lochkameras.

4. Unterwasserfotografie: Sie können ein wasserdichtes Gehäuse für Ihre Digitalkamera kaufen, aber früher wurden Filmkameras hergestellt, die selbst tauchfähig waren (insbesondere die Nikonos-Kameraserie).

5. Faltenbalg: Großformatige Filmkameras haben oft einen Faltenbalg, mit dem die relative Ausrichtung der Objektivebene, der Filmebene und des Motivs geändert werden kann. Dies erzeugt interessante und oft nützliche Effekte sowohl der Perspektive als auch der Fokusebene. Weitere Informationen finden Sie im Wikipedia-Artikel zu Ansichtskameras . Manche Digitalkameras können das auch. Aber es gibt zwar Objektive für digitale SLR-Kameras, die dies leisten können, aber sie kosten über 1500 $ und sind im Vergleich dazu in ihren Fähigkeiten (und ihrem Bildkreis) begrenzt.

Meine persönlichen Gründe

Ich fotografiere, weil ich eine bestimmte Kategorie von Filmprodukten verwenden möchte. Das Wechseln des Films ist einfach und es ist ein bisschen wie das Wechseln des Sensors in Ihrer DSLR. Also wähle ich diese Folienprodukte:

1. Schwarz-Weiß-Druckfilm. Ich verwende dies manchmal wegen seines großen Belichtungsspielraums. Schwarz-Weiß-Druckfilme können einen größeren Bereich der Motivhelligkeit erfassen als DSLRs oder Diafilme. Irgendwas zwischen 13 und 20 Haltestellen. Meine DSLR hat nur etwa 9 Blenden Dynamikumfang. In dieser Hinsicht ist Schwarz-Weiß-Druckfilm also überlegen. Während Fotopapier selbst nur etwa 5 Blenden an verfügbarem Bereich hat, haben Sie beim Drucken des Filmnegativs viel Freiheit, wie Sie den Dynamikbereich des Negativs auf den Abzug abbilden. Das ist einer der Gründe, warum Drucken eine Kunst ist, und Ansel Adams hat ihr ein ganzes Buch gewidmet.

2. IR-Druckfolie. Der Kauf von IR-Filmen ist billiger, als Ihre DSLR auf IR umrüsten zu lassen, und viel bequemer, als mit einem IR-Filter zu fotografieren (IR-Filter blockieren sichtbares Licht, sodass der Sucher vollständig dunkel ist).

3. Fuji Velvia. Dies ist ein feinkörniger Diafilm mit hoher Sättigung. Im Grunde mache ich das nur zum Spaß, ich bin mir nicht sicher, ob ich damit etwas erreichen kann, was ich mit einer DSLR nicht erreichen könnte. Da ich aber sowieso einen Filmbody habe, nutze ich ihn.

Im Moment habe ich zwei Filme geladen, einen in jedem meiner Filmkörper. Der eine ist ein IR-Film und der andere ist, glaube ich, Velvia 50.

Beachten Sie, dass ich nur etwa 5 % – vielleicht weniger – meiner Aufnahmen mit Film mache. Gäbe es diese mehr, wären die Bearbeitungskosten ärgerlich. Die Bearbeitungskosten für digitale Fotos sind, sobald Sie einen Computer und Software haben, gleich null. Beim Film zahlen Sie für jede Belichtung. Ich würde mich also nie in eine Position bringen, in der ich nur eine Filmkamera hatte.

Eine andere Sache, die ich praktisch finde, ist ein Filmführer-Extraktor. Auf diese Weise können Sie Ihren Film vor dem Beenden zurückspulen, den Film in Ihrer Kamera wechseln und den zurückgespulten Film später erneut einlegen (natürlich müssen Sie den Film über die bereits aufgenommenen Belichtungen hinaus vorspulen). Früher fand ich das praktisch, wenn ich ISO 100-Film eingelegt hatte und dann bei schlechten Lichtverhältnissen ein langsames Zoomobjektiv verwenden wollte (wofür ich ISO 800 brauchte). Für DSLRs braucht man sowas natürlich überhaupt nicht.

Eine Sache, die mir an der Filmfotografie besser gefällt, ist, dass man Dias aufnehmen und diese großformatig mit ihrer Originalauflösung auf eine Leinwand oder auch nur eine glatte weiße Wand projizieren kann.

Digitalprojektoren werden Ihrer 12-Megapixel-Kamera niemals gerecht – die meisten Digitalprojektoren können nichts über das „HD“-Format hinaus anzeigen, das in Wirklichkeit nur 2 Megapixel (1.920 x 1.080 Pixel) beträgt.

Ich glaube, viele Leute wissen nicht, dass die 10, 12, 14 oder was auch immer Megapixel-Kamera zwar tonnenweise Details erfassen kann, das Programm, das Ihre Bilder auf dem Bildschirm anzeigt, all diese Details immer neu berechnen und stopfen muss in Ihren Bildschirm - der höchstwahrscheinlich eine Auflösung von 2 Megapixel oder noch weniger hat. Das ist traurig. Aber natürlich übernimmt der Convenience-Faktor der digitalen Fotografie die meisten Menschen aus gutem Grund.

Aber sobald Sie ein mittelformatiges Dia gesehen haben, das auf eine 8 x 8-Fuß-Leinwand projiziert wurde, können Sie Ihre Meinung ändern :)

Pinhole-Fotografie.

Die Optik von Pinhole-Systemen führt dazu, dass die Vergrößerung des Abbildungsmediums enorme Gewinne für die Auflösung des Bildes bringt.

In der Praxis ist Film (oder gewöhnliches Fotopapier, aber immer noch Silberhalogenid) die beste Wahl und wird es wahrscheinlich auf unbestimmte Zeit bleiben.

Schwarz-Weiß-Fotografie

Auf dem Massenmarkt sind keine monochromen Sensoren erhältlich.

Günstige Einweg-Filmkameras sind gut in Situationen, in denen Sie nicht riskieren möchten, Ihre Hauptausrüstung zu verlieren oder zu beschädigen , wie z. B. bei einem Tag am Strand, einem Ausritt, einem wilden Junggesellenausflug usw. Ich habe eine mit geeigneter Hülle zum Ausprobieren gekauft Unterwasserfotografie um ein Vielfaches billiger, als es eine Hülle allein für meine Digitalkamera gewesen wäre.

Eine mechanische Filmkamera wäre immer dann praktisch, wenn Sie keinen Strom verwenden können oder dürfen , z. B. bei extrem niedrigen Temperaturen, beim Starten/Landen eines Flugzeugs oder nach dem nächsten superstarken geomagnetischen Sturm .

Die Bequemlichkeit und Leistungsfähigkeit des Digitaldrucks hat dazu geführt, dass er den Film in vielen Bereichen ersetzt hat. Film hat jedoch einige einzigartige Eigenschaften, die ihn für bestimmte Anwendungen geeigneter machen als digital (mit "Film" schließe ich alle lichtempfindlichen Chemikalien ein, die zur Erzeugung eines Bildes verwendet werden können):

Preis

Während der Preis für Digitalkameras am unteren Ende stark gesunken ist, sind Filmkameras billiger herzustellen, was sie für Einwegkameras geeignet macht, die aus Pappe bestehen und eine Filmrolle aufnehmen, die nicht ersetzt werden kann.

Einfachheit

Eine Filmkamera benötigt mindestens eine lichtdichte Box mit einem kleinen Loch. Es eignet sich daher viel besser für selbstgebaute Kameras für Bildungs- oder Freizeitzwecke.

Geringer Strom

Filmkameras können vollständig mechanisch sein. Dies bedeutet, dass sie ohne Strom betrieben werden können, was sie für Fälle geeignet macht, in denen eine Kamera sehr lange in einer Umgebung ohne externe Stromversorgung (z. B. in einer Höhle) ruhen muss, bevor sie durch einen externen [mechanischen] Auslöser aktiviert wird.

Langzeitbelichtungen

Die Sensoren von Digitalkameras sind während der gesamten Belichtungszeit aktiv (verbrauchen Energie) und können sich dadurch erwärmen. Dieser Energieverbrauch und der Qualitätsverlust aufgrund des thermischen Rauschens können der Belichtungszeit Obergrenzen setzen. Film ist zwar für Reziprozitätsfehler geeignet, aber passiv, was bedeutet, dass Belichtungen viel, viel länger sein können. Daher ist Film für alle Anwendungen, die sehr lange Belichtungen erfordern, wie z. B. Solargraphen (bei denen die Belichtung bis zu einem Jahr betragen kann), vorzuziehen.

Großes Format

Im Großen und Ganzen steigen die Filmkosten linear mit der Fläche - wenn Sie doppelt so viel Film wollen, kostet es doppelt so viel. Dies ist eine Vereinfachung, steht jedoch in starkem Kontrast zu digitalen Sensoren, bei denen die Kosten exponentiell mit der Sensorfläche ansteigen. Dies liegt an der Art und Weise, wie Defekte im Silizium auftreten. Wenn Sie viele kleine Sensoren aus einem Wafer herstellen, kann ein einzelner Fehler dazu führen, dass Sie einen der Sensoren wegwerfen müssen, wodurch Sie immer noch viele brauchbare Einheiten haben. Wenn Sie jedoch einen großen Sensor herstellen, kann ein einzelner Fehler dazu führen, dass der gesamte Sensor weggeworfen wird weg, so dass Sie nichts für Ihre Bemühungen vorweisen können.

Um die höchste Detailgenauigkeit zu erfassen, sind ein physisch größeres Objektiv und ein größeres Format erforderlich, sodass Film für diese Anwendungen entweder billiger oder die einzige Option ist. Ein gutes Beispiel ist das GigaPxl-Projekt, bei dem mit einer Spezialkamera Bilder auf Film aufgenommen wurden, die mit einer Auflösung von einer Milliarde Pixel eingescannt wurden.

Kunstfotografie

In der Kunstfotografie ist für einige Fotografen der eigentliche Prozess des Fotografierens mit Film immer noch sehr wichtig.

Auch das Fotografieren mit Film, mit einem älteren Filmkörper, als Künstler kann dich mit dem Vermächtnis vergangener Fotografen verbinden, auf eine Art und Weise, wie du es mit digitalen Körpern nicht tun kannst.

Keine der heutigen Digitalkameras verfügt über den vollen Bewegungsbereich (Rise, Fall, Tilt, Shift, Swing) von Fachkameras. PC- oder TS-Objektive bringen Sie teilweise dorthin, aber ihr Bewegungsbereich ist bei weitem nicht das, was für Kameras verfügbar ist. Sie bieten also nicht annähernd so viel Kontrolle über die Platzierung der Fokusebene, den DoF und die Perspektivensteuerung.

Eine kleinere Blende ist auch möglich, bevor die Beugung einsetzt.

Einige Landschafts-, Architektur- und Kunstfotografien werden also besser mit Film gemacht.

Hipster-Lomo-Fotografie.

Bei Fotogrammen (die ich in dieser Antwort ausführlicher beschrieben habe ) werden Objekte in direkten Kontakt mit einer lichtempfindlichen Oberfläche gebracht, normalerweise außerhalb einer Kamera. Film eignet sich aus mehreren Gründen perfekt für Fotogramme:

1. Es ist billig
2. Es ist wegwerfbar
3. Es ist in großen Größen erhältlich
4. Es ist einfach, außerhalb einer Kamera zu verwenden

Digitalkamerasensoren versagen in allen vier Punkten!

Mein Schwiegervater erzeugt fotogrammähnliche Bilder, indem er Lichtbrechungsmuster mit einem linsenlosen Film-SLR-Gehäuse erfasst. Theoretisch könnte man das auch digital machen und wir haben das ein paar Mal diskutiert, aber ich zögere immer, den Sensor meiner Kamera so routinemäßig den Elementen auszusetzen. Wiederum hat Film dieses Problem einfach nicht.

Als ich vor fünf oder sechs Jahren mit dem Fotografieren anfing, hätte ich Nachtfotos gesagt. Ich konnte einen Schwarz-Weiß-Film mit ISO 6400 in meine Nikon N80 einlegen und Aufnahmen machen, an die ich damals mit einer Digitalkamera nicht einmal gedacht hätte. Ich bezweifle jedoch, dass das heute stimmt.

Film ist gut für einige Aspekte des Fotografierens. Die Kosten dafür können eine gute Sache sein. Wenn Sie für jedes Bild echte Kosten zahlen müssen, achten Sie am Ende darauf, was Sie tun. Es zwingt dich, mit deinen Fehlern umzugehen, sie zu betrachten und daraus zu lernen. Das sind Gegenstände, mit denen man sich auseinandersetzen muss, sie kosten Geld, also lernt man schnell.

Das Bild erst eine Weile später sehen zu können bedeutet, dass man beim Fotografieren darauf geachtet haben muss, was man fotografiert hat. Der Film konzentriert die Erfahrung tendenziell auf den Moment des Drehs, weil alles darauf zusteuert, anstatt dass die Aufnahme der Beginn eines ausgedehnten Postproduktionsprozesses ist, dessen Ziel normalerweise darin besteht, etwas anderes als das nachzuahmen, was in diesem Moment passiert ist.

Diese Ziele eignen sich in der Regel für das Lernen und für kunstorientierte Projekte. Der Punkt ist, dass sie die Tatsache ausnutzen, dass Film länger dauert und teurer ist. Das Gelernte kann für kommerzielle und professionelle Arbeiten digitalisiert werden, wobei das Ziel darin besteht, so billig und schnell wie möglich zu sein.

Filmkameras haben (iirc) universelle Unterstützung für Mehrfachbelichtungen. Einige DSLR-Geräte haben diese Funktion hinzugefügt, und Sie können dies sicherlich in PP tun, aber mit Film können Sie dies auf einfache Weise tun.

Das Mittelformat ist immer noch viel billiger (relativ) mit Film, da digitale MFs verdammt teurer sind als ihre Filmgegenstücke.

Film-Spiegelreflexkameras haben Vorteile, ja. Mir fallen sofort zwei ein:

• Sternenspurfotos lassen sich so einfach auf Film aufnehmen. Richten Sie die Kamera mit Ihrem bevorzugten Film und Blende auf den Himmel und öffnen Sie einfach den Verschluss. Bei einer alten voll manuellen Spiegelreflexkamera müssen Sie sich nicht einmal Sorgen machen, dass der Akku nach sechs Stunden Belichtungszeit nachlässt. Nachbearbeitung? Entwickeln Sie einfach den Film; kein Stapeln, dunkle Rahmen oder zusätzlicher Aufwand erforderlich.

• Der Film selbst. Schwarzweiß- und IR-Filme werden von vielen bevorzugt, aber ich bevorzuge Farbe. Farbfilm bringt etwas, das digital nicht (leicht?) Nachgebildet werden kann: Farbübergang. Die Art und Weise, wie die Farben auf jeder Schicht des Films interagieren, ist subtil und fantastisch. Die Zufälligkeit in den Filmschichten trägt dazu bei, fantastische Farben zu erzeugen, wie Sie sie digital einfach nicht sehen.

Ein paar Dinge, die niemand erwähnt hat, sind:

• Gewicht: Da Film-Spiegelreflexkameras (im Vergleich zu DSLRs) winzige Batterien haben, wiegen sie in der Regel viel weniger.

• Vollformat: Möglicherweise haben Sie eine Vollformat-DSLR. Vielleicht nicht. Wenn Sie Vollformat mögen, aber nicht die Fracht einer der High-End-DSLRs bezahlen möchten, können Sie dieses Format auf einer Filmkamera erhalten.

• Elektrische Anforderungen. Mit meinen besten Akkus fordere ich mein Glück heraus, mehr als 1.200 Aufnahmen pro Akku zu machen. Angenommen, ich nehme zwei Batterien. Das sind 2.400, was möglicherweise nicht ausreicht – oder es könnte wirklich nicht ausreichen, wenn ich den Akku mit langen Belichtungszeiten oder kalten Temperaturen belaste. Die Möglichkeiten, Akkus aufzuladen, wenn Sie am Mount Everest oder auf Safari sind, sind begrenzt. Das Mitführen eines zusätzlichen 2CR5-Akkus zusammen mit Ihrer Filmkamera ist in diesen Fällen viel einfacher, als eine Steckdose zu finden, die den Anforderungen Ihres Ladegeräts entspricht.

Großformatige Architekturfotografie könnte ein Fall sein, in dem Film aufgrund der Kosten und Verfügbarkeit digitaler Geräte der digitalen vorzuziehen ist. Es gibt nur wenige digitale Tilt/Shift-Kameras (die einzigen, die ich kenne, sind von Cambo) und die digitalen Rückteile beginnen bei etwa 15.000 Dollar. Für digitale Mittelformatkameras sind Mittelformat-Tilt/Shift-Objektive erhältlich, aber das endgültige Bild ist in keiner Weise mit dem vergleichbar, das mit Tilt/Shift-Front- und Rückkameraebenen möglich ist. Viele Architekturfotografen gehen den Weg einer Mittelformatkamera und tun alles, um Horizontale und Vertikale in der Kamera beizubehalten, und korrigieren bei Bedarf in der Nachbearbeitung, aber dies ist ein konkurrenzfähiger (Kosten vs. Zeit) Kompromiss.

Macht der Gewohnheit, es gibt eine große Gruppe von Fotografen, die das Handwerk mit Film gelernt haben und seine Qualitäten bevorzugen, und es funktioniert für sie, also warum sollte man die Gewohnheit eines Berufslebens ändern?

Ich kenne ein paar Fotografen, die sagen, dass sie aufgrund verschiedener Faktoren die tatsächliche Qualität eines Abzugs vom Film bevorzugen, aber wenn ich ehrlich bin, kann ich es nicht sehen, aber sie können es und für sie ist das genug, um es weiter zu verwenden .

Die Filmentwicklung ist in abgelegenen Gebieten viel einfacher als die digitale Entwicklung, insbesondere wenn es keinen (zuverlässigen) Strom gibt. Ein paar Flaschen Chemikalien und ein lichtdichter Beutel reichen aus, um eine Rolle Schwarz-Weiß-Film zu Negativen zu verarbeiten. Theoretisch können Abzüge davon auch ohne Strom hergestellt werden (obwohl ein angetriebener Vergrößerer dies viel einfacher und zuverlässiger macht).
Ohne einen Computer und einen anständigen Bildschirm sind die Bilder auf Ihrer Speicherkarte jedoch völlig nutzlos und können nicht abgerufen werden.
Es gibt sicherlich auch Spezialgebiete (wie bis vor kurzem die Raumfahrt), wo ausschließlich Film verwendet wurde.

Abgesehen von allem was gesagt wurde...

In der Hochgeschwindigkeits-Schwarzweißfotografie liefert Film (denken Sie an Ilfords Delta 3200) immer noch weitaus bessere Ergebnisse als digitale Sensoren.

In der Low-Light-Fotografie ist Film immer noch besser, aber digital erzielt (endlich) anständige Ergebnisse. Nehmen Sie Farbe weg und digitale Sensoren klirren.

Versuchen Sie, Werke von Jonathan Canlas und Jose Villa mit Digitalkameras zu replizieren, unmöglich. Viele Fotografen entscheiden sich für Film, nicht weil er besser ist, sondern weil er ihnen ein gewisses Aussehen verleiht. Betrachten Sie es als ein Werkzeug, das Ihnen zur Verfügung steht.