Welche Faktoren trugen zum „goldenen Zeitalter“ des Anime bei?

Der Anime-Boom der 1980er Jahre wird von vielen als Beginn des „goldenen Zeitalters“ des Anime angesehen.

Welche Faktoren haben zu diesem Boom beigetragen? Wo hat alles angefangen? Wer waren die Hauptakteure?

Was führte zum Ende dieses Booms? Wie sind wir zu dem sogenannten „Moe-Boom“ gekommen, den wir heute haben?

einige Gundams

Antworten (1)

Das goldene Zeitalter des Anime begann in den 1980er Jahren mit Mobile Suit Gundam und Space Battleship Yamato .

Laut Wikipedia :

Mobile Suit Gundam (1979), der erste Real Robot-Anime, war zunächst ebenfalls erfolglos, wurde aber 1982 als Kinofilm wiederbelebt. Der Erfolg der Kinofassungen von Yamato und Gundam gilt als Beginn des Anime-Booms der 1980er Jahre, die viele für den Beginn des "goldenen Zeitalters des Anime" halten. Dieser Anime-Boom markierte auch den Beginn des "Zweiten Goldenen Zeitalters des japanischen Kinos", das bis etwa Anfang der 2000er Jahre andauern sollte.

Mecha-Animes und Weltraumopern wurden nach der Veröffentlichung von Star Wars im Jahr 1977 immer beliebter. Die Hauptakteure waren am Anfang Mobile Suit Gundam und Space Battleship Yamato. Hayao Miyazaki veröffentlichte in dieser Zeit Nausicaä of the Valley of the Wind , der als einer der einflussreichsten Animes aller Zeiten gilt. Seine Firma wurde Studio Ghibli.

Die Einführung des Kampfkunst-Genres erfolgte ebenfalls in dieser Zeit mit der Veröffentlichung von Dragon Ball im Jahr 1984. Das Anime-Fandom, gefüllt mit Leuten, die als Otaku bekannt sind, begann sich zu dieser Zeit zu bilden und konzentrierte sich auf Zeitschriften wie Animage , die Nausicaä of the veröffentlichten Valley of the Wind und Newtype . Auch das Sportgenre begann in den 1980er Jahren mit der Veröffentlichung von Captain Tsubasa .

Der Beginn von OVA (Original Video Animation) fand ebenfalls in den 1980er Jahren statt und brachte Anime auf den Heimvideomarkt. Die erste veröffentlichte OVA war Moon Base Dallos.

Der Niedergang des Anime-Booms der 1980er hatte mehrere Ursachen. Erstens führte der Erfolg von Nausicaä zu einer Zunahme experimenteller und hochpreisiger Anime-Filme. Viele davon waren relativ erfolglos und machten nicht den exorbitanten Geldbetrag aus, der für ihre Erstellung ausgegeben wurde. Royal Space Force: Die Wings of Honneamise hatten ein Budget von 800 Millionen Yen und Akira hatte ein Budget von 11 Millionen Dollar (was, wenn das das Budget von 1988 ist, ungefähr 1,408 Milliarden Yen entsprach). Keiner dieser Filme war zusammen mit vielen anderen experimentellen Anime-Filmen ein Kassenerfolg in Japan, obwohl Akira Fans aus dem Westen anzog. Aufgrund dieser Fehler begannen viele Anime-Produktionsfirmen zu schließen. Studio Ghibli war Ende der 1980er Jahre mit dem Film eine der wenigen erfolgreichen Anime-ProduktionsfirmenKikis Lieferservice . Diese Misserfolge führten zusammen mit dem Platzen der Wirtschaftsblase und dem Tod von Osamu Tezuka, einem Hauptakteur im experimentellen Anime-Bereich, zum Niedergang der Anime-Ära der 1980er Jahre.

In Bezug auf den Moe-Boom laut diesem :

Eine andere Theorie besagt, dass seine Verwendung von 2channel in den 1990er Jahren stammt, als das Wort verwendet wurde, um sich auf weibliche Charaktere zu beziehen, die „Hybride der Genres Lolicon (Lolita-Komplex) und Bishoujo (schöne Mädchen) waren“, wobei Hotaru Tomoe von Sailor Moon ein früher war Beispiel für einen Moekko-Charakter.

In einem von Patrick W. Galbraith von der Tokyo University verfassten Artikel untersucht Galibraith die Ursprünge und Bedeutungen hinter dem Begriff „moe“. Er erklärt, dass der Begriff in den 1990er Jahren von 2channel in der Diskussion über junge, süße und unschuldige Mädchen und ihre brennende Leidenschaft für sie entstanden ist. Dieser Begriff wurde wahrscheinlich aufgegriffen, weil moeru (nominalisiert als moe) zwar „knospen oder sprießen“ bedeutet, aber homophon mit dem Verb „brennen“ ist.

Die Sexualisierung minderjähriger (oder minderjährig aussehender) Charaktere in Mangas geht auf die späten 70er Jahre zurück, als Underground- und Erwachsenen-Mangakünstler wie Hideo Azuma, der Schöpfer des Disappearance Diary, begannen, Zensurgesetze zu umgehen, indem sie Charaktere ohne Schamhaare zeichneten. Dies war der Beginn des Lolicon-Trends (Lolita Complex).