Wie erzeugt man die Art von Beleuchtung, die in vielen Bildern von Elena Shumilova verwendet wird?

Elena Shumilova stellt eine Reihe von Fotos online. Viele ihrer Bilder haben diese Art von charakteristischer luftiger, weicher, leuchtender Beleuchtung. Das ist ein gutes Beispiel.

Wie würde ich vorgehen, um diese Art von Beleuchtung in meinen Fotos nachzubilden? Uhrzeit? Positionierung der Sonne? Filter? Nachbearbeitung? Zusätzliche Lichter?

Wie nennt man diese Art von Beleuchtung überhaupt?

(Dürfen Screenshots gepostet werden, für diejenigen von uns, die kein Instagram-Konto haben?)
@BruceWayne - Sie sollten kein Instagram-Konto benötigen, um das zu sehen. Ich klickte darauf und konnte A) das Bild ohne Konto sehen, B) ihre Beschreibung der Beleuchtung, Tageszeit und anderer Elemente lesen, von denen sie sagte, dass sie in die Erstellung dieses Bildes eingeflossen sind.
@FreeMan oh okay, ich muss genauer hinschauen (auf dem Handy wird sowieso ein IG-Begrüßungsbildschirm angezeigt. Danke für die Bestätigung, dass das)

Antworten (2)

Direkt in Bezug auf die Beleuchtung:

  • Viele ihrer neueren Arbeiten haben starke Lichtquellen hinter den Hauptmotiven. Ungefähr 45° (entweder zur Seite oder eine Kombination aus zur Seite und oben) direkt hinter dem Motiv scheint der häufigste Winkel in ihren Beispielen auf Instagram zu sein . Sie hat keine Angst, die Highlights wegzulassen , um die Aufnahme zu bekommen, die sie will.
  • Sie neigt dazu, bei vielen ihrer Outdoor-Shootings kurz vor Sonnenaufgang/Sonnenuntergang zu fotografieren. Oder zumindest fotografiert sie, wenn die Sonne ziemlich tief am Himmel steht. Ihr Zuhause in der Nähe von Moskau liegt auf einem ziemlich nördlichen Breitengrad, was bedeutet, dass selbst die Mittagssonne im Winter niedrig steht und die Sonne nach Sonnenaufgang und vor Sonnenuntergang länger am Horizont bleibt, da sich die Sonne relativ zum Horizont in einem niedrigeren Winkel bewegt als sie es tut in niedrigeren Breiten näher an den Tropen. Diese verlängerten Zeiten umfassen sowohl die „goldene Stunde“ kurz vor als auch die „blaue Stunde“ kurz nach Sonnenuntergang. Wenn sie im Freien fotografiert, wenn die Sonne etwas höher am Himmel stehtSie neigt dazu, die Bilder zu bearbeiten, um ihnen die Wärme und den geringen Kontrast der Sonne der goldenen Stunde zu verleihen. Ihre Innenaufnahmen haben fast immer entweder starkes Licht durch Fenster oder andere Öffnungen von der Rückseite der Szene mit der Sonne in ziemlich niedrigen Winkeln am Himmel oder sie haben "natürliche" künstliche Lichtquellen wie Kerzen, Laternen oder Feuer im Inneren ein Ofen oder Kamin. Diese Quellen sind im Bild sichtbar und liefern gleichzeitig direktes und reflektiertes Licht für andere Teile der Szene.
  • Die „rustikalen“ Orte, die sie zu bevorzugen scheint, haben oft viel Staub oder Nebel in der Luft, was den Lichtstrahlen hinter dem/den Motiv(en) Definition verleiht, entweder direkt hinter ihnen im Freien oder durch die Fenster strömend. Dampf oder künstlicher Rauch (meistens Wasserdampf, wie er von kleinen, tragbaren Versionen der bei Rockkonzerten verwendeten Art von "Rauchmaschinen" verwendet wird) können den gleichen Effekt erzielen.
  • Ihre sekundären Lichtquellen sind sehr weich, können aber manchmal sehr auf den Bereich des Gesichts ihres Motivs beschränkt sein . Viele der sekundären Lichtquellen scheinen weiche Reflexionen von Objekten zu sein, die bereits Teil der Umgebung der Aufnahme sind, aber nicht im Sichtfeld der Kamera zu sehen sind. Sie könnten auch Reflexionen von „weichen“ Reflektoren sein. In den Kommentaren zu einer Einstellung erwähnt sie einen großen Baum links neben der Kamera sowie den sandigen Boden , der das Licht der untergehenden Sonne reflektierte, die sich rechts hinter ihrem Motiv befand.
  • Wo es so aussieht, als würde sie Aufhellblitz verwenden, gibt es oft das Aussehen eines Snoots, Gitters oder eines anderen Modifikators, der die Streuung des Blitzes auf Bereiche jenseits des Gesichts der Person begrenzt. Dennoch ist das auf das Gesicht fallende Licht immer noch diffus und weich, als gäbe es Schirme oder Leitbleche, die das durch den Snoot oder das Gitter fallende Licht weicher machen. Dies könnte auch mit kleinen Reflektoren und ggf. Fähnchen erfolgen, um die Reflexion auf einen bestimmten Bereich zu begrenzen. Es ist oft so gut mit dem Umgebungslicht vermischt, dass man die Catchlights in den Augen der Probanden untersuchen muss, um es zu sehen. Diese können das Ergebnis von Aufhellblitzen sein, aber auch von „natürlichen“ oder Umgebungslichtquellen oder Reflektoren (wie etwa einem Haushaltsspiegel ) hinter oder neben der Kamera.
  • Manchmal ist es vielleicht überhaupt nicht "füllen". Sie hat in älteren Interviews erklärt, dass sie manchmal Bilder zusammensetzt. Das „Aufhelllicht“ auf ihren Motiven kann durchaus das „Primärlicht“ auf ihnen sein, wenn sie aufgenommen werden. Vergleichen Sie diese beiden Bilder, die mit demselben Objektiv, fast derselben Blende (f/2,8 vs. f/2,5) aus ungefähr derselben Entfernung aufgenommen wurden: Dieses hier scheint drei separate Fokusebenen zu haben (das Dock etwa auf halbem Weg zwischen dem Rahmen und der Nähe). Rand und Motiv, das Motiv und das Wasser hinter dem Motiv. Die Bäume in der Ferne sind nicht so verschwommen, wie man es bei einer solchen Aufnahme mit 135 mm, f/2,8 und einer relativ geringen Motiventfernung erwarten würde. Einige haben die Theorie aufgestellt ist eines ihrer Composites, hingegen scheint ein einzelnes Bild mit nur einer Fokusebene zu sein, und der entfernte Hintergrund ist so verschwommen, wie es für ein 135-mm-Objektiv bei f/2,5 und ziemlich nah fokussiert wäre. Obwohl dies wenig mit Fülllicht zu tun hat, gibt es einige Hinweise auf Compositing: Die Spiegelung des Himmels im Wasser stimmt nicht mit dem Himmel direkt über den tatsächlichen Bäumen überein.

Jenseits der Beleuchtung:

  • Ihre bevorzugten Objektive sind Festbrennweiten mit sehr großer Blendenöffnung: das EF 50 mm 1:1,2 L, das EF 85 mm 1:1,2 L und das EF 135 mm 1:2 L. Sie fotografiert mit ihnen auf einer Vollformat-Canon 5D Mark III. Wenn sie Belichtungsinformationen gibt, fotografiert sie fast immer zwischen f/1,4 und f/2 (f/2 bis f/2,8 beim 135-mm-Objektiv). Bei größeren Motivabständen verwendet sie gelegentlich engere Blenden. Insbesondere die ersten beiden Objektive haben aufgrund der unkorrigierten Bildfeldkrümmung ein unverwechselbares „Aussehen“ aufgrund der Art und Weise, wie die Kanten und Ecken gerendert werden. Was beim Aufnehmen eines flachen Testcharts (fehlende Flat-Field-Korrektur) nicht so gut für klebrig scharfe Kanten ist, kann bei der Verwendung für Porträts oft magisch sein.
  • Die Motive werden bei der Aufnahme oft in der Mitte des Suchers eingerahmt. Viele ihrer Bilder sind auf ein quadratischeres Format als das 3:2-Seitenverhältnis der von ihr verwendeten Kamera zugeschnitten. In vielen Bildern bleiben die Motive zentriert. Wenn man genau hinschaut und mit dem Rendering-Charakter der von ihr verwendeten spezifischen Objektive vertraut ist, kann man sehen, dass, wenn das Motiv im endgültigen Bild nicht zentriert ist, der Zuschnitt manchmal verwendet wird, um das Motiv außermittig zu platzieren, obwohl das Motiv es war bei der Aufnahme in oder in der Nähe des optischen Zentrums des Objektivs platziert.

Nachbearbeitung: Ihre Bilder scheinen viele „lokale“ Anpassungen (die nur an einem Teil des Bildes vorgenommen wurden) in Bezug auf Schärfe und Unschärfe, Farbe, Belichtung, Rauschunterdrückung usw. zu haben. Sie neigen auch dazu, wenige bis gar keine zu haben echte dunkle (schwarze) Bereiche. Zumindest einige ihrer Bilder zeigen Anzeichen dafür, dass es sich um zusammengesetzte Bilder handelt (Bilder mit verschiedenen Elementen darin, die von verschiedenen Ausgangsfotografien stammen).

  • Obwohl eines der auffälligsten Dinge an den Bildern von Elena Shuminova die Farbwiedergabe ist, liegt dies nicht an hochgesättigten Farben. Vielmehr werden die Farben, die sie nicht betonen möchte, minimiert. Dadurch bleiben die gewünschten Farben dominant, ohne sie zu übersättigen.
  • Selbst bei Aufnahmen mit größeren Blendenöffnungen, die eine geringe Schärfentiefe ergeben, scheint sie in der Nachbearbeitung manchmal die Unschärfe in den unscharfen Bereichen zu verstärken. Gelegentlich wird sogar ein „Petzval“ -Effekt hinzugefügt .
  • Viele ihrer Bilder sehen aus, als wären sie einer selektiven Schärfung unterzogen worden (ein bestimmter Bereich, z. B. die Augen des Motivs , wird stärker geschärft als der Rest des Bildes).
  • Auf die dunkleren, weniger detaillierten Bereiche eines Bildes kann eine stärkere Rauschunterdrückung mit einem weniger auffälligen Effekt angewendet werden, als wenn die gleiche Menge auf einen scharf fokussierten Bereich angewendet wird. Wenn die Motive richtig beleuchtet und belichtet sind, wird in diesen Bereichen wenig NR benötigt, kann aber in den weniger definierten Schatten großzügiger angewendet werden.
  • Dieselben Bereiche, die selektiv geschärft wurden, sehen oft so aus, als hätte sie ein selektives Farbwerkzeug wie ein HSL-Werkzeug verwendet, um die Farben dieser Bereiche ebenfalls zu verbessern.
  • Es gibt viele Farbanpassungen an ihren Bildern. Neben der globalen Anpassung der Gesamtfarbtemperatur und des Weißabgleichs sieht es so aus, als ob ein Werkzeug für Farbton-Sättigung-Luminanz (HSL) oder Farbton-Sättigungswert (HSV) verwendet wird, um bestimmte Farbbereiche individuell anzupassen. Zusätzlich zu den globalen (dieselbe Einstellung wird auf das gesamte Bild angewendet) Farb-/WB- und HSL-Anpassungen scheint es auch lokale Farbanpassungen für bestimmte Bereiche des Rahmens zu geben.
  • Ausweichen und Brennen (Erhöhen oder Verringern der Helligkeit bestimmter Bereiche) ist ebenfalls zu beobachten. Dies kann oft durch die Verwendung von Auswahlpinseln erreicht werden, um einen bestimmten Bereich für eine erhöhte oder verringerte Helligkeit festzulegen.
  • Es gibt in ihren Bildern in der Regel nur sehr wenige bis gar keine Bereiche mit echtem Schwarz. Ihre Bilder haben nicht nur einen relativ geringen Kontrast (im Vergleich zu derselben Szene, die mit mehr „Standard“-Kontrastprofilen gerendert wurde), sondern die dunkelsten Bereiche ihrer Bilder haben normalerweise Farbe und einen gewissen Detaillierungsgrad.

In den meisten ihrer Bilder findet viel mehr Nachbearbeitung statt, als man auf den ersten Blick sieht. Es geht nicht nur um Farbe, Kontrast, Belichtung usw. Es handelt sich oft um ausgewachsenes Photoshop in dem Sinne, dass die meisten Leute verstehen, wenn sie sagen, dass ein Bild „photoshoppt“ wurde. Schauen Sie sich dieses Bild an und dann dieses . Laut EXIF-Info wurden sie innerhalb derselben Subsekunde aufgenommen . Doch die Probanden hatten Zeit, sich zu bewegen, und es scheint, dass die Erde direkt links von den Jungen ziemlich reibungslos eine neue Schneise von sich selbst öffnete! Oder vergleichen Sie die Bücherstapel, die Fenster und die Bäume vor den Fenstern in diesem und diesem .

+1 Hervorragende Bewertung mit vielen Tricks, aus denen man lernen kann.

Ich denke, es kombiniert zwei Techniken:

Es kann mit Beleuchtungseinstellungen (absolut künstliche Beleuchtung) oder auch mit natürlichem Licht (wie Sonnenuntergang) erstellt werden.

Gute Antwort, aber anstelle des Aufhellblitzes könnte auch ein Reflektor verwendet werden, um die Details zu beleuchten. Es bietet ein viel weicheres Licht ohne definierte Schatten, und Sie müssen nicht so hart arbeiten, um die Verhältnisse zu steuern.
@scottbb vielleicht sollte ich es bearbeiten, um hinzuzufügen, dass "Aufhellblitz" eher ein Oberbegriff ist, ich meine jede technische Beleuchtung (Blitz, LED, natürlicher oder künstlicher Reflektor)
Wenn es meine Bearbeitung wäre, würde ich wahrscheinlich mit "Fülllicht" gehen (egal ob durch Blitz, Reflektor, ...). Es muss nicht einmal eine technische Beleuchtung sein. Wie die Antwort von Michael Clark feststellt, verwendet der Fotograf nach Möglichkeit sogar Reflexionen von der Szene. In diesen Fällen geschah es also durch sorgfältiges Blockieren (dh Bühnenblockierung, spezifische Platzierung des Motivs in der Szene), um die natürlichen Reflektoren zu nutzen.
Die Kommentare des Fotografen zum verlinkten Beispiel deuten stark darauf hin, dass kein Aufhellblitz vorhanden ist – nur sorgfältig auf reflektiertes Licht geachtet wird.
Sehen Sie sich die Fanglichter in den Augen einiger der Probanden an. Manchmal wird der Blitz reflektiert, manchmal nicht. In diesem speziellen Beispiel ist dies nicht der Fall. Bei anderen gibt es das.
Ich habe ein Zitat von vor ein paar Jahren gefunden, dass sie (damals) nur natürliches Licht verwendet hat. Die Beispiele, die ich mit offensichtlichem Fülllicht von Reflektoren oder Blitzen sehe, sind neueren Datums - etwa im letzten Jahr. Es scheint etwas zu sein, das sie erst vor kurzem begonnen hat.