Wie kann man beim Singen vermeiden, durch Stimmharmonien oder andere Gesangslinien abgelenkt zu werden?

Ich empfehle, das Zuhören zu üben .

Nehmen Sie ein Musikstück mit polyphoner Struktur oder vielen Instrumenten und den Noten und versuchen Sie, einem bestimmten Instrument zuzuhören.

Beginnen Sie mit einfachen Stücken, z. B. einem Chorstück, bei dem Sie den Bass schon recht gut beherrschen und zwischen Sopran und Bass wechseln können, oder einem Stück mit Klavierbegleitung, sodass Sie zwischen Gesang und Klavier wechseln können.

Sie können auch versuchen, Noten zu lesen und sich die Melodie in Ihrem Kopf vorzustellen, aber das ist schwieriger und kommt später.

Ein weiteres damit zusammenhängendes Ziel ist es, zu lernen, sich selbst beim Singen zuzuhören.

Das Endziel ist es, Ihre eigene Melodie als Teil der Harmonie zu kennen, weil Sie nicht im Einklang mit dem Rest des Chors singen können, wenn Sie sie einfach erfolgreich ausblenden, obwohl dies ein Zwischenschritt während der Proben sein kann.

Ich denke, dass dies ein sehr häufiges Problem ist, besonders wenn Sie nicht oft Harmonie singen oder gerade erst anfangen (ich weiß, es war schwer für mich, mich daran zu gewöhnen!)

Hier sind ein paar Tipps, die mir sehr geholfen haben

1. Üben Sie den Teil selbst . Besonders wenn der Teil, den Sie singen, nicht die Melodie / die häufig gehörte Zeile ist, ist es sehr wichtig, dass Sie mit dem Teil, den Sie singen , vertraut und vertraut sind. Üben Sie es ohne Begleitung oder andere Stimmen ( a capella ).
2. Fügen Sie jedes zusätzliche Teil einzeln hinzu ( wenn möglich ). Dies kann dazu beitragen, dass Sie nicht von all den verschiedenen Teilen auf einmal überwältigt werden (was ablenken kann, selbst wenn Sie sich mit Ihrem Teil wohlfühlen).
   • Wenn Sie die Musik für die anderen Teile haben, können Sie eine Aufnahmesoftware (wie Audacity) und ein billiges Mikrofon verwenden, um sie einzeln einzufügen, während Sie dazu singen.
3. Machen Sie sich mit den anderen Teilen vertraut. Ich weiß, dass dies so aussieht, als könnte es zu dem Problem beitragen, aber in der Lage zu sein, die anderen Teile oder den Hintergrund-Harmonie-Gesang als das zu erkennen, was sie sind, kann Ihnen wirklich helfen, zu bemerken, wenn Sie anfangen, einen von ihnen zu singen (und nicht Ihren eigenen Teil). .

Ich denke, wenn Sie weiterhin üben, zusammen mit Karaoke-Tracks zu singen / Harmonie mit anderen zu singen, werden Sie sehen, dass es mit der Erfahrung immer einfacher wird. Aber hoffentlich werden diese Ihnen auf dem Weg helfen.

Ich benutze die folgende Technik, um meine Position im Song im Auge zu behalten, und mir wurde gesagt, dass es wirklich seltsam ist , dass ich das bevorzuge, also nimm es mit einem Körnchen Vorsicht.

Achte auf deine Intervalle innerhalb der Dur- oder Moll-Tonart, in der du spielst. Wenn du weißt, wo das „Do“ ist (unabhängig von der Tonart) und du dich daran gewöhnst, den Abstand zu hören, der ein „Mi“ von einem „Do“ trennt, oder welche Note Sie auch immer zu singen versuchen, dann fällt es Ihnen leichter, Ihrer eigenen Stimme in Bezug auf die Tonart zu folgen, in der sich das Stück befindet.

Wenn Sie während des Singens ein gutes mentales Verständnis für die Position von Do bekommen und wissen, wo Ihre Rolle relativ zu diesem Do ist, dann sind Sie bereit. Wenn Sie feststellen, dass Sie sich verlaufen, halten Sie für den Bruchteil einer Sekunde inne, hören Sie auf den Akkord, der von den Menschen um Sie herum erzeugt wird, und finden Sie Do wieder, und raffen Sie sich dann wieder auf.

Sie sind ein Bass-Sänger, also denken Sie auch daran, dass der Bass-Part sehr oft der Grundton des Akkords ist, den Sie gerade singen. (Mit zahlreichen Ausnahmen). Denken Sie daran, dass Alt und Tenor meistens den Rest des Akkords buchstabieren und dass die Melodielinie völlig ihr eigenes Ding macht und alle Gesetze der Logik und Vernunft missachtet. Wenn Sie Kareoke hören, sollten Sie sich das Instrument anhören, das den Basspart spielt (normalerweise eine Bassgitarre in moderner Musik) und herausfinden, was die grundlegenden Akkordfolgen sind – das sollte Ihnen helfen, Do zu finden. (Bei den meisten großen Songs zum Beispiel schwebt der Bass gerne um ein Do, Fa und Sol, dh die Akkorde I, IV und V.) Von dort aus finden Sie einfach heraus, wo die Melodielinie relativ zu einem Do beginnt. und du bist bereit.

Nochmals, so höre ich persönlich Musik, und es gibt andere Techniken, die ich ausprobieren kann. Ich versuche nur, den Denkprozess zu beschreiben, der in Mikrosekunden abläuft – wenn es nach einer Weile nicht von selbst kommt, versuchen Sie etwas anderes. Experiment. ^_^

Üben Sie nicht nur mit der Gruppe, sondern üben Sie Ihren Part auch alleine, um ihn zu festigen. Wie jemand anderes bereits sagte, können Sie dann nach und nach weitere Teile hinzufügen.

Für "im Moment", wenn Sie Schwierigkeiten haben, Ihren eigenen Part im Vergleich zu anderen zu hören, versuchen Sie, einen Finger in ein Ohr zu stecken (nicht beide!). Dies hat den Effekt, dass das, was Sie singen, in dem, was Sie hören, hervorgehoben wird. Wenn Sie die Linie größtenteils kennen und nur Hilfe brauchen, um wieder auf den richtigen Weg zu kommen, könnte dies für Sie ausreichen, insbesondere wenn Sie den Teil alleine geübt haben. (Ich verwende diese Technik auch während der Übungen für die Fragen „Jemand von meiner Seite, wenn ich es bin?“ Fragen.)

Überwinden, „nicht in der Lage zu sein, meiner eigenen Linie zu folgen“, ist nicht dasselbe wie „nicht abgelenkt zu werden“. Die wichtigste Fähigkeit, die erworben werden muss, besteht darin, zwei Linien gleichzeitig folgen zu können.

Für Ihre Chorgesangssituation bedeutet dies, dass Sie sowohl der momentan auffälligsten Linie als auch Ihrer eigenen Linie folgen - dh der Melodie (plus hier und da herausspringende Teile des begleitenden Motivs) und der Basslinie. Indem Sie genau zwei „Gesangslinien gleichzeitig in Ihrem Geist koexistieren“ zulassen, haben Sie möglicherweise wenig Aufmerksamkeitsspanne für andere Linien übrig, aber das ist in Ordnung, denn das wird Sie nicht davon abhalten, Ihrer eigenen Linie zu folgen.

Um die Fertigkeit zu erwerben, üben Sie das Spielen der Melodie auf dem Klavier (oder Gitarre, was auch immer für ein Instrument, das Ihren Atem nicht benötigt, um zu erklingen), während Sie gleichzeitig den Bass singen. Wenn Sie kein Musikinstrument spielen, bitten Sie einen Freund, Ihnen „einhändiges Klavierspielen mit allen Tasten“ beizubringen (ja, das ist wirklich notwendig). Für jemanden, der gerade erst damit anfängt, kann diese Übung anfangs sehr schwierig sein, aber wenn Sie jeden Teil einzeln mit normaler Geschwindigkeit üben und dann viele Male mit langsamerer Geschwindigkeit wiederholen, bevor Sie versuchen, die Übung direkt anzugreifen, werden Sie feststellen Sie können es möglicherweise mit genug Erfolg tun, um es ein zweites Mal und ein drittes Mal und ein n-tes Mal mit immer höherer Geschwindigkeit zu tun, bis Sie es mit normaler Geschwindigkeit tun können (wenn Ihr direkter Angriff auf die zwei Teile) Sofortiges Üben ist an keiner Stelle wirklich erfolglos, nochmal zurück zur einzelteilpraxis: ja, das hilft. Ihr erster Durchbruch kann Tage oder Wochen oder sogar Monate dauern, aber Sie werden es für sich schaffen, indem Sie daran festhalten).

Ich würde vorschlagen, die Fähigkeit mit Liedern zu erwerben, in denen jeder Teil denselben Text singt, z. B. mehrstimmige Weihnachtslieder. Fahren Sie dann mit den Runden fort . Dann etwas, bei dem die beiden Teile völlig unterschiedlich sind. Gute Beispiele dafür sind JS Bachs BWV 114 (siehe Videos und Partituren online) und "It's A Small World" (dh singen und spielen Sie die Strophe und den Refrain gleichzeitig).

Für Ihre Karaoke-Situation empfehle ich, die Stumm- und Solo-Funktionen des Karaoke-Players von vanBasco zum Üben zu verwenden. Außerdem können Sie die relative Lautstärke jeder Spur anpassen, sodass Sie einen Song immer wieder üben können, indem Sie die Lautstärke Ihres Teils jedes Mal Stück für Stück verringern (und zurückgehen, wenn Sie sich verlaufen), bis Sie Ihre Schwierigkeiten bei der Vorstellung überwunden haben Hauptstimme". Die Tastaturanzeige auf dem Bildschirm der Software und die Tempoanpassungsfunktionen sind auch für Karaoke-Sänger sehr hilfreich. Wenn Sie üben, konzentrieren Sie sich wieder nicht darauf, sich nicht ablenken zu lassen, sondern darauf, wie Sie gleichzeitig zwei Linien in Ihrem Kopf verfolgen können.

Eine Sache, die mir bei Ihrer Beschreibung Ihres Problems aufgefallen ist, dass Sie sich zentral in Ihrer Gruppe von Bässen am sichersten fühlen. Die Chorbalance und Intonation und Harmonie hängt jedoch davon ab, ob man im Verhältnis zu den anderen Stimmen singen kann. Vor den anderen Stimmen wegzulaufen gibt Ihnen vielleicht ein Gefühl der Sicherheit, aber es ist keine wirkliche Lösung für das Problem, das Sie als Teil eines Chorerlebnisses haben.

Die eigentliche Sache ist also, sich an die gemeinsamen Harmonien und Ihre Rollen darin zu gewöhnen. Ein Teil davon hängt davon ab, wie Ihr Dirigent arbeitet: Eine Möglichkeit, die Leute mit den anderen Stimmen und dem gemeinsamen Klang vertraut zu machen, besteht darin, sich neu zu gruppieren, damit niemand jemanden aus seiner Stimmgruppe neben sich hat. "Gemischte Gurken". Zunächst beunruhigend, sorgt es tendenziell für eine viel bessere Mischung der Stimmen. Es wird selten im Konzert gemacht (da es auch für die Zuhörer schwieriger wird, Stimmen zu sortieren), aber es ist eine gute Maßnahme, um zu überprüfen, wie robust die Sänger sind und wie gut sich die Gruppen mischen.

Jetzt können Sie die Chorpraxis natürlich nicht beeinflussen, aber Sie können versuchen, so nah an anderen Sängern zu sein (und herauszufinden, wie Sie und sie zusammenpassen), wie es Ihnen angenehm ist. Oder unbequem mit, solange es nicht dazu führt, dass Sie auseinanderfallen.

Trage Ohrstöpsel, damit du deine eigene Stimme besser hören kannst, wenn du mit anderen Sängern singst. Ich trage Ohrstöpsel, wenn ich live singe, und das hilft enorm. Die beste Art, die ich gefunden habe, sind Macks Silikon-Ohrstöpsel (ungefähr 5 Dollar bei Walmart).

Konzentrieren Sie sich auf etwas anderes, wie Ihre Zeit.

Nun, wie bei vielen anderen Aspekten der Musik ist es das Ziel, sich einem Prozess zu unterwerfen, der Ihrem Gedächtnis (und Ihrer Ausführung) von Musik hilft, „zur zweiten Natur“ zu werden.

Indem Sie sich absichtlich auf eine andere Struktur im selben Stück konzentrieren, geben Sie Ihrem Bewusstsein die Möglichkeit, eine Methode zum Lernen zu finden, ohne das Problem frontal anzugreifen. Anders als beispielsweise bei der Computerprogrammierung, bei der alle Erinnerungen einen bestimmten Ort haben, von dem aus diese Informationen abgerufen werden können, hat das Gehirn meiner Meinung nach seine eigene Aktivitätssymphonie, die es verwendet, um ein Stück Erinnerung abzurufen.

In einer leicht vereinfachten Erklärung ist das Gehirn ein Muskel. Machen Sie keine Locken, bis Ihr Arm in einer L-Form steckt. Lernpräzision ist Teil der Ausübung verschiedener Unterstützungsmechanismen rund um den Hauptpunkt dessen, was Sie zu lernen versuchen.

Anstatt sich also auf Intervalle, vielleicht sogar Tonhöhen, zu konzentrieren, konzentrieren Sie sich auf die Zeitstruktur.

In 4/4 , {1, 2, 3 & 4 &}, {Tri-pull-it, Tri-pull-it, 3 e & 'ah', 4 e & 'ah'}

Und versuchen Sie bitte, nicht mit dem Fuß zu wippen. Vielen Dank. -Rene.

Hören Sie sich das Lied an, stimmen Sie Ihren Körper auf die Spur ein ... hören Sie sich das Akkordbett und alle Noten an, aus denen es besteht

Wenn Sie dann singen, geben Sie es auf, Ihrem Ohr zu vertrauen ... das Ohr steuert und fliegt zurück zwischen dem HÖREN auf das Track- / Akkordbett und dem Hören auf sich selbst, wenn andere Stimmen gleichzeitig geäußert werden

verfolgen/selbst/verfolgen/selbst/verfolgen/selbst

DANN ACHTE DARAUF, WENN DU DICH HÖRST, NICHT ABZUHÖREN, denn WAS du hörst, ist NICHT das, was andere hören, dh. etwa ein Achtel eines Tons aus, wenn Sie auf sich selbst stimmen ... Sie müssen über Ihr Ohr auf die SPUR stimmen,,,,ohne sich von den anderen Stimmen aus der Fassung bringen zu lassen ... letztendlich ... sind die ANDEREN Stimmen TEIL des Akkordbetts der sogenannten "Spur" selbst

du kannst das!