Wie man dem Schreiben Tiefe verleiht – aus einer Geschichte ein Buch machen [Duplikat]

Ich hatte ein paar „großartige Ideen“ für Bücher. Ich bin ein großer Sci-Fi-Fan, besonders Michael Crichton. Ich bin mir nicht sicher, ob das relevant ist, aber da ist es.

Ich möchte ein Buch in voller Länge schreiben, keine Kurzgeschichte, ein Buch in voller Länge, das Hunderte von Seiten lang ist. Ich entwerfe eine Handlung dessen, was passieren soll, finde Bios für alle Hauptfiguren und drücke dann auf die Tastatur. Alles klingt richtig, oder?

Rollen Sie ein paar Stunden (oder Tage) vor und ich habe ein paar Seiten geschrieben, vielleicht 5 oder 6, und ich habe meinen Plot halb durch. Das ist mein Problem. Ich könnte zwar zurückgehen und hier und da zufällige Absätze auffüllen, aber es fühlt sich an, als würde ich genau das tun - Auffüllen. Ich weiß, dass die Anzahl der Wörter/Seiten keine Rolle spielen sollte, aber ich möchte eine lange Geschichte schreiben. Ich möchte Zeit und Energie investieren und sehen, was ich produziere, auch wenn es nie das Licht der Welt erblickt.

Wie mache ich meine Storys länger, ohne nur um der Füllung willen aufzufüllen?

Hast du ein Nanowrimo gemacht?
Ich habe versucht, ein Nanowrimo zu machen ... aber auch hier ging meiner Geschichte die Puste aus.

Antworten (5)

Du polsterst definitiv nicht. Wenn Sie mit der Handlung beginnen, klingt es so, als würden Sie möglicherweise nicht so sehr in die Charaktere einsteigen, wie Sie es möglicherweise benötigen.

Hier ist eine Idee: Nehmen Sie Ihr Lieblingsbuch von Crichton. Schreiben Sie eine kurze Zusammenfassung (eine Seite) darüber, was in dem Buch passiert:

Bsp.: Jurassic Park : Mein kurzer Umriss aus dem Kopf:

Kinder gehen auf die Insel, Dinosaurier entkommen, Kinder in Gefahr, großes Drama und T Rex rettet den Tag gegen Velociraptoren.

Das könnte die grundlegende Handlung sein. Aber es fehlt viel zwischen dieser Erinnerung und dem, was er tatsächlich geschrieben hat. Diese Dinge könnten (oder auch nicht) die Dinge sein, die Sie vermissen. Denken Sie darüber nach, was in meiner Erinnerung an JP aus der Geschichte fehlt:

  1. All das Zeug vorweg - Alan bei einer Ausgrabung in Montana. Aufbau einer Beziehung zu Sadler als seinem Schüler. Sie brauchen Bargeld (NSF-Finanzierung ist nie sehr gut) und nehmen den Deal von dem JP-Typen entgegen. Charakterentwicklung. Mit Kindern schicke Apatosaurier und Triceratops sehen; ein bisschen lernen/lehren, wie Dinos zu Vögeln werden. Humor mit Ellie Sadler, die durch Kacke gräbt.
  2. Der Typ, der die Eier aus dem Park schmuggelt und von Dinosauriern gefressen wird. das waren ein paar kapitel. Absolut entscheidende Nebenhandlung durchgewebt. Crichton hätte einen banalen Grund haben können, die Stromversorgung der Zäune zu unterbrechen, aber das war der bessere Weg, es zu tun.
  3. Sadler muss .... etwas mit der Elektrik machen? (Ich habe es vergessen, aber Sadler hat etwas in einem Bunker mit einem kranken Bein und einem Velociraptor in der Verfolgung getan.)

Crichton teilte die Leute auf und ließ mehrere Leitungen gleichzeitig laufen. Er hatte all diese lustigen Sachen am Anfang. Er hatte Wissenschaft über Gentechnik. Er ließ Mr. DNA einen kleinen erzählten Film geben. Diese Dinge polstern nicht, sie vertiefen.

Hier ist eine Idee: Planen Sie die Teile, die Sie in einer Geschichte geschrieben haben ... zu einem von Crichtons Romanen. Lege die „äquivalenten“ Dinge aneinander.

Was hat Crichton, was du nicht hast? Hast du am Anfang die Charaktererstellung übersprungen? Die Nebenhandlungen? Fragen Sie sich einfach, was er sonst noch in seine Geschichte eingebaut hat, was Sie nicht haben.

Crichton folgt einer Standard-3-Akt-Struktur. Wenn Sie sich nicht sicher sind, was das ist, machen Sie weiter und lernen Sie das auch kennen. Es könnte Ihnen helfen, zu erkennen, was fehlt ...

Ich möchte hinzufügen, dass Jurassic Park auch wegen seiner effektvollen Thematisierung gelungen ist, zB Chaos. Geschichten sind nicht nur Handlungsstränge und Ereignisse, Geschichten sind Ideen. Und Ideen brauchen viel, um sich zu entwickeln

Wenn Sie zum ersten Mal schreiben, würde ich nicht empfehlen, mit einem Roman zu beginnen, wie mir eine Videospielfigur geraten hat. Ich stelle das vollständige Zitat hier ein, wenn Sie möchten.

Hier ist Monikas Schreibtipp des Tages!

Manchmal, wenn ich mit Leuten spreche, die von meinem Schreiben beeindruckt sind, sagen sie Dinge wie „Das könnte ich nie“.

Es ist wirklich deprimierend, weißt du?
Als jemand, der es mehr als alles andere liebt, die Freude an der Erforschung seiner Leidenschaften zu teilen ...
Es schmerzt mich, wenn die Leute denken, dass es einfach selbstverständlich ist, gut zu sein.

So ist das mit allem, nicht nur mit dem Schreiben.

Wenn Sie etwas zum ersten Mal ausprobieren, werden Sie wahrscheinlich daran scheißen.
Manchmal, wenn Sie fertig sind, sind Sie wirklich stolz darauf und möchten es sogar mit allen teilen.
Aber vielleicht kommen Sie nach ein paar Wochen darauf zurück und stellen fest, dass es nie wirklich gut war.

Das passiert mir ständig.

Es kann ziemlich entmutigend sein, so viel Zeit und Mühe in etwas zu investieren, und dann merkt man, dass es scheiße ist.

Aber das passiert eher, wenn man sich immer mit den Top-Profis vergleicht.

Wenn du nach den Sternen greifst, werden sie immer außerhalb deiner Reichweite sein, weißt du?
Die Wahrheit ist, dass man Schritt für Schritt dort hinaufklettern muss.
Und immer wenn Sie einen Meilenstein erreichen, schauen Sie zuerst zurück und sehen, wie weit Sie gekommen sind ...
Und dann schauen Sie nach vorne und erkennen, wie viel noch zu tun ist.

Manchmal kann es also hilfreich sein, die Messlatte etwas niedriger zu legen ...
Versuchen Sie, etwas zu finden, von dem Sie denken, dass es ziemlich gut ist, aber nicht Weltklasse.
Und das können Sie zu Ihrem ganz persönlichen Ziel machen.

Es ist auch sehr wichtig, den Umfang dessen zu verstehen, was Sie zu tun versuchen.
Wenn Sie direkt in ein riesiges Projekt einsteigen und immer noch Amateur sind, werden Sie es nie fertig bekommen.
Wenn wir also über das Schreiben sprechen, könnte ein Roman zunächst zu viel sein.
Warum versuchen Sie es nicht mit Kurzgeschichten?
Das Tolle an Kurzgeschichten ist, dass Sie sich auf nur eine Sache konzentrieren können, die Sie richtig machen möchten.

Das gilt generell für kleine Projekte – man kann sich wirklich auf das eine oder andere konzentrieren.
Es ist so eine gute Lernerfahrung und ein Sprungbrett.

Oh, noch etwas...
Schreiben ist nicht etwas, wo man einfach ins Herz greift und etwas Schönes herauskommt.
Genau wie Zeichnen und Malen ist es eine Fähigkeit für sich zu lernen, wie man ausdrückt, was man in sich trägt.
Das heißt, es gibt Methoden und Anleitungen und Grundlagen dazu!
Das Lesen dieser Dinge kann sehr aufschlussreich sein.

Diese Art der Planung und Organisation wird wirklich dazu beitragen, dass Sie nicht überwältigt werden und aufgeben.
Und ehe du dich versiehst... fängst du an,
immer weniger zu saugen.

Nichts kommt von selbst.
Unsere Gesellschaft, unsere Kunst, alles – sie ist auf Tausenden von Jahren menschlicher Innovation aufgebaut.
Solange Sie also auf dieser Grundlage beginnen und Schritt für Schritt
vorgehen, können auch Sie erstaunliche Dinge tun.

... Das ist mein Rat für heute!
Danke fürs Zuhören

Quelle - Spoiler-Warnung, wenn Sie DDLC spielen

Da Sie Ihre Frage markiert haben , nehme ich an, dass dies die erste Geschichte ist, die Sie schreiben.

Die Absicht ist immer gut, und vielleicht kennst du bereits einige Schreibtechniken, aber wenn du mit fünf oder sechs Seiten bereits die Hälfte deiner Handlung geschrieben hast, möchtest du es vielleicht für den Anfang so belassen, die Geschichte aufräumen, um sie sogar perfekt zu machen für ein kurzes, dann schau zurück und schau, was es zu kurz gemacht hat.

Mein Punkt hier ist, dass Sie vielleicht anfangen möchten, zu hoch zu zielen, und vielleicht haben Sie bereits etwas überdurchschnittliches für einen niedrigeren Standard gemacht, was kein schlechter Standard ist, nur niedriger als das, was Sie angestrebt haben, also wäre es wie eine gute Übung Wiederholen Sie dasselbe und eines Tages können Sie sich für die mehrbändige Bestseller-Geschichte aller Zeiten entscheiden.

Sie werden jedoch die Lese- und Verkaufsraten der Heiligen Bibel nicht schlagen

Wow, ich hatte nicht erwartet, dass DDLC hier auftaucht. Ich wusste es instinktiv, als ich Monikas Namen las lol. Meiner Meinung nach war es gut geschrieben und hat viel Tiefe.
@Keale versucht, ihre Ratschläge auch auf mich selbst anzuwenden :)
"Da Sie Ihre Frage als Erstentwurf markiert haben, nehme ich an, dass dies die erste Geschichte ist, die Sie schreiben." Diese Annahme würde ich nicht machen. Auch die 20. Geschichte, die jemand geschrieben hat, braucht einen ersten Entwurf, na ja, zuerst. Der erste Entwurf mag mit größerer Erfahrung im Schreiben immer ausgefeilter werden, aber es wird per Definition immer noch einen ersten Entwurf geben, denn ehrlich gesagt glaube ich nicht, dass jemand gut genug schreibt, dass der erste Satz von Wörtern auf der Seite gut ist genug, um ohne weitere Bearbeitung veröffentlicht zu werden.

Es gibt mehrere potenzielle Probleme, die sich auf die Länge Ihrer Geschichte auswirken könnten.

Wie du es erzählst

Lassen Sie mich mit einem Beispiel aus Jim Butchers Storm Front (dem ersten der Dresden Files - Romane) beginnen.

Was hätte sein können

Harry hat mit Bobs Hilfe einen Liebestrank hergestellt

ist stattdessen

Ich grummelte und ließ den ersten Trank köcheln, dann begann ich mit dem nächsten. Ich zögerte, nachdem Bob mir die erste Zutat genannt hatte.
"Tequila?" fragte ich ihn skeptisch. "Bist du dir da sicher? Ich dachte, die Basis für einen Liebestrank sollte Champagner sein."
"Champagner, Tequila, was ist der Unterschied, solange es ihre Hemmungen senkt?" sagte Bob.
"Uh. Ich denke, es wird uns ein, ähm, schmuddeligeres Ergebnis bringen."
"Hey!" Bob protestierte: „Wer ist hier der Erinnerungsgeist! Ich oder du?“
„Nun-“
„Wer hat hier all die Erfahrung mit Frauen? Ich oder du?“
„Bob-“
„Harry“, belehrte mich Bob, „ Ich habe Hirtinnen verführt, als du kein Funkeln in den Augen deines Urgroßvaters warst. Ich glaube, ich weiß, was ich tue."

und es geht in dieser Ader für ein paar Seiten weiter .

Das obige Beispiel ist kein padding . Es ist auch nicht nur „Zeigen vs. Erzählen“. Es zeigt Harry, wie er einen Trank macht, aber es zeigt auch etwas über seinen Charakter, etwas über Bobs Charakter, etwas darüber, wie Magie funktioniert (Weltenbau). Es ist auch interessant, es hat Saft, es nimmt den Leser mit auf eine Reise, im Gegensatz zu dem trockenen „Er hat einen Trank gemacht“.

Um eine solche Szene schreiben zu können, muss man die Charaktere und die Welt gut genug kennen, um die Details und den Ton angeben zu können. Und dann - schauen Sie sich an, was ausgegeben werden könnte. Schauen Sie sich an, welche Szenen in Ihrem Kopf hell und lebendig erscheinen, und schreiben Sie sie auf. Sie können die Dinge später immer noch herausschneiden, wenn Sie die Dinge zu sehr verlangsamt haben.

Wie viel passiert

Zurück zu Dresden Akten . Harry Dresden ist ein Zauberer und ein Detektiv. In einer Kurzgeschichte bekommt er einen Fall (zum Beispiel ein verlorenes Kind), er geht und löst ihn, es gibt ein oder zwei Komplikationen auf dem Weg, ein oder zwei Nebenfiguren, aber die Handlung ist ziemlich einfach.
In einem Roman hingegen könnte Harry mit einem Fall beginnen, aber dann gäbe es mehrere Fraktionen, die nicht wollten, dass er den Fall löst, oder die wollten, dass er stattdessen etwas anderes tut, da gibt es mehrere Probleme, die er lösen muss sind komplexe Interaktionen mit mehreren unterstützenden Charakteren. Es passieren mehrere Dinge gleichzeitig , Handlungsstränge interagieren miteinander.

Sind Ihre Charaktere vollständig ausgearbeitet, mit ihren eigenen Einstellungen, Leidenschaften und Sichtweisen auf die Welt?

Folgt Ihre Handlung von Anfang bis Ende einem Problem mit nur ein paar Hindernissen, oder stehen Ihre Charaktere vor mehreren Problemen, die sich gegenseitig beeinflussen?

Auf diese Weise können Sie Ihrer Geschichte Fleisch und Inhalt hinzufügen und gleichzeitig leere Polster vermeiden.

Ich hatte immer das gleiche Problem – mein Schreiben ist zu prägnant. Ich würde auf Autoren zusteuern, die damit zu kämpfen haben, zu viel Material zu produzieren, und mich fragen, wie so etwas jemals passieren konnte.

Hier ist, was geholfen hat: Mehr Worldbuilding . Wenn Sie mehr über Ihre Charaktere, ihre Hintergrundgeschichten, den Schauplatz, die Hintergrundgeschichten der Orte usw. wissen, wird das Schreiben natürlich reichhaltiger und die Handlung braucht länger, um sich zu entfalten. Denken Sie hier daran, dass Worldbuilding nicht nur etwas für Fantasy und Science-Fiction ist. Selbst für zeitgenössische, realistische Fiktion müssen Sie sich die Zeit nehmen, vollständig in die Welt Ihrer Figuren einzutauchen.

Sie müssen auch detailorientierter sein. Du bist ein großer Mensch, richtig? Das ist normalerweise großartig, aber jetzt fehlen Ihnen die Bäume für den Wald. Es wäre möglich, ein ganzes Buch in voller Länge über die Ereignisse einer einzigen Stunde zu schreiben – wenn diese Stunde scharf genug beobachtet würde.

Sie haben keine Auszüge Ihres Entwurfs einer halben Geschichte auf sechs Seiten veröffentlicht, aber ich kann mir bereits einige der Dinge vorstellen, die Sie wahrscheinlich nicht tun, die Romane zwangsläufig tun:

  • „Und dann passierte X“ ist eine ganze Szene, und der Autor stellt sicher, dass wir ihre Umgebung und die Aktivitäten der Charaktere und ihre relative Platzierung darin visualisieren können.
  • Der Ablauf einer Szene erfolgt wahrscheinlich über einige wenige Dialogzeilen, von denen einige Teil eines Absatzes sind, der deutlich macht, was während der Rede passiert.
  • Jedes Auftreten eines Charakters entspricht entweder dem, als was er etabliert wurde, oder ist Teil dessen, wie wir wissen, wer er ist. Letzteres tritt nicht nur in ihrer Einführung auf, sondern auch in jedem wichtigen Teil ihrer Charakterentwicklung. Darüber hinaus entwickeln sich die Ereignisse nach Charaktereigenschaften, was zu Stolpersteinen führen kann, die andere Charaktere überwinden müssen.
  • Schriftsteller teilen uns nicht die mentalen Zustände der Charaktere mit; sie lassen uns durch die Verhaltensweisen, die uns gezeigt werden, auf sie schließen. Dies erfordert normalerweise mehr Worte, aber das ist nicht der Grund, warum wir es tun.

Wiederholen Sie Ihre Planungsphase, aber arbeiten Sie dieses Mal aus, wie das Obige in den Szenen erreicht werden würde, nicht nur, dass X passieren würde, dann Y, dann Z.