Wie man dem Leser eine fremde Welt vorstellt

Kurzfassung: Vorsichtig.

Lange Version:

Es ist definitiv wahr, dass jede Art von Fantasie-/Science-Setting, das in seiner Konstruktion deutlich von der schäbigen Parade von bindungsphobischen Halbwahrheiten abweicht, die wir Realität nennen, eine Erklärung und ein Verständnis von dieser äußerst temperamentvollen Kreatur erfordert, die als die bekannt ist Leser.

Die beste Herangehensweise an dieses ganze hässliche, chaotische Geschäft ist, es so weit wie möglich zu ignorieren. Betrachten Sie für einen Moment die Eröffnung des ursprünglichen Star Wars (der heutzutage A New Hope heißt, Kinder). Ein großes Raumschiff jagt ein kleines Raumschiff durch die tintenschwarze Leere des Alls. Das große Raumschiff rast auf seine Beute zu...

Müssen wir noch viel mehr wissen? Oder erkennen wir den Rückkampf zwischen David und Goliath, bei dem Goliath die richtigen Züge macht und David in den Seilen hängt? Müssen wir viel mehr wissen oder uns darum kümmern, um direkt in diese Geschichte einzusteigen? Nein natürlich nicht.

Ein New Hope- Tropf versorgt Sie mit Informationen, wenn Sie sie benötigen, um einen Charakter-Beat oder einen Story-Moment zu verstehen. Die Charaktere und die Geschichte, die in breiten, universellen Strichen erzählt werden, stehen im Mittelpunkt, die Weltinformationen werden verwendet, um die breiteren Themen zu kolorieren.

Zum Glück gibt uns die Star Wars-Saga auch ein „Dinge zu vermeiden“ in Form der Eröffnung von The Phantom Menace .

Was passiert am Anfang von The Phantom Menace ? Irgendwas mit Handelsdelegationen, Blockaden, diplomatischen Jedi. Es ist ein Chaos. Die Menge an Informationen, die Sie benötigen, um die dramatischen Einsätze zu analysieren, ist zu groß, um bequem untergebracht zu werden. Die Phantombedrohung fährt dann fort, uns mit übertriebenen Erklärungen von Dingen zu knüppeln, die uns für die verbleibende Zeit, in der sie den Bildschirm ziert, nicht wirklich interessieren.

Zusammenfassend: Konzentrieren Sie sich auf Charaktere in universell zuordenbaren Szenarien und würzen Sie dann ihre Irrungen und Wirrungen mit Kleinigkeiten aus der weiten Welt. Andersherum ist ein sicheres Rezept, um schnell aus der Tiefe zu kommen.

BEARBEITEN:

Re: Deus Ex Machina (siehe Kommentare)

Was ich im Wesentlichen sagen will, ist, dass diese universellen Charaktere in universellen Situationen im Mittelpunkt stehen sollten. Als Han Greedo zum ersten Mal drehte (ehrlich), war es kein Deus Ex Machina, weil Ben Mos Eisley vor zwanzig Minuten als „elenden Haufen von Abschaum und Schurken“ bezeichnet hatte. Da Han der Typ ist, der in einem solchen Tauchgang herumhängt, ist es logischerweise nicht verwunderlich, dass sein Charakter sich solchen unsozialen Eskapaden hingibt, um zu überleben.

Währenddessen wird das Publikum sanft mit der Idee vertraut gemacht, dass Tatooine eher eine Art von Ort als eine andere ist. Nach einer Betrachtung von A New Hope könnte Ihnen ein Zuschauer sagen, dass es auf Tatooine ehrliche Feuchtigkeitsbauern gibt, die versuchen, ihren Lebensunterhalt unter dem Stiefel des Imperiums zu verdienen, aber es gibt auch einen Raumhafen auf dem Planeten namens Mos Eisley, der einen hat Ruf, nicht der schmackhafteste Ort zu sein.

Wir erfahren auch, dass es auf der Welt einen Gangster namens Jabba gibt, der Killer entsendet, um mit Schmugglern fertig zu werden, die ihnen Probleme bereiten ... obwohl in den Originalausgaben Jabbas Charakter nicht vollständig, heh, bis Return of the Jedi und dann konkretisiert wurde wieder verbunden mit der Special Edition von A New Hope .

In jedem Fall dient alles Weltenbauen hier dazu, die Handlung und die Charaktere zu würzen. Der entscheidende Punkt ist also, dass großartige Charaktere in leicht nachvollziehbare Aktionen verwickelt sind, solange die Welt noch erklärt werden muss. Das ist natürlich das Knifflige.

Sie könnten an Brandon Sandersons Vortragsreihe zum Schreiben von Langform-Fantasy und Science-Fiction interessiert sein:

https://www.youtube.com/user/WriteAboutDragons/videos

Dies ist eine hervorragende Serie über das praktische Handwerk des Schreibens und insbesondere über das, wonach Sie gefragt haben, das Schreiben über das, was dem Leser fremd ist.

An einer Stelle spricht er über die Gefahren von „Infodump“, dh dem Leser viele Informationen über seine „fremde“ Welt aufzubürden, besonders am Anfang des Buches. Sein wichtigster Rat war, den Leser in der Szene zu erden, indem er konkrete Sprache und Beschreibung verwendet und abstrakte Informationen darüber schichtet. Eine Beschreibung eines konkreten Objekts kann viel über die Welt und die Charaktere aussagen. Eines seiner Beispiele war die Beschreibung einer Stadtmauer. Einem Charakter wird vielleicht auffallen, dass es eine hervorragende Mauer war, um eine Belagerung abzuwehren. Dies sagt uns, dass Belagerungskriege eine Realität in dieser Welt sind und dass die Figur einen militärischen Hintergrund hat, während wir uns immer noch in einem Bild der physischen Szene festhalten. Jede konkrete Beschreibung kann einen mehrfachen Zweck haben, der uns etwas über die fremde Welt sagt. In einer sehr fremden Welt besteht die Kunst darin, ein angemessenes Gleichgewicht zu halten. Wenn Sie alles durch die Augen Ihrer Figuren zeigen können, vermeiden Sie es, in abstrakte Beschreibungen der Dinge abzudriften.

Es lohnt sich auch zu bedenken, dass es möglicherweise nicht notwendig ist, dass alle Details Ihrer Welt tatsächlich in das Buch aufgenommen werden. Ihre Anwesenheit kann ohne explizite Beschreibung gefühlt werden. Dieses Gefühl der Echtheit kommt von all den Dingen, die Sie nicht so oft sehen wie die, die Sie sehen. Denken Sie nur an Tolkeins Silmarillion. Er hatte eine ganze mythische Geschichte für Mittelerde, die zu seinen Lebzeiten nie veröffentlicht wurde, aber das Gewicht dieses Details ist in seiner veröffentlichten Fiktion zu spüren.

Ich bin immer etwas überrascht über diese Frage.

Mein erster Impuls ist zu fragen: Liest du nicht die Art von Buch, das du schreiben möchtest?!? Sie sollten sich daran erinnern, wie die Welt in diesen Büchern vorgestellt wurde und wie Sie darauf reagiert haben.

Ich persönlich lese nie Prologe, Zwischenspiele und ähnliche Abstecher von der Haupthandlung.

Meine Empfehlung ist:

Schreib einfach deine Geschichte.

Wann immer Sie ein neues Konzept einführen, dann erklären Sie es einfach an Ort und Stelle . Und wenn Ihre Geschichte ohne den ganzen Hintergrund von Mythen und Politik und Rassen und Nahrungsmitteln glatt läuft, dann erklären Sie sie überhaupt nicht .

Ein üblicher Weg, dies zu tun, besteht darin , einen Charakter zu haben, der in der Umgebung so neu ist und so wenig darüber weiß wie der Leser . (Ich denke, das war es, worüber die Antwort von meer2kat gesprochen hat .) Wenn die Figur lernt, wann sie es wissen muss, lernen es auch die Leser.

Wenn Sie beispielsweise DUNE gelesen haben, denken Sie an den Teil, in dem Paul und seine Mutter weglaufen, um bei den Fremen zu leben. Sie sind ein fremdes Volk an einem exotischen und gefährlichen Ort, also stellen sie zunächst viele Fragen darüber, wie Fremen leben und warum, aber wenn sie lernen, die Fremen zu verstehen, lernen wir die Leser auch.

Und bedenken Sie, wie viele Filme und erste Folgen von Fernsehsendungen mit der Ankunft einer neuen Figur beginnen. Sie müssen die anderen Menschen, ihre Zusammenhänge und die „lokalen Regeln“ kennenlernen. Wie sie lernen, tut es auch das Publikum.

Ich kämpfe selbst mit genau dieser Situation, und es ist nicht einfach. Es ist wie ein Tauziehen zwischen „erkläre zu viel und sei langweilig“ und „erkläre zu wenig und sei verwirrend“. Normalerweise tendiere ich zu weniger Erklärungen, dann lasse ich jemanden, dem ich vertraue, eine Passage lesen. Wenn sie verwirrt sind oder Fragen haben, überdenke ich, was ich geschrieben habe. Viel Glück.

Im Gegensatz zu @what genieße ich oft das zusätzliche Material, besonders wenn Sie es als Zwischenkapitel oder ein oder zwei Seiten mit Einführungsmaterial eingerichtet haben, bevor ein Kapitel beginnt. Es ermöglicht dem Leser, eine andere Sicht auf die Welt zu bekommen, die nicht durch die Augen der Charaktere dargestellt werden könnte – was im Fernsehen diskutiert wird, wie Menschen in anderen Ländern die Ereignisse sehen, Zeitungsleitartikel, E-Mail-Austausch usw. Ich denke hinein Besonders die Regierungspropaganda könnte als Interstitial wirklich faszinierend sein. Es ist nicht etwas, für das Sie die eigentliche Geschichte in medias res stoppen möchten, aber als Referenz „hier ist, worüber Jack und Sally früher gesprochen haben“ kann es nützlich sein.

Schreiben Sie es und bitten Sie Ihre Betas um Feedback. Sie können eine leere Seite nicht bearbeiten.

Ein Prolog, den niemand lesen wird? Scherzhaft..

Ganz im Ernst, eine Technik, die ich oft verwende, ist ziemlich einfach. Ich schnappe mir eine junge Figur, die gezwungen ist, Geschichte zu lernen, und lasse sie kurze Passagen aus einem Buch lesen oder mit dem Lehrer streiten, um einige grundlegende Punkte zu vermitteln.

Eine andere Technik wäre, einen Charakter auf der Flucht zu verwenden, weil er die kulturellen Normen/Gesetze nicht als Einstieg in die Geschichte befolgt.

Beide müssen nichts mit der Geschichte selbst zu tun haben. Ihr einziger Zweck ist es, dem Leser Ihre Welt vorzustellen.