Belletristik veröffentlichen: Wann beginne ich mit der Suche nach einem Agenten?

Ich bin gerade mit dem ersten Entwurf eines Romans fertig, an dem ich arbeite. Ich schreibe seit ungefähr zehn Jahren Romane und habe einige im Selbstverlag veröffentlicht, aber ich möchte einen Blick in die Welt des „echten“ Verlagswesens werfen. Ich habe mich bemüht, Ressourcen darüber zu finden, wie dieser Prozess tatsächlich funktionieren sollte. Ich habe nichts im Zusammenhang mit kreativem Schreiben oder überhaupt Schreiben auf dem College studiert (über meine genetischen Anforderungen hinaus) und mein "normaler" Job hat überhaupt nichts damit zu tun - dies war nur eine langjährige Leidenschaft / ein Hobby von mir.

Meine Frage lautet also: Wie viel Bearbeitung sollte ich realistischerweise vornehmen, bevor ich mit dem Einsenden von Anfrageschreiben beginne? Ich weiß, es wäre hilfreich, Beta-Leser oder jemanden zu haben, der Ratschläge gibt, aber leider hat niemand, den ich kenne, Zeit dafür! Angenommen, ich beende meinen Entwurf bis zum 15., dann habe ich in 2,5 Monaten ungefähr 100.000 Wörter geschrieben, also ziemlich schnell, aber nichts Verrücktes. Ich plane, danach einen vollständigen Durchlauf zu machen, die kleineren Fehler aufzufangen und mir auch detaillierte Notizen zur Struktur zu machen, damit ich sie im weiteren Verlauf gründlicher angehen kann.

Aber wie viele Entwürfe sollte ich einreichen, bevor ich mich für eine Veröffentlichung beraten lasse? Mein Dilemma hier ist folgendes: Als ich selbst veröffentlichte, war ich ziemlich nachlässig in Bezug auf die Bearbeitung. Ich wollte nicht viel Zeit und Energie in ein technisch perfektes Stück stecken, wenn ich es hauptsächlich nur für mich und ein kleines Publikum schrieb (diese Projekte wurden nicht sehr ernst genommen, aber ich bin immer noch stolz darauf). . Ich hatte einige Amateurfreunde, die sie gelesen haben, aber zum größten Teil war das alles ich.

Ich würde lieber nicht ein Jahr meines Freizeitlebens damit verbringen, etwas zu redigieren und DANN Berge über Berge von Absagen zu bekommen, wenn das Sinn macht. Ich würde jetzt lieber wissen, ob ich eine Chance habe, professionell zu veröffentlichen – ein NYT-Bestsellerautor zu werden, ist nicht das Ziel, nur ein Buch ins Bücherregal zu bekommen und den Prozess zu durchlaufen, war seit meiner Kindheit ein Traum von mir – aber so Ich sagte, ich habe keine Ahnung, wie dieser Prozess funktionieren sollte!

Grundsätzlich wäre jede Anleitung, wie ich meine Bearbeitung und Werbung angehen sollte, nachdem ich einen ersten Entwurf fertiggestellt habe, SEHR geschätzt.

Tut mir leid, wenn ich mit all dem ein bisschen ungeschickt und unorganisiert war ... Ich sollte eigentlich schlafen, aber ich war spät dran mit dem Schreiben. Aufs Neue. Überraschung! Wie auch immer -- Danke, alle, im Voraus!!

Haben Sie Ihre Arbeit selbst online veröffentlicht? Es könnte hilfreich sein, wenn Sie sich dort zuerst einen kleinen Namen machen, denn wenn ein Verlag nach Ihnen sucht, könnte er sehen, ob Sie bereits eine kleine Fangemeinde haben, und einige gute Meinungen zu Ihrer Arbeit sehen.
Ich habe selbst auf CreateSpace und Amazon veröffentlicht, aber überhaupt nicht wirklich selbst geworben; Meine Fangemeinde außerhalb von Leuten, die ich kenne, beschränkt sich auf gelegentliche zufällige Käufer (es gibt ein paar Leute auf Goodreads, die rezensiert und / oder bewertet haben, und es ist aufregend, weil ich keine Ahnung habe, wer sie sind und mein Buch lesen!). Aber im Grunde nein – es sei denn, Sie zählen die leicht virale Twilight-Parodie, die ich geschrieben und online gepostet habe, als ich 14 war.
Das mag seltsam klingen, aber ich schlage vor, dass Sie sich ernsthaft mit der Eigenwerbung befassen. Machen Sie einige Anzeigen für Ihr vorheriges Buch nach. Erstellen Sie ein paar einfache, saubere und professionell aussehende YouTube-Videos, die für Ihre früheren Bücher werben. Wenn jemand nach Ihrem Pseudonym sucht, sieht er viel mehr Ergebnisse auf verschiedenen Plattformen. Alles, was Sie tun können, um sich von jemandem abzuheben, der keine Eigenwerbung hat.
Versuchen Sie, wenn Sie können, Ihre eigenen grundlegenden Grafikdesign- und Bewegungsgrafikfähigkeiten zu erwerben. Obwohl der Satz lautet, beurteile ein Buch niemals nach seinem Einband ... Jeder beurteilt ein Buch tatsächlich nach seinem Einband. Alles, was Sie tun können, um sich von der Konkurrenz abzuheben. Übernehmen Sie die Kontrolle über das gesamte Marketing und beschäftigen Sie sich ernsthaft mit der Erforschung von Marketing und Psychologie. Bringe die Leute auf einer unbewussten Ebene dazu, deine Sachen zu wollen.
Danke. Das ist wirklich ein guter Rat. Ich habe einige Amateurerfahrung mit Grafikdesign und Videoproduktion, also denke ich, dass es machbar ist, solange ich es ernst meine. Ich denke, es wird darum gehen, es vorzutäuschen, bis ich es schaffe.
Hier ist noch etwas zu beachten. Die Knochen-Comic-Reihe wurde sehr erfolgreich komplett im Eigenverlag veröffentlicht, bis er damit nicht mehr zurechtkam. Erinnern Sie sich, das in Ihrer Schulbibliothek gesehen zu haben? Lassen Sie sich nicht entmutigen oder geben Sie auf, nur weil irgendein Shmoe sagt, Ihr Buch sei kein Bestseller. en.wikipedia.org/wiki/Bone_(Comics)
Marie, vielleicht hast du graphicdesign.stackexchange.com noch nicht gesehen. Es ist ein großartiger Ort, um neue Dinge über Grafikdesign zu lernen.
Ich für meinen Teil lese fast alles auf meinem Kindle. Das ist also ein Publikum von einem, garantiert. Wenn Sie eine ausreichende Leserschaft gewinnen können, wird Sie wohl ein Verlag finden.

Antworten (4)

Der Wettbewerb unter den Schriftstellern ist heute extrem. Jede Agentur und jeder Publisher erhält jeden Monat Hunderte, wenn nicht Tausende von Einreichungen. Gleichzeitig gerät der Verlagsmarkt zunehmend unter Druck von konkurrierenden Medien wie Fernsehen und Computerspielen sowie von monopolistischen Einzelhändlern wie Amazon. Dadurch haben Verlage und Agenten nicht mehr den finanziellen Spielraum, viel Arbeit in die Politur eines unfertigen Manuskripts zu investieren.

Agenten, mit denen ich gesprochen habe, haben wiederholt betont, dass sie fertige Manuskripte erwarten. Sie helfen Ihnen beim Feinschliff, aber im Grunde sollte der Plot funktionieren, die Zeichen stimmig, Stil, Grammatik und Rechtschreibung fehlerfrei sein – und die ersten paar Absätze Ihres Textes müssen auffallen Ihre Zielgruppe.

Die einzige Ausnahme von dieser Erwartung ist, wenn Sie eine Berühmtheit sind und allein von Ihrem Namen eine hohe Anzahl von Verkäufen erwartet werden kann. In diesem Fall müssen Sie gar nichts schreiben lassen – die Agentur vermittelt Ihnen bei Bedarf einen Ghostwriter. In allen anderen Fällen: Ihr Buch muss zum Zeitpunkt der Einreichung veröffentlichungsreif sein.

Und selbst dann besteht eine hohe Wahrscheinlichkeit, dass der Verlag oder die Agentur Sie auffordert, ein weiteres Buch zu schreiben, wenn Sie Ihren ersten Roman einreichen. Meistens haben aufstrebende Autoren berichtet, dass Agenturen geantwortet haben, ihr erstes Buch sei „gut“, aber nicht veröffentlichbar (da es keinen Markt dafür gab) und haben sie gefragt, ob sie eine Idee für ein weiteres Buch haben. Ihr erstes (veröffentlichungsreifes) Buch ist also in vielen Fällen nichts anderes als eine Aufnahmeprüfung, die den Verlegern zeigt, was Sie können, und dann beginnen sie, mit Ihnen zusammen das Buch zu entwickeln, das Sie schreiben und dann veröffentlichen sollen.

Die Qualitäten, die Ihnen am meisten dabei helfen werden, ein veröffentlichter Autor zu werden, sind Ausdauer, Beharrlichkeit und Hartnäckigkeit. Schreiben ist ein Ausdauersport. Viel Glück!

Danke schön! Das sind genau die Informationen, die ich brauche. Wenn es so ist, werde ich mich bemühen, es so gut wie möglich zu machen. Ich habe die technischen Fähigkeiten dazu, aber ich mache mir Sorgen, ob mich nur mein Lesen blind machen wird, um Lücken und Inkonsistenzen zu zeichnen. Ich denke, ich werde mich darauf konzentrieren, eine Gruppe zu finden (und möglicherweise zu bestechen), um Feedback zu geben? Es ist lustig, dass die Leute denken, dass es schon beeindruckend ist, einen Roman zu schreiben ... der Überarbeitungsprozess ist 10x schwieriger!

Dies ist ein Käufermarkt.

+1 'Freitagabend in Frankfurt'. Wenn Sie Anfragebriefe schicken und sie antworten, haben Sie nicht lange Zeit, um ein Manuskript einzusenden, Sie werden sich etwa eine Woche Zeit lassen, um es zu bearbeiten, zu verpacken und zu versenden, bevor sie desinteressiert werden.

Bildlich gesprochen würde mein Vater sagen: "Du bist nicht das hübsche Mädchen in dieser Situation, du bist der pickelgesichtige Junge, der alles für das hübsche Mädchen tun würde, um ihm nur ein freundliches Wort zu sagen und zu bemerken, dass es ihn gibt."

Mit anderen Worten, die hübschen Mädchen sind die Verlegerinnen und haben die ganze Macht, Sie sind die Bittstellerin, die sie ohne Konsequenzen ignorieren, Sie entlassen können, wenn Sie einen falschen Schritt machen, und selbst wenn sie Sie an die Hand nehmen, Sie erwarten Änderungen vornehmen, um ihre Erwartungen zu erfüllen.

Raus aus der Denkweise, dass man die Dinge auf seine Weise erledigen muss, dass jeder Verlag mit einem so umgeht, als wäre man etwas Besonderes: In deren Augen hat man von vornherein ein großes Defizit: Man ist unbekannt. Sie haben keine Fangemeinde, die Ihre Bücher in nennenswerter Zahl kaufen wird.

Du wirst keine Primadonna. Sie sind dabei, um Geld zu verdienen, sie haben buchstäblich Hunderte von Verehrern und, wie dieses hübsche Mädchen, immer zwanzig- oder fünfzigmal so viele, wie sie plausibel akzeptieren und veröffentlichen könnten, also können sie so wählerisch sein, wie sie wollen.

Angenommen, Sie arbeiten für einen Verlag, lesen Anfragen und senden Manuskripte ein. Sie wissen, dass Sie im Durchschnitt wahrscheinlich eine Veröffentlichungsempfehlung pro Monat aus Hunderten von Anfragen und vielleicht zehn angeforderten Manuskripten erhalten werden.

Dann macht Sie ein guter Anfragebrief neugierig und Sie fordern sofort die Zusendung eines Manuskripts an. Es ist eine Woche später als erwartet. Es scheint gut zu beginnen, aber man hat fünfzig Seiten und es ist voller Tippfehler und Grammatikfehler und Klischees, es scheint ohne Sorgfalt geschrieben zu sein.

Dann ist es Ihnen [als Rezensent] egal. Im Gegensatz zu anderen Lesern werden sie nicht durchpflügen und hoffen, dass es besser wird, sie werden ihre Verluste begrenzen. Die Stunde, die sie investierten, war verschwendet. Es gibt noch zehn weitere Manuskripte zu beginnen. Sie klicken auf dem Bildschirm auf das Kästchen für das Ablehnungsschreiben Nr. 1, „Danke, aber nein, danke ohne Erklärung“ und legen Ihr Manuskript in das Kästchen „Vergessen“. Sie haben zu tun.

Die Lösung.

Nehmen Sie die Haltung und den Rat von Stephen King an: Wenn Sie gerne schreiben und Autor werden wollen, dann schreiben Sie und seien Sie Autor, ob veröffentlicht oder nicht. Aber das beinhaltet all Ihre Bearbeitung und Politur.

Bevor er jemals veröffentlicht wurde, sagte King, was er geschrieben habe, sei redigiert, poliert und in seinem Kopf perfektioniert und vollständig fertig gewesen und „in der Schublade“ gewesen, als er anfing, es einzukaufen, nachdem er die Büroarbeit von Anfragebriefen und Einreichungen erledigt hatte das nächste Ding aus seinem Ideenregal zu schreiben, eine Kurzgeschichte, ein Buch, einen Artikel.

Wenn Sie das nicht tun, riskieren Sie, Ihre ganze Arbeit zu verschwenden. Ihre Geschichte, Ihr Plot und Ihre Charaktere können durchaus originell und veröffentlichungsfähig sein. Und das kann genügen, um das Defizit des Unbekanntseins zu überwinden. Aber wenn Ihr Buch für einen professionellen Leser immer wieder mit Tippfehlern oder falsch platzierten Zitaten oder schlechter Grammatik oder Klischees aufhört, werden sie es nicht zu Ende lesen, um es herauszufinden.

Eine letzte Metapher: Betrachten Sie Ihr Manuskript als Bewerbung für einen sehr hochbezahlten Job (auch wenn Kameron Hurley [eine häufig veröffentlichte Scifi-Autorin] Sie warnt, dass dies möglicherweise nicht der Fall ist ). Egal, was Sie davon erwarten, der Verlag will einen Bestseller, etwas, das ihm viel mehr einbringt als die Mühe, die er hineinsteckt: Er will, was Sie wollen, Hunderte oder Tausende von Dollar pro Arbeitsstunde. Das bedeutet nicht, dass sie sich nicht für die Kunst und das Wunder der Fantasie und der transportablen Unterhaltung interessieren, aber sie müssen ihre Verluste decken (die häufig vorkommen) und sie führen ein Geschäft , das Gewinn machen muss. Also von deinerGehen Sie nicht ungepflegt und ungewaschen in Ihrem abgewetzten Bademantel in dieses hochbezahlte, hochkarätige und prestigeträchtige Interview und hoffen Sie, dass sie einen Rohdiamanten sehen, den sie in einen Star verwandeln können. Beenden Sie Ihr Manuskript, bis Sie wirklich glauben, dass es nichts mehr zu tun gibt.

Hier gibt es bereits einige gute Antworten, aber ich wollte aufgrund meiner Erfahrung ein paar Dinge beitragen.

1: Die Geschichte selbst neigt dazu, ihren Glanzgrad zu steigern.

Geben wir es einfach zu, wir sind alle Menschen. Wir sind Apex-Raubtiere, die genetisch darauf programmiert sind, Energie zu sparen, wenn wir keine kritische Aufgabe verfolgen. Mit anderen Worten, wir investieren instinktiv so viel Arbeit, wie es vernünftig erscheint, aber nicht mehr. Ein Manuskript braucht verdammt viel Arbeit, um vollständig poliert zu werden. 90 % der Bücher, die jemals geschrieben wurden, waren nicht fesselnd genug, um vollständig ausgefeilt zu werden, weil sie ihren Autor nicht dazu getrieben haben. Also, wenn dein Buch dich nicht in Ruhe lässt und du das Gefühl hast, etwas zu schuldenes, als ob Sie es im Stich lassen würden, wenn Sie es nicht aufpolieren würden, dann wissen Sie, dass Sie ein Buch haben, das stark genug ist, um veröffentlicht zu werden. Sie werden es mit Leuten teilen, Sie werden Feedback erhalten, Sie werden es laut lesen (lesen Sie es laut!!!), weil all das organisch aus der kraftvollen und fesselnden Geschichte entsteht.

2: Reichen Sie sich nicht einfach bei Agenten ein.

Es ist genau die gleiche Menge an Arbeit und die gleiche Artvon Arbeiten, die Agenten als Herausgeber vorgelegt werden können. In der heutigen Welt gibt es kostbar wenige Informationen, die nicht von einer klugen Person gewonnen werden können, die bereit ist, Nachforschungen anzustellen (Stackexchange irgendjemand?), und es gibt immer weniger gute Gründe für Agenten, ihre mysteriöse religiöse Herrschaft über Schriftsteller auszuüben. Viele Verlage akzeptieren keine unbeauftragten Einreichungen, aber einige tun dies. Diejenigen, die es tun, sind hungrig und haben keinen Stall mit Cash-Cow-Büchern aufgebaut und sind bereit, ein paar mehr an die Wand zu werfen, um zu sehen, was hängen bleibt. Ein Makler kann mit einem Immobilienmakler verglichen werden: Wenn Sie Ihr Haus nicht alleine verkaufen können, sind sie wahrscheinlich notwendig, aber wenn Sie einen Käufer in der Hand haben, warum sollten Sie einen hinzuziehen, nur um ihm einen Anteil zu geben? Mein letztes Buch habe ich selbst ohne Hilfe eines Maklers verkauft,

Beim zweiten Teil bin ich etwas skeptisch. Ich habe mein vorheriges Buch ohne Agenten direkt an einen guten Verlag verkauft, und obwohl es sich damals wie eine gute Idee anfühlte, habe ich es mittlerweile bereut. Bei einem guten Agenten geht es nicht nur um den ersten Verkauf, sondern darum, jemanden zu haben, der Sie in den geschäftlichen Aspekten des Verlagswesens vertritt.
Mich interessiert: Fühlten Sie sich von der Buchproduktion ausgeschlossen oder hatten Sie ohne einen aktiven Autorenvertreter zu wenig Input?
Auch nicht, aber es ist fünfzehn Jahre später, und ich kann weder meine Rechte zurückbekommen noch jemanden vom Verlag, der meine Anrufe entgegennimmt. Außerdem habe ich das Gefühl, dass ich mit einer guten Darstellung noch viel mehr aus dem Buch hätte machen können. Grundsätzlich 1) ist es gut, neben sich selbst noch jemanden zu haben, der am Erfolg Ihres Buches interessiert ist, und 2) es ist gut, jemanden zu haben, der sich auf das Verlagsgeschäft konzentrieren kann, damit Sie sich auf das Schreiben konzentrieren können. // Ich hatte noch nie einen Agenten, vielleicht ist mein Bild davon zu rosig, aber ich weiß, dass 15 % nach einer viel besseren Investition klingen als vor 15 Jahren.
Interessant. Auf jeden Fall etwas, das man sich merken sollte. Ja, das ist schwer zu sagen. Ich habe das Gefühl, dass die Nützlichkeit von Agenten als Publizisten überbewertet wird, aber ich habe nicht genug Informationen, um das wirklich mit Sicherheit sagen zu können. Ich weiß, dass das Jonglieren mit mehr als einem Buch und der ganzen geschäftlichen Seite jedes einzelnen immer nützlicher klingt.
@ChrisSunami, eine Sache, die ich jedoch sagen würde, ist, wenn es darum geht, Ihre Rechte nach Vertragsende zurückzubekommen, würde ich mich an einen Urheberrechtsanwalt wenden, sowieso nicht an einen Agenten.
Ich bin nicht daran interessiert, meine Brücken abzubrechen, indem ich einen großen Verlag verklage! :o Es wäre schön, jemanden an meiner Seite zu haben, der regelmäßig mit Redakteuren zu Mittag isst...
Nun, gute Anwälte können mehr als nur klagen: Sie können moderieren, vermitteln und Dinge höflich und professionell in Gang bringen. Manchmal reicht ein Buchstabe auf dem richtigen Briefkopf, aber ich bin weit von meinem Fachgebiet entfernt, also höre ich mit meinen 20 Dollar Beratung auf. LOL

Niemand WILL ein Jahr damit verbringen, etwas zu bearbeiten und dann einen Berg von Absagen zu bekommen. Aber es sind die Leute, die das frontal angehen, die tendenziell erfolgreich sind, nicht die Leute, die nach Abkürzungen suchen. Glauben Sie mir, ich habe mehr als genug meiner eigenen Jahre damit verbracht, nach anderen Wegen zu suchen, um dorthin zu gelangen.

Mein bester Rat an Sie ist, den Prozess anzunehmen . Anstatt an all dies als die Reifen zu denken, durch die Sie springen müssen, um zu Ihrem Kindheitstraum zu gelangen, konzentrieren Sie sich darauf, das Beste zu schaffen – und am besten präsentiert! -- Arbeiten, die Sie erstellen können. Egal, wie viele Entwürfe es braucht, um dorthin zu gelangen, oder wie viele Ablehnungen es potenziell sammeln könnte.

Lassen Sie mich klarstellen, dass dieser Rat in keiner Weise meinen eigenen Neigungen entspricht. Aber ich habe erfolgreiche Menschen in der Kunst beobachtet, und sie sind alle prozessorientiert, nicht zielorientiert – sie sind dem, was sie schaffen, verpflichtet, anstatt die Ziellinie zu erreichen. Selbst ein selbstveröffentlichtes Buch für ein kleines Publikum sollte das „Beste von dir“ sein, das du herausbringen kannst. So wirst du noch stolzer darauf sein.