Während ich meine Fotos in Lightroom/Photoshop bearbeite, scheine ich immer ein sehr strenges Auge auf die Clipping-Point-Warnungen im Histogramm zu haben. Selbst wenn die Warnhervorhebung (die blaue Maske in Lightroom für das Beschneiden des Schwarzpunkts) im Bild so klein ist, dass ich sie nur aus dem Histogramm kenne, schiebe ich die Schwarzen immer nach oben, bis die Warnung verschwindet. Was ich gerne wissen würde, ist, ob dies ein absolut akzeptables Verhalten ist (beachten Sie, dass dies den Gesamtkontrast des Bildes beeinträchtigen kann und ich die meisten Bearbeitungen auf ein Minimum beschränken möchte) oder ob ich übermäßig bin kritisch ist und dass es in Ordnung ist, etwas reines Schwarz in meinen Bildern zu haben. Mein Monitor ist mit einem Spyder4 Express kalibriert, der 100 % sRGB-Farbraum anzeigt. Nur für den Fall, dass es bei der Antwort von jemandem hilft:
Die Fragen sind:
Verlieren Sie Details im schwarzen Bereich, was die Qualität Ihres Fotos beeinträchtigt? Wenn Sie dort zB eine dunkle Textur haben, würde das Beschneiden von Schwarz das Foto irgendwie steriler machen, obwohl es viel schwieriger ist, dies in schwarzen Bereichen zu bemerken.
Außerdem leiden schwarze Bereiche normalerweise unter Rauschen, und ein starkes Clipping bei Schwarz wird dieses entfernen. Hinweis: Wenn Ihr Bild insgesamt ISO-Rauschen usw. (oder Körnung) aufweist, ist ein perfekter schwarzer Bereich unrealistisch.
Willst du das Bild nachbearbeiten? Werden Sie es weiter krümmen, Helligkeit/Kontrast/etc. anpassen? Dann sollten Sie sich darüber im Klaren sein, wie viele Details Sie im schwarzen Bereich verlieren.
Im Allgemeinen sollte die Farb- und Kontrastwiedergabefähigkeit Ihres endgültigen Mediums bestimmen, wie viel Clipping für Sie akzeptabel ist.
Normalerweise lege ich in Photoshop eine Anpassungsebene über mein Bild, die das sichtbare Composite 10-15% (oder sogar mehr) heller macht und auch mehr Kontrast hinzufügt (ohne Beschneidung) und bearbeite die schwarzen Bereiche so. So bleiben keine Kratzer, Bildfehler unbemerkt. Wenn ich fertig bin und das Bild für das Auge angenehm ist, entferne ich die Einstellungsebene und betrachte die schwarzen Bereiche als fertig. Das gleiche kann mit den Weißanpassungen gemacht werden, nur mit einer Verdunkelung und mehr Kontrastanpassungsebene (achten Sie darauf, dass der zusätzliche Kontrast zu Clipping führen kann, wenn Sie es übermäßig tun). Wenn ich mit den Retuschen fertig bin, erstelle ich eine Muster-Endversion mit allen Nachbearbeitungseffekten und überprüfe, ob das endgültige Bild zu stark beschnitten ist. Wenn ja, korrigiere ich die Helligkeit auf der retuschierten Version. (Je früher Sie am Originalbild Anpassungen vornehmen,
Schwarzschnitt muss keinesfalls ein Mangel sein. Ein Bild, das beispielsweise nur die Silhouette eines Motivs zeigt, verwendet als grafischen Effekt einen schwarzen Ausschnitt.
Normalerweise versucht man jedoch, schwarzes Clipping zu vermeiden, weil man befürchtet, Details in den Schatten zu verlieren. Das wird schnell zur Gewohnheit, über die man nachdenkt, obwohl tiefes Schwarz für bestimmte Motive auch förderlich sein kann. Ich nehme an, es hängt auch vom visuellen Stil ab, den Sie in Ihren Bildern erreichen möchten. In analogen Zeiten zeigten besonders Bilder, bei denen der Film während der Entwicklung stark gepusht wurde, tiefe Schwarztöne und hohe Kontraste, was zu einem sehr markanten visuellen Stil führte.
Philipp Kendall