Das Zusammenspiel von Streichern und Holzbläsern in einem Orchestersatz

Ich habe nur mit relativ kleinen Orchestern gearbeitet, und in dieser Zeit war eines der größten Probleme die Kombination von Streichern und Holzbläsern, insbesondere im kontrapunktischen Satz, wo die Hauptstimme zwischen den Instrumenten wechselt. Die Holzbläser-Sektion scheint immer hervorzustechen, auch wenn die Streicher in einer höheren Lage sind, was manchmal ein Segen sein kann, aber oft ein Problem ist. In der Exposition des 1. Satzes meiner ersten Symphonie (ziemlich kleines Orchester, habe kurze Orchesterstücke geschrieben, aber dies ist das erste, das ich beabsichtige, 10 Minuten zu überschreiten) werden das erste und das zweite Thema zusammen in der mittleren Streichergruppe aufgeführt, und jene 2 Themen werden noch 3 Mal mit unterschiedlicher Instrumentierung vorgetragen, und beim 2. Mal wird das erste Thema von den Oboen und Flöten und das 2. von den Celli und Bratschen, beide in ihrer hohen Lage, vorgetragen. Aber das ist das Problem. Diese Themen sollen zusammenarbeiten, wobei das erste Thema am Anfang das wichtigere Thema ist und das zweite eine unterstützende Rolle spielt, aber die Rollen wechseln in der 2. und 3. Phrase. Aber in dieser Aussage der ersten 2 Themen dominiert das 1. Thema in allen 3 Phrasen über das 2., wobei das 2. eine unterstützende Rolle spielt. Was ist dagegen konkret zu tun und wie spielen Streicher und Bläser insgesamt in einem Orchester zusammen?

Rimsky-Korsakov hat ein Buch über Orchestrierung geschrieben, das jetzt gemeinfrei ist, also kostenlos heruntergeladen werden kann und Ihnen dabei helfen wird. Eine kurze Sache, die ich sagen kann, ist, dass 2 von jedem Holzbläser aufgrund der Akustik mehr als zehn von jedem Streichinstrument standhalten können.
Wenn Sie mit einem Kammerorchester arbeiten, ist es möglicherweise besser, Stücke zu studieren, die explizit für kleine Besetzungen geschrieben wurden, anstatt für ein Symphonieorchester. Ich denke an Strawinskys Histoire du soldat und Coplands Appalachian Spring in seiner ursprünglichen 13-teiligen Orchestrierung .

Antworten (1)

Haben Sie jemals ein Orchestrierungshandbuch studiert? Sie können Ihnen Einblicke und Tools geben, um dies zu beheben. Korsakov, Casella, Blatter, Adler, Strauss & Berlioz, Thomas Goss... es gibt viele Bücher zu diesem Thema. Orchestrierung kann manchmal als eine Mischung aus Fähigkeiten zur Problemlösung und Kolorieren nach Zahlen angesehen werden, ist aber selbst eine Kunstform.

Sagte dies, lassen Sie uns Ihr Problem ansprechen. Wie ich mir aufgrund Ihrer gegebenen Beschreibung vorstellen kann, haben Sie es mit Problemen der Balance und der richtigen Schichtung (Vordergrund, Mittelgrund und Hintergrund) zu tun. Obwohl ich nicht viel sagen kann, ohne die Partitur zu sehen / zu hören, können Sie vielleicht anfangen, dieses Denken in Ihren Dopplungen und Texturen von Ebenen zu lösen. Die Vorderseite muss (offensichtlich) ein Merkmal haben, um sich von anderen Schichten abzuheben, und dies ist normalerweise ein Kompositionsproblem, kein Orchestrierungs- / Arrangierproblem.

Überprüfen Sie die Verdopplungen und achten Sie auf jedes klingende Register jedes einzelnen Instruments, Akkordstimmen, Kontrapunkt und allgemeine Textur. Wenn in einem nicht orchestrierten Entwurf alles in Ordnung ist, erweitern Sie dieses Denken in Schichten vor allem anderen.

Jedes dieser Bücher enthält Kapitel über den Umgang mit mangelnder Balance und Stabilität sowie zahlreiche Übungen. Vielleicht könnten Sie davon profitieren, das eine oder andere zu üben.