Kontrastreihenfolge der Operationen in Lightroom?

Mein Ansatz ist ein bisschen anders als der oben erwähnte und ich habe eigene Gründe dafür. Ich fange von unten nach oben an.

1. Objektivkorrekturen , diese korrigieren Verzerrungen und geben mir eine Ansicht des Endbildes (ggf. vor dem Zuschneiden).
2. Dann wende ich Transform an , um (wieder) die Endansicht im Sinne von Größe und Position des Objekts zu erhalten
3. Als nächstes kommen Details . Ich ziehe es vor, Details und Rauschunterdrückung einzustellen, bevor ich die Weißen, Schwarzen berühre. IMHO gibt mir dies ein genaueres Bild davon, was ich mit Schärfe und Rauschen tun muss. Wenn ich in dunklen Bereichen signifikante Änderungen anwende, komme ich vielleicht wieder zu diesem Punkt zurück.
4. Dann ist die Tonkurve . Ich bewerbe mich nur, wenn ich Bedarf dafür sehe.
5. Und schließlich wende ich oben Basic an .
6. Als nächstes kommen HSL , Split Toning , Effekte ... (nicht in dieser bestimmten Reihenfolge)

In einigen Fällen berühre ich als Punkt 0.5 die Kamerakalibrierung , aber meistens bei Bildern im Querformat

Dieser Workflow hilft mir (in den meisten Fällen) ein gut ausgewogenes (im Sinne von Schwarz und Weiß) Bild zu haben.

Sie müssen zuerst die Kamera- und Objektivkorrektur vornehmen. Konzentrieren wir uns bei dieser Frage auf das Basispanel. Dies ist mein Arbeitsablauf und der Grund nur als Referenz:

• Reduzieren Sie den Kontrast auf -50. Dies dient zum Abflachen des „Gammas“ auf linear (angegeben in Real World Camera Raw). Für ein kontrastreiches Bild hilft es uns, den Schwarz-Weiß-Punkt sowie die Details anzupassen.

• Passen Sie die „Belichtung“ an. Low/High-Key-Bild entspricht unterschiedlicher Belichtung, daher wird das Histogramm links bzw. rechts gestapelt. Kein Histogramm ist immer richtig. Der Belichtungsregler ist sehr wichtig, um den Gesamtschlüssel des Bildes einzustellen. Sie können es über diesen Schritt hinaus anpassen, da es zusätzlichen Spielraum für die Anpassung von Schatten oder Lichtern bietet.

• Schwarz-Weiß-Schieberegler. Diese beiden Schieberegler ähneln dem Anpassen des weißen oder schwarzen Clips durch Kurven (nur Roll-Off, aber kein harter Clip). Wenn Sie den Gesamtkontrast maximieren möchten, drücken Sie die Schieberegler so weit wie möglich. Während dieses Schritts werden Sie feststellen, dass es sehr schwierig ist, die Details beizubehalten. Keine Sorge, wir werden sie im nächsten Schritt wiederherstellen.

• Während die Schwarz-Weiß-Schieberegler zu viele Details zerstören, verwenden Sie die Schieberegler „Schatten“ und „Hervorheben“, um die Details wiederherzustellen. Der Algorithmus dieser beiden Schieberegler liegt jenseits der Tonwertkurve und bei der lokalen Kontrastverstärkung.

Für Ihre Frage müssen Sie wissen, dass "zu dunkel" entweder durch falsche Belichtung oder detaillosen Schatten verursacht werden kann . Passen Sie daher die Balance zwischen „Schatten“- und Schwarzclips an. Ihr Ziel sollte es sein, den Ton gegen die Schattendetails auszugleichen, also sind nur diese beiden Schieberegler nicht subtil genug, sodass Sie die Töne nach Kurven zuweisen können.

Tatsächlich sollte das gesamte Basispanel am Prozess des Gleichgewichts teilnehmen. Aber ich habe den Mechanismus dieser Schieberegler erklärt. Der höchste Zweck der Verwendung jedes Werkzeugs ist das Ausbalancieren der Details (Schieberegler für Lichter/Schatten) und Töne (andere Werkzeuge, einschließlich Kurven).

Wenn Sie schließlich den Ton zwischen den einzelnen Teilen im Bild beobachten und kein Gleichgewicht für die Gesamtszene finden können, ist es möglicherweise besser, zu erkennen, dass die lokale Anpassung mit einem Pinsel oder anderen Werkzeugen erforderlich ist.

Entschuldigung für mein schlechtes Englisch :)