Machbarkeit des Musizierens für eine Person, die fast unmusikalisch ist?

Ich kann Ihnen gleich sagen, dass Sie nicht unmusikalisch sind. Tontaubheit ist ein Mythos und ich sage Ihnen warum.

Aus anatomischer Sicht

Wenn Sie unmusikalisch wären, könnten Sie die Sprachphrasierung nicht verstehen. Sie könnten nicht einmal zwischen dem Spielen von 2 Noten auf dem Klavier unterscheiden. Sie würden nicht einmal in der Lage sein, Sprache zu verstehen.

http://www.ted.com/talks/benjamin_zander_on_music_and_passion.html

Dies ist ein wichtiger Punkt, um darüber hinwegzukommen, denn wenn Sie den einschränkenden Glaubenssatz „Ich bin unmusikalisch“ festlegen, wird Ihr Verstand Wege finden, ihn wahr werden zu lassen. Ich sage Ihnen, dass Sie viel besser auf die Tonhöhe eingestellt sind, als Sie sich selbst zutrauen. Es wurde an anderer Stelle auf der Website diskutiert, dass jeder Realive und Perfect Pitch lernen kann. Es ist nur so, dass einige Leute es von einem viel jüngeren Alter an gelernt haben, also ist es für sie natürlicher.

Zweitens ist dies ein psychologischer Buckel, den es zu überwinden gilt. Ich und ich alle Musiker haben das gleiche Problem, wo sie denken "Ich kann x nicht spielen", und das wichtige Wort, das hinzugefügt werden muss, ist immer NOCH. "Ich kann x NOCH nicht spielen", aber ich garantiere dir, wenn du genug Zeit hast, wirst du einen Weg finden. Ich kann zuversichtlich sagen, dass ich, wenn ich genug Zeit damit verbringe, Rachmaninoff, Ligeti, you name it spielen und in 30 Jahren zu mir kommen könnte ;) Ich brauchte ungefähr ein Jahr, um zu lernen, alle aufsteigenden Intervalle bis zu einer Oktave zu identifizieren , und ich habe min6 - maj7 übrig, um gut im Absteigen zu werden. Es ist keine Arroganz zu sagen, dass ich diese Dinge erreichen kann, denn jeder kann es tun, diese Lernsysteme sind in uns Menschen eingebaut, aber die Grenzen treten auf, wenn uns jemand sagt „das ist nichts für dich, es ist zu schwierig“ oder noch schlimmer "Sie'

Genug Leute sagen es und du beginnst es zu glauben, obwohl es eine imaginäre Wand ist.

In der Praxis

Für praktische Ressourcen in der Gehörbildung empfehle ich dringend, mit aufsteigenden Intervallen zu beginnen.

Garry Willis hat ein gutes Buch , aber nach einer Weile fängt man an, die CD-Muster zu lernen, also ist es, als würde man sich eher die Antworten als die Tonhöhen merken.

Es gibt auch ein paar coole Apps für Android. Perfect Ear Pro ist das, was ich benutze. Es hat einzelne Intervalle (aufsteigend, absteigend und harmonisch), Skalen und Modi, Akkorde usw., aber die Intervallidentifikation ist diejenige, mit der man beginnt.

Wenn Sie mir mitteilen, mit welcher Technologie Sie arbeiten müssen, kann ich diesen Abschnitt besser anpassen

Tut mir leid, dass ich so oosie woosie auf dich losgehe, aber du bist wirklich nicht unmusikalisch, und zu akzeptieren, dass du es nicht bist, wird einen großen Beitrag dazu leisten, dir selbst zu erlauben, zu lernen. Alles vollkommene/relative Gehör ist, ein Muster mit einem Namen zu assoziieren. Wenn Sie regelmäßig genug dabei bleiben, wird Ihr Gehirn mit Ihnen arbeiten! Ich bin sicher, jemand anderes kann einen weitaus besseren Leitfaden zu physischen Büchern und Ressourcen geben, aber wenn ich Ihre Frage lese, glaube ich, dass das Verständnis der Psychologie wichtig ist, um die gewünschten Fortschritte zu erzielen.

Typische Musikalität beinhaltet Gehörbildung mit dem Ziel, relative Tonhöhe vs. absolute Tonhöhe im Auge zu behalten. Es gibt Unmengen von Tutorials und Büchern, die Ihnen helfen, Ihr Gehör zu trainieren, um Unterschiede in melodischen Schritten sowie harmonischen Inhalten wahrzunehmen, aber das Wichtigste ist, einen Lehrer zu haben. Wenn Sie sich für einen Musiktheoriekurs auf College-Niveau einschreiben würden, sollten Sie in der Lage sein, eine angemessene Herausforderung zu meistern, indem Sie die relative Tonhöhe durch Gehörbildung lernen. Die meisten Musiktheoriekurse auf College-Niveau verbringen MWF mit theoretischen Vorlesungen, während die Dienstage und Donnerstage der Gehörbildung gewidmet sind – Lernen, Intervalle, Akkorde, Dauer usw. zu erkennen.

Eine andere zu berücksichtigende Sache ist, welches Instrument Sie für das Gehörtraining verwenden. Wenn Sie ein Instrument mit einer komplizierten Obertonreihe verwenden, wird es Ihnen schwerer fallen, Töne zu unterscheiden. Zum Beispiel Glocken vs. Flöten, kompliziert vs. einfach. Auch wenn Sie ein Klavier verwenden, stellen Sie sicher, dass es von höchster Qualität und gestimmt ist. Sie werden erstaunt sein, wie ein billiges verstimmtes Klavier Ihr Gehörtraining wirklich durcheinander bringen kann.

Ich möchte die motivierenden und psychologischen Antworten hinzufügen und verstärken.

Erstens bin ich in Ihrer genauen Situation, wie Sie sie genau beschrieben haben:

„Es ist nicht so, dass ich den Unterschied zwischen den Intervallen nicht hören kann, wenn ich sie nacheinander höre, es ist nur so, dass ich, wenn ich sie isoliert höre, keine Ahnung habe, welches welches ist. So war es zuletzt mit Dur- und Moll-Akkorden, die ich getestet habe (was schon eine Weile her ist.)"

Ich bin nicht besser als ein Münzwurf darin, Moll und Dur zu unterscheiden, wenn mein Klavierlehrer mir Akkorde vorspielen würde (ich habe versucht, Klavier für ein paar Monate zu spielen). Dazu kam: Ich hatte ein sehr gestörtes Zeitgefühl, ich klatschte und ertappte mich dabei, völlig aus dem Takt zu klatschen. Jemand hat dies kommentiert, als ich 14 war und Schlagzeug spielen lernte, und ich habe das schließlich auch fallen gelassen (und die Erinnerung schmerzt bis heute).

Aber erstaunlicherweise lassen sich all diese Dinge trainieren. Zumindest kann die Zeit eingehalten werden, und ich vermute auch, dass die Tonhöhe übereinstimmt. Ich weiß es, weil ich seit etwas mehr als 5 Monaten Schlagzeug spiele. Ich bin nicht großartig, aber jetzt weiß ich, dass es daran liegt, dass ich erst seit 5 Monaten spiele und nicht daran, dass ich kaputt bin. Meine Art, Musik zu hören, hat sich dramatisch verändert, und jetzt neige ich dazu, mich sofort an die Zeit aller Songs bis auf die komplexesten zu binden. Ich würde klopfen, ohne es zu wissen, und mit einer Überraschung und einer Freude, die ich nicht erklären kann, wäre ich genau im Takt!

Ein sehr inspirierendes Video, das mir geholfen hat, mit meiner anfänglichen Angst und meiner Vorstellung, dass ich es einfach nicht konnte, zu kämpfen, war dieser TED-Vortrag . Barbara Arrowsmith war nicht in der Lage, abstrakte Beziehungen zu lernen und zu verstehen. Wie sie später herausfand, ermöglicht uns die erstaunliche Neuroplastizität des Gehirns, Funktionen zu ersetzen, die uns durch Training fehlen. Als ich das sah, dachte ich: Auch wenn ich kaputt bin, es gibt noch einen Weg!

Eines der wichtigsten Dinge, die ich gelernt habe, war zu lernen, wie man zuhört. Anscheinend gehen mir viele Dinge durch den Kopf, wenn ich mir einen Song anhöre und versuche, den Beat zu treffen. Es gibt Vorfreude, also möchte ich einfach einsteigen und anfangen zu schlagen, ohne mir Zeit genommen zu haben, zuzuhören und zu verstehen, wie das Tempo ist. Es gibt Erwartungen und Angst vor dem Urteil: Werde ich pünktlich sein können? Was werden die Leute denken, wenn ich die Zeit verliere? sowie viele andere ablenkende Gedanken. Also versuche ich jetzt, mich zu entspannen, zuzuhören, die Musik zu fühlen, in diesen Modus zu gehen, in dem aufdringliche Gedanken aufhören und ich einfach zuhöre ... und dann kann ich spielen. Und je mehr ich trainiere, desto schneller komme ich dorthin.

Ich spiele seit fünf Monaten und es war eine verrückte Entdeckungsreise. Heute, als Schlagzeuganfänger, muss ich die Melodie, die mich umgibt, besser verstehen, auswendig lernen und abrufen. Next Up!

Es wäre erstaunlich, wenn Sie Ihre Frage auch aktualisieren könnten, wie geht es Ihnen vier Jahre später?