Vorwort: Was die Snowflake-Methode [SFM] nicht bietet. Ich habe dies nach meinem Hauptbeitrag hinzugefügt, um dies deutlich zu machen.

In SFM Step 3 entscheiden Sie über die Motivation, das Ziel, den Konflikt und die Offenbarung Ihrer Hauptfigur. Sie liefern eine Geschichte aus einem Satz. Natürlich bestimmen diese Notizen nicht die Persönlichkeit Ihrer Figur, ob sie gut oder schlecht ist, ob sie lustig, gereizt, freundlich oder gemein ist. „Motivation“ könnte erklären, dass sie von Natur aus gut oder egoistisch sind, aber das reicht immer noch nicht aus, um Ihren Charakter sympathisch, menschlich, überzeugend usw. zu machen. Leider wird die „Motivation“ der meisten Menschen, Held oder Bösewicht, als oberflächlich bezeichnet: Für den Helden: "Sie sind ihre Familie, also muss sie sie retten" oder für den Bösewicht "Er liebt Macht und Geld". Diese oberflächlichen Ein-Satz-Motivationen lassen deinen Charakter auch nicht echt erscheinen.

In SFM Schritt 5 schreiben Sie eine 1-seitige Charakterzusammenfassung, um „die Geschichte aus der Sicht jedes Charakters zu erzählen“. Bei den standardmäßigen 250 Wörtern pro Seite ist das nicht viel, und der Punkt hier ist wieder das Plotten , damit diese Geschichten zusammenpassen. Es ist eigentlich keine Charakterentwicklung, außer Entscheidungen für einen Charakter darüber zu treffen, was er als nächstes tut. In jeder hochkomprimierten Darstellung Ihrer Geschichte finden Sie nicht wirklich heraus, wie Ihre Figur tickt, welche Ereignisse in ihrem Leben prägen, wer sie ist, wenn die Geschichte beginnt. Diese Dinge im Laufe der Geschichte durch Gespräche und Reaktionen auf andere zu enthüllen, ist Teil dessen, was der Figur das Gefühl gibt, real zu sein.

In SFM Schritt 7: Erweitern Sie Ihre Charakterbeschreibungen zu vollwertigen Charaktertabellen , in denen alles aufgeführt ist, was Sie über jeden Charakter wissen müssen. Geburtsdatum, Beschreibung, Werdegang, Motivation, Ziel usw. „Am wichtigsten, wie wird sich diese Figur bis zum Ende des Romans verändern?“

Die Komponente "Geschichte" würde helfen, eine Figur zu konkretisieren, zu erklären, warum sie dort ist, wo sie ist, welche Traumata sie dorthin geführt haben, wo sie ist, aber das SFM macht kurzen Prozess und wirft es mit ihrem Geburtsdatum und "etc" zusammen. in einem „Diagramm“.

Die Geschichte ist die Seele deines Charakters.

Ihre Kindheitsträume und Bestrebungen haben sie geprägt und werden ihr größtenteils von denen eingeflößt, die sie großgezogen haben. Ihre Kindheitstraumata, Verluste, Katastrophen und Todesfälle haben sie geprägt. Einige davon machen Schurken und Helden aus. Die Geschichte, die sie geprägt hat, und wie sie darauf reagiert hat, macht sie für die Menschen „echt“.

SFM Schritt 8: Planung und Plotten von Szenen. Alles in Ordnung, aber konzentriert auf die Handlung und immer noch keine Geschichte der Charaktere, also erfinden Sie das im Handumdrehen.

SFM Schritt 9: Optional, eine Zusammenfassung Ihrer Geschichte.

SFM Schritt 10: Schreiben Sie den ersten Entwurf und lösen Sie kleine Probleme.

Die Snowflake-Methode hilft Ihnen nicht dabei, "echte" Charaktere zu entwickeln.

Das ist meine Schlussfolgerung aus diesem Vorwort. Jetzt fragt das OP: "Was sind die richtigen Schritte, um sicherzustellen, dass Sie in diesem Schritt erfolgreiche Charaktere haben?"

Da das SFM keinen Fokus auf eine „erfolgreiche“ Figur enthält, müssen Sie es mit Schritt 3(a) ergänzen: „Beschreiben Sie die treibenden Persönlichkeitsmerkmale Ihrer Figur mit Vorfällen, die dies rechtfertigen.“ wenn sie rücksichtslos ist, warum? Was ist mit ihr passiert, dass sie so geworden ist? Wenn sie ängstlich oder mutig oder promiskuitiv oder keusch oder schüchtern oder frech oder lustig oder nicht ist, sag mir warum. Wenn sie noch nie verliebt war, warum nicht?

Der SFM-Typ sagt in Schritt 3: „Charaktere sind der wichtigste Teil eines jeden Romans“ und in Schritt 5: „Redakteure lieben Charakterzusammenfassungen, weil Redakteure charakterbasierte Romane lieben.“

Doch der SFM achtet wenig darauf, die Leser dazu zu bringen , sich für die Charaktere zu interessieren, ihre emotionale Verfassung zu zeigen, die emotionalen Ereignisse, die sie geprägt haben, und warum sie so sind, wie sie sind. Es passt eher zu einem Actionroman, der durchaus Spaß machen kann. Aber obwohl es Spaß macht, 007 zuzusehen, ist er eine Pappfigur. Wir wissen nicht, wie 007 zum Agenten wurde, das Töten lernte usw. Er ist ziemlich emotionslos. Im Vergleich dazu ist Jason Bourne ein viel emotionalerer Charakter in der gleichen Richtung und fühlt sich aufgrund der emotionalen Nicht-Action-Szenen in diesen Filmen eher wie eine echte Person an.

In meiner Arbeit betrachte ich eine „erfolgreiche“ Figur als eine, die die Leser zu kennen glauben, sodass sie nach der Hälfte des Buches auf die Handlungen der Figur mit „Ja, das macht Sinn“ reagieren. Ein erfolgreicher Charakter ist einer, den der Leser versteht und der nicht neutral ist, der Leser mag ihn entweder aktiv oder er mag ihn nicht. Um das zu erreichen, müssen Sie sie menschlich machen.

IMO, eine einfache Liste von Eigenschaften (wie ich denke, das SFM ermutigt Sie zu deren Entwicklung) funktioniert nicht. Damit die Eigenschaften kohärent (nicht widersprüchlich) sind, benötigen Sie ein "Warum" in der Geschichte des Charakters dahinter.

Dies war, was ich im Kopf hatte, bevor ich den folgenden Beitrag schrieb; Um Ihren Charakter „erfolgreich“ zu machen, müssen Sie etwas mehr als die SFM-Details tun oder zumindest die Schritte 3 und 5 der Charaktererstellung mit einem größeren Fokus auf ihre Persönlichkeit und eine Geschichte ihrer Entstehung investieren. Eine lange Liste von Eigenschaften macht eine Person weder sympathisch noch unsympathisch. Ihre Geschichte resultiert in ihren Eigenschaften und ihre Handlungen gegenüber anderen Charakteren (und die Reaktionen dieser anderen Charaktere) machen sie sympathisch oder unsympathisch.

Es macht keinen allzu großen Unterschied, welche Methode Sie verwenden; Gute Charaktere sind gute Charaktere, und das schon, bevor wir anfingen, Geschichten zu analysieren und Vorlagen zu entwickeln, um sie zu schreiben. Das ist alles, was die Snowflake-Methode ist, eine weitere Vorlage, wie die Drei-Akt-Struktur oder Shakespeares Fünf-Akt-Struktur oder Brandon Sandersons Videos über Charaktere usw.

Was Sie in Ihrem Charakter wollen, ist etwas, worauf der Leser stark reagieren wird. Es muss nicht „extrem“ sein, aber es sollte offensichtlich sein: Sie sind freundlich oder sie sind gemein. Ich achte immer darauf, dass meine Charaktere, die alle in mehr als einer Szene erwähnt werden, etwas haben, in dem sie sehr gut sind, und etwas, in dem sie sehr schlecht sind.

Ihre Helden und Bösewichte sollten proaktiv sein. Sie haben Probleme und ergreifen Maßnahmen, um sie zu lösen. Andere in der Geschichte können reaktiv sein, aber nicht die wichtigsten.

Wenn Sie möchten, dass Ihre Heldin sympathisch ist, sollte sie von anderen Charakteren gemocht werden, im Allgemeinen aus Gründen, sie sind hilfsbereit oder verständnisvoll, nicht grausam. Das Gegenteil, wenn Sie einen unsympathischen Charakter wollen, sollte sie aus einem bestimmten Grund nicht gemocht werden , sie ist unhöflich, grausam, mörderisch, nachlässig oder auf andere Weise egoistisch.

Die meisten Fälle von "sympathisch" und "unsympathisch" beinhalten die Extreme von "andersorientiert" oder "selbstorientiert", im extremen Fall von unsympathisch kümmert sich der Bösewicht um niemanden außer um sich selbst und wird töten oder andere sterben lassen. oder Leben ruinieren, wenn es keine Bedrohung für sie darstellt und ihr einen Vorteil bringt. Einige der Eigenschaften, die sie unsympathisch machen, sind jedoch Vorteile für den Erfolg in der Politik, im Geschäft oder in der Kriminalität oder in jeder Art von großer Organisation (sogar einer Wohltätigkeitsorganisation), wo ein wenig Hinterhältigkeit, Gerüchteküche oder unethische Taktiken einem helfen, voranzukommen.

Im Extremfall von sympathisch ist eine Person so „andersorientiert“, dass sie ihr Leben opfern würde, um eine andere zu retten. Etwas weniger extrem ist es, ihr Leben zu riskieren oder ihre Zeit zu opfern, um zu helfen.

Menschen können auch wegen ihres Humors, ihrer Fähigkeiten oder ihres Fachwissens gemocht werden. Beim Schreiben wollen Sie im Allgemeinen nicht an die Extreme gehen, außer unter extremen Umständen. Zum Beispiel ist Sherlock Holmes kein sehr sympathischer Charakter, aber wir mögen ihn trotzdem, und er ist so geschrieben, dass er viel mehr nützt als schadet. Wir würden ihn nicht als Freund ablehnen.

Deshalb haben meine Hauptfiguren etwas, worin sie gut sind, um ihre Sympathie zu erhöhen, und etwas, worin sie nicht so gut sind (das wichtig ist und die Geschichte beeinflusst), um sie zu humanisieren und sie nicht unerbittlich gut oder gut in allem zu machen . Vorzugsweise (für mich) geht das Gute auf Kosten des Schlechten; aber ich halte das nicht für notwendig. Sherlocks detektivisches Geschick kann zum Beispiel auf Kosten sozialer Fähigkeiten gehen.

Es braucht mehr als nur ein „hohes Bedürfnis“ und ein Hindernis. Der Leser muss das auch für die Figur wollen, weil er glaubt, dass die Welt ein besserer Ort für alle wird, wenn der Held bekommt, was er will, und der Bösewicht nicht bekommt, was er will.

Allerdings muss das, was sie will, nicht weltverändernd sein, sie will vielleicht Sicherheit für sich und ihre Kinder. In dem Film will Erin Brockovich Gerechtigkeit, die dazu führt, dass die Menschen der Stadt, Väter, Mütter und Kinder, die vergiftet wurden, versorgt werden. Dafür kämpft sie, nicht um die Weltherrschaft zu übernehmen, sondern um das Richtige zu tun.

Schließlich würde ich der Vorstellung widersprechen, dass es einen hohen Bedarf an etwas Bestimmtem geben muss . Eine Coming-of-Age-Geschichte kann großartig sein, ohne einen bestimmten Bösewicht, ohne ein bestimmtes Ziel für den Helden, nur eine Reihe von Ereignissen und Problemen, die es zu überwinden gilt und die letztendlich dazu führen, dass sie sich verändern. Little Women wird jedes Jahr von Tausenden genossen, und die Mädchen werden gerade erwachsen und machen ihre Lebenserfahrungen, gute und schlechte.

Alles in allem möchten Sie, dass Ihre Helden sympathisch sind und diejenigen, die sich ihnen in den Weg stellen, unsympathisch sind und umgekehrt für Ihre Schurken.

Laut der von Ihnen bereitgestellten verlinkten Website sind die Punkte ziemlich selbsterklärend. Kopieren und Einfügen von der Website:

• Der Name des Charakters
• Eine Zusammenfassung der Handlung des Charakters in einem Satz
• Die Motivation des Charakters (was will er/sie abstrakt?)
• Das Ziel der Figur (was will sie/er konkret?)
• Der Konflikt des Charakters (was hindert ihn/sie daran, dieses Ziel zu erreichen?)
• Die Epiphanie des Charakters (was wird er/sie lernen, wie wird er/sie sich verändern?)
• Eine Ein-Absatz-Zusammenfassung der Handlung des Charakters

Das reicht nicht aus, um einen wirklich denkwürdigen Charakter zu machen, aber sicherlich ein guter Anfang. Ich würde sagen, alles, was Sie brauchen, ist eine ausreichende Vertrautheit mit dem, was Sie mit Ihrer Geschichte erreichen wollen. Ich werde das einfach mit meiner eigenen Hauptfigur durchgehen und sehen, ob mir irgendwelche Offenbarungen in Bezug auf meinen Denkprozess kommen, während ich es ausfülle …

• Der Name des Charakters: Amerei Gemcutter (nur der Gedanke, der wirklich in diesen einfloss, sorgt dafür, dass er unvergesslich wird)
• Eine Zusammenfassung der Handlung des Charakters in einem Satz: Läuft vor einer nachlässigen Mutter davon, findet im Ausland eine neue Familie und Bestimmung. (Der schwierigste Teil für mich ist es, in einem Satz zusammenzufassen, und wenn Sie das nicht können, ist Ihr Bogen vielleicht zu verworren. Ich habe sicherlich Bedenken, da dieser tatsächlich eine Herausforderung für mich war.)
• Die Motivation der Figur: Einen Ort finden, an den sie gehört, etwas zu haben, wofür sie arbeiten kann. (Das erfordert nicht viel Überlegung, wenn Sie bereits eine gute Vorstellung von den Themen haben, die Sie erforschen möchten; bei mir sind es Themen wie Zugehörigkeit, Vernachlässigung, existenzielle Langeweile und warum Kinder sich austoben.)
• Das Ziel des Charakters: Von zu Hause wegzulaufen, danach in Sicherheit zu sein, danach ein anständiger Bogenschütze zu werden. (Dies wird zwangsläufig vom vorherigen Punkt beeinflusst, erhält aber nur eine konkrete Form, die sich im Text der Geschichte selbst manifestiert, nicht nur in den Themen zwischen den Zeilen.)
• Der Konflikt der Figur: Ihre eigene wertende Natur und ihr Schuldkomplex wegen Dingen, denen sie nicht helfen kann, sowie das bequeme Ignorieren von Dingen, denen sie helfen kann . (Es gibt zwei Hauptformen von Konflikten: interne und externe. Ich bevorzuge interne Konflikte, aber externe Konflikte treten in vielen Formen auf, von „dem bösen Oberherrn“ bis zu „dem Sturm, der nicht zu enden scheint“. Noch einmal, intim sein vertraut mit dem, was Sie mit Ihrer Geschichte zu erforschen hoffen, hilft hier)
• Die Epiphanie des Charakters: Dass manchmal keine noch so große Beurteilung und Einfügung in eine Situation sie ändern wird, und man sich bei sich selbst und anderen nur darauf konzentrieren sollte, was man ändern kann (wiederum ist dies stark mit dem Thema verbunden; wenn Sie wissen, was Sie zu erforschen hoffen, das füllt sich von selbst)
• Eine Zusammenfassung der Geschichte der Figur in einem Absatz: Aus Groll über ihre nachlässige Familie rennt sie davon und hofft, von jemandem adoptiert zu werden. Sie landet im Ausland, erlebt ein Trauma, für das sie sich die Schuld gibt, und wird schließlich von einem fremden Dorf versorgt, das sie nicht kennt. Hat aufgrund von Müßiggang und Trauma mit Zugehörigkeit zu kämpfen, findet aber Freunde, während sie sich entspannt und eine Fähigkeit (Bogenschießen) verfeinert. Erlebt am Ende ein weiteres Trauma und kommt auf der anderen Seite aus der Annahme heraus, dass es einige Dinge gibt, denen nicht geholfen werden kann. (Dies ist im Wesentlichen eine Ausarbeitung des ersten Punktes, wird jedoch von allen vorherigen Punkten unterstützt, weshalb es zuletzt ausgefüllt wird).

Nun, entschuldigen Sie die Wanderung, aber wenn ich den Prozess durchlaufe, kann ich mit Sicherheit sagen, dass der Schlüssel zu dieser Übung darin besteht, zu wissen, was Sie erforschen, und darüber hinaus, wie Sie die Punkte, die Sie machen, zu einem zusammenhängenden Ganzen verbinden können. Die Tatsache, dass mein Beispiel das nicht vollständig tut, zeigt, dass ich meine eigene Geschichte wahrscheinlich zu kompliziert gemacht habe. Zumindest impliziert es, dass mein Fokus verschwommen ist.

Ehrlich gesagt ist es eine gute Übung, die Sie dazu bringt, genau darüber nachzudenken, was Sie mit Ihren Charakteren erkunden möchten. Danke, dass du mir das Konzept vorgestellt hast!

Da uns auf writing.se ein Snowflake-Experte fehlt, bin ich zur Quelle gegangen und habe das Buch gekauft. Dieses Buch ist eine Erfahrung, die ich hier nicht vollständig wiedergeben möchte. Um das Material des veröffentlichten Artikels zu verdeutlichen, hier also, wonach die Zusammenfassung in Schritt 3 verlangt (und welche Elemente Sie herausfinden sollten, bevor Sie es schreiben ).

Schritt 3) Das Obige gibt Ihnen einen allgemeinen Überblick über Ihren Roman. Jetzt brauchen Sie etwas Ähnliches für die Handlungsstränge jeder Ihrer Figuren. Charaktere sind der wichtigste Teil eines jeden Romans, und die Zeit, die Sie investieren, um sie im Voraus zu entwerfen, wird sich zehnfach auszahlen, wenn Sie mit dem Schreiben beginnen. Nehmen Sie sich für jede Ihrer Hauptfiguren eine Stunde Zeit und schreiben Sie ein einseitiges Zusammenfassungsblatt, auf dem steht:

Der Name des Charakters

• Eine Zusammenfassung der Handlung des Charakters in einem Satz
• Die Motivation des Charakters (was will er/sie abstrakt?)
• Das Ziel der Figur (was will sie/er konkret?)
• Der Konflikt des Charakters (was hindert ihn/sie daran, dieses Ziel zu erreichen?)
• Die Epiphanie des Charakters (was wird er/sie lernen, wie wird er/sie sich verändern?
• Eine Ein-Absatz-Zusammenfassung der Handlung des Charakters

Erstens ist der Absatz, den Sie für jede Figur schreiben, ein Absatz, der so geschrieben ist, als ob diese Figur der Protagonist des Buches wäre. Sie versuchen, den 5-Satz-Absatz, den Sie zuvor für das gesamte Buch geschrieben haben, in der Perspektive der Figur zu schreiben, die Sie gerade analysieren.

Die wichtigsten Dinge, die von der Schneeflockenmethode für einen Charakterbogen in Schritt 3 empfohlen werden:

• Was sie vor allem schätzen (abstrakte Motivationen, sollten mindestens 2 Dinge sein, die sie schätzen; Dinge, bei denen sie keine Kompromisse eingehen möchten und die für ihr Denken axiomatisch sind)
• Ziele (eine Reihe konkreter Dinge, die sie sich wünschen)
• Konflikt (was dem Erreichen des Ziels im Wege steht; dem Festhalten an ihren Werten. Idealerweise bringen die Ereignisse der Geschichte Ziele/Werte miteinander in Konflikt, sodass die Figur Entscheidungen treffen muss)
• Dreikönigsfest (Was werden sie aufgrund der Konflikte erkennen, die ihre Zielwerte gefährden?)
• Ein Absatz, der ihre Einsätze, Reaktionen und Veränderungen hervorhebt, die ihren gesamten Weg durch den Konflikt darstellen. Wiederum wahrscheinlich orientiert an den gleichen Katastrophen, die in den vorherigen Schritten beschrieben wurden.

Beispiel – The Prestige – Borden (Spoiler – Film)

Borden-Werte:

• Sich an Angier rächen (wird dabei keine Kompromisse eingehen)
• Bewahrt das Geheimnis seiner Magie
• Die technisch beste Zaubershow zu haben/der beste Zauberer zu sein
• Sein Assistent und dann seine Frau/Tochter
• Die Heiligkeit seines perfekten Zaubertricks: der transportierte Mann.

Ziele: (Konkret, erreichbar, aber schwierig)

• Star in seiner eigenen Zaubershow
• Halten Sie Angier davon ab, seine Zaubershow zu ruinieren/zu stehlen
• Sei ein besserer Zauberer als Angier
• Schütze seine Familie selbst vor Angier

Konflikt:

• Da Bordens Taten zum Tod von Angiers Liebe geführt haben, wird Angier ihn nicht allein lassen, um erfolgreich zu sein.
• Weil er von Angier verletzt wurde, muss er sich an Angier rächen
• Borden hat ein Geheimnis, von dem nur er und eine andere Person wissen, dass es sein Leben und seine Beziehungen zerstört, aber es ist wichtig, es zu bewahren, um seine Tat zu schützen.
• Borden muss das Geheimnis hinter Angiers Trick kennen, da er seine eigene Tat aufdeckt, eine, für die er große Opfer gebracht hat.

Offenbarung:

Er und Angier haben monströse Dinge getan, die sie beide alles gekostet haben (er eine Frau, eine Tochter und einen Bruder), und es war es nicht wert, aber er kann das Opfer bringen, um seine bessere Hälfte und möglicherweise die Zukunft seiner Tochter zu retten )

Abschnitt Zusammenfassung:

Borden und Angier sind Zauberassistenten, als Borden aus Mangel an Aufmerksamkeit Angiers Frau tötet, indem er den falschen Knoten für einen Wasserfluchttrick bindet und er seinen Job und Mentor verliert. Ohne Verbindungen, um ein Publikum zu gewinnen, perfektioniert Borden seine Tricks nebenbei, aber er verliert 2 Finger durch eine Täuschung, die von Angier und dann seinem Publikum inszeniert wird, nachdem Angier die Theatralik der Nummer stiehlt und perfektioniert. Von Wut getrieben, lernt Borden Angiers Methode und versucht, Angiers Show aufzudecken, lächerlich zu machen und zu Fall zu bringen, nur um seinen engen, persönlichen Assistenten entführen zu lassen. Schlimmer noch, er muss seinen Trick dem Mann aufgeben, den er hasst, um das Leben seines Assistenten zu retten. Das Tagebuch, das er Angier gab, ein Ablenkungsmanöver, brachte den Mann dazu, nach Amerika zu reisen, aber Angier kehrt mit einem magischen Gerät zurück, das er verwendet, um die Tat des transportierten Mannes zu perfektionieren. Als Borden nachforscht, glaubt er, Angier unter der Bühne sterben gesehen zu haben, nur um für den Tod des Mannes verhaftet zu werden. Borden sitzt im Todestrakt, seine Tochter soll adoptiert werden, seine Frau starb von ihrer eigenen Hand und Angier, irgendwie nicht wirklich tot, will unbedingt das ursprüngliche Geheimnis des Transported Man erfahren. Borden willigt ein, ihm das Geheimnis unter bestimmten Bedingungen zu geben, aber als sein persönlicher Assistent die Wahrheit über Angier erfährt, ermordet er den echten Angier.

(Als Autor würden Sie das Ende verderben, aber ich habe es aus Gründen nicht so vollständig getan.)

Es stimmt zwar, dass wir hier hauptsächlich nach einer Handlung suchen; Indem Sie Story und Konflikt priorisieren, erhalten Sie am Ende eine Pitchable, verkaufbare Story. Aber es funktioniert nur, wenn man den Charakteren glauben kann. Vieles von dem, was diese Leute sind, fehlt noch, aber wenn man ihre Hauptantriebskräfte kennt, können die kleineren Details zu den wichtigeren passen. Wenn es Ihnen in den späteren Schritten nicht gelingt, interessante, sympathische Charaktere zu erschaffen, die mit diesen Werten glaubhaft in diese Situationen geraten, dann haben Sie Charaktere nicht gut genug gemacht; aber wenn Sie die normalen Dinge auf dieser Schicht tun können, können Sie sicher sein, eine Geschichte geschrieben zu haben, die mindestens auf dem Punkt ist und in die ein Leser investieren kann. was hilft, sie dazu zu bringen, sich in den Charakter einzufühlen.

Um den Autor und die Veröffentlichung zu respektieren, wenn Sie weitere Informationen zu einem der oben genannten Punkte benötigen, finden Sie diese im Buch. Ich denke, was mir gefehlt hat, war die Art und Weise, wie die Elemente zusammenspielen sollten, um Konflikte und Offenbarungen zu verursachen. Das Buch ist voll von Beispielen, die den Punkt klar machen; obwohl Ihre Laufleistung variieren kann, da die Punkte durch die Erzählung einer Beispielgeschichte gemacht werden, die sowohl die Methode als auch den Grund, warum die Methode funktionieren soll, veranschaulicht. Das Buch verwendet interessanterweise "Dog-Fooding", da es mit der beschriebenen Methode geschrieben wurde und daher selbst ein Beispiel dafür ist, wie jedes Ding verwendet werden sollte. Am Anfang abschreckend, aber letztendlich hilfreich.