Hey Leute, ich halte nur meine Partwriting-Fähigkeiten für den langen Sommer scharf (nicht flach). Ich habe dies aus Aufgabe 9.4 von Robert W. Ottmans „Elementary Harmony“ entnommen. Es ist in G♭-Dur. Mir wurden bereits Sopran, Bass und Generalbass gegeben (nur erste Umkehrungen). Ich sehe keine Möglichkeit, dem Tenor ein so hohes G ♭ zu geben ...
Diese Lösung bietet die reibungsloseste Sprachführung und bricht gleichzeitig die wenigsten Regeln. Beim Partiturschreiben kommt es oft vor, dass Regeln gebrochen werden müssen , um durch die Übung oder Musik zu kommen, und man sollte immer daran denken, dass die Kontur jeder Linie – ihre Glätte – immer von größter Bedeutung ist. Unter Berücksichtigung dieser Gedanken werde ich meine Lösung durchgehen.
Um reibungslos aus der Wiederholung von Akkorden in der ersten Umkehrung herauszukommen, habe ich den Stimmenaustausch verwendet , um schrittweise gegenläufige Bewegungen in den Bass- und Tenorstimmen zu erzeugen. Sie werden feststellen, dass der dazwischenliegende Akkord – das Cb-Dur (das IV in Gb-Dur) – in seiner Stimme eine doppelte Terz hat (normalerweise nicht zulässig). Da sich jedoch beide Stimmen schrittweise durch die Terz des Akkords bewegen, wird dieser deakzentuiert und bereitet daher minimale Probleme.
Wenn man sich zum letzten Takt bewegt, wird man bemerken, dass ich die Quinte im Sopran und im Alt auf dem fünften Akkord verdoppelt habe. Da die Betonung auf einer sanften Stimmführung liegt, bietet die Verdoppelung der Quinte (der am wenigsten harmonisch aktiven Tonhöhe) die beste Lösung für die Alternativen, die hart und unvorbereitet erscheinen würden.
Beim letzten Akkord ist es durchaus akzeptabel, den Grundton zu verdreifachen, wenn es sich um den letzten Akkord eines Stücks oder einer Übung handelt, und in meiner Lösung biete ich zwei gleichermaßen praktikable Lösungen an: Man kann entweder die Tenorlinie nach oben zur Oktave auflösen oder sie überspringen um eine Terz bis zur Quinte des Akkords. In diesem Fall eines frustrierten führenden Tons ist es akzeptabel, da der führende Ton schrittweise in der Altstimme aufgelöst wird – wodurch die Integrität der Linie bewahrt wird.
Beachten Sie auch, dass die parallelen Quarten im Sopran und Alt von den Akkorden drei bis vier akzeptabel sind, da sie durch konsonante Intervalle in Bezug auf den Bass unterstützt werden. Beachten Sie schließlich, dass sich keine der Stimmen an einem bestimmten Punkt größer als eine Terz bewegt, wodurch eine reibungslose Stimmführung und eine verbesserte Singfähigkeit gewährleistet werden.
Ich betrachte dieses Problem als "Stoßen des Kopfes an der absenkenden Decke" - wie in den Kommentaren erwähnt, besteht das Problem hier darin, dass Sie im Sopran und im Bass eine parallele absteigende Bewegung haben. Sie können in Alt und Tenor nicht die üblichen verdrehten Dinge tun, weil dies sie in einen engen Bereich einschränkt, und dann wird entweder der Alt von der Sopranlinie überrollt, oder dem Tenor gehen die Optionen aus und er wird in a geschrieben Ecke.
Die Lösung besteht darin, Alt und Tenor schon früh weit nach unten zu tauchen, so dass sie so tief sind, dass sie die Möglichkeit haben, sich gegenläufig zu bewegen, und sich erheben, um den Sopran zu treffen.
Meine Lösung unten macht dies auf dem zweiten Schlag des ersten ganzen Taktes und tauscht das, was Sie hatten, gegen Alt und Tenor aus, sodass jetzt der Sopran das D und der Tenor das A bekommt. Dadurch erhält der Alt eine schön ansteigende Linie von an diesem Punkt, während der Tenor ein wenig springt.
Alternativ kann man die Altlinie sprunghaft und die Tenorlinie ansteigen lassen, obwohl dies keine so saubere Lösung ist wie die erste.
PS Eigentlich, wenn Sie bereit sind, ein wenig außerhalb der Linien zu färben, ist eine andere Lösung, die besonders nett ist, diese, die den Versuch aufgibt, die Quinte in den dritten Schlag von Takt eins zu bringen, um eng gekoppelte steigende parallele innere Stimmen zu erhalten.
Gᴇᴏᴍᴇᴛᴇʀ
Bradd Szonye
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Bradd Szonye
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