Gibt es im SATB-Schreiben eine Regel bezüglich der Bewegung von Sopran und Bass in entgegengesetzter Bewegung?

Ich erinnere mich an dieses Zitat aus der US-Version von The Office : "What's the safest way to go ski ski? Don't ski!"

Die Regel, die eine Gegenbewegung vorschlägt, ist nicht, weil Gegenbewegung von Natur aus besser ist. Vielmehr ist die Gegenbewegung ein Mittel zum Zweck, um verbotene Parallelen wie parallele reine Quinten und Oktaven zu verhindern. Gegenbewegung ist nicht erforderlich; Wenn Sie keine Gegenbewegung haben und keine Regeln für das Schreiben von Stimmen brechen, ist Ihre Stimmführung in Ordnung.

Obwohl Sie nicht immer eine Gegenbewegung haben müssen, wird es Gelegenheiten geben, bei denen Sie eine Gegenbewegung zwischen Sopran und Bass benötigen . Nehmen wir an, Sie verschieben V nach vi und der Sopran hat Skalenstufe 2 über dem V-Akkord. Dieser Sopran kann sich nicht auf Tonleiterstufe 3 bewegen, weil das parallele perfekte Quinten mit dem Bass wären. Daher müssen Sie den Sopran gegenläufig zum Bass auf Tonleiterstufe 1 herunterbewegen.

Aber anstatt sich alle ähnlichen Fälle zu merken, in denen dies der Fall wäre, ist es viel einfacher, nur auf verbotene Parallelen zu achten und diese zu verhindern.

Die akzeptierte Antwort ist nur teilweise richtig. Der Hauptzweck der Gegenbewegung ist nicht die Vermeidung von Parallelen, obwohl das ein bekannter positiver Nebeneffekt ist.

Der Hauptzweck besteht darin, den Eindruck der Unabhängigkeit einzelner Sprachleitungen zu erwecken. Genau das ist auch die ursprüngliche Idee hinter einer Abneigung gegen parallele Oktaceen und Quinten.

Eigenständigkeit bedeutet hier, dass die einzelnen Linien als unterscheidbare Stimmen wahrgenommen werden, als eigenständige Einheiten – anstatt zu einem großen Klang zu verschmelzen.

Wenn Sie dies verstehen, hört der Kontrapunkt auf, eine Anwendung altmodischer Regeln zu sein, und wird zu einem Werkzeug, um bestimmte Klangwahrnehmungen zu erreichen.

Um diese Idee weiter zu verstehen, muss man die ästhetischen Ideale in der musikalischen Epoche verstehen, in der diese Richtlinien entstanden sind: der Renaissance.

In dieser Zeit – und nur in dieser Zeit – war es das höchste Ziel der polyphonen Musik, eine perfekte Balance zwischen den einzelnen Stimmen zu haben, damit keine der Stimmen im Gegensatz zu anderen zu „ohreingängig“ wird.

Spätere Musikperioden wollten oder wollten diese auditive Balance zwischen allen Stimmen nicht betonen.

Daher können Sie unabhängig vom Musikstil diese kontrapunktischen Prinzipien anwenden, wann immer Sie möchten, dass mehrere Stimmen miteinander arbeiten und unterscheidbar sind.

Andererseits können Sie diese Regeln brechen, wann immer Sie möchten, dass die Sounds zu einem größeren Sound „verschmelzen“.

Genauso wie zweiteiliges Schreiben. Gegenläufige Bewegung zwischen den äußeren Teilen ist das extreme Gegenteil von frechen Folgen! (Ich sage nicht, dass parallele Bewegungen immer zu Folgebewegungen führen!) Sie müssen dies nicht die ganze Zeit tun. Aber es ist nützlich, wenn eine „volle“ Harmonie das Ziel ist. (Aber denken Sie daran, dass Sie nicht immer wie eine Hymne aus dem 19. Jahrhundert klingen wollen).

Konsultieren Sie wie immer bei Diskussionen über das traditionelle SATB-Schreiben die Bach-Choräle. Sie werden sehen, dass zwischen den äußeren Teilen sowohl eine entgegengesetzte als auch eine parallele Bewegung stattfindet. Gegenbewegung ist keine "Regel". Es ist nicht einmal "allgemein empfohlen". Wenn es aber darum geht, eigenständige Teile zu schreiben, ist es gut, wenn diese nicht immer parallel aufeinander folgen.

Gegensätzliche Bewegungen in Harmonieübungen sind gut, weil sie die Chance für parallele Quinten und Oktaven weitgehend beseitigen. Natürlich können Sie Passagen parallel bewegen lassen, aber Sie müssen sicher sein, dass Sie nicht den Verstoß gegen parallele Quinten / Oktaven begehen.

Im Allgemeinen ist es eher eine fortgeschrittenere Art, Harmonie zu erzeugen, wenn sich Ihre Stimmen parallel bewegen, nicht unmöglich, aber wenn Sie die Neulinge über den Buckel des Erlernens der Grundlagen bringen wollen, ist es oft nur einfacher, ihnen zu sagen, dass sie es vermeiden sollen .