Vorbereitung auf meinen ersten Jazz-Gig

Die Ermahnung, auf die ich immer wieder stoße, die Lichtern wie Thelonius Monk und Louis Armstrong zugeschrieben wird, lautet: „Spiel die Melodie“. Natürlich werden Sie es synkopieren, hier und da ein wenig Verzierung einfügen, aber einfach ist in Ordnung

Das deckt das Soloing ziemlich gut ab, aber was ist mit dem Comping? Gitarristen mit Jazz-Chops hängen selten länger als einen Beat an derselben Stimme. Sie spielen selten mehr als drei Saiten gleichzeitig. Wenn Ihre Koteletts dazu in der Lage sind, werden Sie verrückt. Aber wenn Sie (wie ich) von einem Rock'n'Roll/Blues-Hintergrund aus an die Sache herangehen, machen Sie einfach Sparsamkeit zu Ihrer Regel.

Denken Sie nicht, dass Sie jedes Vorzeichen spielen müssen, und lassen Sie auf jeden Fall den Grundton Ihrer Akkorde weg. Ihr Kumpel, der Bassmann, hält Sie bedeckt.

Weniger war noch nie so viel mehr als bei Ihren ersten Jazz-Gigs. Und wenn das alles alte Neuigkeiten für Sie sind, haben Sie einfach etwas Spaß. Sie sind bereit.

Eine goldene Regel. Weniger spielen. Layout. Platz lassen. Wenn es jemanden in der Gruppe gibt, der Jazz spielen KANN, gib ihm Raum dafür.

Und Spaß haben! Lass die Musik gehen, wohin sie will. Übe es nicht zu Tode. Wenn Sie an der Reihe sind, ein Solo zu spielen, wird die Melodie in Ordnung sein.

Als einziges Akkordinstrument können Sie und nur Sie alleine Akkorde unter dem Solisten spielen. Allerdings funktionieren vollblütige Akkorde im Blues/Rock and Roll gut, aber nur manchmal im Jazz. Die gelegentliche Nummer wird von netten 5- oder 6-Saiten-Akkorden profitieren – vielleicht arpeggiert, aber da der Bassist bis zu einem gewissen Grad wurzeln und fünften wird, können Sie die anderen Noten finden – normalerweise die Terzen, Quinten (manchmal verändert) und Septimen. Werfen Sie auch 9tel ein, wenn Sie können. Also 2,3 oder 4-Noten-Akkorde sind gut. Allerdings nicht 4 oder 8 in einer Bar geklimpert. Beim Komponieren geht es darum, diesen Raum für den Solisten zu lassen, vergiss das nicht. Die gute Nachricht hier ist, dass diese kleinen Akkorde leichter zu lernen sind als große!!

Zur Sologitarrenzeit wird es etwas spärlich, da der akkordische/rhythmische Aspekt fehlen wird. Halten Sie es einfach und erinnern Sie einfach jeden daran, wie die ursprüngliche Melodie gehen sollte! Mit einigen subtilen Änderungen an den rhythmischen und Notenelementen. Vielleicht wird das Saxophon bei Teilen davon mitmachen.

Eine nette Art, etwas etwas anderes zu machen, ist „Vier zu handeln“. Wählen Sie ein Stück, das sich leicht teilen lässt, und spielen Sie vier Takte, dann spielt das Saxophon die nächsten vier, dann wieder Sie usw.

Versuchen Sie beim Auftritt manchmal zu lächeln – wenn das Publikum das sieht, wird es A. mitmachen. B. denken, dass Sie Spaß haben. C. fühlen, dass Sie zuversichtlich sind - auch wenn es nicht ganz stimmt ... noch nicht. Aber versuchen Sie sich zu entspannen – wir alle spielen besser in diesem Zustand von Geist und Körper.

Ich war Gitarrist in einer 3-Personen-Jazz-Combo mit Bass und Schlagzeug. Ich habe viel Melodie und zweistimmige Harmonien gespielt, wobei gelegentlich Akkorde eingeworfen wurden. Ein guter Bassist wird es interessant halten. Soweit das funktioniert, würde auch eine Saxophon/Bass/Schlagzeug-Combo funktionieren. Betrachten Sie sich also in diesem Licht als Sahnehäubchen und ... fügen Sie Geschmack hinzu.

Zusätzlich zu den guten technischen Ratschlägen, die Sie erhalten, würde ich auch vorschlagen, sich ein Bild davon zu machen, was Ihr Publikum erwartet (z. B. mein Hören von Acts der vergangenen Jahre usw.). "Jazz" deckt ein weites Feld ab, von wild experimenteller kollektiver Improvisation bis hin zu Pop-Standards von vor 80 Jahren, mit einigen hübschen Soli. "Downtown Jazz Festival" suggeriert normalerweise die letztere Art von Szene, aber selbst dort muss man herausfinden, ob sie es laut, tanzbar, loungig, sanft usw. wollen.

Sie haben noch nie Jazz gespielt, aber ein Jazz-Gig steht bevor? Es tut mir leid, es Ihnen sagen zu müssen, aber "Theorie" reicht überhaupt nicht weit, wenn es darum geht, Jazz zu spielen. Sie haben 45 Tage Übung – im Grunde müssen Sie die Akkordvoicings auf Ihrer Gitarre für das Comping lernen. Dies wäre das Wichtigste, da Sie bereits einen Saxophonisten haben, der weiß, wie man Jazz spielt. Spielen Sie Rhythmus, lassen Sie den Saxophonisten führen. Wenn Sie unbedingt solo spielen müssen, dann greifen Sie am besten auf Ihre Rock-Wurzeln zurück, denn wenn Sie versuchen, mehr als das abzubeißen, wird es nicht gut klingen. Es gibt keine Möglichkeit, Theorie zu nehmen, 45 Tage hinzuzufügen und Jazz zu spielen. Also wirst du es vortäuschen müssen.